【熱】音樂教師培訓心得

我們得到了一些心得體會以後，將其記錄在心得體會裏，讓自己銘記於心，這樣有利於培養我們思考的習慣。那麼你知道心得體會如何寫嗎？以下是小編幫大家整理的音樂教師培訓心得，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂教師培訓心得1

本次培訓我最深刻的感受是要轉變自己教育教學的方式。要注重學生實際，從學生的學習、生活實際出發，從學生的學習愛好、生活樂趣着手，為學生營造一個輕鬆愉快的學習氣氛，寓樂於教。要不斷反思和修正自己的教學行為並採取開放的教學姿態，教師之間、師生之間都應加強溝通和交流，共同探討進步教學質量的途徑。必須進步自身專業素質。新課程對學生提出了更高的綜合語言運用能力的目標。教師的綜合語言運用能力的高低，直接影響了學生相關的能力的進步和新課程目標的實現。必須不斷進步自身的綜合語言運用能力，學習新的知識，發展新的教學策略，研究如何幫助學生形成有效的學習策略和文化知識，通過英語課程促進學生積極的情感和價值觀的形成。要樹立新的學生觀和教學觀。新課程要求教師轉變角色，重新熟悉師生關係，重視學生的發展，尊重學生的情感，鼓勵學生的個性，以責任和愛心為學生的長大服務，以科學的教育方法賦予青年一代在未來社會的生存能力。

課改讓我感受到了它所帶來的勃勃生機。在這樣一種契機下，在不斷地摸索探求之中，使我無論是在教學行為上還是在教學意識上都有了一定的提高，課程改革以來，我參加了幾次培訓，通過學習，使我對新課程標準有了進一步的理解，對新教材有了一個新的認識，獲得了一些寶貴經驗。通過學習與教學實驗，慢慢理出一點頭緒，下面談談自己的一點體會：

一、轉變教師角色，關注學生自主探究

新課程首先要求每一位教師進行角色轉換，教師不僅是教學活動的組織者，更是學生學習的引導者；學生不是僅是學習的參與者更是合作者。教師要把課堂的主動權交給學生，想法設法激起學生的學習興趣和學習慾望，讓他們積極主動地真正地參與到學習中來，要改教師教學生學為學生主動學習教師引導合作，努力創設民主、輕鬆、雙邊互動的教學方式，這樣我們的教學才能使每一個學生感受到學習中的快樂。在培訓中，我不僅認識了許多音樂教育的同行，也學到了很多的知識，充實而又愉悦，使我受益匪淺。為我在以後更好的搞好音樂教學打下了堅定的基礎。

課改教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學？”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

二、如何上好音樂課；

如何上好音樂課？怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去？音樂課堂該注意哪些問題。已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角，圍繞本課的目標，設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律，教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情境，清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法，體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。

首先，這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來説是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高，在某些方面有了質的進步。如羅文忠老師講的電腦多媒體制作軟件。

其次，通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思。古語説：“吾日三省吾身。”是指道德層面，借用這句話，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平應該可以教好學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。我們以往的照本宣科確實很重要，但是要看到教材提供的內容與方法；要正確把握學生唱會與唱好的關係，唱會是目標，唱好則是過程；對於音樂作品，我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋；我們音樂教師要強化示範作用，音樂教學部需要捉迷藏；在對音樂的表現，往往教師的一手勢更勝過於教師的説教；對於一首歌曲來説，旋律永遠比歌詞更重要；而我們平時的檢測，不僅只在於期末進行；我們音樂老師一定要要教會學生聆聽歌曲的方法。所以，在今後的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研，勇於創新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

三、重視音樂實踐，深化學生體驗

《標準》指出：“音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑”。音樂教師應該認真地貫徹上述原則，在教學中儘可能地為全體學生提供接觸、表現音樂的機會。通過培訓發現，音樂課若僅依靠每一節課有限的四十分鐘時間，是很難達到音樂課程的教學目標的合唱團、舞蹈隊只能使部分學生得到鍛鍊，校級歌詠比賽、藝術節雖然解決了這一問題，但時間較短，仍屬短期性活動，不能滿足多數學生對藝術的強烈需求。課堂教學，僅僅是引起學生喜歡，親近音樂的動機，使此動機更積極地加以昇華。而有助於我們的教育教學活動，變被動為主動。更應該讓音樂走出教室，增加學生接觸音樂的機會，促成更多的音樂氛圍環境，寓教於樂。在課堂上給學生自我表現的機會，靈活而自然地發揮學生的無限潛能，激發學生的音樂興趣，提升愛樂風，增加愛樂人口。讓音樂走進各班教室。走進每個家庭。甚至走進社會。與生活結合，從而進入每個人的.心靈。在教學上，能引導學生更多。更大的思考創作的空間，並賦予更多更大的彈性，讓學生在自由生活中自我成長，懂得關懷自己。包容別人，培養學生良好的道德情操。

四、提升教學方法

教學活動的新詮釋，樹立以生命為本的教學過程觀、以研究為主體的教學方式觀、以促進發展為目的的教學評價。

xx教授曾經指出：“今日教學改革所要改變的不只是傳統的教學理論，還要改變千百萬教師的教學觀念，改變他們每天都在進行着的、習以為常的教學行為。”作為學生生命成長的重要支柱，教師必須轉變觀念，認識到教學活動並不是圍繞書本傳授“符號”的過程，做教材的“奴隸”，而在於以課程為中介，通過師生之同的積極互動，將課程“動態化”，通過體驗和發現去開發新的課程，能動地、個性地解讀教材，去創建新的課程意義，使課程活起來，使教學活起來，力求達到生命的一次又一次的提升。

以上就是我此次學習的一點心得體會，可能某些方面的認識還很膚淺，但我相信，用我對一顆對教育的執着追求的奉獻之心，在以後的工作中會不斷的提升自己，完善自己，時刻看到自己、認識自己、豐富自己。

音樂教師培訓心得2

暑假期間有幸參加了市教育局組織的中國小音樂骨幹教師培訓，受益匪淺。通過認真細緻地學習，我對教育當前改革教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

