有關音樂教學工作總結7篇

總結是指社會團體、企業單位和個人在自身的某一時期、某一項目或某些工作告一段落或者全部完成後進行回顧檢查、分析評價，從而肯定成績，得到經驗，找出差距，得出教訓和一些規律性認識的一種書面材料，它能夠使頭腦更加清醒，目標更加明確，因此十分有必須要寫一份總結哦。那麼總結應該包括什麼內容呢？以下是小編精心整理的音樂教學工作總結7篇，希望對大家有所幫助。

音樂教學工作總結 篇1

經過了不斷的實驗和研究，現總結工作情況及經驗如下：

一 、以音樂的五大"基本理念"為教學的新理念。

課改實驗教學工作展開以來，新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。在過去那種以教師為中心、以課本為中心的一板一眼的教學模式以不在適應現代社會發展的需要，應積極學習和貫徹新的"音樂課程標準"，改變教學觀念，以音樂的五大"基本理念"作為教學的新理念。在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體，通過各種手段使學生懂得"愛學"與"如何學？"培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

二、教學手段靈活多樣，激發學生興趣。

在教學中，我一改以往先練聲再拍節奏等沉悶的教學方法，而是先讓學生聽、感受歌曲及猜謎、講故事等教學手段來激發他們的學習興趣，我讓學生多聽、多看、多講，讓他們多表演、多參與、多評價。讓學生互評。將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得輕鬆，教師教得輕鬆。特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案，課堂氣份自然活躍。也就是一堂優質課了。我除了讓學生聽、唱、拍、跳、演外，還用猜迷來激發學生的注意力，又讓他們講些故事，在編創節奏和歌詞時鼓勵學生大膽發言，將知識滲透在活動中，激發他們的動力，學生學得高興、學得輕鬆，教師也教得開心。我還讓學生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及風土人情，特別要多鼓勵他們暢所欲言、大膽創新，容許學生有許多不同的答案和不同的表達方式，課堂氣份自然活躍。教學實驗科研化，每月寫教學設計、教學反思、實驗記錄、每月小結和學期總結等，總結出好經驗，使學生在有限的課堂四十分鐘裏，受到音樂美的薰陶。

三、課堂管理：

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

不足之處是對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。

四、課外興趣活動：

為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在學生中挑選唱歌愛好者。興趣小組的成員基本上是自願報名參加的。週四的下午第三節課活動。所以相對之下比較難教，這更要求老師更要認真紮實的教學。

綜上所述，這學期我取得了一定的成績，但也有不足之處，希望以後自己能多多學習，努力充實自己，做一個對學生負責，更對自己負責的好老師。

音樂教學工作總結 篇2

一學期又匆匆而過，回顧本學期的音樂教學工作，忙碌而充實。虛心、勤奮、積極向上、關愛學生是我工作的主導思想，,克服自己的弱點,擺正自己的位置,在音樂課堂教學上和組織課外文藝活動的能力上都有明顯的進步。在音樂教學工作中，首先教學態度認真，治學嚴謹。為了儘快進入狀態，彌補教學經驗的不足，提高業務水平，我常與其他老師交流，取他人之長補己之短，把他人的經驗融入自己的教學思路之中，形成了一套自己的教學方案。我在每次備課前，都深入研究挖掘教材教參，同時閲讀了大量課外刊物;在備課過程中力求做到精、簡、全、詳、略得當、重點突出;講課之後，即時將講課過程中發現的問題、應注意的問題補充到教案中。

