名著個人讀書筆記2000字範文（通用14篇）

讀完某一作品後，你有什麼體會呢？是時候靜下心來好好寫寫讀書筆記了。到底應如何寫讀書筆記呢？下面是小編收集整理的名著個人讀書筆記2000字範文，僅供參考，歡迎大家閲讀。

名著個人讀書筆記 篇1

醉打蔣門神 武松殺死了西門慶，就被髮送了孟州充軍，又在十字坡結識了張青和孫二孃。但是這些都不夠精彩，唯獨這集裏的武松醉打蔣門神最為精彩。 本集中，武松為了個人的友誼而去幫助施恩奪回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，這兩點，就知道他有着放任一己的感情。 而他在打蔣門神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官裏找茬，然後把蔣門神惹急，在狠狠的打他，這能證明武松是個粗中有細的人。 他在挑逗時還可分成幾個細節，三次換酒，之後説讓蔣門神的小妾陪他喝酒，酒飽不讓，就和他們打了起來(這裏包括蔣門神)。 他在禽了蔣門神之後，又怕他告官，在説要求蔣門神的第三件事時，卻怕他告官和以後再把快活林奪回來，所以讓他離開孟州，不得在此居祝由此也可以開出武松多麼的細心。

沂嶺殺四虎 李逵見宋江父子團聚後，也想念自己的老母，便去沂水縣的百丈村接自己的母親。 去時，途上遇見李鬼扮成的假李逵威脅，李鬼戰敗求饒，説他尚有九十歲老母，殺他就是把他和他的老母一塊殺了。李逵可憐他，便饒了他，而且還給了他一錠銀子，讓他走了。 我覺得是作者很反感像李鬼這樣的人，所以就讓李鬼和李逵再次遇上，而且讓李逵把他殺死。一是作者可以出一下氣，二是讓那些讀者也贊同他，並看完後有一種豪邁氣質，似乎自己就是李逵。李逵殺李鬼是很精彩。 但是後來的李逵揹着老母過沂嶺時殺虎的場景最為精彩。先是去打水，然後發現老母不見了，又發現兩隻小虎和兩條人腿，憤怒之下殺死小虎，公、母虎分別來尋仇都被殺。 只可惜殺了虎，還被人請到家裏做客，後又被擒。這讓人看完之後，都想替李逵打抱不平，可見作者的用心良苦。

抱怨獅子樓 武松在陽谷縣坐了都頭，又上京辦事。回來時，才知道哥哥武大郎死了，武松心疑便察得實情，去告官，誰知縣館已受賄，無奈下在獅子樓為武大郎報了仇。 其中，讓人看得最熱血沸騰的就是最後報仇時殺死西門慶的那一段，武大郎雖死，潘金蓮和西門慶也得到了她該得到的惡果，而武松為民除害還被髮配孟州。我覺得這有可能是作者在諷刺當時的朝廷昏庸無道。西門慶在這裏被作者描寫的簡直是“臭不可聞”，幾乎上誰看完都痛罵他一兩句，這能體現作者是多麼的會描寫人物啊!

賣刀汴京城 楊志盤纏用盡，只得將寶刀賣去，賺些錢投奔他鄉謀生。誰知賣刀時，當地潑皮牛二百般凌辱，楊志忍無可忍便殺死牛二，再去報館。最後被判充軍大名府。 最有趣的莫過於楊志賣刀時的情景。先是問誰買刀，牛二來後，讓他試刀，牛二百般阻撓和凌辱，最後被殺。這告訴了我們當時的一些地痞流氓是什麼樣的。而牛二被殺不僅為書中的老百姓們出氣，而且另讀者看完也出了口氣，這也許就是作者抓住了讀者的心理來寫的吧。

題詩潯陽樓 宋江到了江洲後，結識了神行太保等人。一天在潯陽樓喝酒，乘着一時酒興便在牆上題了一首反詩，還留下姓名。最後被黃文炳看到打入死牢。 這件事把宋江寫得讓讀者哭笑不得，不知該怎麼説他，本集也沒有什麼精彩的環節。只是作者能把宋江寫到讓讀者看了説不出宋江什麼的境界，真是了不起。只能夠説宋江太糊塗，提什麼詩罷了。而正是有了這一集，才能更好的襯托出下一集截法場的情景來。用宋江題詩被抓着一段來襯托出後面截法場的情景。的確，用宋江題詩被抓要比用其它的好。一是讓你説不出什麼，二還可以把他們截法場的理由弄得更充分。

名著個人讀書筆記 篇2

中國四大名著的名氣可是不小啊!尤其是《三國演義》，從小到大，我看過好幾遍。有《三國演義》連環畫，有動畫片的，還有電視劇的和廣播裏的。可是，他們説的都只是大致相同，有些地方很不一樣呢。於是我就好奇啦——這麼有名的三國到底是什麼樣的。於是，我找到書，細細的看了起來。

書裏不僅創造了許許多多的英雄豪傑，還有非常精彩的鬥智鬥勇的動人故事。像三英戰，火燒赤壁、三顧茅廬等都是大家熟知的經典故事。書裏呈現的一段段意味深長的故事，一幅幅精彩絕倫的畫面，使我深深地陷進了那個年代。

書裏最聰明的人物應該是諸葛亮了，他有勇有謀，忠心護主，空城計中的着冷靜，草船借箭中的精彩表現，各場戰役中的精妙謀略，巧布八陣圖，智退司馬懿，七擒孟獲，神祕莫測，是叫人拍手叫絕。

再來説説關羽。關羽，一位絕對善於作戰，武功了得的大英雄。單刀赴會足以體現出他的英勇與威猛，也足以看出他那藐視困難的精神，之後狹持魯肅保全自己更能充分的看出關羽的膽與謀。過五關斬六將中的拼死護主之家眷，説明關羽的忠心。放歸曹操，又體現出了他的仁義之氣。是一位有勇有忠有仁的英雄。

張飛，與關羽一樣也是一員虎將。對劉備忠心耿耿，大敵當前，臨危不懼。在萬軍之中取上將首級就如同探囊取物，令人刮目相看。具有萬夫不當之勇

最令人感動的是第一次北伐失敗，諸葛亮在漢中前線向北徵軍團公佈的檄文，公開表示希望今後請將士能勤於攻擊諸葛亮的缺點，才算忠於國家的人。他曾聽從楊洪的建議，急速派兵馳援在漢中和曹操陷人苦戰的劉備，以穩定北方防務;徵求鄧芝和孫權的策略;遵從馬稷“攻心為上”戰略，以為南征蠻夷的主要精神指導。或許這些也是他個人心中早作的決定，但他絕不居功，讓優秀的部屬不要被自己的光芒所掩蓋，使每個人才都能樂於發揮自己的智慧，用心於公事。三國鼎立中，蜀漢力量最小，但人才最多，所以才有力量屢次向曹魏攻擊。這些優異的人才，的確都是因諸葛亮“不居功、不情才;虛心納諫的作風才能獲得。北宋大政治改革家王安石在《諸葛亮詩》中便寫道：“區區庸蜀文吳魏，不是虛心豈得賢廣。”明代大儒方孝孺也評論道：“諸葛孔明之為相，敏然虛己，以求問己之示，秦漢以下為相者皆不及也。”諸葛亮不僅在培養人才上有一套，在馭用人方面也是值得我們共同學習的。如用魏延。其時三足鼎立，蜀國力量較為弱小，諸葛亮苦撐危局，自然注重網羅人才。蜀中名將除關張趙馬黃外，還有一位就是魏延。諸葛亮在對其的使用上可謂煞費苦心。魏延也算能夠驍勇善戰，屢建功勛。但此人頭後有“反骨”，不夠忠誠，諸葛亮料定他日後定會謀反，但國家正值用人之際，此人不可不用，尤其在關張趙馬黃等人凋零之後。況且你如不用，就有可能為敵所用。諸葛亮一邊用他，一邊又防範着他。待到諸葛亮操勞過度，病危之際，密令魏延斷後。當夜魏延忽作一夢，夢見頭上長出二角，得知乃大吉之兆，遂起兵謀反，果應孔明之言。還是諸葛亮早有安排，並留下錦囊妙計，才有馬岱砍下魏延首級之舉。知道其有謀反之心，還要用之，如走鋼絲一般，諸葛亮成竹在胸，自己在世其有懼怕之心還不敢公然造反，不用可惜。在其造反之前殺之，又讓將士們寒心。只有在其身邊埋下伏兵，待其反時一舉殺之，一般而言，用人不疑，疑人不用，但在特定形勢下，如何變通的取得最佳之效，實乃大智慧也。魯迅在評價諸葛亮時認為他太神而近乎於“妖”。對前人的評價，我不能深入領會。在我看來，即為“妖”，那意味着貶義。我以為不然，儘管諸葛亮的才智近乎神話，但稱其為“妖”不免過於尖酸刻薄，他只是一個人，一個有血有肉的人，一個重情義的人。街亭之戰中，馬謖爭先，一再狂言不休，沒有引起他的注意，這是他的失察。派王平，豈知馬謖怎肯聽王平之言，這是再度失察。結果失去戰機，失去所的之地，失去了將得的勝利，失去了鋭氣，失去了滅魏興漢的大業，失去了政治家、軍事家所應有的明智，可謂“一失足成千古恨”。此乃孔明人生的一大敗筆。這當中固然有孔明失察之過，卻也不盡其然。看，馬謖請兵時，孔明雖有疑慮，但因素對其有好感，抹不開面子，故委以重任，究其根源，乃一“情”字。事後孔明揮淚曰“吾與汝義如兄弟，汝之子即吾之子也，不必多囑。”這一哭，一揮手之間，深深的自責，貽誤戰機，用人不當，也害了馬謖，累及其全家，可見其“情”之深。對馬謖家屬的安置照顧，又可見其“義”之重。孔明二哭，當參軍蔣琬求情時，孔明流涕而答曰：“惜孫武所以能制勝於天下者，用法明也。今四方分爭，兵戈方始，若復廢法，何以討賊耶?合當斬之。“這一哭，又交織着多少情感。馬謖將斬，雖心中不忍，奈執法嚴明，為不得不斬而哭，恨自己知人不能善用而哭。街亭失守，戰局不能扭轉，興漢渺茫，於是悲從中來，怎不流涕?馬謖斬畢，孔明又大哭不已，蔣琬問曰”今幼常得罪，既正軍法，丞相何故哭耶?“孔明曰：“吾非為馬謖而哭，吾想先帝在白帝城臨危之時，曾囑吾曰：‘馬謖言過其實，不可大用。’今果應其言，乃深恨己之不明，追思先帝之言，因此痛哭耳!”大小將士，無不流涕。這一哭，多少悲憤湧上心頭，眼前曾經的茅林溪水;沙場點秋兵;與先帝縱馬與廣袤的田天地之間，談古論今往事歷歷在目。思舊恩，悔自己不聽先帝之言，枉費先帝一片苦心。深恨己之不明，失去了興漢大業，對不起先帝的知遇之恩，一片深情，又是一個“情”字。説孔明不“明”，我認為只有一點。先帝白帝城託孤之時曾説：“幼主劉禪昏庸無能，貪圖享樂，萬不得已之時，丞相可取而代之，興我漢室。”然儘管先帝如此之説，孔明決不違“情”犯上，依舊忠心耿耿，一生為蜀國鞠躬盡瘁，死而後已。此怎可“情義”二字所能盡表?“了卻君王天下事，贏得生前身後名，可憐白髮生!”對於歷史人物，由於立場的不同，後代的評價帶有高有低、有好有壞、有正有邪，但數千年來，人們對諸葛亮的評價卻都是正面的，或許有程度的高低，但基本立場則是清一色的讚揚、欽敬及仟念。

