關於歌劇作曲家普契尼的人物介紹

普契尼是意大利歌劇作曲家，十九世紀末至歐戰前真實主義歌劇流派的代表人物之一。以下是本站小編精心整理的普契尼的人物介紹，希望能幫到大家瞭解!

　　普契尼的人物介紹

在18世紀的歌劇界，有很多有名的歌劇作曲家，而其中有一位之所以被人們熟知，是因為他幾乎和每一位女主角都“有仇”，他就是普契尼。在普契尼的作品中，幾乎所有的女主角都以死亡而告終，命運十分悲慘。從普契尼簡介中可以瞭解到，這位出生於浪漫之都意大利的歌劇作曲家在當時有着很高的聲譽，出身音樂世家的他，從小便接觸到了各種音樂知識。在求學的道路上，一步步被歌劇吸引，從而走上歌劇創作之路。

普契尼的作品多是以現實主義創作出來的，伴有濃重的鄉村風格，為當時的人們所喜愛。他一生寫了12部歌劇，幾乎每一部在上演時都是座無虛席。雖然有一段時間，他的作品很少，因為車禍差點喪命，但是在晚年時期，他還是創作出來至今仍為觀眾所喜愛的《杜蘭朵公主》。這部作品直至他去世時都沒有完成，是由後輩續寫完成的。

眾所周知，在普契尼的一生中，鮮少與政治打交道，雖然他的私生活曾傳出過緋聞，但這並沒有影響他的聲譽。他對於意大利歌劇的貢獻是劃時代的，在他之前有戚爾第，在他之後，卻再無他人。普契尼成了歌劇領域偉人的終結者，他那將戲劇和音樂完美結合的程度，無人能及。為了紀念他，現在意大利每年都會有為期一個月的普契尼音樂節，由此可見他對音樂劇的影響有多深遠。

　　普契尼的歌劇

在中國一直廣為流傳的是戲劇，這種演員將故事在舞台上演繹出來的表演形式，同樣存在於國外。歐洲的歌劇起源於意大利，歌劇是將音樂和故事結合的一種表演形式，這種表演是演員用歌聲來演繹的，再加上精美的`舞台佈置，和深情的演繹，一種被大眾接受並喜愛的表演形式便流傳開來直至今日了。提及意大利的歌劇，普契尼歌劇是不能不説的，這位意大利著名的歌劇作曲家，代表了意大利一個時代的歌劇。

最具代表的普契尼歌劇當屬託斯卡，蝴蝶夫人和圖蘭朵公主這三部了。蝴蝶夫人在初期演出並不受歡迎，普契尼隨後將其修改，修改後的作品受到了人們的熱烈追捧，成為普契尼最成功的作品之一。這部充滿悲情色彩的作品和普契尼的很多作品一樣，都將女主人公的命運寫的悲慘不已，觀眾在觀看的時候，經常是陷入悲愴的劇情中難以自拔。

而最為中國觀眾所熟知的普契尼歌劇，就是圖蘭朵公主了，這部作品演繹了東方公主的愛恨情仇，讓中國的觀眾更容易接受。但是這部西方人眼中的中國人的價值觀和愛情觀，卻沒有完全征服中國的觀眾，畢竟圖蘭朵公主的創作者，是個不太瞭解中國文化的人。圖蘭朵公主是普契尼的最後一部作品，也是他沒有完成的遺作，後續的部分是由他人完成的。但這並沒有影響這部作品的質量，直到今日，這部作品還在上演，甚至曾在鳥巢上演，可見中國人對這部作品的喜愛。

　　普契尼的最後一部歌劇

普契尼的最後一部歌劇《圖蘭朵》取材於C.戈齊的神話劇，在這部作品裏他堅持了創作的現實主義原則，擺脱了原著的象徵性，使全劇充滿生活氣息，人物都是富有激情的活生生的人。他在這裏一反過去常採取的抒情室內風格，恢復了幾乎被人忘卻的意大利正歌劇風格，有雄偉的合唱、輝煌的獨唱段落、豐富多彩的音響效果等。由於戲劇的背景是古代中國，採用了中國民歌《茉莉花》的曲調，但其他方面並無中國特色。

他在劇中廣泛運用了歐洲的古調式，有些表現性強的場面，運用現代和聲，形成不協和的多調性結合。可惜寫到第三幕時普契尼因病逝世，剩下的部分由他的學生F.阿爾法諾根據他的草稿完成。1926年4月，當《圖蘭朵》在著名的斯卡拉歌劇院首演，獲得巨大成功。指揮大師托斯卡尼尼在第三幕臨近結尾時放下指揮棒，轉向觀眾低聲宣佈：“大師的作品在這裏結束。