第一天上午，我們聽了壽光世紀中學、濱海三中、濰坊北海學校高偉麗老師和濰坊十中高桂萍老師的課，他們紮實的教學基本功和靈活嫻熟的課堂調控能力，給了我們今後教學不少的啟示。

下午，各縣市區的教研員集中對上午的四節課進行了點評、研討，這個過程使我們更多地瞭解了當今的音樂課堂的流行趨勢，以及今後的努力方向。

通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。一名教師“只有研究和分析事實，才能使教師從平凡的，極其平凡的事物中看出新東西，能夠從平凡的、極其平凡的、司空見慣的事物中看出新的方向、新的特徵、新的細節，——這是創造性的`勞動態度的一個重要條件，也是興趣，靈感的源泉。” 這次學習讓我明白了以下幾點：

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係，那麼相對來説，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本着對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。

“不經一番寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。”在今後的日子裏，我將不斷地學習理論知識，用理論指導音樂教學實踐，研究和探索教育、教學規律，把科研和教學結合起來，做一個專家型、學者型的教師，使自己具有所教學知識方面的前瞻性。這樣，才能培養出新時期“發現型、發明型、創造型、創新型”的學生。

音樂教師培訓心得3

我有幸被學校安排參加石家莊市國小聲樂教師培訓班。非常感謝領導給我這次學習的機會，讓我受益匪淺。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。

通過宇宙老師對通俗音樂的講解，讓我對音樂有了一個全面的認識。深入瞭解音樂的起源和文化。通過郭佳老師對鋼琴即興伴奏的講解，讓我鞏固了即興伴奏的音樂知識，音樂基礎固為重要，創新思維也要重視。通過李林老師對聲樂演唱技巧的講解，讓我真正瞭解怎樣做才能成為一名合格的聲樂老師。

每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次培訓，使我的思想重新煥發了激情，燃起了鬥志。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的'教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭，我對音樂有了更深的認識，在今後的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的台階。

音樂教師培訓心得4

通過五天的音樂教師培訓學習，讓我頗有感觸。不由讓我深思;21世紀的音樂課，應該教給孩子們什麼?這也是備受廣大音樂教師關注的一個熱點課題。

一、培訓使我對教師這一職業有了更加清楚的認識在音樂教師培訓中，幾位老師都不約而同地談到了當代教師身肩重任、角色特別這一問題，琢磨他們的話語，覺得很有分量。這也使我對教師這一職業有了更深的思考和認識：

1、教師是文化的傳遞者。

教師是人類文化科學知識的繼承者和傳播者，在社會的延續和發展中起着不可缺少的橋樑和紐帶作用。在學校裏，我擔任的是音樂教學。音樂教學是國小教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童的情操，培養兒童的心靈美起着積極的作用。音樂教育要把激發學生的學習興趣貫徹到教學的始終。對低年級學生我以進行節奏、音準訓練為主，並適當進行識譜教學，讓學生在節奏、律動中去感知音樂的美。

2、教師是榜樣。

身高為師，身正為範。教師本人是學校裏最重要的師表，是最直觀的、最有教益的模範，是學生活生生的榜樣。在《關於教育問題的談話》中明確指出：教師作為人類靈魂的工程師，不僅要教好書，還要育好人，各個方面都要為人師表。學生都有向師性，其受教育的過程是人格完善的過程，教師的人格力量是無形的、不可估量的，教師要真正成為學生的引路人。國小的音樂教學同樣要從育人的目標出發，對學生進行審美教育。

3、教師是組織管理者。

教師是教育過程的組織者，必須具有較強的組織、領導、監督和調節能力。

只有這樣，才能使教學更有效率，更能促進學生的發展。為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，我從創設情境出發，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質，讓學生在愉快的氣氛中接受審美教育。

4、教師是朋友。

所謂良師益友，就是強調教師和學生要多交心。學生尊敬老師，會加強教師對教育工作的光榮感、自豪感，從而更加熱愛教育事業和學生;教師熱愛學生，會使學生感受到温暖，受到鼓勵，會更加尊敬教師，甚至對教師的這種尊敬轉移到學習上來。

二、培訓使我對課堂教學行為的重新認識與思考。

1、要學會欣賞學生。

教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的'機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點。比如在音樂課上，我會經常説“這小朋友節奏感真好”“這個小朋友聲音真美，長大了就是歌唱家了”這些鼓勵的話能大大的調動學生學習的積極性。學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。

2、要及時反思自己的教學

傳統意義上的音樂課，就是老師教一句，學生跟着學一句，老師很少審視自己的教學是否引起了學生的興趣，也不夠關注學生的參與度是否與自己有關。當學生出現與課堂教學不一致的行為時，只是一味怨學生，很少反思自己的教學行為是否適應了學生心理特點，激發了學生的求知慾。如果我們在每節課後及時反思自己的教學，不斷改進教學，那麼就能及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學。

三、培訓為我以後的實際工作提供了許多方法和策略。

在培訓中，楊蓉專家從事教育多年，教學經驗豐富的老師根據自己的實際經驗給我們介紹了一些做好教師的要點和方法，給我留下了深刻的印象。楊蓉老師的《奮鬥了就有收穫》告訴我們：教學是門藝術，多在備課上下功夫;當老師每天要有新鮮感;當教師經常要有上升感等。楊蓉老師從四個字“堅守、磨練”中一步步走向成功。楊蓉老師結合自己的經驗對我們提出了六點要求：

1、珍惜我們的工作;

2、發展自己是真正的大事;

3、做好入格與才能出格;

4、讀書是教師成長的助跑器;

5、在研究狀態下工作;

6、抓住機會讓自己成功。

楊蓉老師就教育教學等問題和我們進行了交流，比如“何謂教學?”“課堂教學裏有什麼?”“在教學常規中，你遇到的最大問題是什麼?”“在你的心目中，你認為一個好教師的標準是什麼?”這些問題是我們經常遇到的，但是從來沒有認真思考過，通過交流讓我學到了很多東西。