名著個人讀書筆記 篇3

我讀過許多書，它們讓我學到了許多知識，也讓我懂得了許多做人的道理，其中有一本書，讓我體會很深，它就是著名作家海明威寫的《老人與海》。

《老人與海》這本書講了這麼一個故事，古巴老漁夫聖地亞哥連續八十四天沒捕到魚，被別的漁夫看做失敗者，可是他堅持不懈，終於釣到了一條大馬林魚，大馬林魚將他的小船在海上拖了三天才筋疲力盡，被他殺死了綁在小船的一邊，再歸程中一再遭到鯊魚的襲擊，他用盡了一切手段來反擊。回港時只剩魚頭魚尾和一條脊骨。儘管魚肉都被咬去了，但什麼也無法摧殘他的英勇意志。這本書向我們揭示了這樣一個真理：人不是為了失敗而生的，一個人可以被毀滅，但不能被打敗。

以前，我做什麼事只要有一點不順利，就會退縮，有時還會説上幾句垂頭喪氣的話。在學習上，我只要有幾次考試不是很理想就沒有信心，認為自己考不到好成績。《老人與海》中，主人公與鯊魚搏鬥，魚叉被鯊魚帶走了，他把小刀綁在槳把上亂扎。刀子折斷了，他用短棍。短棍也丟掉了，他用舵把來打。這本書揭示出的真理，不就説明了人無論怎樣，最怕的就是沒有信心。信心就好比是汽車的馬達，是人前進的動力。如果你做一件事有了信心，你就等於成功了一半。這本書中主人公充滿信心、鍥而不捨的精神，不正是我所缺少的嗎?

自從讀了這本書之後，我知道了自己的不足，學習上不再因為一兩次不順利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。在期末考試的那一天，上午的兩門功課成績，我沒有班裏的某一個同學好，但是我並不服輸，反而信心倍增，決心打一個翻身仗。下午的語文考試，我做每一道題目都格外仔細。果然，我語文考試是班裏的第一名，總成績上，我也是第一名。

今後，我不管遇到什麼困難，都要信心十足地去面對，堅持到底，決不退縮。我要感謝書，感謝它讓我學到了那麼多知識，感謝它讓我懂得了那麼多道理，感謝它讓我知道自己的不足，及時改正自己的缺點，使我成為一個對社會有用的人。《老人與海》中，孤獨的老漁夫桑提亞哥已經不僅僅是條硬漢，他身上所體現的精神價值，完全是古希臘悲劇精神的現代迴響。在《老人與海》中，海明威終於為他所鍾愛的硬漢找到了靈魂，這靈魂就是人類亙古不變的永恆價值。因此，在《老人與海》中，硬漢桑提亞哥的剛毅性格，已經成為小説的表面。通過桑提亞哥硬漢性格來禮讚人類的永恆價值，才成為小説的真正主題。《老人與海》中展現了哪些永恆的價值呢?

首先就是人的自信。桑提亞哥連續出海八十四天了，一條魚也沒捕到。可是，“那雙眼睛啊，像海水一樣藍，是愉快的，毫不沮喪的。”原先跟隨桑提亞哥出海捕魚的小孩，談到他爸爸把他叫到別的船上去，説道：“他沒多大的自信。”“是的。”老頭兒説，“可是我們有，你説是不是?”

桑提亞哥的自信是絕對自信，是不以環境變化而變化的自信，是不用與他人比較的自信。在桑提亞哥的生存哲學中，即使遭遇到了極點的背運，人也只能自信。

人活着，唯一能確定的必然，就是走向死亡。除此之外，沒有任何必然的東西可以依靠。既然人是靠偶然活着的，那麼支撐人生存勇氣的，就只有自信了。如果喪失了自信，在持續那麼多天的背運之後，桑提亞哥還有勇氣和毅力出海捕魚嗎?因此人活着就必須自信，不自信是人消費不起的奢侈品。正因為桑提亞哥有着絕對自信，他對小孩被叫走，表示了完全的寬容和理解。在這裏，海明威展現了自信與寬容之間的聯繫。《老人與海》的主要篇幅，是描寫孤獨的老漁夫桑提亞哥，在茫茫大海上和大馬林魚和各種鯊魚糾纏、搏鬥了三天三夜的經歷。通過海明威淋漓盡致的描寫，我們充分感受到了桑提亞哥與命運作殊死抗爭的悲壯與崇高。老人最後拖回家的只是一副十八英尺長的魚的骨架，骨架上唯一完整的是魚頭和漂亮的魚尾巴。

從物質上來説，老人搏鬥了三天三夜的結果是失敗了;但從人的精神、從人的自信自尊，從人勇於和命運作竭盡全力的抗爭來説，桑提亞哥取得了勝利。

説到底，人的真正勝利也只能是精神的勝利。人在物質上無論取得多大的成就，都不能贏得我們崇高的敬意。而只有精神和氣魄的勝利，才使我們感動，才使我們和追隨老人的孩子一樣，為他的悲壯落淚。

名著個人讀書筆記 篇4

彼得-德恩里科（Peter d’Errico）美國馬薩諸塞州大學榮譽退休教授。畢業於耶魯大學法學院，1968——2002年任教於馬薩諸塞大學阿莫斯特分校，教授法律研究課程。

本書由弗蘭茲-卡夫卡的小説《審判》中一則寓言開始，講的是法及混亂與矛盾。主人公遇到的具體問題並不重要，重要的是解決問題的過程中所遭遇的折磨。讀罷寓言，你想要的可能不是一場思辨，而是一個簡明的答案，因為寓言的含義是混沌的，邏輯上也不甚明晰。但在法的門前這個有縱深的環境裏，無疑充滿着張力，是你無法釋懷，唯一的安慰是更多的思考和深入地追尋。

秩序當先的社會竭力培養人們對法的忠誠，並且努力將忠誠變成習慣。在法的門前，鄉下人就習慣了等待和懇求，根本沒想過還有其他出路；守門人則習慣了與鄉下人的對峙，甚至沒考慮向裏面通稟一聲。當權力關係充分內化後，權威便達到了極致，無權者卑賤意識也達到極致。可以説，政治上的投降與冷漠，源於長期的無權利生活體驗。

看完這本書之後，最大的感受就是：法律是一種執行，而不是口號。正如書中説的好：法律不是答案，而是一種手段。法律精神的貫徹在於具體的每一個案例和每一次的判決，不管你是用先例原則還是注重邏輯推理。所以在本書的第一章的第一節就用了：佈滿荊棘的叢林作為標題。其實在法律之路上，最大的“荊棘”就是在於法律原則的實踐和貫徹。法律不是英雄主義，也不見得多麼偉大。其實，恰恰相反，法律是一種瑣碎，一種細緻，深入到每個人的點點滴滴的生活之中。就像書中P282所描述的紐約前五位最好的律師之一：馬丁·厄德曼，他並沒有為多少大人物或者説轟動世界的大案要案辯護，他每天所做的不過是為那些：搶劫犯、小偷諸如此類的人進行辯護，而且一干就是幾十年。他所做的不過是用法律的方式來保障每一個人所應該享有的權利，即使這個人被這個社會所討厭，但這就是一個民主和法治的國家所需要具備的精神：少數服從多數，但是並不意味着少數人的權益可以被侵犯。這也是為什麼在刑事案件中，那些罪大惡極的犯罪分子依然享有僱傭辯護律師的權利，是的我們討厭他們，但是這並不意味着我們所討厭的人都是我們的敵人，作為一個公民，不管他擁有何種身份地位，在任何條件下都應該享有法律所賦予的權利，當他們站在法律之門的面前之時，他們的人格都應該是平等的！而馬丁·厄德曼的工作詮釋了法律之路上的真正的“荊棘”：法律能否對每個人的權利給予平等的關注，能否深切關心每個人合法權益被正確和恰當的保障！