一、思想政治

積極參與學校的各項活動，響應學校的各項號召，參加升旗儀式，認真完成業務筆記、政治筆記的學習內容。

二、課堂教學

在九年級年級的音樂課堂教學中，我把提高學生音樂興趣作為教學重點，課堂上做到精講多聽，選擇學生喜愛的音樂曲目，讓學生體會到音樂的快樂;把加強學生的音樂技能技巧作為本年級的教學重點，音樂課以唱歌教學為主，要求學生唱歌要講字正腔圓、聲情並茂、注意連貫、節奏準確、用情表現歌曲內容。在講課中我力求做到重點突出，線索明瞭，語言簡練、生動、幽默，課堂氣氛活躍，積極發揮學生的主動性，得到學生的喜愛。而且在教學過程中,我時刻注意每個學生的學習情況，發現問題即時解決，作為任課教師我經常找學生談話，鼓勵他們不要怕困難，增強他們學音樂的興趣和信心。有些學生在與我談話之後，不但音樂進步很大，就連文化課的成績提高也很快，總之力爭做到不放棄任何一個學生。經過努力的工作，在教學方面我取得了一些成績。

三、探索靈活多樣的教學形式

本學期注重培養學生對音樂的興趣、喜好和情感。在教學形式方面我認真地進行了探索，通過這些形式，活躍了課堂氣氛，提高了學生的學習興趣。

1、創設情境，激發學生學習興趣。

2、緊密聯繫生活實際。

3、開展實踐活動，培養學生的創新素質。

4、發揮合作優勢，開發學生創新潛能

四、努力方向：

1、應特別注意賞罰分明、掌握尺度。

2、謙虛謹慎,戒驕戒躁。在工作中,虛心學習同事的先進教學經驗,主動與同事溝通。言語謹慎,舉止得體,處處以一個人民教師標準要求自己。

3、加強業務知識的學習，提高自身的專業水平。

4、課堂教學中靈活運用教學方法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。

五、不足之處：

在教學中沒有注重與思想教育相結合。在教學過程中，我只注重靈活多樣的教學形式，而忽視了結合本學科實際，積極對學生進行思想教育。我國曆史悠久，在有關音樂史的瞭解中我注重介紹中國優秀的古代音樂文化成就，忽視了教育學生熱愛祖國，增強民族自豪感與自信心。

音樂教學工作總結 篇3

音樂能使人產生美感，可以陶冶性情，培養高尚的道德品質。嬰兒時期，孩子就可以通過搖籃曲以及一些優美富有節奏感的樂曲，受到音樂的感染。孩子進入幼兒園，接觸音樂的機會就更多了。晨間活動有音樂相伴，做操時也有節奏感強的樂曲，音樂課有動聽的歌聲等、、、、、、每時每刻都有音樂瑩繞在孩子們的身邊。因此，在幼兒園如何開展音樂教育呢？

　　一、培養幼兒音樂的興趣：

幼兒園的音樂教育是對幼兒進行的音樂啟蒙教育，採取生動活潑的教學內容和形式，培養和發展幼兒對音樂的興趣是是十分重要的。如採用音樂遊戲的形式，選取適合幼兒的音樂教材，帶孩子在音樂的伴奏下動手、動腳、動口做一些活潑、有趣的活動。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中才能真正喜歡參加音樂活動，感受音樂的情趣。因此，在音樂教學中，大班可採取相對活潑、在遊戲中可以出現不同的角動和舞蹈動作可以更細膩一些，除了表現音樂的性質和情緒，還要表現出音樂的力度和速度的變化。培養和發展了音樂聽覺能力，音樂的記憶能力和動作的協調能力。

　　二、通過節奏訓練，培養幼兒的音樂情趣：

幼兒活潑好動，總是蹦蹦跳跳閒不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、怕肩等動作來進行節奏訓練；另一方面，可以通過一些打擊樂器，引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。

　　三、提高幼兒唱歌的興趣：

幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒瞭解與唱曲相關的知識，結合歌曲內容培養幼兒動手動腦；還有助於對歌曲內容的理解與感受，提高唱歌的興趣和表現力。

　　四、語言是開展音樂教學的重要保證。

音樂和語言有着非常密切的關係，一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌，一首首優美、詼諧的樂曲都好像講述着一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和諧發展。其中，語言起着至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證。

在進行音樂教學時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲後，教師應及時鼓勵幼兒講講自己的感受和對作品的理解。如有新授歌曲《我和星星打電話》時，要求幼兒回憶晴天晚上星星在天空中發亮的情景並與幼兒談話，小朋友你們喜歡小星星嗎？是呀!當夜幕降臨，漆黑的天空中綴滿一顆顆小星星，它們在空中一閃一閃的，別提有多美了。看着這些美