音樂教師培訓心得5

12月26日—28日，xxx市國小音樂教師豎笛培訓在xxx市教育用品採購基地展開，我有幸參加了此次培訓。在這裏首先感謝xxx市領導給我們一線音樂老師創造了此次學習的機會，同時也感謝我校領導給予我這次學習的支持。此次活動特聘請了教育部專家講師團成員、xxx師範大學音樂系張牧教授對我們進行現場培訓，這次學習開闊了我的視野，受益頗多。下面我就參加本次培訓活動的學習情況進行簡單總結。

一、參加培訓的目的

市教研室楊潔老師向我們介紹了此次培訓的目的：器樂進課堂是改變傳統教學觀念的必由之路，它有利於開拓學生視野，提高學習音樂的興趣，開發智力，培養良好情操。器樂進課堂可以和我們的常規音樂課堂教學中的視唱、欣賞、合唱教學以及節奏訓練相結合，能夠讓學生最大限度地參與到音樂中來，調動學生的積極性，是一條提高學生整體音樂素質的途徑。

二、豎笛進課堂的意義

此次培訓張教授向我們介紹了豎笛進入音樂課堂的原因：樂器演奏不僅可以提高學生的各種音樂技能，可以推動學生的音樂體驗，還可以培養孩子語言表達的習慣，我們無權讓孩子大喊大叫，但我們有權讓孩子學習演奏樂器。器樂不能代替聲樂，器樂要有器樂性，在節奏的變化中，讓學生在十指之間去體驗音樂。學習並不在於僅僅學技能，而是傳遞信息。我很欣賞張教授的觀點，同時我也佩服張教授高屋建瓴的理論和對豎笛教學的執着。

張教授還介紹了六孔豎笛和八孔豎笛的區別。

六孔豎笛有其優勢，也有不足：

(1)指法簡單，學生學習的時候對指法容易理解和掌握，一學就會;但只能吹幾個調，變化音特別難掌握，有些歌曲的變化音很難吹出來;一些複雜的歌曲，難以掌握。

(2)音域不寬，吹奏時隨音域的高低對氣息強弱要求都不同，學生很容易把高音吹成低音，甚至吹高音時，比較刺耳。

(3)獨奏還可以，合奏或重奏效果不好。

而八孔豎笛就特別佔優勢:

(1)八孔豎笛可以將所有變化音吹出來,學生把指法練熟後，就可以用固定調吹奏任何調的歌曲。

(2)八孔豎笛吹奏高音和底音時所要求的氣息是輕輕吹，學生易掌握。(3)八孔豎笛可以進行合奏、重奏，還可以組建大型的八孔豎笛樂團。

所以，張教授建議我們在普及推廣課堂教學中，應該選用八孔豎笛較好，這樣對學生長遠的發展和音樂興趣的培養會有更大的幫助。

三、精彩的授課

在接下來的實踐操作過程中，張教授用了一些較為生動、形象的方法帶領我們邊玩邊學。我們主要學習了以下內容：

1、學習拆裝，認識豎笛各部位名稱。

2、介紹豎笛演奏的基本知識，吹奏的姿勢、吹奏的口型，以及如何掌握豎笛吐音及連音、斷音的基本吹奏技巧。

3、學習吹奏C調、G調兩個調的曲子，從音階開始練習到音程、和絃的練習;從小的兒歌開始到多聲部歌曲的排練;從歌曲的學習演奏到歌曲的伴奏學習

4、器樂合唱教學的方法，如：

(1)先為曲子定屬性、配和絃。

(2)學習為歌曲配節奏。

(3)學習如何訓練孩子進行統一吸氣方法，學習如何進行器樂排練與指揮，如何訓練學生按拍點吸氣。

我覺得這些方法都很有效，在這樣的教學中，運用豎笛進行合唱、合奏訓練，既強化了學生在合唱、合奏中的節奏感、協調感、和聲感，又提高了合唱能力，還有思維能力，同時，也有利於培養學生們合作的能力。

5、檢查學生吹奏情況的方法，如：改變以往一個個過濾曲子演奏情況，而直接換成隨機抽學生，以老師吹單音或旋律學生模仿的`形式進行，我覺得，這樣的方法既活躍了課堂，又訓練了孩子的聽力。

五、豎笛進課堂的要求

張教授對我們提出了進一步的要求：

1、器樂訓練不僅要教學生掌握演奏的技巧，更應該培養孩子學會傾聽和感受音樂的習慣。

2、器樂教學，必須加強長音練習，用氣需均勻，氣息一定要緩。張老師還提出，吹長音可以讓孩子迅速調整到上來，他建議吹成音程或和絃，從小接觸多聲部的音準。

3、教學時要嚴格按照指法表的標記進行教學。

4、根據不同學生全面施教，注意分層次教學，並對學生做出不同要求。

5、作為老師，應多加強學習、多練習，做到學好、用好。

六、今後教學的打算

1、結合實際教學，在接下來的課堂教學中滲透器樂合唱教學，先從借鑑學習張教授的方法開始，不斷摸索適合自己的教學方法。

2、不斷加強自身專業技能學習，提高理論水平。

通過此次培訓，不僅開拓了我的眼界，更重要的是讓我在器樂教學上有了新的領悟。教學有法，但無定法，掌握一門樂器並不是一成不變的，我們應該把握機遇，珍惜學習機會，學好用好，把豎笛帶進我們的課堂，讓我們的課堂充滿歌聲，充滿笑聲，讓我們的學生在器樂學習中體會快樂。

音樂教師培訓心得6

20xx年xx月xx日——xx日根據要求，我參加假期音樂培訓，這次培訓的主要內容是國小音樂教材上下冊的簡譜與歌詞的範唱，培訓的內容也是我們平時上課的一些專業基本功，如：音符、節奏型和一些歌詞處理的細節問題，通過張老師的講解與梳理，讓我很好的`複習了一下上下冊的教材內容以及專業基本功，這也為在20xx年開學後能更好的上音樂課做充足的準備。