本書也沒有僅僅停留在對法律基本精神和原則的探討上，而是全景式的對英美的法律體系進行了概括式的描述，包括了：法官、價值、陪審團、律師等等主題，這使得這本僅僅只有410頁的書承載了巨大的信息量，在這些信息的背後，我看到了通過：律師、法官、陪審團制度、警察、對抗制制度等等共同組織起的一張法律的大網，各方在法律領域的博弈產生了利益、價值和公意。這也正説明了，不是先產生了法的精神，之後根據法的精神來構建整個法律框架，而是先有了整個的法律框架，然後在這個框架中加入了人的因素，由人在實踐中來探索出適合這一整個框架和制度的精神和價值觀。這個模式倒是很像書中所説的人思考問題的一種思維方式：人不是由嚴格的三段論來推演出結論的，而是先在腦子中形成了一個結論，然後根據這個結論進行反推，努力尋找適合這個結論的條件，構成三段論，最後證明這個結論的正確性，因此在看完全書之後，深深的陷入了一種困惑之中，我們的法律是不是也陷入了這樣的一種循環邏輯的悖論之中，我們先主觀定性了一些行為，然後通過法律來將這些行為合法或者非法化，如果用這種方式來制定法律，無疑在一開始就已經侵犯了少數人的利益，那麼我們怎麼能夠指望這樣的法律在未來能夠公正公平的保證我們的神聖權利不受侵犯！

反觀《法的門前》這本書，全書多用案例，甚至有19世紀的案例到今日依然被引用被論述，説明英美法的完善在於其長期的實踐，有冤假錯案，但是在不斷的操作中進行自我調整和修改，使得其日趨完善，更重要的是在不斷的實踐和操作中在普通民眾的心中種下了法的種子。對於先例的一次又一次的解讀使得法律不再是一門枯燥難懂的上流社會的學説，更是成為了一門通俗易懂的大眾科學，武裝了廣大的民眾，使得他們在與侵犯自己合法權利的強大勢力的對抗中不再處於弱勢。

名著個人讀書筆記 篇5

《生命中不能承受之輕》小説中的男主人公托馬斯是一個外科醫生，因為婚姻失敗，既渴望女人又畏懼女人，因此發展出一套外遇守則來應付他眾多的情婦。有一天他愛上一個餐廳的女侍-特麗莎，他對她的愛違反了他制定的原則，甚至娶她為妻，但是托馬斯靈肉分離的想法絲毫沒有改變，依然遊移在情婦之間，對全心愛他的特麗莎是一種傷害。特麗莎經常在極度不安的夢靨中醒來，經常猜忌與懷有恐怖想像....

《生命中不能承受之輕》裏，反覆描述了貝多芬的音樂及其四重奏《非如此不可》，有的評論家就説書中的四位主要人物可視為四重奏中的樂器——第一小提琴醫生托馬斯，第二小提琴女攝影記者特麗莎，中提琴女畫家薩賓娜，大提琴為大學老師弗蘭茨。他們交相呼應，互為襯托，通過輕重抑揚的音調，演奏了一首被壓迫民族裏幾個人的感情糾葛和生活軌跡的樂章。

醫生托馬斯在離婚後以對婚姻的恐懼心裏，以“性友誼”的合同與許多女人保持情人關係，以薩賓娜理解他作為“毫不媚俗的、媚俗王國裏的魔鬼”的身份，不可思議的接受了“一個被放在樹脂塗覆的草筐裏的孩子”——特麗莎，一個鄉間小鎮上偶遇的女招待，並和她同居在一起。這顯然違背了他不能與女人朝夕相處的“天生”原則，並因此在真實與謊言的自欺裏，一方面繼續他的與多個女人維持性關係的追求，另一方面又無法割捨對特麗莎的同情。

這種心裏矛盾的自相纏繞，甚至在布拉格被佔領，他們倆移居到瑞士生活，因特麗莎不想成為他的負擔而獨自回國後。托馬斯在感受到甜美的生命之輕時，卻無法忍受“同情”的沉重負擔，所以為了擺脱比“痛苦的同情更為沉重的同情”，他又回到了在布拉格的、與特麗莎的家。

因為這樣的迴歸似乎“非如此不可!” 托馬斯感到了“只有必然，才能沉重;所以沉重，便有價值”。而生活中的愛情只是一種輕飄失重的東西，也就不會感到沉重，更沒有什麼價值了。面對這樣的混亂，托馬斯心中的同情與愛情似乎就是等號，只是不想承認的表現，也是一種媚俗的存在。

弗蘭茨與欠了“一個深深的鞠躬的女人”結婚生活了二十年，當碰到他稱之為“你是女人”的畫家薩賓娜時，他選擇要脱離自己內在的女人的婚姻。但這個特立獨行的女畫家不願意任何人撬開她的隱私的大門，她不想使自己沉重起來，更主要的是“這個男人的下身是個成熟的男人，可上身卻是個吮奶的嬰孩，她覺得自己是在與一個嬰孩交合”，這種近乎厭惡的感覺她承受不了。不管理由怎樣的荒誕，但現實與夢想的距離永遠是那麼遙不可及，這是薩賓娜事先清醒的決擇。

薩賓娜選擇了逃離，或者説是輕飄的飛起，她習慣這樣的姿態，即“生活在真實中”，只有遠離人羣才有可能。等待弗蘭茨的是空白一人的房間，這時他又“感到一種突然的慶幸，還有自由與新生帶來的歡樂”，都是薩賓娜留給他的“饋贈”。隨後弗蘭茨與一個崇拜他的女學生住在了一起，可是作為“一個繳了械的戰俘”，面對不肯離婚的妻子，就只能承擔愛情打擊下的不斷期待。

後來弗蘭茨為了感受象薩賓娜的祖國一樣的處境，和一幫知識分子去柬埔寨向佔領者請願，以“和平的名義來救死扶傷”。等待弗蘭茨的是侵略者的沉默，以及背後突如其來的襲擊。死了的弗蘭茨終屬他的妻子，“他屬於她就象以前從沒屬於她一樣”——這就是婚姻與愛情的結果。所以“穿着結婚禮服的妻子在葬禮上得到人們的致敬!丈夫的葬禮是妻子真正的婚禮!這是她一生的高潮!是她所有痛苦的報償!”妻子原諒了不忠的丈夫，因為她贏得了愛情這場戰鬥的勝利。而弗蘭茨得到的死亡，不過是一次迷途中的永劫迴歸。

托馬斯在布拉格遭受了失去手術刀、幹起擦玻璃工作的打擊，就因為看到的現實讓他想起了俄狄浦斯的故事，並寫了一篇感想的文章發表了。這篇被刪砍的文章成了他流浪的開始，離別失落的布拉格是必然的選擇，托馬斯與特麗莎，還有那隻叫卡列寧的狗(和安娜·卡列尼娜的丈夫同名)，一起來到了鄉村生活，他成為一個農場的有些老態的司機。

雖然托馬斯一直堅守他的結論：“同女人做愛和同人睡覺是兩種互不相關的感情。愛情不會使人產生性交的慾望(對無數女人的慾望)，卻會引起同眠共寢的欲求(對一個女人的欲求)。”這就不難理解托馬斯最後的訴説：“走完了所有的路程，只是為了讓特麗莎相信他愛她嗎?”這種相信與不信的自欺，是托馬斯永遠在迴避的原則，因為行動與想法在一起車禍中共同埋葬了他與特麗莎的身軀，也完成了從媚俗到輕與重的永恆迴歸，實現了“要在人間建起上帝的天國”的真實，那就是生命中不能承受之輕。

名著個人讀書筆記 篇6

《朝花夕拾》原本叫做“舊事重提”，收錄了魯迅先生記述他童年和青年生活片段的10篇文章。本應該快樂美麗的童年，因為籠罩在那個封建社會，時不時透出些迂腐的氣息，所以魯迅要罵，罵那個半封建半殖民地的社會。從文章表面看，魯迅似乎都是用了些温情的文字，其實，他把憤怒藏得更深。有人説柔軟的舌頭是最傷人的武器，也許魯迅先生正是想達到這個目的吧！

魯迅的“朝花夕拾”是魯迅唯一的一部散文集。在“朝花夕拾”中作者將自己在童年和青年所難忘的人和難忘的事，用語言真情的流露出來。説明作者在童年和青年時所難忘的經歷。在他童年裏不是很好的。他做的每件事都得不到長輩的認同。這使他感到很難過，但是他沒有感到人生的黑暗到來了。他則是將這些長輩的不認同改為動力，寫進這部“朝花夕拾”裏。他要告訴我們，在童年中的無奈釋放出來。同時也給家長們一個理解和同情的心態對待我們像魯迅在童年裏那種不被長輩重視的警鐘。

首次捧起魯迅的《朝花夕拾》，讀完幾頁我就開始暈了，可是不看不行，我只能硬着頭皮看下去，看不懂的地方就到網上去找意思。在網上聽他們説；“魯迅的文筆綿密細膩、真摯感人，猶如小橋流水，沁人心脾”我倒沒感覺出來。不過他寫的故事雖然現代人很難讀懂但它真實地紀錄了魯迅從幼年到青年時期的生活道路和經歷，追憶那些難以忘懷的人和事，抒發了對往日親友和師長的懷念之情，生動地描繪了清末民初的生活風俗畫面。

