中國小聲樂訓練技巧

中國小音樂教育的重要內容就是唱歌教學，而美好的歌唱需要一定的聲樂技巧才能實現，那麼在唱歌教學中，對學生進行聲樂技巧的訓練是必不可少的。 但現在最常見的情況就是，很多老師並沒有很好地把握教學的方法，導致教學效果不理想，下面小編就來為大家大家簡單的分析一下出現這樣的情況的原因吧。

　　一、中國小音樂教學中聲樂教學現狀

1.錯誤的思想認識

受以往中國小音樂教育“喊唱”現象的影響，在思想上沒有認識到培養學生的音樂素質必須從基礎教育抓起，認為“中國小生年齡小，教會唱一首歌就行，教聲樂技巧沒必要。”認為聲樂技巧抽象難懂，教學難度大，講解費時費力，索性避繁就簡，滿足於學生會唱歌曲就行，不願意教學生的聲樂演唱技能。另外，有人認為兒童學聲樂必須要等“變聲”後才行。受這種觀念思想的束縛，有的音樂教師缺乏主動鑽研的精神和對工作的責任感，一直就按部就班的滿足於教學唱一首歌，不管唱得好壞，不管教學效果。

2.缺乏科學的教學方法

任何知識只有通過科學的方法，才能達到所要求的實際能力。比如高師院校以往畢業的音樂專業學生，有不少是自身專業素質很好，演唱能力很強。但進入中國小教書時卻一籌莫展，在兒童聲樂技能訓練中卻成績平平，得不到滿意的效果。究其原因，主要就是沒有掌握兒童聲樂教學的方法。

3.教師聲樂技能的不足

俗話説“藝高人膽大，”如果音樂教師沒有受過專業的聲樂訓練或在學校期間沒有掌握好紮實的聲樂理論和技能技巧，在音樂課堂教學中儘管想教學生演唱發聲方法，但究竟“底氣不足，力不從心，”結果只能聽任孩子們“喊唱，”這不但達不到應有的教學目的，反而使學生逐漸養成不正確的用嗓習慣，破壞歌唱的美感。

鑑於目前唱歌課教學中存在的問題，以及近幾年來，兒童聲樂考級工作的蓬勃發展，需要我們對兒童聲樂教育有進一步的提高和認識，為了摸索研究兒童聲樂技能方法，我專門帶了幾組學生進行實踐教學——個別課，小合唱課等形式，我主要從以下幾個方面進行探索，收到了較好的`效果。

　　二、中國小音樂教學中聲樂教學方法

1.加強歌唱的呼吸訓練並注意趣味性

呼吸是發聲和歌唱的動力，是學習聲樂的基礎。中國小生的歌唱呼吸方法基本與成人相同，呼吸時肺、胸、兩肋、橫隔膜，腹部都要起作用，胸部自然張開，兩肋和橫隔膜的作用是最重要的，小腹起一個氣息支持點的作用。在訓練時儘量應用簡單易懂而又生動形象的語言進行講解，告訴學生們聞花香、受驚嚇、困了打哈欠的感覺其實就是吸氣。掌握吸氣後，再啟發他們學會掌握氣息的控制(即保持)與運用。

例如：游泳時吸口氣後屏着呼吸就是氣息的保持。還有同學們過生日時，雙手叉腰，用一口氣把蠟燭吹滅;把氣球吹在半空中，不要讓它掉落。要求吹的時間越長越好，這種吹的感覺就是氣息控制與運用，也就是用橫隔膜支撐來控制氣息。同時還教學生們模擬火車、輪船的汽笛聲，練唱長音“嗚”。這種生動有趣、寓教於樂的方法很快被學生們接受並喜歡做，長此下去，呼吸在他們的遊戲中就學會了。

2.正確的發聲練習應遵循自然的規律

發聲是歌唱的基礎，只有正常掌握了發聲方法，才能發出悦耳動聽的聲音。因此在發聲方面，學生的音域一般在大字1組的C---小字2組的d左右，一般不超過小字2組的e，其中最亮的音區在小字1組的f—小字1組的b;從自然音開始，啟發學生嘴巴要張開，打開喉嚨，不然聲音發緊的話關鍵是喉嚨沒擴開，就直接影響到氣息的通暢，聲音的統一。

例如：張大口，大咬一口蘋果的感覺其實就把喉嚨、口腔打開了。另外啟發學生運用小聲哭泣的感覺來體會聲音的高位置，讓他們知道，聲音是從頭腔高位置上發出，無論是音高音低還是旋律上行或下行，都要在高位置上唱，使聲音逐步具有明亮圓潤的特點。如果有的學生在練習時，聲音位置總是不能集中向上，可以讓他們感覺好像頭上落着一隻小鳥在歌唱，通過多次體會感覺，可收到預期效果。這種高位置的練習中必須是音階式的旋律，從高到低逐個音往下唱，用lu母音、輕聲唱，可以幫助學生們找到頭聲的高位置，額頭髮根處集中一個點，這樣發出的聲音流暢、柔和，音色較“白聲”有很大的改觀。

3.注重大聲朗讀歌詞以達到吐字技巧的訓練

在教唱每一首歌曲之前，我都要讓學生們大聲地、有節奏地、有表情地朗讀歌詞，以清晰自然為準，並對歌詞進行簡單的講解，以便學生理解體會歌曲所表達的意思。同時對一些發音不準確的字進行單獨訓練，使他們掌握“字正腔圓”的基本要領。並把這種咬字吐字練習融於發聲練習中，避免練習的枯燥單一，也提高了教學效率。

