戲劇鑑賞心得體會

戲劇鑑賞心得體會

以前，我以為戲劇的就是戲曲，枯燥無味的過時藝術。真正接觸戲劇是在大學——《戲劇鑑賞》課裏，僅僅十週的時間，卻有着十分豐富知識含量，讓我深深瞭解到了戲劇其實並非只有戲曲，還有話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲以及相聲等等，戲劇也並不是枯燥無味，它具有自己獨特的美，真正的靈魂。真正的戲劇鑑賞要求我們用正確的方法，廣博的知識，鑑賞美的心靈去欣賞，去體會，發現戲劇其中的美妙與藝術。

揚社會理性．成為播撒於民眾心底的及時雨。戲劇的主要功能表現在三個方面：娛樂功能、教化功能、傳承功能。1.娛樂功能.戲劇的娛樂功能是顯而易見的，是促使廣大觀眾走進劇場或戲院的根本動 因。戲劇自身來説，戲劇的娛樂功能是與生俱來的，從最初的儺舞娛神，到之後的角抵戲、參軍戲、滑稽戲等，逐漸地由娛神為主轉變為以娛人為主，在此過程中，戲劇的娛樂功能自始至終都沒有改變，只是娛樂的對象由神變為人。人逐漸成為戲劇藝術的欣賞主體和接受主體。因此，戲劇就更多地考慮人們的娛樂因素，滿足人們的娛樂需求，使人們得到充分的享受和歡娛。2.教化功能.戲劇的娛樂功能是不容忽視的，但決不能認為它是戲劇最重要的，或者是唯一的功能。戲劇的娛樂功能只是把觀眾引入更高接受層面的必要途徑，起到拋磚引玉的作用。優秀的戲劇，內容往往以情至聖，以真至誠，從而得到廣大民眾的認同。孟子云：“仁言不如仁聲人人深也”。用我們今天的話來説，那就是看一台思想性、藝術性都很高的戲，比聽一場報告受的教育還要大。戲劇的教化功能 ，就 內容而言，體現在其張揚社會理性，描寫人間至情，追求真、善、美的永恆主題3、傳承功能.我國民俗文化的傳承方式主要有口頭傳承、行為傳承口耳傳承以及視覺傳承等等。而戲劇作為民俗文化的一部分。其傳承也遵循以上所説的幾個方面：1、口頭傳承2、行為傳承３、視覺傳承.上述的3種功能 。只是戲劇在社會生活中所發揮的一些最主要的功能。但它決不是戲劇的全部功能。戲劇的社會功能是以人類社會生活的需要為基礎的，隨着社會的發展變化，其功能也會隨之發生變化 ，以順應時代和社會的潮流，這是戲劇功能的立身之本。也是戲劇的昌盛之源!

從戲劇的基本常識，戲劇史，到戲劇創作的方方面面，給我們了戲劇的宏觀印象。尤其是在課上觀看的優秀戲劇代表作《雷雨》，《茶館》，《在路上》很直觀得將理論立體展現在我們眼前，高中課本上的《雷雨》終於從平面到了空間，它被認為是“中國話劇現實主義的基石”。作者出於一種“情感的迫切的需要”，“以一種悲憫的情懷來俯視這羣地上的人們”，通過兩個在倫理血緣上有着千絲萬縷聯繫的家庭，剖析了社會和歷史的深重罪孽。

《雷雨》具有一種獨特之美。這不單單得自文辭的優美， 其深刻而豐富的悲劇意藴。

戲劇衝突，是指最足以展示人物性格、人物關係，反映社會生活本質特徵、高度典型化的矛盾衝突。在《雷雨》中，表現為多方面：

1、戲劇線索的明暗交互，劇中情節線索縱橫交錯，侍萍、周樸園、蘩漪、周萍、四鳳，五個人當中有四層婚戀關係，如此關係決定了矛盾衝突的尖鋭複雜。劇本中周萍同蘩漪、四鳳兩人的愛情糾葛是一條明線，周樸園和侍萍的關係則是一條暗線。這兩條線索同時並存，彼此交織，互矛盾衝突。劇中八個主要人物可以歸結為四個三角關係的愛情、婚姻矛盾：侍萍、魯貴同周樸園的關係：周萍、繁漪同周樸園的關係：繁漪、四鳳同周萍的關係：周萍、周衝同四鳳的關係。這四個三角關係相互交織，矛盾衝突愈演愈烈。