魯迅與閏土的童年，可以説是人間比地獄。因為是當時社會的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子從小就要受苦受難。而魯迅正家境不錯，所以過上了相對比較幸福的生活，但卻不及閏土的生活有鄉土樂趣。而今，我們生活的21世紀。再與魯迅的生活相比，可謂是天上人間啊！

生活條件好了，不用在下雪天受凍，有暖氣；不用在大熱天流汗，有空調。可以吃到很多魯迅哪個時候有的人一輩子也無法吃到的東西。但想一想，比起《百草園》的生活，我們的生活真是毫無樂趣可言啊！沒有端詳過麻雀，不知道什麼是叫天子，何首烏似乎聽説過……被嚇唬到的神話故事總算是聽到過幾個，但是卻再也想不起來。至於雪天中的“拍人印”。更是想玩都不能玩。即使有紛飛的大雪，過不了一會就進了下水道。

與我們的生活相比，私塾裏的生活，又或許要難過上許多倍。能在百草園爛漫多年，也許是好事，但是突然有一天，一天的大多時只能呆在書院裏讀書，會覺得多少的失落呢？其實，相對於以前的孩子，我們已經是站在金字塔的較上方了，無論是生活質量，還是思想品質。有朦朧的思想，看着實事的動盪，體味着生活給予我們的甘甜，我們的生命裏也有無數的活力。又相對於那個封建的年代，現在生活是多麼的寬鬆。可是，也不得不説，以孩子們當事人的眼光來看，中國的教育，仍然讓人快樂不起來。我正接受，所謂更加“全面”的教育但沒有一點興趣，很累，很累。我不再能夠體會，究竟什麼才是我們的快樂。

在“朝花夕拾”中，給我最深的一篇則是“狗，貓，鼠”。在這篇有趣的散文中，不是題目所吸引我，也不是內容好笑有趣的文字，而是魯迅在童年裏與一隻仇貓的敍事。作者與貓的關係和對貓的討厭。這説明魯迅在童年裏的不知與單純。也寫出作者在童年與一隻貓的搏鬥。

魯迅在《朝花夕拾》中對一個人用了相當多的筆墨，那便是魯迅的保姆“長媽媽”，她是個需要一分為二看待的人。因為社會的影響，“阿長”保留了許多迂腐的習俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜歡切切察察，喜歡告狀，還盲目地對“長毛”的故事妄加評論，甚至還踩死了“我”喜愛的隱鼠。因此，“我”對她懷恨在心。

看到這，讀者在腦子裏勾勒出的是一個活脱脱粗俗、守舊的婦女形象。然而，魯迅對她的印象遠不止這些。她有可愛的一面。“阿長”知道“我”喜歡《山海經》，跑了許多路，幫“我”買來了《山海經》。由此，“我”又認為她“有偉大的神力”。在《阿長與山海經》的結尾，魯迅表達了他對阿長的愛，他希望仁慈的地母能讓阿長安息。

還有幾個人物，我對他們的印象也是極深的。一位是範愛農先生，魯迅一開始對他的印象是不好的。原因是範愛農的老師徐錫麟被殺害後，範愛農竟滿不在乎。魯迅對他的看法幾乎是漸漸改變的，直至範愛農就義，魯迅開始變得景仰他了。另一位是衍太太，她在《父親的病》中出場。在“父親”臨終前，她讓魯迅叫父親，結果讓父親“已經平靜下去的臉，忽然緊張了，將眼微微一睜，彷彿有一些痛苦。”

後來“父親”死了，這讓“我”覺得是“‘我’對於父親最大的錯處”。衍太太對別的孩子們“很好”：慫恿他們吃冰，給魯迅看不健康的畫，唆使魯迅偷母親的首飾變賣。而衍太太自己的孩子頑皮弄髒了自己的衣服，衍太太卻是要打罵的。魯迅表面上讚揚她，實際心中卻是鄙視衍太太的。因為這是個自私自利，多嘴多舌，喜歡使壞的婦人。

《朝花夕拾》用平實的語言，鮮活的人物形象，豐富而有內涵的童年故事，抨擊了囚禁人的舊社會，體現了魯迅先生要求“人的解放”的願望。

名著個人讀書筆記 篇7

《愛的教育》是一本日記體小説，小説的主人公是國小四年級的安利柯，作者以安利柯記日記的形式記錄了主人公國小四年級一學年的學習生活。

雖然《愛的教育》是一本兒童讀物，作者的意圖主要是以此來教育兒童，幫助青少年健康成長，但是這部作品也表現了亞米契斯的教育主張，他在教育者和受教育者，教育內容以及教育目的三個方面都有較深刻的思考，為我們今天的教育做出了不可磨滅的貢獻。

首先是教育者和受教育者。在人們的常識中，理所當然的，教育這就是教師，而受教育者就是學生。但是在亞米契斯看來，教育者並不僅僅是學校教師，還包括家長，同學，甚至還有陌生人。

安利柯的父親就是通過給他寫信，同他交談，邀請他的朋友等方法來教育安利柯，教他學會與人相處，要求他熱愛祖國，積極上進，孝順父母等;他的母親通過寫信，交談等告訴他人要有愛心，有同情心，與人為善。而安利柯的同班同學卡隆讓他學會了勇敢、善良;可萊蒂教會他勤勞，孝順，樂觀;代洛西也成為了他學習的榜樣，還有小石匠，潑來可西等同學也常常通過一些小事感動着安利柯，教育着安利柯，讓他不斷的學習，完善自己。此外，路上幫助苦命小男孩湊錢的小女孩們，以德報怨的被打傷眼睛的老人，這些陌生人們也觸動着小安利柯的心靈，影響着他。甚至是可恨的弗蘭諦，他的行為，他的下場也給孩子們起了警示作用，使安利柯能明辨是非。這麼看來，可以説人人都是教育者。《論語·述而》中有句家喻户曉的名句：“三人行，必有我師焉。擇其善者而從之，其不善者而改之。”其對教育者的理解應該與亞米契斯是一致的。

至於受教育者，亞米契斯對其的界定也不僅限於學生，還包括其他在知識方面或在道德等方面等需要受教育的人。小説裏的那些上夜校的工人，小石匠的父親，潑來可西的鐵匠父親其實也是接受教育的人，上夜校的工人和一些同學的家長為了充實自己，白天上班，晚上學習，學習認字寫字，學寫文章，他們也是受教育者;包括那位鐵匠，通過兒子的努力，兒子的獲獎，也通過老師，頒獎者的感化，認識到自己的錯誤，改掉酗酒的壞習慣，全心投入工作，所以，在小説中，他也是受教育者。因此，在亞米契斯看來，人人都可以成為受教育者。

其次是教育內容，在這部小説中，教育內容並不侷限於書本知識，更多的是教育同學謙遜，友愛，具有同情心，進取心，並且教育同學們要愛國，有自我犧牲精神。 以前我們常常問，教育是什麼?《辭海》對“教育”一詞的解釋是：

①培養新生一代準備從事社會生活的整個過程，主要是指學校對兒童、少年、青年進行培養的過程。

②用道理説服人使照着(規則、指示或要求等)做。從辭海的解釋可以看出，教育教給學生的應該是他們社會生活的方法，他們所應遵守的準則等。

所以，教育不應該只是簡單的教書，更重要的是育人。所以，我們會發現，亞米契斯並沒有將過多的筆墨浪費在描寫小安利柯的科學知識學習過程，而是更多的記錄了教育者們教育安利柯熱愛學習、熱愛勞動、熱愛祖國、同情弱小、樂於助人、尊師愛生、體貼父母等美好精神的過程。

最後，也是最重要的，作者想主張的教育思想是愛的教育。在小説中，我們會發現，無論是安利柯的嚴父還是慈母，無論是他的老師或是姐姐，都打心裏的愛着安利柯，他們為他傾注心血，用愛感化他，用愛教育他，同樣的，也將愛植入他的心底。在父親的信裏面，雖然句句透露着威嚴，偶爾還帶有譴責之意，可是字裏行間卻是藏不住對孩子的愛。他為了安利柯不用心讀書而煩惱，為了安利柯不孝順母親而傷心，為了安利柯與同學交往的方式不當而擔心，可以看出，他真心愛着安利柯，為他操心。而且父親關心的不僅僅是小事，更重要的是，他教育安利柯要熱愛祖國，熱愛勞動人民，要求他為了祖國應該不惜犧牲自己的利益甚至生命，告訴他對待勞動人民應該友善，尊重他們，從這可以看出，安利柯的父親有多大的胸懷，有多大的愛心，同時也如此要求着他。安利柯的母親是一位樂善好施的善良女人，她帶着安利柯去救濟困難的朋友，她寫信告訴安利柯，希望他能夠有一顆仁愛的心，教育他不能對路邊行乞的人視而不見，應該給予可憐的人兒更多的關愛。這位母親就是這樣，身體力行的告訴着安利柯什麼是愛，教他愛別人。安利柯的幾位老師，包括校長都十分偉大，他們嘔心瀝血，不計較個人得失，全身心的愛着學生們，為他們操心，不遺餘力的教育他們，不求回報，只求學生能夠健康快樂的成長。此外，安利柯身邊的同學，如卡隆，潑來可西，代洛西等，他們如此友愛，有着一顆寬容他人的心，處處體現了愛，這也給了安利柯很大的感觸，讓他更加切身體會到什麼是愛。處於這樣一個愛的教育的環境下，我想，安利柯一定能成長為一名善良的，具有愛心的人，而對祖國，對家庭，同學等的愛，最終會使他更加努力，更加上進，成為一名優秀的人。