音樂教師培訓心得7

20xx年7月2日，頭頂驕陽，我來到了xx報到，這次的培訓是根據浙江省中國小教師專業發展培訓針對我們國小音樂教師專業發展而開展的暑期培訓學習。拿到資料認真閲讀了培訓方案，這次培訓的主講老師有來自浙江外國語學院的陳祥文教授，温州市名師，温州市音樂教研員錢瑞華老師、浙江特級教師，鹿城區教研員項雅麗老師、來自龍灣區教研員王良勤老師，温州十九中音樂教師，温州市教壇新秀周文輝老師。看着這些老師們的頭銜，我相信這次的培訓一定不會枯燥，肯定能從這次的培訓中獲益良多！這次我們音樂教師的培訓對我們一線的音樂教師來説是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的'認識與提高，在某些方面有了質的進步。

從事音樂教育的教師是辛苦的，但是其勞動並不為人們所看見和肯定，唯有用成績來説話，而這成績並不是帶一個班上好一個班的課就行的，是全校學生的總體音樂水平！所以，音樂教師比其他教師要辛苦得多。

音樂教師，要有為才有味！

音樂教師培訓心得8

中國小教師繼續教育是教師教育的重要組成部分，是提高全體在職中國小教師整體素質和促進教師專業化的有效途徑，也是全面實施素質教育的關鍵。我有幸參加了“20xx年德江縣中國小音體美教師暑期培訓”活動。此活動由德江縣教育局主辦、德江縣職業技術學校承辦，活動在德江縣職業技術學校拉開帷幕。來自各縣各學校教育一線的600多名音體美教師參加了培訓。在培訓中我和老師們一起學習了《德江土家族民歌》，《義務教育音樂新課標理念》。培訓結束時教育局的領導親臨晚會現場觀摩了各班的作品彙演，為期一週的培訓內容緊張而充實，使我受益匪淺，感觸頗現將自己的幾點體會總結如下：

一、走進德江土家文化

這次本土文化課程是由德江職業技術學校的黎世剛老師，餘勇老師和德江二中的劉永熬老師給我們培訓的，他們三位老師從各個方面給我們詳細介紹了德江土家文化。土家族是古老而年輕的民族，説其古老，可追溯到周代的巴人，以巴人後裔為主，説起年輕，是到1957年才被認定為單一的民族，而德江土家族民族成分更實在黨的十一屆三中全會後（20世紀80年代）才識別恢復的，德江土家族民歌，一是從歌詞的文學結構上看，有五字或七字的三句式、四句式、五句式，其中以七字四句式結構為主。二是從德江土家族山歌流傳的歌曲中進行分析，得出構成土家山歌音階的核心元素是sol、re，構成旋律的基本骨架是sol、re和sol、la、do、re，其曲調大多屬於徵調式五聲音階，偶爾出現清角、變宮音，從而產生旋律的朦朧感，曲調優美動聽，旋律質樸無華，情感真摯。具有濃郁的生活氣息和獨特的民族色彩。三是歌詞中大量應用方言土語襯詞，如：喲、喂、呀、囉等。四是德江土家族民歌的種類有：1、勞動號子（烏江船工號子、撬石號子、薅草鑼鼓等）。2、山歌（砍柴歌、望牛歌、薅秧歌、栽秧歌）等。

二、學習音樂新課標。

中國小音樂新課標課程是由銅仁學院藝術系主任崔德虎教授給我們培訓的，他精心設計教學內容，從五個方面給我們指點迷津。

（一）什麼新課標的基本理念，新課標的基本理念是以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生注重個性發展，重視音樂實踐鼓勵音樂創造，提倡學科綜合理解音樂文化的多樣性，弘揚民族文化。

（二）國小音樂教師應具備的基本素養。

1、思想素質，首先我們要熱愛本職工作，把音樂教學作為終身的事業來潛心經營，要關心學生，用音樂的真善美來啟迪學生的.心靈，陶冶學生的情操。

2、廣博的知識儲備，持續的知識更新。新課標對音樂教師的知識要求一是廣博，二是更新。廣博的涵義是：音樂教師不僅要具備本專業知識，如音樂基礎理論（基本樂理、藝術概論、音樂簡史等）、音樂技術理論（和聲、復調、曲式、作曲法、配器法）、音樂教育理論（音樂教學法、音樂教學論、音樂教育學等），還要具備與本專業相關的知識，如哲學、社會科學、教育學、心理學、文學、美學、審美教育學等。廣博的知識儲備可以使音樂教師的文化底藴豐富起來，藝術視野更加開闊，有利於音樂新課程的教學。更新時要求音樂教師不斷學習和持續發展。

3、音樂教師具備教學必備的專業技能。（1）歌唱技能是音樂教師的重要基本功，自然流暢、富有音樂表現力的演唱是一個優秀音樂教師的基本條件之一。（2）樂器演奏技能，（3）識譜技能，（4）鑑賞與創作技能，（5）指揮技能。

（三）目前我縣中國小音樂教育存在的問題。首先是我縣辦學條件滯後部分領導不夠重視音樂教育的重要性，其次是我縣教師緊缺，大部分國小音樂教師擔任語數考試課程，沒有精力投身音樂教育。

（四）怎樣上好一堂音樂課。首先做好課前準備，1、三個“吃透”，吃透新課標基本理念、吃透教材、吃透學生。二是兩個精心，精心設計教案，精心製作教具。其次是課堂教學環節，要巧妙導入，激發興趣，方法新穎，力求課堂實效，難易適中，切合學生實際，時刻進行課堂評價，鼓勵學生，拓展教學內容，培養個性學生。三是認真反思每節課。

（五）怎樣進行本土歌曲的改編與創作。在保留原有素材的基礎上進行改編，在創作過程中要運用地道的襯詞和獨特的本土民歌素材。

三、學校無小事，處處是教育

通過培訓，我一把學到新知帶到學校，像太陽一樣把光和熱灑滿世界，留給人間。我非常熱愛這項工作，並且能夠富有創造性地開展。讓我校的學生養成良好的行為習慣，成為講文明、懂禮貌的學生。我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。在這一年當中我付出着、收穫着、快樂着、進步着，我同時也會把自己所熱愛的教育事業筵續下去，發光、發熱，用自己的光亮，去照亮別人。

