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精選美術教學工作總結範文錦集9篇

總結是對過去一定時期的工作、學習或思想情況進行回顧、分析,並做出客觀評價的書面材料,它在我們的學習、工作中起到呈上啟下的作用,不妨坐下來好好寫寫總結吧。那麼你真的懂得怎麼寫總結嗎?以下是小編精心整理的美術教學工作總結10篇,歡迎大家借鑑與參考,希望對大家有所幫助。

精選美術教學工作總結範文錦集9篇

美術教學工作總結 篇1

在所有組員的認真配合下,我們順利完成了一學期的幼兒美術教學觀摩研討活動。

“案例分析表”是繼上學期的“‘範例教學論’觀摩研討反思表”後的,又一個可以幫助教師觀察、分析、反思的一種作業形式。包括了對目標定位的分析、對幼兒已有經驗和學習方式的分析、對教師引導支持策略的分析以及對活動的建議。通過完成“案例分析表”,可以引導教師進一步關注幼兒已有的學習經驗,關注幼兒的學習方式,關注教師的引導策略,學會更為理性的剖析一個美術教學活動,從而提升教師設計和實施美術教學活動的技能。

本學期進行了四次教學觀摩研討,和一次簡筆畫培訓。簡筆畫培訓讓老師們在短短兩小時內受益匪淺,從房屋到大橋,從海洋到宇宙,吳茵喬老師的講解示範給大家留下深刻的印象,現場的簡筆畫練兵也着實收效很大。

這學期區裏教研活動較多,再加上手足口病的防控形勢的嚴峻,我們美術組教研組活動多次受阻,沒有辦法按既定時間進行,但是,在我們幾番協調下,我們最終還是完成了四次——八個美術教學的觀摩和研討活動。在此,特別感謝所有組員,是因為有了你們的熱切期盼,才有了我們組織活動的動力,是因為有了你們的認真對待,才有了那麼豐盛的收穫:

奧體一幼譚梅玲老師執教的《圖騰柱》,把我們帶入了原始部落的神祕氛圍,孩子們的大膽表現,老師別有用心的作品佈置,讓我們領略到大班兒童水粉裝飾畫的氣勢美;江心洲幼兒園柯園園老師執教的《我愛運動》,讓我們更加關注教師的引導要注意有效性和針對性,以及表現方式與幼兒前期經驗的銜接;春暉幼兒園王君老師執教的《美麗的小草》中,巧妙地運用多媒體的優勢輕鬆解決遮擋關係的難題,同時也讓我們看到了同一繪畫題材在不同年齡班的拓展,充分挖掘了繪畫題材中豐富的表現手法和發展技能的空間;奧藝幼兒園秦晴老師精心準備了寫生畫活動《可愛的毛絨玩具》,説精心,是因為很多細節考慮的非常周到,評價部分的遊戲針對了教學目標,設計合理;五幼李敏老師《花兒的舞蹈》,為孩子創設了田園空間,讓孩子在更為寬鬆、藝術性更濃的情境下進行繪畫創作,為我們拓展了更多藝術活動組織經驗;育英幼大班《我的自畫像》範例合理介入,重難點突破的也很自然、有效;沿河幼兒園孫麗老師《房子與樹》把如何進行遮擋技能的教學方法引入更深一層次的思考,通過幼兒參與遊戲體驗遮擋,通過幼兒操作模板觀察遮擋,通過添畫的表現遮擋……在最終的研討裏我們一致認為,“添畫”是最容易最簡便最直接的理解和表現遮擋的教學方式;金色家園王薇老師《煎雞蛋》活動是主題裏的延伸活動,它讓我們意識到主題中的美術活動與特定的美術活動的聯繫與區別,最後作品呈現的方式很新穎獨特,給觀摩老師以深刻的印象和啟發……

在每次觀摩研討的過程中,我看到,老師們認真的聽,認真的記,認真的思索;我聽到,老師們對美術教學個人的見解、心聲,思維的碰撞;我感受到,老師們對美術教學的熱情和執着……還有什麼比這更有動力,驅使我、督促我把教研活動更有意義地組織下去呢?

讓我們一起期待下學期的精彩吧,相信只要我們努力,一定會有更多的收穫!