麗的小星星，你想對它説點什麼呢？有的孩子説，大家説的我能聽見，可小星星離我們太遠聽不見，怎麼辦呢？有的幼兒説“可以打個電話給小星星呀！這樣小星星就全聽見了。”這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的願望，提高了他們的語言能力。

總之，幼兒園的音樂教育不應侷限於音樂課，應該參透於日常生活中。教師應當為幼兒創造多樣化的環境，使幼兒的生活、遊戲、勞動都有優美的音樂相伴隨，美化幼兒的生活，美化幼兒的心靈！

音樂教學工作總結 篇4

半年來，在各位領導和老師的熱心支持和幫助下，我認真做好教學工作，積極完成學校佈置的各項任務，下面我把本人工作做簡要的彙報總結。

　　一、師德表現

平時積極參加全校教職工大會，認真學習學校下達的上級文件，關心國內外大事,注重政治理論的學習，配合組裏搞好教研活動。每週按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從安排，人際關係融洽。業餘不從事有償家教及第二職業。本學年度全勤。

　　二、教育教學情況

在教學工作中，我注意做到以下幾點：

1、深入細緻的備好每一節課。在備課中,我認真研究教材，力求準確把握難重點，難點.並注重參閲各種雜誌，制定符合學生認知規律的教學方法及教學形式。注意弱化難點強調重點。教案編寫認真，並不斷歸納總結提高教學水平。

2、認真上好每一節課。上課時注重學生主動性的發揮,發散學生的思維,注重綜合能力的培養,有意識的培養學生的思維的嚴謹性及邏輯性,在教學中提高學生的思維素質.保證每一節課的質量.

3、認真及時批改作業，注意聽取學生的意見,及時瞭解學生的學習情況，並有目的的對學生進行輔導。

4、堅持聽課，注意學習組裏老師的教學經驗,努力探索適合自己的教學模式.本學年平均每週聽課二到三節,對自己的教學促進很大。

5、注重教育理論的學習,並注意把一些先進的理論應用於課堂,做到學有所用，一年來，我上了兩次公開課，使自己的教學水平得到很大的提高，但也使我意識到了自己在教學方面的不足之處，。

以上是我半年來的工作總結，不足之處清各位領導及老師指正，我一定再接再勵，努力工作。

音樂教學工作總結 篇5

全國中國小音樂課堂教學實行“器樂進課堂”以來，許多教師在音樂教學實踐中運用“課堂樂器”［豎笛（含六孔、八孔）、口琴、口風琴、電子琴等等，在各地進行了大量的實驗。豎笛以其結構簡潔、排孔科學、攜帶方便、價格低廉、易教易學等特點，得到了廣泛的認可。通過教師大量的教學實踐和專家論證，人民教育出版社在新課標教材編寫的過程中選擇八孔豎笛為“課堂樂器”。教材中豎笛的技能學習和樂曲的選擇以《全日制義務教育音樂課程標準（實驗稿）》（以下簡稱《標準》）為依據，具有以下特點：先易後難、由淺入深；面向全體學生、注重個性發展；樂曲的選擇注重與單元主題的結合；提倡以學生為主體，倡導師生互動、重視音樂實踐。

　　一、遵循循序漸進的原則，先易後難、由淺入深

《標準》中規定，“課堂樂器”的學習是從國小三年級開始進入，但在國中教材的編寫過程中，考慮到各地實際情況的不同，國中階段起始年級（七年級）的“課堂樂器（八孔豎笛）”選擇了零起點，進度較國小稍快一些。