名著個人讀書筆記 篇8

前一段日子，讀完了《苔絲》――流着眼淚讀完的。這是我第二次讀這篇小説了，可從次數上來看雖是第二次，實質上只能説是第一次，或者説是一次多一點點。我第一次看這篇小説的時候才只是一個國小生，對文學作品的理解能力有限，而且讀得也很粗略，那時，我對《苔絲》的唯一印象就是挺好看的，苔絲這個人物挺可憐的，除此以外便所剩無幾了，根本沒有把自己融入整個情節中去，根本沒有對苔絲這個悲劇性的人物作過任何有意識的評價，根本沒有想過苔絲一步一步走向毀滅是與其性格，與她所處的環境是如此密不可分。這一次閲讀，我不敢説我已經看懂了，但我對整個情節有了比以往更深刻的瞭解。

《苔絲》的作者托馬斯·哈代在這篇小説中體現出了他悲觀的宿命論，主人公苔絲陷入悲慘境地，但她無論如何掙扎都無濟於事，改變不了命運的安排與戲弄，最後走上絕路。但她走上絕路，絕不像某些低俗小説那樣一味追求情節曲折而硬讓主人公死去，而是有其一定的必然性。在故事的開端，當苔絲的父親約翰·德比被告知自己這樣一個貧窮小販竟是古代德伯家族――一個十分高貴顯要的家庭的後裔後，她的父母要她去有錢的德伯太太家攀親戚，她天性純樸，厭惡趨炎附勢，不同意去，但後來，她由於擔心喝得酩酊大醉的父親半夜外出送蜂密進城會出現意外，才與弟弟一起替父親跑一次腿，然而途中卻出現了意外――她家唯一一匹趕車的馬被軋死了，失去一匹馬對他們這樣一個貧困的家庭來説就是失去了用以維持生活的工具。在埋葬這匹衰老枯瘦的馬時，幾個孩子們都放聲大哭，苔絲沒有，“他臉色蒼白，沒有表情，似乎認為她自己是謀殺者”，書中是這樣描寫的。然後她帶着一種負罪感――是她自己的疏忽大意才使家庭的生活出現了危機，和她對父母的孝順，對弟弟妹妹們的關愛，以及她強烈的責任感――必須使家庭擺脱困境的責任感，去了德伯太太家攀親戚，也導致了她被亞歷克·德伯玷污，給她日後的生活蒙上了一層抹不去的陰影。她的孩子在死前，她堅持要讓這個不清白的小小的的產物受洗禮，也是強烈的責任感趨使她這樣做的。如此説來，苔絲性格中最不容忽視的一點便是她強烈的責任感了，正如苔絲堅決地要把與亞歷克·德伯的那一段不快的往事告訴她所深愛，並且也深愛她的丈夫安吉爾一樣，她原本可以完完全全地把這件事隱藏起來，説像她母親教她的，然而，苔絲沒有，她把這件事原原本本地告訴了安吉爾，書裏這樣寫道：“她説得很輕，但很堅決。”苔絲把這件事告訴了安吉爾，而不願意隱瞞事實，致使安吉爾承受不住打擊而與她分居，也正是源於她那責任心，不是嗎?現在看整篇文章中給我印象最深的一段吧，就是苔絲殺了亞歷克後追上安吉爾的時候：“……克萊爾停住腳步，以詢問的目光望着苔絲。‘安吉爾’，苔絲説，好像她一直等待着他們停步時克萊爾會這樣看着她，‘你知道我為什麼要追你嗎?我要告訴你我把他殺了!’她這麼説的時候臉上露出令人同情的慘淡微笑。”“令人同情的慘淡微笑”，你能想象一個人在殺了人後所露出的這種表情嗎?如她自己所説的“我殺了他――也不知道是怎麼把他殺死的。不過，安吉爾，為了你，也為了我自己，我非這麼做不可。”顯然，苔絲把殺死亞歷克看成是她應盡的責任，是她必須完成的任務，為她自己，也為她丈夫。亞歷克是籠罩在她心頭的陰影，亞歷剋死了，她只覺得如釋重負，只覺得自己是完成了任務，所以她急着要告訴她丈夫，這大概也就是她臉上會露出微笑，而不是殺過人後的慌亂、驚恐無措。因而在她生命的最後五天――與安吉爾在一起的五天――一生中最幸福的五天中過的生活是恬靜的，她的心情也是平靜的，她對待死亡的坦然也感染了逮捕她的人，“她站起身來，整了整衣服向前走去;那些人還一個也沒有起步。‘我準備好了’，她平靜地説。”我想，苔絲或許是帶着幸福，甚至是帶着滿足感死去的，因為她覺得她死了，再也看不見安吉爾會看不起她了。這從她被逮捕前所説的話中是可以看出來的。

至此為止，我所説的都是苔絲，也許你會問起安吉爾為什麼會接受不了苔絲曾被亞歷克玷污併產有一子這一殘酷事實而提出與她分居，他不是很愛苔絲嗎?難道他對苔絲的愛並不是高尚的嗎?那麼，我要説，他是因為太愛苔絲了，他心目中的苔絲是如此美麗，如此善良，是一切純潔的象徵，他忍受不了他眼中所見，心目所想的苔絲有任何過錯，他努力扼殺自己對苔絲的感情，他覺得那個屬於他的苔絲已經不存在了，在他眼前的，已經不是他以前所深戀的苔絲，而是有着苔絲形貌的另一個女人。新婚之夜，也就是苔絲把往事告訴他的那個夜晚，也就是他們開始分居的那個夜晚，他曾夢遊，抱着苔絲走到了樹林中，把苔輕輕放在一口棺材中，看過這篇小説的人一定不會忘記他當時所一直重複説的那一句話：“死了，死了，苔絲，我的妻子死了，死了。”在他的心中，最最美好的那個苔絲死了，不存在了，他的悲痛，他的絕情。

名著個人讀書筆記 篇9

那時我好像剛上八年級，正值應試教育的鼎盛時期，學校教育唯分為高不提倡看課外書包括世界名著，家長更是不明究理，只知道附和老師。我們身邊除了課本就是學習資料，最可看的就是《全國優秀中學生作文選》。所以，從朋友處借到了《簡愛》這本書鑿實不易。

借來之後，自然不能光明正大的看。因為在學校看容易被沒收，造成不好的影響；在家看又很可能書會被撕毀，還要背上個“不肖子弟”的罪名。左右為難之間，突然眉頭舒展，計上心來：晚上鑽被窩裏看。

月色皎潔，樹影婆娑，伴隨着隔壁房間裏母親輕微而有節奏的酣睡聲，我看到了一個簡簡單單的小姑娘從林蔭道上走來，她走着走着，走着走着，像是走進夢裏一般……突然，從那漸遠漸白的遠景一個出現了黑白相間的物像，漸近漸明――一匹高頭大馬和一個粗獷男子。

在桑菲爾德府這個與世俗隔絕的綠色莊園裏，這個簡簡單單的女孩以家庭女教師的身份和粗獷而深情的莊園主人演繹了一場動人的愛情童話。其中不乏有幾處非常能打動初開情竇的少年的經典場面，也就是小説的主要情節：如那個月色朦朧的林蔭道上男女主人公意外的邂逅；莊園主假扮女巫想方設法窺視簡愛的心思；簡愛得知真相後不顧一切的離開；和結局正確而順從人意的和羅切斯特相偎相依終老一身的決心。

窗外，月光潔白明亮，像剛剛長成的少女一樣，穿戴着聖潔的盛裝，張開一雙美麗的大眼，從層層簾幕的高閣庭院中探出頭來看山外景緻，並信步走出來欣賞一路沿途的風光。她一邊走，一邊微笑，一邊靜思默想。

十三四歲的`小女孩過早的開始做起了灰姑娘的美夢，希望不久的將來，將有一位白馬王子降臨身旁，帶着這個甜蜜的夢一路暢想着、迷惘着……

有個朋友曾經説過這樣的一句話：對於經典，不是問你有沒有讀過，而是問你讀過了多少遍。

十年後的現在，閒暇之餘，再次回顧經典，重温《簡愛》。這個被譽為經久不衰的古老童話在記憶的封塵裏只殘存着灰姑娘的浪漫的模糊印象，要説説簡愛，只能重新認識她。人哪，真是太容易忘記了，哪怕是曾經帶給你震撼的東西！同樣的事物，二度去面對它，心境自然不一樣了。這正符合了哲學家曾經説過的“人不能兩次踏過同一條河流”的哲學原理。就連讀同一本書，我竟也不能如同少女時費盡心機絞盡腦汁地去創造機會如飢似渴的閲讀欣賞她，也不想根據社會和時代背景來賦予她什麼代表性的重大意義，而是純粹想透過文字來閲讀分析她———個女子。

簡愛，因為父母雙亡，被寄養在舅舅家，然而跟她有血緣聯繫的舅舅很快也病故了。

童年，在蓋茨黑德府裏她是以一個孤女的身份生存着，雖然被稱為“小姐”，但實際上比女傭還沒有資格留下來。表姐瞧不起她，表哥毆打羞辱她，舅媽把她關進了死過人的“紅房子”，她的反抗被視為是品行不正，喜怒無常，還頗愛撒謊，十足一個低賤的壞丫頭。