美術教學工作總結 篇2

水彩有着豐富的表現力和創造力,在高校美術教育專業教學中,水彩畫教學是對色彩基礎教學的進一步提高與深入。隨着水彩應用範圍的不斷拓寬,傳統造型寫生方法下的水彩畫教學已經不能滿足時代的需要。從教學過程以及教學觀念上進行創新嘗試,而不僅囿於傳統水彩技法的沿襲,這是高校美術教育專業創意性水彩畫教學的新途徑與方法。

一、在基礎色彩訓練中培養創意觀念

在入校之前,學生們就有了色彩初級理論基礎。科學而嚴謹的研究光色,進行光的分析,感受空間帶來的冷暖對比,尋找形體結構與色彩的關係,追求畫面色彩的整體統一等等,這些成為評價學生進行色彩練習質量高低的標準。學生們依靠藝考培訓以來的作畫慣性畫下來,進入到專業美術訓練中,也僅僅是把作品尺幅增大,將表現對象複雜化,色調要求更整體而已,卻忽略了在學習階段應亟待建立的色彩創作觀念以及表現方法。色彩理論不僅包括色彩基礎知識,也應包括色彩的創作規律及好的色彩創意,即專業的色彩理論教學應將學生從寫實色彩轉到觀念色彩上來,並貫穿於學生色彩學習的始終,一直延續到畢業創作的進行。創意觀念建立重要在於傳統寫生模式的轉變。在過去的教學中,教師常常強調寫生必須準確觀察記錄色彩、研究形體結構變化、營造立體空間氣氛及提高畫面意境美等視覺形式,追求畫面與實體色彩高度統一,這樣標準模式出來的學生因逐漸失去想象的經驗而導致想象能力與創意的匱乏。在觀念色彩中實體色僅僅是參照和感受的對象,教學應給予學生充分的空間想象,如感覺上強化對比,可以鼓勵學生拉大暗部色與固有色的對比關係,以增強不調和感;或者圍繞學生所臆想的情境而有意弱化對比,大膽用灰色,減弱甚至拋棄實體的固有色;抑或強調瞬間的感知而跳躍性排列純色或不調和色,採用點彩法或色彩構成等等。在觀念色彩創意性練習中,固有的模式被打破了,但這不意味着丟掉色彩造型的基本理論和能力,而是教師在基本技能訓練過程中階段性地安排觀念色彩課程,讓學生逐漸鍛鍊思考和創意的能力,培養他們的色彩創意觀念。

二、水彩基礎技法的創意性學習

具備一定的色彩基本技能後,學生選擇性進入到水彩畫技法的學習,並開始利用西畫語言獨立表達藝術觀念。水彩畫的技法表現多種多樣,如水彩畫乾濕畫法所形成的噴灑法(撒鹽、灑水、撒色)、拓印法、吸色法、刮畫法等等。這些本易於激發學生的創造力和想象力的課程,卻常常因為枯燥的講授和單調的訓練而失去了其應有的活力。教學中創作作品與技法練習割裂開來,甚至在畢業創作時,學生們常有因大畫難以控制而不敢在畫面上進行技法表現的畏懼心理。在技法學習階段就培養創意觀念是非常必要的。學生對水彩技法的探索與教師對水彩基本技能的傳授是並行的兩條主線,只有經歷對水彩技法進行反覆琢磨、不斷研究、傾注精力和感情的學習過程,才能形成好的技法創意,才能夠產生創作的設想,並在實踐中不斷修正設想,提出問題和解決問題,最終產生成熟的創作作品來。對水彩基礎技法的創意性學習主要包括材料的創意、水色的創意和光色的創意。

1.對水彩材料的創意性學習

水彩畫對於材料的要求非常特殊,比如水彩紙的厚度、承水性能以及着色程度高低,水彩筆的吸水性與彈性、深入筆觸的能力,水彩顏料在乾濕狀態的變化大小、色彩的鮮明度與顏料溶於水後的顆粒沉澱多少等等,這些都是決定水彩畫作品好壞的重要因素。在水彩畫教學中,應該重視材料的探索與嘗試,發揮水彩語言的優勢,在追求效果的過程中熟悉一切可能的材料,比如比較水彩紙表面肌理變化帶來的畫面效果,或者嘗試玻璃卡紙、油畫布、夾板等多種不同於畫紙的材料,體會在不同畫面環境下底板的粗與細、光與滑、吸水多與少等情況產生的水分與筆觸變化。