音樂教師培訓心得9

這一次為期四天的兒童音樂劇培訓，我可謂是收穫滿滿啊。音樂劇對我來説是很陌生的，是從來沒有接觸過的。

一、瞭解戲劇與音樂劇

戲劇是什麼？戲劇是指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敍事目的的舞台表演藝術的總稱。戲劇是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事的一種綜合藝術。而且戲劇還有四種元素，分別是聲台形表，這些構成了一整個戲劇。

音樂劇是屬於戲劇的一類，音樂劇的三元素是表演、聲樂、舞蹈，這三元素跟我們的日常活動也是息息相關的，可以運用到我們教學活動中去滲透的。

二、幼少兒音樂劇

音樂劇的三大體系是斯坦尼（體驗派）、布萊希特（間離式）和梅蘭芳（京劇、程式化），老師怕我們不知道還特意演示了一下，讓我感受到了音樂劇的有趣之處。音樂劇課程的核心有四個：選擇單元素、碎片式教學、階段性整合、疊加式教學。選擇單元素就是一句很簡單的話，卻能從中散發出去好幾個點，例如小兔子蹦蹦跳跳地到山頂去拔蘿蔔，一個簡單的句子包含人物、地點、事情、動作，但是每一個點都能夠延伸出很多種情況，為了讓我們能夠更好地開腦洞，給我們做了幾個熱身的遊戲，這幾個遊戲很有趣也可以運動到我們的日常教學活動中去。

兒童音樂劇只是音樂劇小小的一個分支，但卻是我們沒有接觸過的，一場音樂劇怎麼編排，人員的分配，道具的製作，都是一個個難點，而經過老師的一範講解，讓我們跳出了固定的思維，腦洞大開，感覺有了一個新的知識領域。老師給我們列舉了一個大家耳熟能詳的故事《誰咬了我的大餅》，這個故事詼諧有趣，但是讓我來編排的話可能是很常規的，把故事演一遍，而老師通過利用各種動畫片的橋段，把這個故事變得更加豐滿了。大餅可以有七個小餅組成，故事裏的主角是小豬，而在音樂劇中，卻弱化了主角光環，讓每一個都有可能是主角，就像老師説的沒有絕對的主角，沒有絕對的配角，在戲劇中得取配合的快樂，這才是一個音樂劇最重要的部分。

三、音樂劇的編排

老師除了給我們講解示範了《誰咬了我的'大餅》，還讓我們自己根據繪本去編排一場音樂劇，這對於我來説既是挑戰也是一次鍛鍊的機會。當我們還用常規思想復刻繪本的時候，老師讓我們自己發散思維，把自己看過的動畫片中印象深刻的場面放進去。這個時候，我發現了我們的眼光都太狹隘了，思維過於的定式，要過於合乎常理，接近現實生活，這樣子孩子才能切身體會。可是通過這次培訓，我覺得有時候可以放手給孩子，讓他們自己去創造，我們的身份是他們資源的整合者，而不是像一個領導者去教給他們這些需要想象力的事物。

蘇娜丹·黛珂説過告訴我，我會忘記；讓我看，我會記得；參與過，我會明白。我們要放手給孩子，讓孩子自己參與過，才能夠去體會，然後才掌握。

音樂教師培訓心得10

通過一天的培訓學習，各位專家的分享講座讓我頗有感觸。作為音樂教師首先要有全面過硬的素質：嫻熟紮實的專業技能，廣博深厚的文化內涵，孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業、對學生深深的熱愛。在這次網絡培訓中，我更進一步瞭解音樂教育發展方向和目標，反思了以往工作中的不足。下面是我的學習心得：

一、音樂教師要有較強的教育教學能力

通過李榮老師的講座：我認為音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心，也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證，一個音樂教師能否擔任這份教學的工作，是音樂教師教學水平能力的體現，也是作為合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。

1、音樂教學能力

音樂教學能力包括瞭解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的類型和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時，課的類型、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的`。不能把同一種方法都用在所有學生身上，要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯繫在一起的，就是音樂教師的教學能力，也是合格音樂教師具備的條件之一。

2、課堂教學的調控

許多學生認為，音樂是小科而不願學，因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時，音樂教師就需要有課堂教學的調控能力，即課堂管理能力；本來設計好的音樂課由於調皮的學生搗亂，不能繼續進行，這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時，教師要運用教育學、心理學的知識，根據學生課堂的表現、音樂審美的需要，調控課堂，管理好課堂，讓音樂課繼續。如提問他，讓他回答問題，或讓他參加音樂實踐活動等，或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力，使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的，也是嚴肅有紀律的。

二、音樂教師要有良好的音樂修養，這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。

音樂教師是美的使者，也是“能歌善舞”的代名詞。作為傳播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心靈。而良好的審美修養對於音樂教師則尤為重要。在音樂教育中，音樂教師作為美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養可對學生產生巨大的吸引作用，增加學生的向師性，進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養，怎能上好音樂課？怎能吸引學生，怎能做一個合格的老師呢？所以，對於音樂教師來説，良好的審美修養不僅體現為懂得美，能夠發現美，而且還要善於創造美。使美的內涵在課堂中不斷創造、發展，才會把音樂中的美不斷帶的給學生，讓學生為你做一名合格的音樂教師而喝彩。

總之，經過這個培訓，讓我更加深刻地體會到學習的重要性，只有不斷的學習，才能有不斷的提升。

音樂教師培訓心得11

20xx年3月17日，我有幸參加了山東省農村義務教育薄弱學科教師培訓，這次培訓給我留下了深刻的印象。通過聆聽專家老師們精彩的講座，與專家及本省的同仁面對面的觀點交流，經驗分享，使我在課堂教學、音樂素養等方面都獲益匪淺。

培訓期間聽了專家們的專題講座，課例觀摩。無論是講座還是授課，都讓人耳目一新，讓我感受到了一個全新的教學舞台。老師們在教育科學理論方面的闡述簡要而精闢，為我們的教育科學理論注入了活水。