在八孔豎衡的教學中，培養學生正確的演奏姿勢，對於學生養成良好的演奏習慣是很重要的。正確的演奏姿勢是：身體保持正直，眼睛平視，肩部放鬆且自然下垂。笛口處放入口中不要太深，使笛口不要頂住牙齒為好。左手在上、右手在下，左手的拇指封堵豎笛的背孔──也稱高音孔或零孔。豎笛的正面各音孔的名稱從上至下分別為1、2、3、4、5、6、7孔。左手的二、三、四指封堵堅笛的1、2、3孔（注意左手的小指自然地停在豎笛的上方，不要置於豎笛的下側以免影響左手二、三、四指的靈活性），右手的大指置於豎笛的下側來穩固豎笛，其餘的手指依次封堵豎奮剩下的幾個音孔。在用手指封堵豎笛音孔時，應注意要用手指的指腹處封堵音孔，以便於音孔關閉嚴密，左手的拇指要用靠近指尖部腹部封閉音孔，以利於高音孔的開閉。

呼吸方法：學生在初學豎笛時，氣息應作為一個難點。吸氣要從鼻子和嘴角吸氣，吸到胸部和腰部，小腹微微向裏收，以使演奏是有氣息支持的。為使學生感受氣息的運用，可以把學生分成若干小組，運用對比法使學生感受用不同的氣息吹奏豎管所產生效果的不同。比如；把學生分成若干組，有的組感受把一張小紙片放在嘴前，用氣息把它吹動而不能把它吹跑，或體驗把小蠟燭吹動而不能吹滅；有的組體驗吹肥皂不要把它吹爆；有的組感受把空中的小羽毛吹浮在空中而不落到地上；有的組感受用力把大氣球吹起來等等。通過聽辨各組用不同的氣息演奏出的效果的不同，使學生對堅笛氣息的運用有了初步瞭解，為進一步掌握堅笛的基本演奏方法做好鋪墊。

基本演奏技法：單吐是用舌尖頂住上牙的牙根，用氣息輕輕地把舌尖衝開，待聲音發出後舌尖有彈性地返回到原來的位置，這時舌尖就像一個通氣閥門，如果我們讓它發出聲音就像發“嘟”音的感覺。在有連線的地方只有第一個音採用單吐的技法，後面的音不再做吐音，只接前面“嘟”音的尾音發出“嗚”音，整個連城裏面的音就像“嘟鳴”的感覺。

從學生對豎笛各直的認知規律來看，在音階1234567中學生最容易掌握的各音順序是7654321。在中學教材七年級上冊第一單元開始學習豎笛，首先介紹的是567i四個音，教師在教學的過程中先從“7”音入手，這適合學生的認知規律，再向後依次為“6”“5”。在學會了這三個音的指法後，為了避免單調枯燥的指法練習，可為學生適當安排小樂曲的練習《小寶寶要睡覺》，使學生感覺到豎笛並不是很難的，用簡單的三個音就可協吹奏小樂曲了，這樣既豐富了教學內容又可提高學生學習堅衡的興趣。

　　二、面向全體學生，注重個性發展

音樂課的任務不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。為了使我們的教材適應每一名學生。體觀音樂＊質教育的思想，教材在選擇堅笛樂曲時，難度稍大一點的曲子都編配了旋律簡化譜。比如。七年級上冊第四單元中的《北京的金山上》，學生在演奏時如果按原歌曲的節奏演奏下來，可能對於有的同學會有一些困難，特別是連續的十六分音符的吹奏，所以教材中編配了旋律簡化譜，降低了演奏的難度，提高了學生的學習興趣。如果有的學生對簡化港也感到困難，教材中還為他們準備了只有356i四個音構成的第三聲部，這樣使得全體學生都能參與到演奏中來，提高了學生的合作意識，培養了學生的集體主義精神。樂曲的選擇注重了師生互動、學生為主體。在這首樂曲中，第一聲都可以由教師吹奏豎笛，也可以用其他樂器演奏，也可以請幾名吹奏技能比較好的學生和教師一起吹奏第一聲部，這樣既使有能力演奏的同學得到了發揮，又使基礎較差的同學共同參與了活動，體現了師生合作、生生合作、全員參與的教育教學思想。在合奏時教師應注意堅笛與其他演奏樂器聲音的和諧、統一。聲部的分配應由學生自由選擇。

