英國藝術留學申請中最易遇到的問題

一、留學生性別問題

對於文中作者提出的性別問題，小編有一點小小的看法。作者提到的“女生至少佔了六成”， 如果提到學生性別比例趨勢，那麼，我們覺得看做是目前整體英國留學的趨勢可能更合適，而不是特別提出這是藝術留學的情況。

後面作者提到的“藝術和設計，非常累人，女生的體力，有時難以應對”，小編認為，這種“體力”並不只是字面上的意思，而是指一種精力、專注力和持久力。

藝術設計是需要天賦的，更需要的是能夠堅持下去的精力，這和性別是沒有關係的，所以，並不是只有男生才能“留下來”，在藝術領域，女生一樣可以成為行業翹楚。女生們，小編看好你們哦!

二、出國前的準備

作者在“誤區一”中所述的“想要出國深造，必須提前準備的觀點”，小編表示十分贊同!

更進一步，小編在向資深老師諮詢之後，在這裏也提個建議，就我們所接觸的學生而言，如果想要出國讀本科的話，那麼，在高一就要開始着手實質性的準備了，而不要高一才剛剛開始關注。

學生對藝術的興趣從小就應該得到培養，現實情況中大多也是如此，家長可以更早地強化孩子的興趣並作引導性的關注。

本科教育是核心教育，據小編了解，國外對於申請本科的學生，在創意思維、藝術潛質方面，審查的標準幾乎不會比申請碩士的要求低，並且對於語言的要求也是差別不大(除了大學預科)，畢竟語言是基礎嘛!

總結下來，小編覺得，準備出國深造的學生們，請提早提早再提早地去做有針對性的準備，這樣會大大地提高留學的質量和效率!

三、藝術的分類

在“誤區一”的結尾，作者説到“一般來説，視覺藝術主要分以下幾大類：傳統藝術、建築、設計、時尚、媒體藝術、戲劇、音樂、攝影、娛樂藝術、藝術理論、藝術管理和超現實藝術。”

對於這段話，小編認為作者對藝術分類的理解可能有偏差。藝術按照存在的形態一般可以分為美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視、文字。

視覺藝術可以説是一種藝術形式，用特定的手法表現可為人觀看的藝術形象，可以是靜態的也可以是動態的。相對的，比方説，還有聽覺藝術。

作者以視覺藝術為主題，把其分類為“傳統藝術、建築、設計、時尚、媒體藝術、戲劇、音樂、攝影、娛樂藝術、藝術理論、藝術管理和超現實藝術”，有點混淆，也不太準確。

另外，談論藝術，但僅提到視覺藝術，似乎把對藝術的理解狹隘化了。小編在此提出，希望可以幫助相關學生在選擇專業時避免一些可能誤導性的困擾。

四、藝術留學中介

藝術留學，不同於其他常規的文科、理工類留學，學生自身的專業性、個性特質、個人技能乃至潛能，對留學方案的規劃和執行，具有更大程度的影響。

因此，在為學生制定方案、協助申請的過程中，顧問老師更加需要對學生做出適合其藝術專業領域的專門性的評估、指導和分析，對國際藝術院校專業的課程也需要更深層次的瞭解和理解，才能比較客觀和準確的向學生推薦適合的國家、院校與專業，這無疑是對顧問老師有了更高的要求，無論在留學辦理流程的熟練程度上，還是對藝術專業的認知上，甚至還需要具備一定的藝術功底。

比方説，一個藝術留學的顧問老師，不僅自身要有專業的藝術背景，如懂得一些在審美、色彩運用、表現技法、設計技術、工藝、材料、及空間概念等方面的知識，還需要具有比較敏鋭的藝術或相關應用領域的觸覺，注意資訊的積累，對國內外的業界信息保持關注和觀察。

更重要的是，藝術留學顧問老師需要有豐富的成功指導經驗，能夠啟發學生髮揮個性和潛能。

藝術留學，顧問老師和學生之間保持互動模式非常重要，藝術與設計，是以學生為主體，顧問老師通過自己的觀察感知、專業知識和經驗積澱，幫助學生更準確的瞭解自己並給自己定位，整個過程中老師要有能力把學生積極地調動起來，挖掘學生的想法、理清思路。

綜上所述，藝術留學的顧問老師，需要有強大的綜合能力。曾有人説“一般的顧問指導不了藝術設計留學，而藝術人設計人也做不好留學顧問”，小編認為很有道理哦!小編認為，選擇好的中介公司，不在於中介公司的大小，而是在於為你服務的顧問老師是否專業和盡責，你們認為呢?

五、服裝設計行業

服裝設計專業的確是熱門專業之一，但是對於服裝設計行業，小編在徵詢了資深顧問老師的意見之後覺得，原作者的理解可能不太準確。

服裝行業從來不缺人力，缺的是人才!目前國內的服裝企業，尤其是在非沿海的內陸城市，還是採取相對比較傳統的運作方式為主，雖然近十年電商改變了服裝的營銷模式，但是沒有提升國內服裝的設計意識。

國內服裝行業的原創設計感不強仍舊是很普遍的現象，除少數城市，大眾對“設計”的概念還是比較淡，引用業界的一句話就是“國內服裝從業者和消費者尚不夠尊重設計”。

小編看來，中國服裝行業是非常需要有創意、能堅持創意的人才的'，犀利的設計師能創造自身設計品牌，融匯但不受限於中國的設計元素，同時吸收海外不同文化的精髓予以應用，作品不僅能達到國際水準，還能傳達中國精神，定能夠得到國內外業界的認同和推崇，而目前國內正缺乏這一類的人才。

比如在去年4月的上海時裝週上，在倫敦創立自己品牌的中國設計師王海震引起了最大的反響。

王海震是國內最早一批留學海外的服裝設計師，已經在英國時裝界打拼了15年，先後供職於三家時裝屋。

2010年創立“Haizhen Wang”品牌，2012年獲得英國Fashion Fringe大賽冠軍頭銜。他的設計不拘泥於“中國元素”，代表了中國設計從融入西方到建構自我的一種新的路徑。小編最近對他可是相當感冒呢!

另外，作者提到的“在服裝設計這一行，能力與社交圈至為關鍵”，小編感覺，任何行業大概都與社交圈難脱關聯，不僅僅是服裝設計行業吧!

最後，小編認為，原作者可能對於服裝設計及服裝行業這一塊觀察並不太多，所以也就不難理解為什麼原文對於時尚管理類專業的授課內容和就業指導也描述得不太準確了。

六、作品集

作者對於作品集的觀點還是比較正確的，進而小編有一些地方要提醒大家：對於藝術設計類留學，作品集固然很重要，但是語言成績、個人陳述、學習計劃等也是相當重要的。

文書類材料和作品集是一套完整的用來向國外老師展示你的水平和能力的材料，兩者相輔相承，缺一不可。

切忌只關注作品集和忽略了其他的因素。有些學生可能太在乎作品集的質量，於是，花重金打造一本高於甚至遠遠超出自己實際水平的作品集，這是錯誤的做法。

作品集展示學生的能力，反映學生目前的水平和未來的潛力，無論出於什麼目的，盲目拔高甚至虛報學生的實際能力，對於學生自己是一種傷害。

申請入學不是最終結果，順利學成畢業才是。到了海外學校，在實際求學過程中，學生的真實水準將會得到驗證。小編提醒大家，作品集的確很重要，但是一定要適度!