洛伍德義塾，這所帶着慈善性質的寄宿學校，簡愛在這生活了八年。從十歲到十八歲，可以説簡愛的大部分文學修養及人文素質是在這段時間裏既定。這裏有裏德舅媽的幫兇勃洛克赫斯特先生，但更多的是一羣善良正義獻身慈善事業的老師們，對人關懷備至像米勒小姐，待人善良温和的譚波爾小姐以及很愛讀書但有點邋遢的彭斯等，從他們身上簡愛應該説受到了不少直接間接的影響。很可惜在這段成長經歷的敍述描寫上，作者沒有過多的用心靈去思索它。

小説的重點放在了簡愛十八歲成年之後在桑菲爾德府與羅切斯特先生的相識相戀。可能這也正是小説能吸引廣大讀者的重要原因，一個平凡的灰姑娘追求平凡的塵世幸福的生活童話。現代言情小説家瓊瑤阿姨在這一塊領地筆耕不輟，受益匪淺，也獲得了廣大人民羣眾的一致好評。從這個層面上來説《簡愛》未嘗不是一部言情的先祖。

在藝術手法上通過內心獨白的形式來及人物行動內外結合的展現女主人公的全部，勇敢、獨立、堅強、自尊，身材矮小但心靈高尚，外表樸素卻心思綿密。有情人終成眷屬的美滿結局極富浪漫色彩，給人一種灰姑娘般的童話感覺，也使得作品的基調輕鬆歡騰，滿足了人們要求和諧結局的美學願望。

沒有帶着太多的熱情，卻是以一種同情的理性來審視世界文學畫廊中的簡愛，一個勇敢的小姑娘，一個獨立的女人，一個平凡的女性。閲讀《簡愛》，不再僅僅只在追尋灰姑娘約會和相戀的腳步，而是從簡愛的靈與肉相結合的愛情觀、平等獨立的人生觀中學會一種積極的人生姿態，女人應該這樣生活。

此時，窗外的月亮已經靜靜的行之當空，她普灑白光，山姿樹影在濃濃的月色的暈染下越發裊娜多姿。清風徐來，鬆翠菊黃，瀰漫一片暗香。樹葉兒沙沙作響，遠處傳來蛙蟲鳴唱，細細品嚐。

名著個人讀書筆記 篇10

彷彿重新經歷了一次愛情，當羅切斯特和他的客人們在桑菲爾德府聚會活動時，我也開始隨着簡的目光，不斷尋找羅切斯特的身影，細細打量他的五官，揣摩他的內心。真的是“情人眼裏出美人”，他雖不漂亮，性格急躁，主觀，卻渾身上下透出了活力、決斷和意志，作為男人，這些特點遠勝於漂亮。相比之下，他的英武帥氣的朋友們反而顯得不值一提。就在這一刻，簡更加明確，她愛上了羅切斯特。而此時，羅切斯特也在試探簡對他的感情，希望使簡產生嫉妒，也能發瘋似地同他相愛。隨着簡和羅切斯特的感情不斷的進展並最終決定結婚，我在閲讀中也感受到了那份興奮、幸福……

彷彿，愛情的故事並總不是一番風順。幸福來的太快，他們的愛情還需考驗。羅切斯特小心翼翼隱瞞、一直擔心的事情終於還是發生了，已婚且妻子還在世上的事實被發現，婚禮取消，簡逃離桑菲爾德莊園。

在莫爾頓以及沼澤居的日子，簡經歷了身體與精神的雙重洗禮。在獲得財富和親人的同時，依然無法忘卻羅切斯特，不僅沒有忘卻，思念還與日俱增。遠離桑菲爾德，她不但沒有得到安寧，而是“失去了天堂而產生隱蔽而焦躁不安的悔恨”。我想，這悔恨就是簡因為自己狠心拋下羅切斯特，讓他獨自承受痛苦而產生的。只有深深相愛，甚至愛對方勝於自己的人才會為自己的決定這樣悔恨吧！也正是在艱難與獨處中，她逐漸放下了自己一直顧及的自尊、獨立和平等，一次次重新燃起回到羅切斯特身邊度過一生的希望。聖·約翰表哥的求婚，冥冥中聽到或感受到的羅切斯特的呼喚，更讓她堅定了去看望愛人的決心。為此，她已等不及白晝的來臨。

愛情的力量就在此，它讓人快速成長、成熟，並忘記自己。簡成長了，她變得成熟、自信，樂意為愛的人犧牲，不再糾結於地位、財產的對等。（當然，現在她也有了一筆可觀的財富）。重新見到羅切斯特的那一刻，她毅然決定留下來，陪伴他，並明白了“一心跟世上我最喜愛的人生活，為他而生活”，她“無比幸福——幸福的難以言傳，因為我完全是丈夫的生命，他也是我的生命。”看到此，我也幸福的難以言傳。同時，我也在問自己一個問題：是否對自己的愛情全情投入？是否能夠在做任何抉擇時，首先考慮的是自己的愛人？我是否能夠感受到難以言傳的幸福？還有我的愛人呢，他是否也是如此感受？

羅切斯特也變了。在簡眼中，“他彷彿是被鏈條鎖在棲木上的一頭巨鷹，竟不得不乞求一隻麻雀為它覓食”。他變得開始依賴簡，開始不討厭幫助，殊不知他原來是多麼討厭要人幫助啊！從只相信自己的力量，到承認上帝之手，並祈求上帝；開始由不屈服到變的順從，這是多麼大的反差！他戴着簡留下的珍珠項鍊，作為對她的懷念。讓我感受到了男人最温柔動人之處。他不再脾氣暴躁、易怒、專橫、高傲。為了愛的人，這種改變，也是一種成長吧。

欣喜的是，簡和羅切斯特從此幸福生活，“他同我推心置腹，我同他無話不談。我們的性格完全投合，結果彼此心心相印。”最重要的，羅切斯特一隻眼睛的視力也恢復了。幸福劃下了完美的句號。這也許就是愛情施力的結果吧。

不得不提，我在閲讀中時刻感受到的信仰的力量。信仰可以讓人視死如歸。十三歲的海倫，因為有信仰，相信上帝，毫無保留地信任、依賴着上帝的力量。對於別人的誤解、不公，她都可以真誠地寬恕。當面對死亡時，可以那麼平靜，甚至告訴簡，她很愉快，並期待着那個重要時刻（死亡）的來臨，因為可以逃脱大苦大難。能夠如此大度、坦然，讓我們汗顏。

聖·約翰也是一個持有強烈信仰的人。他對他的信仰懷有堅不可摧的堅貞。正如他自己所説：“我聽從職責，一直注視着我的第一個目標——為上帝的榮譽而竭盡全力。我的主長期受苦受難，我也會這樣。”他雖看似文靜，但軀體裏隱藏着一種熱情。表面温順，內心冷酷。簡對和他在一起時的感受是：“他説話的時候我顫抖着。我感覺到他的影響透入我骨髓——他捆住了我的手腳。”由此可見，他強大的滲透力量。信仰可以讓人如此有力量，讓我震撼。

我想，信仰不單單指宗教信仰。很多強烈的信念，比如親情、友情、愛情，也可以轉化為一種信仰。這些都是高貴的信仰，他們也能在我們需要幫助時助我們一臂之力，攻克難關。信仰有時也是一種追求和夢想，當我們能夠追逐夢想，感受到並受益於它時，就會產生力量。

缺乏信仰的年代，反思自己，是否還有追求，是否還有夢想？面對自己的追問，我沉思了……微笑，釋然：我們還有夢想、有追求！就將它化作信仰的力量吧！

名著個人讀書筆記 篇11

《西遊記》向人們展示了一個絢麗多彩的神魔世界，人們無不在作者豐富而大膽的藝術想象面前驚歎不已。然而，任何一部文學作品都是一定社會生活的反映，作為神魔小説傑出代表的《西遊記》 通過《西遊記》中虛幻的神魔世界，我們處處可以看到現實社會的投影。

本書為讀者講述了這樣一個故事：唐僧師徒四人在十四年的時間裏，歷經千辛萬苦，戰勝各種妖魔鬼怪，終於到達西天，取回了真經。文中曲折的情節和唐僧師徒的離奇經歷給我留下了深刻的印象。

孫悟空是《西遊記》中第一主人公，是個非常了不起的英雄，也是我最喜歡的一個人物。他有無窮的本領，天不怕地不怕;他具有不屈的反抗精神;有着大英雄的不凡氣度。但是，也有愛聽恭維話的缺點。他機智勇敢又詼諧好鬧。而他最大的特點就是敢鬥。與至高至尊的玉皇大帝鬥，叫響了"齊天大聖"的美名;與妖魔鬼怪鬥，火眼金睛決不放過一個妖魔;與一切困難鬥，決不退卻低頭……這就是孫悟空，一個光彩奪目的神話英雄。

説到豬八戒，他的本事比孫悟空可差遠了，但這個形象同樣刻畫得非常好。 豬八戒憨厚老實，有力氣，也敢與妖魔作鬥爭，是孫悟空第一得力助手。但他又滿身毛病，如好吃，好佔小便宜，好女色，怕困難……他的毛病實在多。這正是小私有者的惡習。

師傅唐僧，雖説沒有孫悟空的本領、豬八戒的活絡、沙僧的勤快、白龍馬的腳力，但他品行端正，會念真經，不怕"千刀萬剮",有堅定的信念;沙僧和白龍馬雖説沒有什麼大本事，但都勤勤懇懇，任勞任怨，甘心當好後勤，不好出風頭。