樂曲的選擇注重與單元主題相結合。教材中的堅笛樂曲的選擇並不是孤立的、隨意的，也不是單純從豎笛技能的角度去編排的`，而是既注重了學生學習豎笛的技能體系，又考慮到與單元主題的結合。比如：七年級上冊第三單元《金色的秋天》，雖然只是堅笛學習的第一課，只學習了基本指法，但是在選擇樂曲時考慮到本單元的主題內容，而選擇了《秋聲》和《秋收》，使得豎奮教學成為本單元的有機組成部分，是獨立於唱歌、欣賞之外的另一種表現形式，使學生更好地理解單元主題思想。七年級上冊第四單元《遼闊的草原》，豎奮曲選擇的《北京的金山上》是一首藏族民歌，是對單元內容的補充。教師引導學生用不同的形式和方法表現音樂，通過演唱《牧歌》，欣賞《牧歌》（無伴奏合唱）《遼闊的草原》《我們的新氈房》《北方水草茂密的家鄉》《萬馬奔騰》《金色的阿勒泰》，演奏《北京的金山上》等多種形式去感受和表現各民族音樂文化特色．

豎笛教學是音樂教學的重要組成部分，其目的是為了培養和發展學生對音樂的感受力和表現力。教材中的堅笛合奏練習有利於提高學生的合作意識，培養學生的集體主義精神。同時堅盲教學還有利於培養學生對音樂的興趣與愛好，瞭解和熟悉民族的和世界的優秀音樂文化，使學生在生動、活潑、有趣的音樂實踐活動中去體驗音樂的美，從而達到音樂審美教育的目的。

音樂教學工作總結 篇6

【摘要】：合作是個人或羣體之間為達到某種確定目標，通過彼此協調而形成的聯合動作。學會合作的一個主要方面就是要在羣體表現中以自己的飽滿情緒去激發同伴的情緒，同時又要學會善於接受同伴的情緒激發，最終達到審美情感表現與審美情感體驗的更高境界。在音樂教學中培養學生的合作意識。音樂教育應使學生懂得個人在團隊中是平等的，必須與其他人進行交流和合作。

【關鍵詞】：合作意識 音樂教學 音樂教育

【正文】：

合作是個人或羣體之間為達到某種確定目標，通過彼此協調而形成的聯合動作。在現代教育教學的過程中，合作能改變教學經驗中的社會心理氣氛，促進人們非認識品質的發展，良好的合作意識和能力是現代人所應具備的基本素質。音樂教學不但要教給學生基本的音樂知識和音樂審美能力，而且在教學中還應該注意培育學生的團隊精神合作意識和能力，使學生超越“小我”融入“大我”。①“當人們為一些能使自己擺脱日常習慣、值得一做的項目共同努力時，人與人之間的分歧甚至是衝突就會逐步減弱，有時就消失了……在學校日常生活中，教師和學生參加一些共同項目，可以為傳授某一解決衝突的方法，併為學生今後的生活提供參考標準、提供機會。”那麼如何在音樂教學中融入合作意識呢？我個人認為有幾個方面實現。

　　一、在“表現”中培育學生合作意識

音樂是情感的藝術。表現人類的情感又是音樂藝術的本質特點之一。②法國自然科學家、音樂理論家。麥爾曾經説過：“音樂的動機可以描繪海洋、天空、一切存在於我們世界中的東西的運動。因而音樂能反映認得肉體、心靈、世界的首要因素以及空的運動。全靠這種性質，音樂才能比繪畫更多地為人的道德和風俗服務，因為繪畫好像死的、靜止不動的，而音樂則充滿活力並且能把歌唱家和音樂家的心靈、思想、感情的活動傳達給聽者……有多少種激情，就有多少種歌曲”。在音樂課的“表現”領域中，合唱合奏教學活動具有培養學生羣體意識合作能力的功能，合唱合奏教學除了要學生感受和體驗多聲部音樂的豐富表現力，並獲得合唱合奏的經驗外，還應該通過合唱合奏的教學和練習，讓學生感受和領悟合作在音樂活動中的重要性。在合唱合奏教學中教師應針對不同演奏演唱形勢做出不同的表演合作要求。齊唱齊奏時要引導學生對歌（樂）曲的情緒有準確的把握，要有統一的分句，力度速度變化要協調一致。分聲部合唱（奏）時，首先要對各聲部的演奏提出明確的要求，使每個聲部成為一個相對獨立的表演整體。