老師們的講座給我們帶來了心智的啟迪、情感的薰陶和精神的享受，讓我們飽享了高品質的“文化大餐”。尤其是聽了唐偉老師的自繞行雲飛—淺談音樂之美》、胡蕭老師的《音樂之旅—和絃的魅與創作的美》及胡豔芝老師的《因學生而行走的路》，令我們受到一次教育的洗禮，精神的震撼。唐老師的語言幽默、詼諧、生動，從他的舉手投足中讓我們感受到他樸素的人格魅力和務實的工作作風，聽他們講座真的是一種精神享受。

在轉變觀念，豐富理論知識的同時，老師們從實際工作中大家經常遇到的問題入手，主要講解了現在最重要的合唱指揮方面的內容。

唐偉老師邀請到曲阜師範大學張建平教授為我們帶來一場合唱指揮的盛宴。張教授的講座生動，活潑，讓我們這些學生們意猶未盡。講座後，平度的陳常台老師登台指揮我們的合唱曲目。把自己多年來所積累的寶貴經驗毫無保留的傾授給我們，讓我們體驗合唱指揮的一些經驗和做法。

不僅如此，除了聽講座，專家老師給我們邀請到秀的培訓老師，為我們進行鋼琴，聲樂，舞蹈方面的培訓。學員之間的互動交流成為每位培訓人員提高自己業務水平的一條捷徑。在培訓中，我們不斷的交流，真正做到彼此之間的“相長”。

在討論中，學員們暢所欲言，提出的'許多觀點和問題都是教學中的實際問題，這些問題得到了們的老師們的重視，他們的回答給了我們很好的啟示，對我們今後的教育教學有着積極的促進作用。尤其是中央歌劇院青年男高音歌唱家韓鈞羽來講學時，我有幸作為學員代表上台接受了韓老師的指點，這是我聲樂學習道路上的墊腳石，至今印象深刻。

培訓是一個反思進步的過程。半個學期的培訓學習是短暫的，但留給我們的記憶和思考卻是永恆的。通過這次培訓，我進一步提高了認識，理清了思路，學到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。

我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到的體現。作為一名音樂教師，我們要努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂；給他們富於旋律的人生，享受人生的旋律。

最後感謝我們的領導給我們創造的這次培訓的機會，接下來的培訓我們會更加努力，更加用心，用優異的成績來回報，來感恩。

音樂教師培訓心得12

新年新氣象，全體教師正以新的面貌迎接新的一學期。今天我們全體音樂教師齊聚克拉瑪依市第七國小參加由克拉瑪依市教育局教研所開展的開學前的培訓，主講是我們的藝術教研員周浩教師。周老師結合教學實際及自身十幾年的工作變化與我們共同分享：教師成長與價值觀;音樂課程標準解讀。平和的語言、嚴謹的態度、對工作的熱愛、積極的心態……點點滴滴都影響着我們。

我們反思着……我們展望着……以下是中學組音樂教師培訓心得的摘錄：

1、作為音樂教師，我和學生們平等的分享着“音樂”這個可貴的精神食糧。作為音樂教師，我應該用音樂去嘗試豐富學生的內心。

——於婭

2、從工作到現在，我對音樂課程標準的設置經歷了從初識、學習、理解、實踐、再理解、再實踐的過程。真正體會了課標的重要意義，並指導着我教學。——姜莉莉

3、今天的培訓讓我對平日的工作進行了反思，深刻的認識到“音樂是啟迪心靈的鑰匙”，作為音樂教師更應該多培養學生的興趣、愛好及多元化音樂的感受和感知。——馬晶

4、教師需要讓學生經歷實踐過程，滿足表演的慾望。師生能像朋友一樣相互交流、溝通，共同分享彼此的思考、經驗和知識。

——宋潔

5、新課標的提出給了音樂教師創新空間餘地，並且提出了更高的要求。我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中，及時研究音樂教育新成果，主動學習先進的教學模式和教學方法，提高自身的文學、藝術修養，使自己儘快成為一名“全能教師”。——馬黎

6、通過這五年的音樂教學，使我不僅專業技能上有提高更重要的是教學態度和理念的變化。教學中需要我們個人內在情感真實體現，我們對人生的積澱、感悟，由內而外散發出來的音樂氣質。——王秋實

7、在音樂課使學生獲得審美體驗和感知還需要通過教師的人格魅力來吸引和打動。——黃笑

8、以情動人，抓住樂曲的中心，從學生中出發，面向全體，重視音樂實踐，上好每一堂音樂課。——宋倩

9、在充分理解課程標準意義後，應給自己一個準確的定位，以便在音樂課題實施中能盡最大能量進行教書育人。——楊軍

10、自己要做一名合格的、負責的、有愛心的，不斷進步的音樂教師。

——劉凡

11、工作這幾年，我總結出這樣一句勉勵自己的話“做事要用心，觀察要細心，對學生要耐心，課後要靜心”，相信只要自己堅持這樣做，不斷的更新知識不斷的成長我會是一個合格的音樂教師。——劉娟

國小組

克拉瑪依區國小教師：

通過此次培訓，讓我們更加深刻地體會打浪音樂教育，在全面實施素質教育中所發揮的重要作用。一直以來，音樂課幾乎是處於所謂“副課”的`位置上，所以，有必要重新認識中國小音樂教育的重要性。在學校教育裏，音樂教育所起的作用是其他科目不可替代的，因為音樂教育是“美感教育”和“情感教育”，的融合，是善於表現和激發情感的藝術，因此十分重要。

隨着教育力度的加強，對教師的個人素質也相應的有所要求和提升。課標是教師教學的根本，每學期都在學習課標，但是每次學習都如沐春風，讓人以新的感覺來理解課標，課標是對課程的解讀和感知，只有對課標理解透徹，才能如魚得水般運用自如，音樂教學提倡將體驗、感悟、表現、創造融為一體，如何更好的把握和運用課標這一強有力的後盾，讓我們真正做到“學中教，教中學”，讓學生從中能感受到音樂教學所帶來的愉悦。