這四個人物形象各有特點，性格各不相同，恰好形成了鮮明的對比，這使我不得不佩服作者寫作技藝的高超，也許作者善於刻畫人物形象便是他的精妙之處。

書中寫唐僧師徒經理了八十一個磨難有讓我聯想到了他們的執着、不畏艱險、鍥而不捨的精神。我想，這着實是一種值得我們學習的精神。再看看自己的半途而廢、虎頭蛇尾，我不禁慚愧自己當初為何不能像他們一樣堅持到底呢?只要能把一件事情從頭做到尾，不管是成功了還是失敗了，只要盡力去做了，這來説也是一種成功啊!學習就像西天取經一樣，肯定會遇到很多的困難和挫折，要想取得很好的成績是不容易的。我要像唐僧那樣遇到困難不低頭，像孫悟空那樣聰明機智、本領高強、勇敢無畏，力爭取得優異的成績。

《西遊記》有許多值得我們學習的地方。為二十一世紀的國小生，我們不僅要學習他們團結合作的精神，還要在生活中敢於克服困難。

在其中，我最欣賞孫悟空的勇敢機智，豬八戒的情感真切，沙僧的任勞任怨，唐僧的善良待人。豬八戒是他們四司徒之中最讓讀者討厭的，可是我對他卻不這樣認為，他結合了大家的優點，雖然他不夠孫悟空那麼勇敢機智，但是他也會不停地運用一些自己的思維，在困難面前為大家出主意;雖然他沒有沙僧的任勞任怨，但是他在一路上仍然會幫助大家提東西;雖然他沒有唐僧的優柔寡斷與善良，但是他也會動真情。

在生活中，像豬八戒特點的這種人好象是比較普遍的，但是也可以説是最少見的。為什麼這麼説呢?證據如下：

(一)在新世紀的現代生活中，人們凡事都提倡'愛的教育',無論對於小孩，年輕人還是成年人。小孩喜歡這樣的老師(當然外表除外)，因為這種老師比較和藹，並且對外面的世界還是比較瞭解的(因為他以前是天蓬元帥，當然瞭解世事啦)，交給大家很多課外知識，從他平時的言語中可以發現他是個比較幽默的人，那麼就可以帶給大家很多歡樂。學生都是比較喜歡這樣的老師，不是嗎?

(二)除了小孩以外，現代年輕人更喜歡這種人，他們總是動不動就説愛情，像豬八戒這種人就是再合適不過了。豬八戒這種人對愛情有責任感，並且會用真心去愛別人，他不像孫悟空那麼寡情薄意。他的真情能感動別人，所以更能取得別人的信賴。俗話説，想要別人愛你，首先就要學會去愛別人。豬八戒已經學會了怎樣去愛人，所以他能獲得他人的愛。

(三)成年人也就包括年輕人，老人和中年人。他們同樣需要豬八戒這種人做家人或朋友，有責任心的人總是能取得別人的青睞與喜歡的。但是生活中真的有那麼多有責任心的人嗎?答案沒有人會清楚。我想會比較少見吧，現代人總是希望別人對自己負責，卻沒有想過自己是否應該成為一個有責任心的人。

豬八戒也許是個幽默，有責任心且值得信賴的人吧。這是我對他的印象。

名著個人讀書筆記 篇12

《平凡的世界》是我國作家路遙創作的一部百萬字小説，這是一部全景式地表現中國當代城鄉社會生活的長篇小説。

思索了很久才決定用“蒼氓”二字命名這篇讀後感，原因很簡單，因為我所讀懂的《平凡的世界》便是“蒼氓”二字。“蒼氓”在古漢語中是指百姓，即普通人，而《平凡的世界》講的便是一羣普通人但卻不甘平凡的生活。以孫少安、孫少平兄弟兩為中心，一筆一筆描繪着當時社會各階層普通人的形象;勞動與愛情，挫折與追求，痛苦與歡樂，日常生活與巨大社會衝突紛繁地交現在一起，展示了各種矛盾下普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路。

初次接觸《平凡的世界》一書是在國中，那時總聽語文老師自豪地説起她與路遙還算是校友，同為延大中文系高材生，但他們相差十幾年，沒有見到路遙是她一生的遺憾，但《平凡的世界》卻能彌補錯過。她説，《平凡的世界》這本書可以用一句話來總結:“雖然我們是普通的，但是我們可以活得不平凡。”這句話便是我對這本書最早的理解。那時的我只能讀懂書的內容卻不知背後的深層含義，只覺老師的言語富有很深的哲理，卻不知話從何處説起。

上了高中，年齡也增長了，認識也增加了不少，經歷了很多事才明白國中語文老師那句話的緣由：人的一生註定會有很多迫不得已，有很多很多的遺憾，一件事的存在只是為了去擠壓另一件事。為了生存，我們必須要有所放棄，我們努力的生活,不過是為了更好的活着。

《平凡的世界》以孫少平孫少安兩兄弟為中心，刻畫着一個個普通卻又豐滿的人物形象。雖然是兄弟倆，但孫少平和孫少安卻是兩個世界的人，生活不同，生活的方式也不同，但即使如此，他們各自的生活卻依然有各自的色彩，都是在以不同的方式為生活打拼。

孫少安的一生經歷太多,他每天在人生的低谷中徘徊，為了生存，他不得不拼命地幹活，艱苦的人生磨平他的稜角，除了努力生存他一無所有。但上帝都是公平的，因為他的努力被看到了，他遇到了妻子香蓮，慶幸的是兩人一見鍾情，生活也倒是美滿。人們常説：“一個成功男人的背後一定有默默支持他的女人。”孫少安正是如此，他雖然算不上我們今天所説的“成功人士”，但在那個時代，他儼然是成功的。婚姻美滿、家庭和睦是他最大的動力。妻子香蓮對他的愛與支持是他不斷拼搏大膽向前的動力，當一個男人沒有了後顧之憂，那麼所謂的困難都將會是浮雲。他在貧困的生活裏一次又一次被擊倒，但一次又一次起身繼續前行，原以為賺了錢一家人可以更好的生活，但美好的生話總是那麼短暫，妻子沒了，那才是讓孫少安最生不如死的時候。但無可奈何的是，這就是生活，孫少安只不過是那個時代的縮影，路遙不過用他的筆描繪了一個社會罷了，因為那是真實的生活啊!

孫少平與哥哥最大的不同就在於他讀過高中。他是一個知識分子，雖然有理想有報復卻敵不過人生。他和田曉霞的愛情卻如賈寶玉和林黛玉一般，縱有“滴不盡相思血淚拋紅豆,開不完春柳春花滿畫樓”的熱戀，但也有曲終人將散的一天。愛人的離去印證了楊絳先生的一句話:“世間好物不堅牢，彩雲易散琉璃碎。”縱也是一場繁華夢，盛放過後各不相欠。孫少平也是亂世中的一位君子，果斷決絕，不留遺憾，對的人總有一天會相見，而錯的人總有一天會走散。“人生就是一條線往前走，沒有什麼好遺憾。”錯過了，生活還要繼續向前，這就是孫少平啊!

網絡上有很多對《平凡的世界》的評價，説初讀感動，後來覺得不怎麼樣;太做作了，匠氣濃郁，好像時時刻刻都是高潮沒有看點……人們在質疑這本書為什麼能獲得茅盾文學獎，甚至斥責《平凡的世界》手法平庸，匠氣太重，平鋪直敍，太過平凡。而我卻覺得平凡才是這本書真正的意義。

作品的價值為什麼要用內容來衡量，評價一本書不應只看重華麗的詞藻和引人的情節，這本書的內容確實很平凡，但是別忘了，它就叫平凡的世界啊!這才是它的意義，它不缺壯麗與堅韌，也不缺細膩的情感，我們不應該用現代的眼光去審視這本書，因為書中的背景已經離我們遠去，恰是這種貼近生活的真實感、平凡的感覺才是它真正的意義啊!因為它本就是平凡的世界，就是平凡人的故事。

路遙想要帶給我們的不過就是一羣普通人和他們平凡的生活。這本書中的真善美卻已成現在社會中十分少見的了，恰是這種最真實的故事和現實主義的筆觸使得這篇文章平實可親。

平凡的世界，平凡的我們，我們都是這世間的蒼氓，雖然我們是普通的，但是我們可以活得不平凡，即使生活普通，但是我們也要和孫少平兄弟倆一樣，甘於平凡但是卻不甘平凡地頹廢着。

名著個人讀書筆記 篇13

最近我讀了《儒林外史》這本書，我頗為喜歡。為什麼喜歡這本書呢？原因還是很多的！

《儒林外史》是中國四大諷刺小説之一，我之所以喜歡這本書還是緣於它給了人一種真實的感覺，在《儒林外史》的眾多人物大都有真人真事的影子。但作者卻又巧妙的把故事推向了前朝，避開了統制者殘酷的文字獄，這是很有勇氣的。並且對於這本書的主題閒齋老人的《儒林外史序》又講的非常清楚：“其書以功名富貴為一篇之骨。有心豔功名富貴而媚人下人者；有倚仗功名富貴而驕人鬧人者；有假託無意功名富貴自以為高被人看破恥笑者；乃終以辭卻功名富貴，品第最上一層為中流砥柱。”全書正是以反對科舉和功名富貴為中心抨擊當時的官僚制度，人倫關係以及整個社會風尚的，這是它獨特的亮點。

