愛噪音語錄

這個世界反正就是這樣的，你通過任何方式、任何努力，可能也不會改變什麼。如果你要改變的話，如果世界能夠被藝術、或者被音樂、被搖滾樂、被文學所改變的話，那世界現在肯定不是這個樣子了，我相信世界會更好。

音樂對我精神方面的衝擊力還是比較大的，可能説沒有音樂這東西，我可能，在精神方面，我會......非常偏向於吃喝拉撒這方面。做搖滾樂本身是件好事，我覺得我生活的環境現在太優越了，我得......我得苦啊......呵呵，開玩笑。我得......應該説我得找一個更適合我的環境，或者説更適合做音樂的環境。

愛是一首熱門歌曲/愛是場聚會/我們每天都在裏面/愛是一個房間，是一個旅館/我們每天都在它的外面/Love is pop

有些東西你是接受不了，你天生就接受不了的......因為，你想要接受它，你可以強迫自己來接受它，但你還是本能上你是拒絕的。這就是搖滾樂的一個特點，它其實是有反叛性的，這反叛性是根植於某人內心的，我覺得。如果你喜歡搖滾樂，説明你內心就有反叛性。然後你在社會上這種反叛性自然會有，它還是會有，它是跟隨與你的。

《比血更冷的是琴絃，比動物更兇猛的是音樂》

頭髮碎短了、鬍子蓄長了、身體海歸了、着裝時尚了，就連名字也從謝天笑變成了XTX，不過，音樂倒還是和想像中保持着親密的相近——濃濃的山東口音、惡狠狠的民謠調子、突兀的雄起聲，還有尤如動物皮毛的噪音牆，陰鬱卻温暖，綿密到絕望。

不知道是不是1994年4月6日的那聲槍響註定了一個時代的終結，註定了一羣“垃圾”向精英的轉變，獨立被叫停、娛樂發二春，主題越來越多，音色越來越美，可音樂裏單一的衝擊力卻有滿嘴跑火車的唾沫星子中漸化成無，如果説當年的冷血動物還在一大羣嚎叫中目標太小的話，那麼今天的冷血動物的Scream倒真得是尖鋭無比了。

請做好準備，嚴肅起來，認真聽聽《XTX》。新專輯並沒有因為四年的空白而呈現大面積的鉅變，也許音色會有稍許的亮色變化，但這變化就尤如10W和8W的枱燈那樣對室內照明構不成太大影響一樣，也因此冷血依然奔流、吉它依然凌歷，演唱依然兇狠，文字依然淺白卻刺激。請將風-花雪月收起，請讓風-花雪月Get Out，這是勞動者的.樂園，一切依靠體力完成，就像原始的圖騰那樣，如果不能流汗，那藝術算個屁!千萬別將《冷血動物》裏的古箏當成好萊塢特技，也別説這種融合能將你的民族心靈喚醒，那古箏分明不是古箏，只是吉它的第七根弦，如絲入扣的加固冷血的凝結。《向陽花》開了，開的什麼花?結的什麼果?開的惡之花!結的是苦果!討巧的旋律中卻澎漲着荊柯刺秦般的殺機。《約定的地方(送給茱莉婭)》的前奏可以在4月6日於Kurt Cobain的墳頭點燃，主歌部份可以在5月11日獻給Bob Marley，而副歌和結尾卻可以留個每個失眠的夜晚共勉。古箏和吉它在《再次來臨》裏同樣合拍，當東方式的高水流水也被注入血肉，山將熱到噴漿，水將冷到骨髓。《剔剔牙》絕不像歌名那樣舒服和愜意，它初聽像是《雁棲湖》和《昨天晚上我可能死了》的合成版本，不過黑色的旋律卻要比以前更為惡毒，吉它刮弦也要比四年前更犀利，起興過後的嚎叫，不僅可以做為“嚎叫唱片”的廣告歌，還可以當成是思想麻痺的解毒藥，即使是10W至此也不再了，重新又跳回到了8W。

這謝天笑呀也好在是冷血，如果真要有一天他熱血了，將這些流暢上口的旋律配上豐滿的和聲，那肯定會有大把的流行作曲人因此失業。這張新專輯雖然在音樂革新上沒有實質性的突破，在文字的組織上也基本保留了上一張的慣性，但它呈現的惡之花般的美學在這個日益墮落的樂壇卻還是顯得如此的動聽和迷人，要知道噪音盡頭的寧靜與舒緩是遠比貌似平和的流暢有意思的多的境界。

嚴肅，請再嚴肅一點。專輯在讓人釋放和開放的效果下，也有一些細節上的不盡如人意：《冷血動物》裏的分解和絃不夠乾淨，音與音之間粘在了一起;《阿詩瑪》裏的噪音牆做得太平白，如果再拉闊聲場，效果肯定會更好;《向陽花》裏的主奏吉它音色偏弱，總是被沉悶的鼓聲蓋住，少了很多蕩氣迴腸的感覺……而專輯在後期製作的投入上也顯然少之又少，如果所有人都想把它做成一張Lo-Fi的唱片當然又另當別論，要知道音樂氣勢上可以很Grunge，但做為製作的環節上卻還是應該精緻點的好。