學習之路是漫長的，但只有堅持不斷地去學習，探究，才能提升自己的個人素養。

獨山子區國小教師：

本次培訓時間雖然只有短短一天時間，但經過周老師詳細的講解我們對《新課程標準》有了更為深刻的認識和理解。為今後在教學中開拓新的思路及創新方法奠定了良好的基礎。也深深認識到作為一名音樂教師身擔責任重大，任務艱鉅。

通過課標的學習，我們獨山子區感受頗深，下面我把老師們的感受做下總結。

一、提高教師業務技能，加強自我音樂素養修養，不斷完善自我，努力學習。在當今與時俱進的時代，教師只有不斷地提高自己的修養才能成為一名合格的教師，所謂“學高為師，身正為範”。

二、在教學中努力開拓自己特色的教學領域，努力鑽研業務教學，開拓新的思路及創新教學方法。

三、尊重學生個性發展，引導學生積極主動有興趣地參與音樂實踐，尊重面向全體學生。

四、音樂教育實現“育人”為目的，體現以音樂審美為核心。在教學中應儘可能提供風格多樣音樂體驗。開闊學生音樂視野，培養學生審美能力。許千老師就藝術督導後反思自己在今後教學中既要注重“雙基”又要注重學生的審美體驗，體驗感受音樂要素(節奏、旋律、音色、和聲、速度)在音樂中的表現作用，讓學生有興趣地體驗感受音樂、促進全面發展，培養學生樂觀、積極態度。

白鹼灘區國小教師:

開學伊始我們參加了教研所音樂教研員周浩老師組織的青年教師培訓，感受很深，收穫頗多。我們白鹼灘區音樂教師從周老師激情洋溢、富有內涵的講座中感受到成長是每位音樂教師的必經之路，“每天進步一點點”這個理念讓我們意識到，作為青年教師的我們應該有追求完美、追逐成長和進步的信念，我們要在教學之中不斷總結教學經驗，不斷改進不斷創新，使自己的音樂教學更飽滿、更富有意境和內涵，只有這樣才能成為一名優秀的音樂教師。

周老師告訴我們“音樂教師可以做一棵參天大樹，也可以做一顆幸福小草。”關鍵在於作為音樂教師對自己的要求有多高，對音樂教育事業的追求有多執着。而我們認為，小草雖然幸福，但缺少一些成就感，而參天大樹的成長過程要費一番功夫，最終卻能站在不同的高度俯瞰世界，“為了學生一切，為了一切學生”學生的成功需要我們嘔心瀝血的付出，但他們成功的一瞬間也是我們最幸福最有成就的時刻。

而在新課標解讀的講座中，我們通過周老師的講解，對今後音樂課的教學理念有了更深層的理解，以往傳統的“教師講，學生聽”、“教師教、學生學”教學模式形式單一，內容死板，同時也使學生在一定程度上失去獨立思維，運用知識、探索知識、創造知識的能力，新課標要求我們更新教學思維與教學理念，以創設豐富的教學情景，信任學生的學習能力，營造一個輕鬆寬容的課堂氣氛。

音樂教師培訓心得13

秋風送爽的九月是一個收穫的季節，同時對於我來説，也是一個新的起點，今年我很榮幸的成為了一名新教師，對於第一次接觸國小教育的我來説，一切顯得陌生而又充滿挑戰，沒有什麼經驗的我從9月份入職到11月份，三個月的時間，我不斷摸索，請教學校裏其它有經驗的老師熱心的幫助我為我聽課評課，漸漸有所收穫。

從我進入學校的第一節公開課講完開始，我明白了我還有許多需要學習的東西，有很多東西我沒有注意到，原來想上好一節課，根本就不簡單，課堂中設計的每一個環節、教師説的每一句話、每一個字，甚至是PPT裏寫的每一個字每一個音符.....都非常重要，我不斷努力克服着也不斷學習着，終於迎來了旗裏教研室對我們的又一次：“考驗”。

短短的兩天雖然短暫，但是收穫和心得體會卻不小，在這兩天裏，我聽到了來自五小王老師的示範課和來自各個學校新教師的公開課，從他們身上我看到了很多的值得學習的閃光點，同時也看到了一些“自己的'影子”。古人云、三人行，必有我師。擇其善者叢之，其不善改之。在這些優秀的教師裏，他們有的課程設計新穎，從學生的興趣出發，課堂氣氛融洽；有的語言優美親切，有的幽默機智；有的專業素養過硬，範唱優美動聽，伴奏彈的行雲流水......

通過對其他教師的觀摩和自己講課的對比，還有領導和其他教師的評課，我對自己的教學有以下幾點反思：

首先在專業素養方面，我還需要不斷努力去練習，去聯繫鋼琴伴奏的水平和邊彈邊唱的能力。其次在教學方面，我應該更多的考慮的是學生學會了什麼，而不是我教了什麼，我發現我總是想的太多反而會忽略了學生真正的反饋。這些道理説起來容易，但當真正實踐起來還是需要不斷的時間和努力吧。最後就是課堂細節的把握，都説細節決定成敗，課堂中的每一個細節都非常重要。雖然我不是一個生來就細心的人，但我相信我可以做到。

最後要感謝旗教研室和領導們給了我們新教師這樣一個鍛鍊和學習的機會，通過這次活動，我受益匪淺，相信大家也都一樣吧，未來的路還有很長，這僅僅把是一個開始，我相信人的潛力是無限的，只要我們心中有學生，不斷去研究、去探索，我們這些新教師會成長的更加成熟，更加優秀。

音樂教師培訓心得14

光陰似箭，日月如梭。轉眼間，為期3天的鋼琴培訓已接近尾聲。很幸運，我參加了今年校外骨幹音樂教師省級培訓，接到培訓的通知，有一種嚮往，非常喜歡這種學習的方式，為自我提高創造了一個好的平台，3天的培訓雖然短暫，但是學到了很多知識，也結識了很多朋友。從開始的相聚、相識、再到相知，逐漸讓我們深刻的記住，我很珍惜這一次的培訓機會，因為這是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作為一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力，我熱愛我所從事的職業，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習，能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹，實在是一個值得珍惜的機會。