還有這本書中作者的創作意圖，人物形象都是清晰的，作者讚揚什麼反對什麼都用作品中的人物語言一一道了出來，一點也不做作。因為作者不喜歡做官所以在第一回“楔子”裏就寫了王冕母親臨死時勸説兒子的話：“做官怕不是榮宗耀祖的！我看見這些做官的都不得有什麼好收場；況你的性情高傲倘若弄出禍來反為不美，我兒可聽我遺言，將來要娶妻生子，守着我的墳墓，不要出去做官我死了口眼也閉。”而匡超人的父親臨死時也有類似的遺言：“功名到底是身外之物，德行是要緊的。”這些都體現出作者的坦蕩。

關於這本書的主旨是通過一個個的小故事講述出來的：比如王冕棄官隱居，匡超人的背棄遺訓混官場，周進對於仕途的情有獨鍾，范進中舉等等。我比較佩服王冕的身處誘惑時表現出來的堅定。唾棄匡超人、周進、范進等人的不知廉恥。

王冕是個農民出身的放牛娃，他憑藉聰明好學，不僅精通經史子集，還自學得到了畫荷花的絕招，但從來沒有邁進科舉的軌道，從不被功名富貴所連累，憑藉着自己的知識和技能孝敬母親自食其力，當他得知朝廷要他出來做官時，他卻連夜逃到了會稽山隱居。因為他知道任何一個人，無論是什麼出身，一旦身登官位就身不由己了。不能有自己的思想與活動，只能做一名沒有靈魂的奴才了。他最終成了一個磊落瀟灑的人。

匡超人是一個敦厚朴實的貧苦孩子出身，由於對於仕途的追求背棄了父親的遺訓，一心貪圖功名不顧德行變成一個毒辣涼薄趨炎附勢的統制者的打手，終生痛苦沒了人樣。六十多歲的周進，因為未曾進學不得不卑躬屈節，忍着新進學的梅三相公的嘲笑，還替前朝新中的王舉人掃了一早晨的垃圾，到後來連教館的職位也給丟了，只得給商人記賬，還哭的死去活來最後商人給他捐了個監生，他竟沒了尊嚴爬到地上給他們磕頭説他們是在生父母做牛做馬也要報答。要知道那時商人地位何等低下而周進不顧一切卻恭維他們是多麼可笑。還有范進，他是連考二十多次都不中的老童生，後來終於上榜了，發榜的那天家裏連米都沒了就抱着正下蛋的母雞到集上去賣了，當他的知中舉後拍手大笑歡喜的瘋了，直到捱了丈人胡屠户的耳光才清醒過來，後來平步登天，還有許多人來奉承他，轉眼間房屋田產、奴僕丫鬟什麼都有了。

這裏的許多故事講述了清朝科舉制度腐敗、八股文考試弊端百出，可以請人，可以，可以冒名頂替，書中也有這樣的描寫。當安東向升為安慶知府後，他到察院去考察童生時，看到那些童生有代筆的，有傳考卷的，有丟紙團、扔磚頭的，擠眉弄眼的，無所不為，甚至還有一個童生，借者出去方便的機會，走到土牆根前，竟把土牆挖了個洞，伸手要到外頭去接文章。這樣的環境能出什麼樣的人才官吏，又怎麼能使清政府千秋萬代呢，這裏體現出了清滅亡的實質漏洞。

在這本書中作者筆下的人物無論是孝子還是逆子，無論是升官者還是罷官者，無論是翰林學士還是侍讀，都寫得形象逼真，美醜可見。這本書的語言也是很有藝術的，經常三言兩語就使人物“窮形盡相”。沒有藝術的語言便不是文學，文學應該是語言藝術的寶塔。它的任何部位都應閃爍着語言藝術的光澤，《儒林外傳》全然達到了這一標準。這本書的藝術結構很獨創，沒有貫穿始終的事件，沒有貫穿始終的人物，但卻有貫穿始終的思想。用功名富貴引出不同的各類人物，藉以否定了那時的科舉社會制度，並且批判了政府。

《儒林外史》不僅有豐富的深刻的思想，還有卓越獨特的藝術風格，通篇貫穿了“諷刺”藝術的技巧，它的諷刺藝術幾乎達到了超及古人，後無來者的地步。所以我更加喜歡這本書，它的語言藝術、文學藝術都是堪稱一流的。相信這本文學經典會一直傳承下去！

名著個人讀書筆記 篇14

我第一次讀《百年孤獨》的時候，是在1987年，當時硬着頭皮讀了幾章，放棄了。接着繼續讀的時候，五年已經過去。原因很簡單，表面上是敍述有點顛三倒四，最大的困難在於自己當時還不具備閲讀名家名著的素養。

對魔幻現實主義的理解，源於老五的小説。那時候，他寫一個採油隊的工人，半夜生病，找不到醫生，就喊了一個獸醫治病。這讓我吃驚，小説咋個可以這樣寫?老五就告訴我，那叫魔幻現實主義，中國很多青年作家都在模仿。他看好莫言，還向我推薦《透明的紅蘿蔔》和《紅高粱》。

用今天的話説，就是山寨。最讓我啼笑皆非的是，我閲讀的幾個版本的《百年孤獨》居然也是山寨的，人家馬爾克斯根本沒有授權。這個算不算魔幻現實主義?我笑而不語。

2013年，莫言獲得諾貝爾文學獎。瑞典文學院評委會稱即使諾貝爾文學獎評審委員會在給莫言的授獎詞也寫道：“通過幻想與現實、歷史視角與社會視角的混合，莫言結合威廉·福克納與加夫列爾·加西亞·馬爾克斯作品中的因素，創造了一種世界性懷舊，與此同時，也找到了舊式中國文學與語言傳統的新出發點。幻覺現實主義融合民俗傳奇、歷史與當代性。”

老五當年一語成讖，我就納悶：咋個是莫言而不是老五?當年，他們可是站在同一起跑線上的。

馬貢多作為一個美洲叢林裏的一個小鎮，它經歷了拓荒、建鎮、殖民、建市、乃至最後反抗殖民統治，與一個家族的百年興衰命運緊密相連。整個拉丁美洲的歷史，就是殖民、反抗、獨裁統治、獨立的歷史，也是拉丁美洲文學唯一的主題。儘管魔幻，但卻把它歸為現實主義。

拉丁美洲文學受葡萄牙文學的影響最重。這與當年葡萄牙殖民統治有關。在萄語文學最偉大的著作是塞萬提斯的《堂·吉訶德》、一個偉大的理想主義者，也是一個荒唐的夢遊者。這就是拉丁美洲魔幻現實主義的源頭和範本。

在拉丁美洲光怪陸離的現實中，有兩種文明疊加，值得引起關注。一是早期的土著文化，包括印第安人的文化，印加文明和瑪雅文明，都帶有神祕氣質，至今仍有很多難解之謎，包括瑪雅預言。另外就是來自非洲的神祕宗教。這也是當年殖民者販賣黑奴到美洲的結果。黑奴在創造財富的同時，也在傳播非洲的文化。當兩塊大陸交匯在某個時代並經過沉澱和沉積後，自然生長出魔幻現實主義的參天大樹。

興起於二十世紀的魔幻現實主義，還有一個重要的文化背景，就是世界性的文化覺醒。如果説，十九世紀是貴族文學的世紀，那麼二十世紀就是平民文學的世紀。十九世紀文學是歐洲文藝復興延續下來的登峯造極，它從神權思想中解脱和解放出來，形成批判現實主義。隨着二十世紀世界形勢發生鉅變，兩次世界大戰，共產主義運動的興起和實踐，徹底打破了舊的政治格局和秩序。在這場社會鉅變面前，魔幻現實主義代表着的是新興的文化力量。

中國現代文學起始於“五四運動”，在對中國傳統文化進行摧枯拉朽的破壞後，並沒有建立起新的文化體。近百年來，走過混亂、迷惘、拿來等不同階段，從三十年代對俄國文學的借鑑到八十年代對魔幻現實主義的借鑑，都是一脈相承的。

中國和拉丁美洲有相似的歷史。哥倫布發現新大陸，拉美被殖民統治。中國也經歷着半封建半殖民的統治。共同的歷史遭遇也找到了文學認同。

在當代中國作家中，很多作品都能找到魔幻現實主義的影子。除了莫言，還有格非、阿來、餘華、扎西達娃。莫言杜撰的地名山東高密縣東北鄉，和馬爾克斯的馬貢多一樣，都在不同的小説中反覆出現。而在中國，對魔幻現實主義真正心領神會而獨得精髓的，當數閻連科。

但中國作家似乎走入了歧途。在借鑑魔幻現實主義的時候，他們更多的是對魔幻手法的模仿，從而忽略了現實主義的本質。在格非的中篇小説《褐色鳥羣》中，我們看到的是時空的錯亂，大量的暗示和神祕主義，讓人在迷宮裏面反覆穿行，卻永遠找不到出路。

魔幻現實主義對中國當代文學影響之深，無以復加。在近年網絡上大量的驚悚小説、玄幻小説、穿越小説，就可以看到魔幻現實主義的影子。它與中國古代的神話又有本質的區別。但是，魔幻現實主義不是中國文學的出路。只能説，這是中國文學在現階段的一種嘗試，而最終，隨着中國的發展和自信，中國傳統文化的迴歸是必然趨勢，也會找到最具中國底藴的文本。

閲讀《百年孤獨》，需要一百年，需要站在歷史的高度審視它帶給我們的是什麼。《百年孤獨》是魔幻現實主義的代表作，但不算登峯造極之作，阿根廷作家博爾赫斯的短篇小説《交叉小徑的花園》更意味深長。