關於裝潢設計中的版式構成

所謂版式設計，就是在版面上，將有限的視覺元素進行有機的排列組合，將理性思維個性化地表現出來、一種具有個人風格和藝術特色的視覺傳送方式，傳達信息的同時，也產生感官上的美感。下面YJBYS小編為大家搜索整理了關於裝潢設計中的版式構成，歡迎參考閲讀，希望對大家有所幫助!想了解更多相關信息請持續關注我們應屆畢業生培訓網!

版式設計的範圍，涉及到報紙、刊物、書籍(畫冊)、產品樣本、掛曆、招貼畫、唱片封套和網頁頁面等平面設計各個領域.版式構成是一種造型概念，它的含義就是將不同形態的幾個以上的單元重新組合成一個新的單元，並賦予視覺化的、力學的觀念。

表面上看，它是一種關於編排的學問，實際上，它不僅是一種技能，更實現了技術與藝術的高度統一。版式主要是吸引人的視覺，利用人的視覺生理和視覺心理，產生強大的視覺衝擊波，牢牢勾住人們的眼球。一副好的平面設計如果要達到強烈的視覺衝擊，這就要求在版式設計中，有創新的版式，能夠體現主題，使人們的視覺感受上產生不同的效果版面是報紙各種內容編排佈局的整體表現形式。

版式設計的以上特點，使我們總結出版式設計的基本設計規律：

一、文字在版式設計裏其實是最主要的部分。它比圖形更有説服力，更讓人一看就明白。所以畫面裏文字的排版顯得更加的重要。文字的字號，字距，行距都要有講究的出現在畫面裏，才能更好的體現和發揮它的作用。

二、空間這一要素涵概了自然空間感受與矛盾空間感受。隨設計師的愛好、版面要求、視覺衝擊需求、自由選擇，但無論展現自然空間感受，還是矛盾空間感受，設計師所使用的技巧(或稱元素)是有規律的。比如：鏤空;誇張暗影效果;使用極具真實性與質感的圖象;實物元素與繪畫元素的對比使用;利用色彩之間的反差效果;利用線與色條的.疊壓效果;利用文字與圖形、文字與文字的疊壓效果;文字之間大小比例關係的對比等等。

三、形式美為版式設計的主要表現方式。形式美主要觸及人們的感受器官和一部分心理反應，它是以內容為物質基礎的，例如：帆船的桅杆、工廠的煙囱、高樓大廈的結構輪廓都是高聳的垂直線，因而垂直線在藝術形式上給人上升、高聳等感受;而水平線則使人聯繫到地平線、平原、大海等，因而產生開闊、平靜、徐緩等形式感。平面構成以形式美為主要表現方式並散發出獨特的藝術魅力，是因為它從自然形態中有意識地提煉加工，突出對象形式中美的本質特徵，將它概括、單純、使形態比生活本身更強烈、更鮮明。

在現實生活中，由於人們所處的地位、素質、習俗、理想、觀念等等的不同而有不同的審美追求，然而單從形式條件來評價某一事物或某一造型設計時，對於美或醜的感覺，卻在大多數人中間存在着一種相通的共識，這種共識是從人類社會長期生產、生活實踐中積累的，它的依據就是客觀存在的美的法則，它們是：和諧、節奏、對比、均衡等;還有畢達哥拉斯學派從教學的量度中發現的“黃金分割比率”。

第一，和諧。事物形式多樣的統一，世界上萬物萬事，儘管形態千變萬化，它們都各按照一定的規律而存在，大到日月運行、星球活動，小到原子結構的組成和運動，都有各自的規律。愛因斯坦指出：宇宙本身就是和諧的。

第二，對比。把質或量反差甚大的兩個要素成功地配合於一起，使人感受到鮮明強烈而仍具有統一的感覺。在平面構成設計中，通過形狀的大小、粗細、方圓，方向的垂直、水平、傾斜，圖畫的虛實、黑白、輕重等多方面因素運用，達到主題鮮明、作品活躍的作用。

第三，節奏。本是音樂中音響節拍輕重緩急的變化和重複，在構成設計上是指同一要素連續重複時所產生的運動感。

第四，均衡。形與質、量的平衡，在構成設計上根據圖象的形量、大小、輕重、色彩及材質分佈而確定視覺的平衡。

第五，黃金分割比率。簡單地説就是3∶2，準確數字1∶0.618的比例形式，人們一致公認最美的分割比率。

基於以上這些構成法則的靈活運用，平面設計才變的有規律可循。因為平面構成是抽象出形式美本質的藝術，它捨棄了事物的現實形態，精取事物美的形式，把組成圖象的基本單位歸納為點、線、面。由點、線、面的大小、色彩、方向、形狀、疏密等等的不同產生基本元素的變化，按(重複、近似、漸變、發射、特異、對比、密集、肌理、空間等)不同的骨骼和章法組成形成成千變萬化的構圖與畫面，這骨骼與章法從平面構成的範疇證明和諧、節奏、對稱、均衡等這些美的法則。(重複與漸變的骨骼含有節奏的美學原則，重複更有對稱的視覺效果，漸變近似、發射，它們的形象單位都是從一個形式逐步過渡到另一個形式，是節奏與多樣變化的統一。特異是在比較一致的羣體形式中插入不同的對比，刺激視覺器官，給人強烈、鮮明的感受。密集與發射是相對立的兩種骨骼，發射是從一個核心向外擴展，密集則是從四面向一個核心聚攏，它們的形式具有運動的節奏感。畫面均衡，變化而和諧統一。)正因為平面構成是運用骨骼形式體現美的原則，才就成了平面構成的骨骼、章法、內容。

版式設計作為一個平面領域中永恆的話題，需要更多的創新。理論家約・薩卡拉(John Thackara)指出，設計是以物質方式來表現人類文明進步的最主要方法。從我們周圍的設計存在來看，的確，現代主義和國際主義從根本上改變了我們的物質世界，同時也從很大程度上改變了我們的思想方法、文化特點，甚至行為特徵。正因為設計牽涉到我們每個人的日常生活(包括精神生活、物質生活和行為方式)，所以人們對於設計也就越來越具有敏鋭的意識和要求，對設計師也就有了更高的期望和企盼。