2.對水色變化的創意性學習

水彩畫中水色的變化是其體現的特殊效果之一,運用水之無形產生色的渲染與層次,在透明的水中追求一氣呵成暢快淋漓的效果,這都需要嫻熟的水色技藝。掌握水與色的變化,即是深入研究水彩畫的基本技法,形成水彩語言獨立藝術個性的重要渠道。創意性的水色學習,應該先研究自然物象中色彩的虛實、遠近、空間關係,將水中潮濕、變化、透明的效果融入到氣氛的感受當中去,比如説研究雨景帶來的趣味:小雨的朦朧、中雨的清淨與大雨的瀰漫……;或是觀察水面的浮波、水中的倒影;或是分析柔軟的邊界、天際的雲霞。在有了自然真實的感受之後,將這種感受轉化為水彩意境,並反覆訓練技法語言以追求畫面意境的實現,這才能形成具有個性語言的水彩畫創作來。

3.對光色變化的創意性學習

水彩作為西畫的一種,在教學中注重對光的分析與研究是非常重要的。如在不同光源作用下產生的不同色彩傾向、不同時間中景物色彩的相應變化、婆娑樹影下形成的大小光斑、透光大小影響到的畫面氛圍等等。在水彩畫教學中,應鼓勵學生在真實記錄光色變化的同時,撲捉尋找最能打動內心的光色瞬間,並利用技法語言嘗試繪畫表現,如光影中對光斑虛實、大小、疏密的安排,對色彩以及色調的把握,對乾濕技法的控制等等。在完成技法訓練後增加創意練習,如改變實景色調、抽象或誇大色彩關係、添加光色趣味等等。這些創意性學習能夠增強學生對水彩中光色的理解力,提高他們的造型能力和對水彩技法語言的駕馭能力。

三、寫生的創意性

面對水彩畫的多種技法,傳統水彩課程的開設相似於色彩基礎粉畫課程的訓練,從靜物寫生、人物寫生到風景寫生,教學的大部分時間都在寫生中度過了。雖然寫生在水彩畫學習中的重要性不可替代,無論從光的科學分析還是對於色的研究感受,寫生都是認知自然和技法訓練的直接途徑。然而過於依賴寫生或者機械的照搬自然,其結果只能導致水彩作品失去生命力和創造力。在寫生中應培養學生的創意思維,每個學生對畫面的處理與感受都有差別,重點表現也不盡相同,如畫質感、畫光線、畫體塊,或者畫抽象、畫水色等等,這些對形象的處理變化、構圖的裁剪取捨、色調的設計與意境的傳達,都是學生們獨特的創意所在,寫生的過程其實是實現創意並提高水彩表現能力的過程,水彩畫寫生教學應尊重這種差異和感受,鼓勵學生畫出創意性的寫生作品。而並非像在傳統的水彩寫生教學中出現的那樣,教師擺放靜物或者模特,提出課程目標組織課堂討論,學生在這一過程中僅僅是被動思考者和傳達者。學生畫教師的興趣,追求教師的感受,甚至有的連表現形式和方法都雷同,教師教學僅致力獨立的藝術研究,而使學生成為教師追求藝術道路上的翻版。在另一方面,美術教育專業的水彩寫生課程開設,直接影響着未來美術教育中學生色彩意象思維的培養。美術教育專業的水彩教學應立足於大中專院校以及基礎中高級美術教育課程的特點展開,注重色彩教學中色彩以及造型的創意,而不拘泥與描繪對象的外形及真實顏色,這為基礎美術教學的創意性培養建立了良好的前提。

四、教學方式和內容的創意性選擇

隨着現代社會信息量的迅猛增長,水彩畫教學方式也發展變化着。除了手繪示範以外,搜索網絡圖片和名家視頻、製作PPT課件,或者查找水彩畫印刷品、作品拍照、攝影等等各種先進的手段都可以輔助教學,學生們也可以更加直觀的在博物館展覽館中鑑賞原作,甚至能夠輕鬆查閲到國外水彩名家的作品。高校美術教育專業的水彩課程在方式方法上應突出師範教學的特點,注重水彩在師範教學中的應用性研究,在學時和內容中對水彩課程的安排不與美院水彩專業教學相雷同,這在具體教學中體現為水彩畫寫生和創作課程開設的同時,也可以為學生們提供一些設計類水彩課程,比如服裝設計、室內及環藝設計、工業造型設計等效果圖的繪製,或者插圖、裝幀設計等應用型水彩畫法訓練等等。這些課程的開設能夠豐富學生們的表現語言,拓寬他們的思維和視野,為培養優質的師範教師和適應社會需求的複合型人才奠定基礎。