其次，各個聲部間要配合默契，通過合作對音樂作品做出儘可能完美的詮釋，在排練是可以把演唱（奏）主旋律聲部和其他聲部人員進行連續多次地分工合作，接着主旋律聲部演唱（奏）分別與每個伴奏聲部合作或者聲部加入連續合作，最後大合奏形成合作。如在教學電子琴合奏曲《豐收樂》（王藻棟編曲）打擊樂部分內容時，教師可通過聽、練、合、議的方法讓學生想象出每一種打擊樂器所刻畫的音樂形象，使她們體驗到在演奏過程中各聲部間的配合是如此美好如此重要，進而使她們明白如果缺少了表演上的合作，就無法表現農民歡慶豐收的熱烈歡騰的場面，伴奏時只有和主唱（奏）者配合好才能體現伴奏的價值，伴奏者在表演時不可喧賓為主，更不是可有可無，只有當伴奏者認同了主唱（奏）者的表演風格及情感體驗合作表演才能成功。音樂是通過聽、思、唱、動的通感作用來感受的，它有非常廣闊的合作教學空間。教師要因勢利導讓學生對比正確配合產生的良好音響與配合失誤造成的音響缺憾兩種不同的效果，使她們認識到技術合作在音樂活動中的重要性，只有經過長期的實踐，學生的合作意識才能得到加強。合唱、合奏不但是學生共同表現美創造美的過程，同時也是培養學生合作意識和鍛鍊合作能力提高學生審美感受能力的過程。首先，學生在學會相互配合中培養合作意識，合唱合奏屬於羣體性的表現活動，需要參與者的配合互動，每位都只是羣體中的一員，應知道任何過分突出自我的做法都會影響集體表現的和諧性，其次，學會在相會烘托中培養合作意識。在合唱合奏中每一位參與者可能屬於某一聲部，有時自己所參與的聲部會處於重要表現地位，有時會處於陪襯地位。

其三，學會在相互激勵中培養合作意思。社會心理學告訴我們一個人的單獨表現行為與在羣體中表現的行為是不一樣的，人們在羣體中相互作用相互影響相會激勵會產生積極向上的羣體心理意識。因此，學會合作的一個主要方面就是要在羣體表現中以自己的飽滿情緒去激發同伴的情緒，同時又要學會善於接受同伴的情緒激發，最終達到審美情感表現與審美情感體驗的更高境界。

　　二、在“感受與鑑賞”中培養學生合作意識

感受與鑑賞是音樂教學中重要內容，也是培養學生音樂興趣擴大音樂事業，提高音樂感受能力和審美能力的有效途徑。在學生音樂感受能力的訓練中也能破培養學生的合作意識，圍繞音樂欣賞可以採取小組合作學習的方式，讓學生根據音樂的特點以歌唱、演奏、舞蹈等形式參與到音樂表演中去，從而培養學生的合作意識。

如在音樂欣賞課《漁舟唱晚》中通過分析與聆聽音樂，讓學生髮揮音樂想象力。根據自己對音樂不同的理解利用小組分角色的方法和不同表現形式進行表演，器樂小組：碰鈴代表水聲，三角鐵代表水中透明柔和的月色，笛子代表寧靜和安詳，利用器樂重奏的形式表現樂曲中“明月當空，漁舟泊岸“的意境。小品組：一家四口出海打魚，孩子撒網，父母划船，通過她們之間的對話來表現樂曲中滿懷喜悦漁歌飛揚的畫面。舞蹈小組：表現的是夕陽西下，漁舟晚歸。還有是個詩歌朗誦等。學生表揚踴躍思維開闊充滿情趣，一堂看似枯燥無味的音樂欣賞課，通過小組合作的形式，不但讓學生體會到了音樂的美鍛鍊了學生的音樂才能，而且使學生的合作意識和能力得以加強。

