孟浩然詩鑑賞

一：秋宵月下有懷

朝代：唐代

作者：孟浩然

原文：

秋空明月懸，光彩露沾濕。驚鵲棲未定，飛螢捲簾入。

庭槐寒影疏，鄰杵夜聲急。佳期曠何許，望望空佇立。

鑑賞

第一，二句秋空明月懸，光彩露沾濕，極為平淡的文筆勾勒出一幅孤清明月圖，此時的明月很是寂靜，甘心懸於秋空，也不霸道，只是將光彩照到晶瑩的露水上，這不是一種炫耀，而是一種淡如水的關懷，就如詩人與明月有着一層微妙的關係。

第三，四句驚鵲棲未定，飛螢捲簾飛，這是極好的動態描寫，惶誠惶恐的鵲仍沒有找到自己的住處，而飛螢早巳隨燈光飛人尋找它的寄託。這是對比的描寫，在此寫法之下，真切地感受到驚鵲的彷徨與恐懼，詩人正也如它，在眾人歡聚的夜晚卻不知何去何從，又得流連徘徊。

而第五，六句庭槐寒影疏，鄰杵夜聲急更是加深了這一孤清的意境，在庭院中稀疏的樹影中，在鄰家急急的夜杵聲中，他更顯得形單影隻，骨子深處的孤獨更是無處逃逸，全部湧上心頭，強烈而含蓄。

於是詩人再也抑制不住，發出了第七句的佳期曠何許的感歎，以後便是最後一句的望望空佇立。冷清淒涼的庭院裏，唯有他一人久久佇立、沉默，不願離去。描繪了一幅淒涼幽冷的環境下，一人孤單隻影遠望的畫面。

通讀整篇，發現並無任何用詞新奇之處，但妙就妙在這意境的成功營造。詩人以流水般流暢的文筆，以明月驚鵲寒影等一組意象畫出了一幅別樣的孤清月夜圖。徜徉其中，能清楚地看見他的思痕，觸摸到他跳躍的文思，聽到他的歎息。

二：夏日南亭懷辛大

朝代：唐代

作者：孟浩然

原文：

山光忽西落，池月漸東上。

散發乘夕涼，開軒卧閒敞。

荷風送香氣，竹露滴清響。

欲取鳴琴彈，恨無知音賞。

感此懷故人，中宵勞夢想。(中宵 一作：終)

鑑賞

此詩載於《全唐詩》卷一百五十九。下面是四川詩詞學會理事、四川大學文學與新聞學院教授周嘯天對此詩的賞析。

孟浩然詩的特色是遇景入詠，不拘奇抉異(皮日休)，雖只就閒情逸致作清描淡寫，往往能引人漸入佳境。《夏日南亭懷辛大》就是有代表性的名篇。

詩的內容可分兩部分，既寫夏夜水亭納涼的清爽閒適，同時又表達對友人的懷念。山光忽西落，池月漸東上，開篇就是遇景入詠，細味卻不止是簡單寫景，同時寫出詩人的主觀感受。忽、漸二字運用之妙，在於它們不但傳達出夕陽西下與素月東昇給人實際的感覺(一快一慢);而且，夏日可畏而忽落，明月可愛而漸起，只表現出一種心理的快感。池字表明南亭傍水，亦非虛設。

近水亭台，不僅先得月，而且是先退涼的。詩人沐浴之後，洞開亭户，散發不梳，靠窗而卧，使人想起陶潛的一段名言：五六月中北窗下卧，遇涼風暫至，自謂是羲皇上人。(《與子儼等疏》)三四句不但寫出一種閒情，同時也寫出一種適意來自身心兩方面的快感。

進而，詩人從嗅覺、聽覺兩方面繼續寫這種快感：荷風送香氣，竹露滴清響。荷花的香氣清淡細微，所以風送時聞;竹露滴在池面其聲清脆，所以是清響。滴水可聞，細香可嗅，使人感到此外更無聲息。詩句表達的境界宜乎一時歎為清絕(沈德潛《唐詩別裁》)。寫荷以氣，寫竹以響，而不及視覺形象，恰是夏夜給人的真切感受。

竹露滴清響，那樣悦耳清心。這天籟似對詩人有所觸動，使他想到音樂，欲取鳴琴彈了。琴，這古雅平和的樂器，只宜在恬淡閒適的心境中彈奏。據説古人彈琴，先得沐浴焚香，屏去雜念。而南亭納涼的詩人此刻，已自然進入這種心境，正宜操琴。欲取而未取，舒適而不擬動彈，但想想也自有一番樂趣。不料卻由鳴琴之想牽惹起一層淡淡的'悵惘。象平靜的井水起了一陣微瀾。相傳楚人鍾子期通曉音律。伯牙鼓琴，志在高山，子期品道：峨峨兮若泰山;志在流水，子期品道：洋洋兮若流水。子期死而伯牙絕弦，不復演奏。(見《呂氏春秋本味》)這就是知音的出典。由境界的清幽絕俗而想到彈琴，由彈琴想到知音，而生出恨無知音賞的缺憾，這就自然而然地由水亭納涼過渡到懷人上來。