五、中西畫法的創意性融合

西畫語言體系下的水彩畫不追求用筆變化,在水彩表現過程中,即使有精彩的用筆也會隨着逐漸深入的畫面而被掩蓋;除此之外,水彩畫中水漬的暈染、色與水衝撞形成的巧妙效果以及畫面東方審美下的傳神意境等,這些水彩畫命題在過去的西畫正統教學中曾被忽視。“水彩的用筆和水色變化與中國繪畫的筆墨有許多相通之處”1,作為本民族繪畫語言的重要傳承者,美術教育專業的水彩畫教學中應該融入中國畫的表現元素,比如借用中國畫中的用筆用墨以及用色的變化,在水彩畫中結合國畫的色墨互撞創造性研究色與水變化;或者在意境以及用筆中追求中國畫的神韻,創造疏朗雋逸的畫面效果;或者在畫面評價中借用中國畫的評價標準,注重畫面的品格及精神境界的傳達等等。在水彩畫教學中對中西畫法的創意性融合,這並非改變或者削弱了水彩畫教學的西畫特點,反而,這種東西結合的教學方式會更加彰顯水彩畫種在西畫體系中的表現優勢。無論對於藝術傳承還是藝術創新來説,只有秉持中國獨有的民族繪畫語言,才能夠破除藝術間的隔閡,增強繪畫作品中的民族認同感,並將獨有的東方繪畫推向世界的藝術之林。

美術教學工作總結 篇3

本學期由於學校實際工作需要,我承當了四年級、二年級兩個班美術教育教學工作。現對一年工作總結:

(一)激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力,使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生生活經驗緊密聯繫在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

(二)使學生形成基本的美術素養

在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。

(三)教師自身素質的培養

教學之餘,我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閲了教育教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,並虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術教學工作總結 篇4

本學期我繼續擔任全校的美術教學工作,共11個班的美術課,回顧這一學期,既忙碌,又充實,有許多值得總結和反思的地方,學期美術教學工作總結。現將本學期的工作做一個小結,藉以促進提高。

  一、認真提升師德水平。

我熱愛教育,熱愛自己所從事的工作,我都要將把學校的利益放在第一位,時刻以“愛生如子”的精神來指引我。在做好教具、認真備課的基礎上,不斷探索,大膽創新。工作中繼續本着“心中有目標,眼中有孩子”的原則來設計活動,並做好記錄。

  二、加強學習,提高思想業務素質。

教育教學是學校的重中之重也是我們教師工作的首要任務。本學期,我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新教材,實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育的要求,本人這學期重點學習了新課程標準、美術教學理念、美術基本功及相關理論。本學期,我還認真參加上級組織的新課程培訓及各類教研活動,工作總結《學期美術教學工作總結》。另外,我還利用書籍、網絡認真學習了少兒美術教學方法以及相關的文章,提高美術教學質量。為邁向美術參賽打好基礎。

在日常教學中,我繼續堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備,精心設計教案,並結合各班的實際,靈活上好每一堂課,儘可能做到當堂內容當堂完成,同類型的課,不同年級採用不同的授課方法,力求讓學生喜歡我的課,同時提高學生的美術水平。另外,授課後根據得失及時寫些教育隨筆、教學反思,從短短几句到長長一篇不等,目的是為以後的教學積累經驗。同時,我還積極和班主任進行溝通,瞭解學生,改進教法,突破學法。

  下學期教學工作謀化

根據本學期的教學實際我謀劃了下學期的工作如下:

下學期的謀劃是如何提高學生對繪畫的興趣和創新能力。它是我我下學期工作的側重點了。

  一、鑽研教材,精心設計。

常言説:功在課前,效在課內。課前的功夫,我們一定要做足、做充分。

現在許多的學生都喜歡在自己的畫面上添上一些什麼,只要學生能説的出你添的是什麼,沒有太大的錯誤老師都是允許的。這樣一來學生創新的意識開始得到了培養,在得到老師的肯定後自信心也會增加,興趣那也會隨之增加的。

  二、調動孩子的積極性

課堂上我結合手工活動激發學生對繪畫的興趣。學生除了喜歡亂塗亂畫以外,還喜歡剪剪貼貼,折折拼拼,因此今後應抓住學生的這一個特點,繼續開展一些剪剪粘貼畫的活動,這樣的活動雖然在時間上長了一些,但從對學生的康復作用上會起到和大的作用。