本次安排在西安音樂學院培訓，涉及了大師課、觀摩課和聆聽課。通過任抒真教授、鄭青老師的大師課及音教系的觀摩課和聆聽蔣志華等青年演奏家的音樂會我總結了一下幾點體會：

1.不要忽視基本功的練習。基本功的好壞直接關係到音樂的表現。我們在學習鋼琴的過程中，要始終跟隨指導老師的要求，有計劃、有方法、有針對性地、循序漸進地訓練鋼琴技術基本功。如果基本功練得不紮實，彈奏時不能把樂曲所要表達的感情體現出來，就會導致“嘴裏談得出音樂，手上彈不出音樂”的情況。

2.養成良好的讀譜習慣，拿到一首新曲子，先不要着急練習，要先讀譜，熟悉曲譜後再動手練習。這就要求我們要會唱譜。在唱的過程中需要認清譜號、拍號、調號、臨時變音記號，認準各種音符以及休止符，找準拍點，唱出正確節奏的音符，搞清楚譜上各種標示記號，如指法及奏法，這樣才能熟悉旋律，做到心中有數。

3、彈奏樂曲時要注意節奏。節奏是樂曲表現最根本、最重要的前提。沒有節奏就沒有音樂。節奏不好，音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從第一個音符開始，我們就要重視節奏的問題。剛開始彈琴時，我的節奏感並不好。為了鍛鍊我的節奏感，老師要求我在彈奏前，先一邊熟悉琴譜一邊打出拍子。找準拍點，一邊認音，一邊唱(休止符一定要唱出來)，一邊找拍點，一邊作記號。理清了每一拍，對這首曲子的節奏也就有了大概的認識，同時也潛移默化音樂在內心的感覺——樂感。接下來，就要對這首曲子進行反覆的練習。先分手、分節練，再合手練，合手之後再分手練。要從慢到快、由淺入深，彈不順的地方，如此一再反覆，才能使曲子變得流暢通順。另外，還要注意強弱拍，該強的地方要強，該弱的地方要弱，聲音不能含糊不清。手指用力要均勻，這樣，這首曲子才會節奏鮮明、更加動聽。我覺得在初學階段時，在對節奏都沒有完全地把握情況下，可以適當地運用節拍器，檢查自己的節奏是否真的準確。

4、培養樂感，注重聽力的訓練。練習的過程就是聽的過程。學習鋼琴可以提高耳朵的靈敏度，分辨力，要想學好鋼琴，不僅要會聽音，還要會辨音。它們之間是相輔相成的，在平時練習中，要邊打拍子邊唱，鍛鍊聽音能力。培養樂感，還常常聽一些鋼琴曲CD，感受那些鋼琴演奏家們對樂曲的`理解和處理。有了一個良好的音樂氛圍，彈奏着彈出來的曲子才不會乾巴巴的、沒有任何感情色彩。同時，通過不斷聽，知道什麼是好的音色，也促使彈奏着在彈琴時彈出和諧、自然、穩定的音色。

通過本次的學習使我深刻認識到作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合。教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生彈幾首曲子，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，畢竟音樂是聽賞藝術，聽賞體驗是音樂學習的基礎，這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才，啟蒙的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，應時刻加深自我認識。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

非常感謝各位教授，教育前輩的辛勤付出，正是有了你的辛勤付出，才有我現在的提高。學到的東西很多，要想表達的很多，總之，只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行，此次的培訓讓我切實體會到了這點，期待自己的進步!

音樂教師培訓心得15

綻放璀璨的生命之花，謙學省培聰明的成果，收穫十天故意義的人生!帶着這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了國小音樂骨幹教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察，有學員間的互動交換等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

一、淨化靈魂，提升思想。

音樂是一種崇高而深入的藝術，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心，才能思變、才能發展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生甚麼教育、給學生甚麼影響，這是教師的責任。因此，在今後的實踐期間，我永久鉻記自己的責任與使命，它讓我更安心腸從事教育事業。

二、教育幸福，幸福教育。

教學應是一種體現人的生命性的活動。教學進程是師生生命存在的一個有機組成部份，因此關注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學進程中師生關係應是對話的、xxx的關係。教學要真正豐富學生的精神世界，開釋學生的內心能量，發掘學生的生命潛能，提倡師生之間的相互溝通與交換。教學進程應是一個不斷天生及提升人的生命價值的進程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙鋒利的眼，去掌控與發現學生的生命律動，喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體，教育的目的是提升人生命的'價值和質量，而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每次生命活動進行關懷，學習進程就是一種享受生命的進程。收穫的是美的和聲!蘇霍姆林斯基這樣説:理想的教育是培養真實的人，讓每個從自己手裏培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應當尋求的恆久性、終極性價值。幸福不但是教育的終究目的,它同時也貫串於整個教育進程。在當今這個以人為本的社會,幸福是人的尋求,也是人的需要。然而人的幸福的取得需要教育來實現。幸福在教育方面不但包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學進程中要有幸福,接受教育以後的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的間隔,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以説幸福教育作為一種教育理念，是教育對人的發展的理解的深化與掌控。幸福教育就是以人的情感培養為目的的教育，通過這類教育培養能夠創造幸福、具有幸福的人。今後我會體驗我幸福的音樂教育人生!

三、旋律人生，人生旋律。

作為一位音樂教師，我們努力發揮自己的專業素質，把愛與知識廣播給每位孩子，讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富於旋律的人生，享受人生的旋律。印象最深的課程是程碧霞程老師為我們傳授了很多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系)，受益極大。特別是潔淨的教學方式--丹麥的七式音階，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地應用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中，其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來熟悉聲音的強弱，根據各種天氣變化，來引導學生用報紙製造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱)，把報紙往返飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱)，把報紙用力撕破錶示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱，再切入到音樂當中，再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的熟悉。又如:教授音樂的是非時，我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗)，學生很感愛好。同時需要我們根據各年級特點設置簡易的體驗方法。重視學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟發聰明、激起學生對美的愛好與尋求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟發學生去想象美與創造美，從而激起學生學習音樂的愛好，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以以學生髮展為本的新型音樂教學模式。