　　三、在“創造”中培養學生的合作意識

音樂的一個基本特徵是“二度創造性”，即表演者通過對譜記音樂的辨識和理解，然後充分發揮想象力和創造力才能將樂譜還原成活生生的音樂表演。因此，可以説音樂表演的過程是音在譜的限定下進行創作的過程，而音樂表演又大多是羣體性活動如舞蹈、音樂劇等。它要求許多人共同參與，所以在教學中教師要引導學生將音樂的創造性同音樂的合作性結合起來，在音樂創造中學會合作，如在即興創作表演時可以把不同的藝術特長的同學分配到各個合作組中，以發揮她們的特長來顯現小組學習的特色等，例如：法國作曲家聖桑的《動物狂歡節》，在教學中可通過老師的講解和欣賞音樂來對比各種器樂的表現的不同動物形象，以及各種動物的叫聲等聲響，同時請學生扮演其中的動物的形象，其他同學用身體動作表演各種樂器的演奏為她們伴奏。大家共同用音樂的方式表現樂曲。這樣能使學生充分發揮想象力，創造性的表現作品中的人物與情境。

在學生的表演中，學生將體會到相互之間的配合是成敗的關鍵，從而增強他們的合作意識。再如音樂劇《小燕子》中可以讓每一個同學都選定角色，然後在相互配合中完成表演，舞蹈好的同學表演小燕子，唱歌好的同學表演麥田，邊歌唱邊搖擺，節奏感好的同學以打擊樂器做伴奏，比較淘氣的同學可以表演害蟲，不善於表演的同學可以圍成一個湖讓小燕子在湖邊玩，也可以邊歌唱邊做搖擺，學生們的合作表現了這樣的故事：春姑娘把小燕子從温暖的南方帶來了，他們正在湖邊玩，小鳥發現麥田裏有好多害蟲，來叫小燕子去捉害蟲，小燕子來了害蟲被消滅了。由此可以看出通過表演音樂劇，可讓不同的孩子都得到最佳發揮既注重了個性的發展又在羣體表演中培養了合作的意識和能力，使兩者相互交融最大限度地培養了學生的主體意識和合作意識。

　　四、在“音樂與相關文化”中培養學生合作意識

音樂是人類創造的文化現象之一，是人類文化的一種重要性態和載體，作為文化的一個組成部分，音樂的存在從來就不是孤立的，所謂“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩”，“情動於中而行於言，言之不足故嗟歎之，嗟歎之不足故如歌之，如歌之不足，不如手之舞之足之蹈之也”，這充分説明早期音樂與詩歌、舞蹈結合的非常緊密。音樂與相關文化的關聯性是音樂課人文學科屬性的集中表現，它涉及音樂與社會生活、音樂與姊妹藝術等各個方面，其特點是知識面廣、信息量大、參與性強，教師可以通過這一廣闊的空間拓展音樂教學，在提高學生的文化素質拓寬知識事業的同時還可以充分利用這塊陣地培養學生的合作意識。在音樂教學中我們可以借用音樂的姊妹藝術：如舞蹈、戲劇、文學、影視等來充實我們的課堂，在音樂極其姊妹藝術的交相互動中滲透合作意識。如當我們聽到抗日戰爭中為挽救中華民族危亡由田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》時，即刻映入我們腦海中的圖景是抗日戰爭中在水深火熱中屈辱的中國人民及奮勇抗爭的歷史，還有北京天安門前人們英雄紀念碑上那組人們戰爭為題材的浮雕。浮雕上人物憤怒激昂的面部表情及堅強有力的肢體動作，這樣就是音樂和歷史美術等相關文化知識聯繫起來，使學生感受和體會音樂與繪畫歷史的關係。繪畫組：可以根據自己對樂曲的理解創作繪畫，打擊樂組：用學生自己製作的打擊樂器創造表演《義勇軍進行曲》，歷史組：用講故事的形式把抗日戰爭的那段歷史説一説並有學生來表演。通過這種形式充分發揮學生的想象力和創造力在活動中培養學生的合作意識。