此時，詩人是多麼希望有朋友在身邊，閒話清談，共度良宵。可人期不來，自然會生出惆悵。懷故人的情緒一直帶到睡下以後，進入夢鄉，居然會見了親愛的朋友。詩以有情的夢境結束，極有餘味。

孟浩然善於捕捉生活中的詩意感受。此詩不過寫一種閒適自得的情趣，兼帶點無知音的感慨，並無十分厚重的思想內容;然而寫各種感覺細膩入微，詩味盎然。文字如行雲流水，層遞自然，由境及意而達於渾然一體，極富於韻味。詩的寫法上又吸收了近體的音律、形式的長處，中六句似對非對，具有素樸的形式美;而誦讀起來諧於脣吻，又有金石宮商之聲(嚴羽《滄浪詩話》)。

三：春曉

朝代：唐代

作者：孟浩然

原文：

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。

夜來風雨聲，花落知多少。

鑑賞

《春曉》這首小詩，初讀似覺平淡無奇，反覆讀之，便覺詩中別有天地。它的藝術魅力不在於華麗的辭藻，不在於奇絕的藝術手法，而在於它的韻味。整首詩的風格就像行雲流水一樣平易自然，然而悠遠深厚，獨臻妙境。千百年來，人們傳誦它，探討它，彷彿在這短短的四行詩裏，藴涵着開掘不完的藝術寶藏。

自然而無韻致，則流於淺薄;若無起伏，便失之平直。《春曉》既有悠美的韻致，行文又起伏跌宕，所以詩味醇永。詩人要表現他喜愛春天的感情，卻又不説盡，不説透，迎風户半開，讓讀者去捉摸、去猜想，處處表現得隱秀曲折。

情在詞外曰隱，狀溢目前曰秀。(張戒《歲寒堂詩話》引)寫情，詩人選取了清晨睡起時剎那間的感情片段進行描寫。這片段，正是詩人思想活動的啟始階段、萌芽階段，是能夠讓人想象他感情發展的最富於生髮性的頃刻。詩人抓住了這一剎那，卻又並不鋪展開去，他只是向讀者透露出他的心跡，把讀者引向他感情的軌道，就撒手不管了，剩下的，該由讀者沿着詩人思維的方向去豐富和補充了。寫景，他又只選取了春天的一個側面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，詩人都不去寫。他只是從聽覺角度着筆，寫春之聲：那處處啼鳥，那瀟瀟風雨。鳥聲婉轉，悦耳動聽，是美的。加上處處二字，啁啾起落，遠近應和，就更使人有置身山陰道上，應接不暇之感。春風春雨，紛紛灑灑，但在靜謐的春夜，這沙沙聲響卻也讓人想見那如煙似夢般的悽迷意境，和微雨後的眾卉新姿。這些都只是詩人在室內的耳聞，然而這陣陣春聲卻逗露了無邊春色，把讀者引向了廣闊的大自然，使讀者自己去想象、去體味那鶯囀花香的爛熳春光，這是用春聲來渲染户外春意鬧的美好景象。這些景物是活潑跳躍的，生機勃勃的。它寫出了詩人的感受，表現了詩人內心的喜悦和對大自然的熱愛。

宋人葉紹翁《遊園不值》詩中的春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來，是古今傳誦的名句。其實，在寫法上是與《春曉》有共同之處的。葉詩是通過視覺形象，由伸出牆外的一枝紅杏，把人引入牆內、讓人想象牆內;孟詩則是通過聽覺形象，由陣陣春聲把人引出屋外、讓人想象屋外。只用淡淡的幾筆，就寫出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。兩詩都表明，那盎然的春意，自是阻擋不住的，你看，它不是衝破了圍牆屋壁，展現在你的眼前、縈迴在你的耳際了嗎

施補華曰：詩猶文也，忌直貴曲。(《峴傭説詩》)這首小詩僅僅四行二十個字，寫來卻曲屈通幽，迴環波折。首句破題，春字點明季節，寫春眠的香甜。不覺是朦朦朧朧不知不覺。在這温暖的春夜中，詩人睡得真香，以至旭日臨窗，才甜夢初醒。流露出詩人愛春的喜悦心情。次句寫春景，春天早晨的鳥語。處處是指四面八方。鳥噪枝頭，一派生機勃勃的景象。聞啼鳥即聞鳥啼，古詩為了押韻，詞序作了適當的調整。三句轉為寫回憶，詩人追憶昨晚的瀟瀟春雨。末句又回到眼前，聯想到春花被風吹雨打、落紅遍地的景象，由喜春翻為惜春，詩人把愛春和惜春的情感寄託在對落花的歎息上。愛極而惜，惜春即是愛春──那瀟瀟春雨也引起了詩人對花木的擔憂。時間的跳躍、陰晴的交替、感情的微妙變化，都很富有情趣，能給人帶來無窮興味。

《春曉》的語言平易淺近，自然天成，一點也看不出人工雕琢的痕跡。而言淺意濃，景真情真，就像是從詩人心靈深處流出的一股泉水，晶瑩透澈，灌注着詩人的生命，跳動着詩人的脈搏。讀之，如飲醇醪，不覺自醉。詩人情與境會，覓得大自然的真趣，大自然的神髓。文章本天成，妙手偶得之，這是最自然的詩篇，是天籟。