  三、精選內容,豐富形象。

下學期大力開發各種美術資源,利用多媒體,採取各種方式,努力讓學生接觸大量優秀的美術作品,以滿足學生的審美需求,豐富學生審美形象的貯存,積累並提升學生的審美經驗,以促進學生逐步向高層次的審美活動過渡。

總之,本人力爭在下學期更進一步。

美術教學工作總結 篇5

光陰荏苒,流逝如箭,彈指一揮間,一學期的教學即將結束、回首本學期,既忙碌,又充實,在這一個學期中,我擔任二、四、五(1、2)年級的美術教學工作、在工作中我享受到了收穫與喜悦,也在工作中發現一些存在的問題、我對這一個學期中的美術教學工作總結如下:

一、教學計劃貫徹情況

教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質教育,按時按質地完成了本期的教育教學工作,工作上兢兢業業,對學生以身作則,言傳身教、

二、教學工作

在教育教學工作中,我認真遵照《美術課程標準》的要求,遵循美術教育原則,根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃、認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到了一定的基礎知識,掌握了美術的基本技能和技巧,同時也學會了判斷美和創造美,提高了學生的審美能力、在教學中,我注重激發學生學習美術的興趣、我認為興趣是學習美術的基本動力,我充分發揮美術教學的特有魅力,使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣,並使這種轉化成持久的情感態度、同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起,強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力、

為使學生形成基本的美術素養、在美術教學中,我還注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養學生的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎、因此,我選擇了有利於學生髮展的美術知識和機能,結合過程和方法,組成課程的基本內容、同時,要課程內容的.層次性適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會到美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎、

三、經驗和教訓

1、教師要認真貫徹本課程標準的精神,處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係、在傳授雙基、培養能力過程中,加強思想品德教育、要充分發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養學生健康的審美情趣,提高學生審美能力、

2、要貫徹啟發式原則,採取多種教學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們生動、活潑地學習,大膽地進行藝術表現和創造、

3、教師應加強示範,並充分利用展示圖片、美術作品及影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學、

4、要關心美術教學的改革和發展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質量、

5、學業考核以平時成績為主,考核可採取多種方式、

6、對學生美術學習的評價要儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重,並鼓勵大膽創新和個性發揮,即着眼於實際成績,更注重未來發展、

7、美術教學要儘量注意學科間的聯繫、如在講到點、線、面等概念時,可聯繫數學中的相關概念來解釋、

四、自身素質

課堂之餘,我認真參加了學校組織的各種政治業務學習外,還從教育教學刊物的理論上提高自己,完善自己,並虛心向其他教師學習,取人之長,補己之短,從而使自己能更好的進行教育教學工作,能更快地適應現代化教學模式、

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美術教學工作總結 篇6

本學期我擔任國小二至三年級的美術教學工作。由於教學經驗尚淺,因此,我對教學工作不敢怠慢,認真學習相關知識,深入研究教材教法,虛心向前輩學習,積極參加上級及學校組織的相關培訓和比賽。經過一個學期的努力,我獲得了很多寶貴的教學經驗。在工作中我享受到了收穫的喜悦,也發現了存在的一些不足。為了今後能更好的工作,對本學期的教學工作總結如下:

一、教學業務方面

1、提高教學質量

提高教學質量,關鍵是上好課。為了上好課,我做了下面的工作: ⑴課前備課

①認真鑽研教材,對教材的基本思想、基本概念,每句話、每個字都弄清楚,瞭解教材的結構,重點與難點,掌握知識的邏輯,能運用自如,知道應補充哪些資料,怎樣才能教好。

②瞭解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣、需要、方法、習慣,學習新知識可能會有哪些困難,採取相應的預防措施。

③考慮教法,解決如何把已掌握的教材傳授給學生,包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。

⑵實際教學

組織好課堂教學,關注全體學生,注意信息反饋,調動學生的有意注意,使其保持相對穩定性,因材施教,注重培養尖子生,注重抓兩頭帶中間,同時,激發學生的情感,使他們產生愉悦的心境,創造良好

的課堂氛圍,課堂語言簡潔明瞭,課堂提問面向全體學生,注意引發學生學習美術的興趣,課堂上講練結合,課外以實踐為主,作業少而精,不給學生增加負擔。

2、提高學生素質

要提高學生素質,重在興趣培養。興趣是學習最好的老師,要培養學生對美術的興趣,得從以下方面着手。

(1)、在培養能力過程中,加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養學生健康的審美情趣,提高學生的審美能力。