音樂教育應使學生懂得個人在團隊是平等，必須與其他人進行交流和合作，即將到來的知識經濟社會是一個尊重個人創造和自我發展的社會，更是一個強調合作交流的社會，音樂教育在教會學生熱心參與相互合作樂於交往善於應變等方面的獨特優勢，將不僅使學生能領悟到音樂藝術的魅力，促進使其提高音樂素養，更重要的是能培養她們的團隊協作精神增強他們的合作意識。正如餘秋雨先生所説“只有藝術修養在社會上升值，才能全方位地提高人們的精神素養協調人際關係，重塑健全自由的人格形象，從而在根本上推進一個社會的內在品格”。

音樂教學工作總結 篇7

時間飛快，轉眼間教學工作安排最長的本學期也在忙忙碌碌中結束了。半年來，音樂教研組在全體音樂教師的團結協作下，順利完成了本學期的目標，取得了較滿意的成績，現將本學期的音樂教研工作總結如下：

一、基本情況概述：

開學初，我們遵照教科處的要求，結合學校實際情況，制訂了切實可行的工作計劃，並儘可能地按計劃開展了豐富多彩的活動：監督教師搞好教學常規和常規教學，組織了本組觀摩課、全校的研究課、青年教師大比武、參加市教學能手的評選、才藝大賽，在教室嚴重缺乏的情況下，還是創造機會組織各類音樂興趣小組等一系列活動，教師的教學行為日趨規範，學生學習音樂的興趣日益高漲，校園文化氛圍空前濃厚。

二、取得的成績與經驗：

1、堅持常規周前備課不放鬆。每隔週前按教科研的要求對下一週老師們的教研工作提前做好安排，並在課後進行交流研討，督促教師針對錯誤及時整改，使音樂組集體備課落到實處。

2、以活動促教學。根據學期初的教研活動安排及教科處的臨時安排，在本學期教師嚴重缺乏的情況下，盡一切可能創造機會定時組織音樂興趣小組的活動，調動教師音樂教學及學生音樂表演及創造的積極性，從而促進並提高音樂教學效果。

3、提高認識，加強自學。組織組內教師積極參加縣優質課和市教學能手評選活動。使教師認識到：要搞好教學，首先自身要有較高的專業技術水平，因此，必須加強自學，虛心學習，不斷提高自己的業務知識水平。要想上一節好的音樂課，必須要有強大的團隊做後盾，本學期，在全組老師的共同努力下，我組仝林梅和胡豔玲二位老師的課在全縣的中國小音樂優質課的評選中，分獲中國小組的第一名，並於明年春天代表我縣參加全市的中國小音樂優質課評選。

4、綜合開發課程資源。聯合全校師生，辦好“慶國慶歌詠比賽”、“慶元旦文藝節目匯演”等一系列文藝活動，活躍校園氣氛，營造出濃厚的藝術氛圍。能根據學校自身的特點進行教學。

三、採取的方法和措施：

1、按照教科處的要求，結合本學科特點，安排並組織教研活動。

2、按時進行周前備課及教研活動，並不定時地進行抽查，督促教師認真備課、講課、評課，使音樂教學能正常開展。

3、通過聽評課和研討會，促進全體音樂教師的經驗和信息交流。

4、鼓勵音樂教師充分利用身邊的桌椅板凳及學生的身體資源自制教具進行教學，加強示範。

5、在活動場所極度缺乏的情況下，定期組織音樂興趣小組活動，培養和發展學生特長。

四、今後的努力方向：

今後我們將通過規範的教學活動和豐富的教研活動，提高教師的專業素質和教學水平，培養學生髮現美、欣賞美和創造美的能力，促使他們在德、智、體、美、勞諸方面全面發展，同時營造出濃厚的文化藝術氛圍，使我校成為獨具特色的學校之一。