咬字吐字是歌唱教學中的重要基本功，熟練的吐字咬字不僅僅是為了把字音準確清楚地傳達給聽眾，重要的是通過正確的咬字吐字與歌唱發聲有機結合起來，以達到生動地表達歌曲思想感情。

4.精心選擇練習曲以激發歌唱模仿的興趣

興趣是最好的老師，它首先使人對感興趣的事物予以優先注意，根據這一心理規律，採用一些有趣味的、貼近學生們生活的模擬練聲來激發他們對歌唱的興趣，常採用一些動物的叫聲或者生活中的各種音響來進行發聲技巧訓練。這樣的練習既生動、形象，能調動學生們的積極性，又能使學生自然掌握母音的口形及發音位置。

延伸閲讀：淺談唱歌教學中的情感表現

　　一、培養學生喜、怒、哀、樂的情感，交給他們表達情感的技能，不斷為學生積累生活經驗。

學生的情感表達方式比較簡單，往往高興則笑，生氣則哭，不能準確、細膩地表現歌曲所藴含的感情。我則通過故事、情景表演等方法培養學生豐富細膩地感情。例如：通過《白雪公主》培養學生喜愛和憎惡的感情;《金色的房子》中小姑娘沒人跟她玩那種孤獨的情感以及和小動物一起玩快樂的情感;小猴子做錯了事害羞的情感;交給他們高興時;哭的動作，撅嘴的樣子，發怒的樣子;害羞的動作以及各種生活模仿動作和動物模仿動作。學生這樣不斷積累生活經驗，為有感情地演唱打下了良好的基礎。

　　二、引導學生感受歌曲的情感

音樂作品是通過旋律、節奏、力度、速度等手段表現人地思想和感情的。為幫助學生進入歌曲的意境，首先我十分注重充滿感情富有感染力的示範演唱。音樂教學要使學生唱得有感情，教師先要充滿感情，以情傳情，把學生帶進歌曲的意境，直接感受歌曲的美。其次用生動形象的語言描繪歌曲所表達的情感或將歌曲的內容編成故事激發學生的興趣和愛憎，再次用富有感染力的動作、表情或用實物演示情景讓學生去感受歌曲、領悟歌曲;還可以根據歌曲的內容運用聲音渲染，比如將大自然的風雨聲、鳥鳴聲、水流聲等錄音放給學生聽，讓學生感受大自然聲音的美妙，走進歌曲的“意境”。

　　三、誘導學生體驗歌曲的感情

音樂作品所藴含的情感，學生有時難以體驗，而且學生情感短暫不穩定，為幫助他們體驗歌曲的旋律、節奏、歌詞中的情感，我常常創設情景，再與自己直接或間接的生活經驗相結合，產生共鳴進而充分地理解歌曲所表現的藴意。例如：教歌曲《好朋友》時創設兩個好朋友互相幫助的情景;歌曲《搖籃曲》創設夜晚“媽媽”哄“寶寶”睡覺的情景。對於動物題材的歌曲，讓學生手拿木偶表演，體會歌曲情感，或將學生裝成動物的形象，帶上動物頭飾表演，體會歌曲情感。我還根據各歌曲的旋律、速度和歌詞所描繪的對象設計體態律動，讓學生隨着旋律拍手、跺腳、響舌、捻指。當各歌曲的形象在學生心中產生共鳴時，學生便產生表現的慾望，情不自禁地表演起來，這種表演是對歌曲感受的深化。

　　四、指導學生表達歌曲的感情

學生缺乏音樂知識和演唱技巧，往往高興時用力叫喊，破壞了音樂的美感。因此，必須指導學生處理好歌曲演唱時快慢、強弱、連貫與跳躍的變化。例如，表達高興的情感則唱得歡快、活潑，演唱抒情歌曲則要連貫柔和，表達悲傷的心情則唱得緩慢、低沉。首先教師要把握好歌曲的感情，透徹地分析處理好歌曲的每一句甚至某一個詞、字，然後啟發引導學生説出整個曲子的情緒，演唱時的速度乃至每一句、詞、字的快慢、輕重、連貫與跳躍。例如：《郊遊》這首歌整個曲子應該用高興的心情來唱，要唱得歡快、活潑;“走、走、走走走”唱的輕快、跳躍;“我們小手拉小手”的“我”字唱得重些;“白雲悠悠陽光柔柔，青山綠水一片錦繡”唱得連貫、柔和、優美;最後“一同去郊遊”可重複2——3遍，越來越輕，越來越慢，好像郊遊的隊伍越走越遠了。

根據歌詞描繪的對象亦可結合動作來表現歌曲的情感。

　　五、激發慾望，保持興趣、強化訓練

學生對已學過的歌曲容易忘記，興趣易轉移，情緒不穩定。我則通過多種方法激發他們的興趣，反覆訓練，保持情緒。一是將他們的演唱錄音，然後放給他們聽，找出唱得好與不好的地方，再唱就有興趣了;二是提供教具、設置情境讓他們邊唱邊表演;三是結合節日舉行小小音樂會，學生們個個都是小小歌唱家，演唱起來便聲情並茂;四是開展角色遊戲“卡拉OK大獎賽”，運用優美、動聽的同步音樂伴奏，以及色彩絢麗、圖像變化的視屏畫面，使學生們更是情緒高漲、興趣盎然，情不自禁地表演起來，達到了很好的教學效果。