(2).要貫徹啟發式原則,採取多種教學形式,充分調動學生的學習積極性,使他們生動 活潑 地學習,大膽地進行藝術表現和創造。

(3).教師應加強示範,並充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學,培養學生對美術的興趣。

(7)、美術教學要儘量注意學科間的聯繫。如在講到點、線、面等概念時,可聯繫數學中的相關概念來解釋,使美術課生動有趣。

二、個人素質方面

1、積極參與聽課、評課,虛心向同行學習教學方法,博採眾長,提高教學水平。

2、積極主動參加培訓深造,提高自身的專業能力。

3、培養多種興趣愛好,到圖書室博覽羣書,不斷擴寬知識面,增強自己的綜合素質,為教學注入新鮮血液。

三、經驗教訓

“ 金無足赤,人無完人 ” ,在教學工作中難免有缺陷,例如:組織課堂不到位,授課時重點突出不夠明確,平時對於學生整體照顧不夠等。現在,我也正在不斷改正中。國小的學生愛動、好玩,缺乏自控能力,常在學習上不能合理的安排時間,針對這種問題,就要抓好學生的思想教育,並使這一工作慣徹到對學生的學習指導中去,還要做好對學生學習的輔導和幫助工作,尤其在後進生的轉化上,對後進生努力做到從友善開始,比如,本學期學校黨組織開展的幫扶後進生活動,我也在自己的班上對個別後進生進行輔導,有一定的效果。社會對教師的素質要求更高,在今後的教育教學工作中,我將更嚴格要求自己,努力工作,發揚優點,改正缺點,開拓前進,為美好的明天奉獻自己的力量。

美術教學工作總結 篇7

一學期的美術教學即將結束,為了今後更好地進行美術課的教學,彌補不足、精益求精,現將這一學期的教學工作總結如下:

本學期,我堅持以審美教育為核心,注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的美術實踐活動(做、畫、聯想、想象)中,主動地去發現、去探究,去感受美術、理解美術、表現美術,並在一定基礎上創造美術。美術欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹美術,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛鍊。不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了學生知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了知識才能更深層次地感受、理解美術。

為了使學生能輕鬆、愉快地上美術課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。不足:對於學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對於坐在特殊結構的美術教室中的一羣羣倍有優越感的學生。還有,幽默力量運用不夠。

在美術教學中,我注重面向全體學生,以學生髮展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此,我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容。同時,要課程內容的層次性,適應不同素質的學生,使他們在美術學習過程中,逐步體會美術學習的特徵,形成基本的美術素養和學習能力,為終身學習奠定基礎。

為了使美術考試不流於老套、死板,使學生能更自然地表現美術,表達自己對美術的理解,也為了讓我對每位學生有個基本的瞭解,這學期的美術考試我採用了:以學生平時作業為主的評價方式,讓學生充分重視平時,結合特殊表現進

行打分,大大提高了學生對美術的認識程度與重視力度。

我經常利用休息時間去自費收集各種美術文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。要是條件允許的話,還可以讓學生適當地接觸一下電腦美術。此外,我還很注意自身的凡事都要有計劃,重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是,在交際方面,還應多學習。處理事情要靈活,各方面能力都有待提高。

美術教學工作總結 篇8

本學期由於學校實際工作需要,我承當了一年級、三年級兩個年級的美術教育教學工作及二年級紙工、寫生校本課程開發教學。現對一年工作總結如下:

  一、教學教研工作基本情況

新課程的改革對藝術教師提出了更高的要求,根據“課標”的教學理念結合學生的實際情況,制定並有效實施了教學計劃。聚焦本學期活動,我們通過教研活動、書面評課、經驗介紹、理論學習,論文比賽、案例比賽等,吸納新知識、捕捉新信息,相互交流,互相促進,共同提高。

本學期寫生課內容以生活用品為主,表現的是現實生活中感受最深的事物。這首先就要兒童善於到平常的生活中去觀察,有了觀察才會有深的感悟,有了感悟,情感才真,畫出來的形象才會感人。

  二、教師自身素質的培養

教學之餘,我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外,還訂閲了教育教學刊物,從理論上提高自己,完善自己,並虛心向其他教師學習 ,取人之長,補己之短。從而使自己能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。在校領導和同事們的幫助下,我順利地完成了本學期的工作。回顧這一學期,既忙碌,又充實,有許多值得總結和反思的地方。