2、從屬階級的尖鋭對立。《雷雨》中周魯兩家有着很明顯的階級對立關係。周樸園、周萍與魯大海是有着血緣關係的父子、兄弟，然而劇中更直接的關係是資本家和工人的關係，剝削與被剝削的關係。

3、人物心理的跌宕起伏，在整部戲劇裏，心理衝突也是個重要的方面，深刻顯示出人物內在的複雜性。例如。魯四鳳在母親要求她一同離開周家之際，她的內心十分矛盾，一邊是崇高的愛情，一邊是不能違抗的母命，究竟該如何取捨雖然後來她決定放棄愛情，從母命。可她優柔寡斷，盡忠盡孝，毫無主見的人性特點還是一覽無餘，給廣大讀者留下足夠的思考空間。

《雷雨》這部劇作在兩個場景、在不到24個小時內，三個女人和五個男人以悲來化解所有的主要矛盾。以異彩紛呈的戲劇衝突來展現悲劇的進程，透過明暗交叉的線索，錯綜複雜的人物關係，不同階級的對立，跌宕起伏的心理變化，讀者(觀眾)似乎可以觸摸到這個悲劇鏈條上的每個環節。作者向讀者(觀眾)集中展現了周魯兩家三十年的恩怨情仇，人世間愛情、親情的苦澀酸甜，演繹了一段人生悲劇。一出人性悲劇。而這悲劇正是通過異彩紛呈的戲劇衝突來釀造和顯現的`。 除了《雷雨》這種經典的戲劇外，我們現代的戲劇也別有風味，獨具魅力，好比近年來十分火熱的《武林外傳》。2006年,大型古裝類情景喜劇———《武林外傳》的橫空出世,徹底改變了中國情景喜劇的發展道路與生存狀況。在《武林外傳》中,最大的亮點無疑是劇中間離手法的運用。《武林外傳》中間離的運用“間離”是德國著名理論家布萊希特專門創造出的一個戲劇術語,即把人們所熟悉的事物陌生化,然後再重新熟悉。“間離“作為一種方法主要具有兩個層次的含義:(1)演員將角色表現為陌生的;(2)觀眾以一種保持距離(疏離)和驚異(陌生)的態度看待演員的表演或者劇中人。《武林外傳》中間離效果被得以多次運用。如：視聽語言第53集末尾眾人假扮陰曹地府審包大仁之後,大家突然從戲中表演的狀態轉到戲外自然的狀態。秀才説“幹嗎每次開工都這麼晚啊”,掌櫃的叫“滅火器”,老白説“薰死我了”。然後鏡頭轉向工作人員包括導演,記錄了這場戲結束,...... ” 《武林外傳》內容上的先鋒戲劇因素——解構與反諷對經典的解構是先鋒戲劇的慣用手段,經典也成了他們可以隨意遊牧的水草或者隨意塗抹的洋皮紙。無論是結構、創意、拍攝手法、台詞、劇情等,它都是對90年代中期《我愛我家》創作模式的一個超越,對新世紀中國情景喜劇的發展產生了不可估量的影響。

在我認為戲劇除了舞台劇獨具魅力外，相聲也是十分引人注目的。通過《戲劇鑑賞》這門課，我瞭解到了：相聲（Cross talk）一種民間説唱曲藝，源於華北，流行於京津冀，普及於全國及海內外，始於明清，盛於當代。主要採用口頭方式表演。表演形式有單口相聲、對口相聲、羣口相聲等。是紮根於民間、源於生活、又深受羣眾歡迎的曲藝表演藝術形式。 相聲藝術與平常的戲劇藝術有很大不同，相聲中的“情節”是若斷若續、若有若無的。因此，相聲的內容使人感到是不確定的。相聲的包袱常常給觀眾提供假象，而將真相隱藏起來。這樣一來，就促使觀眾主動進行思考，因而加強了雙方之間的思想交。這種來自多方面的不同意見，既構成了相聲形式上的特點，又是相聲中喜劇性矛盾的來源。在這裏，演員的一切言談話語都要接受另一個演員和廣大觀眾的嚴格檢驗，他的種種故弄玄虛、自相矛盾、荒誕誇張、邏輯混亂的話語都逃不過觀眾的耳朵，他往往因“出乖露醜”受到鬨堂大笑，處於“下不來台”的“尷尬”境地。觀眾則通過笑聲感覺到自己在心理上的優勢，並在笑聲中受了潛移默化的教育。相聲的欣賞過程能夠更好地實現“寓教於樂”的目的，因而相聲藝術深受廣大羣眾的歡迎。