1、加強學習,不斷提高思想業務素質。

“學海無涯,教無止境”,只有不斷充電,才能維持教學的青春和活力。所以,一直以來我都積極學習。

2、求實創新,認真開展教學工作

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期,我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中,立足“用活新老教材,實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育的要求,提高美術教學質量。

  三、取得的主要成績

論文《給孩子一片自然的天空》 獲天寧區優秀論文評比二等獎;論文《美術課,給孩子一片自然的天空》獲常州市年會論文評比二等獎;設計作品《會唱歌的樂器》在常州市中國小多媒體教育軟件徵集評比活動中獲二等獎。

  四、加強反思,及時總結教學得失

反思本學年來的工作,在喜看成績的同時,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下幾點:

1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入,在新課程的實踐中思考得還不夠多,不能及時將一些教學想法和問題記錄下來,進行反思;

2、教科研方面本學年加大了學習的力度,認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍,但在教學實踐中的應用還不到位,研究做得不夠細和實,沒達到自己心中的目標;

3、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多,今後還要努力找出一些美術教學的特色點,為開創育才美術教學的新天地做出貢獻。

其他的有些工作也有待於精益求精,以後工作應更加兢兢業業。

美術教學工作總結 篇9

二十一世紀是一個知識不斷更新的社會1,因此,不僅需要教師掌握必要的知識,還應當會運用現代化的教學手段,起到優化教學過程增強教學效果的作用。

一、利用電教手段創設教學情境和氣氛,加強學生的美術體驗

電教媒體將圖、文、聲像,按不同需要編輯,顯示與重放的功能,在欣賞課中表現得非常明顯。美術欣賞教學具有認識、教育、審美三個主要功能。是提高學生藝術修養的重要途徑。按照傳統的教學方法,教師只能通過幻燈片和口頭講解來完成引導學生欣賞作品的突出美點,體會作者的創作意圖,進行*的和有效的審美評價等一系列教學任務。但是任何的作品和欣賞者之間都存在着時間,地區,民族,文化,習慣和個人經驗的差別,特別是對於現代派發作品。由於他們所使用的繪畫語言超出常人的現實經驗和欣賞習慣,使學生難以理解作品所表達的思想。為了解決這一教學難題啊,採用錄象教學來營造作品欣賞的情境和氣氛。如在欣賞立體派畫家畢加索的油畫作品《格爾尼卡》時,學生感到不可理解這種表象形式。為了引導學生讀懂畫家在表現什麼,深刻體會作品的內涵,啊首先利用幻燈機將作品投到幕布上。讓學生認真觀察,然後播放課前編輯的錄象資料德國空軍轟炸西班牙的小鎮格爾尼卡的暴行。通過觀看錄象,拉近了學生與作品的距離,使他們在一定程度上讀懂這幅作品。

二、藉助微機講授技法,提高課堂教學效益

美術課中有很多知識比較抽象,學生不容易理解,但如今電腦有很多軟件如Photoshop6.0,Flash5,Microsoft powerpoint等可以製成各中課件。如《形態的分析與構成》一課,關於表現方法的教授,我利用Photoshop和Flash製作了三角形、形、方形的平移、分析,自由組合的過程,使學生一目瞭然,輕鬆掌握。

利用電腦教學不僅形象、直觀,更容易激發學生的興趣,激起創造*。在《漫畫》一課中我利用Flash製作各種動畫效果,並加入生動活潑的音樂,使學生置身與漫畫的世界,有一種想畫的衝動。

三、學生利用微機,設計創作更加簡單容易

好的設計構思需要高品質的製作來表現。學生在設計製作中常常面臨着實際製作的效果同預先設想不同的情況,這樣就不得不重作。隨着電腦技術的發展,製圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能,學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。在《圖案》課中,應用Photoshop6.0工具面板和色彩面板,利用複製和添色功能來設計理想的圖案。當顏色感覺不舒服時可更換顏色,為學生的設計提供了更大的選擇餘地和更廣闊的想象空間。

四、利用網絡師生共同點評修改作品,實現教與學的良性互動

要想取得良好的教學效果,必須及時注意學生反饋的信息,並根據反饋的信息及時調整教學方法和內容,做到教師和學生的雙向交流實現教和學的良性互動。

點評學生的作品,是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內計算機網絡的建立,將使學生能夠在計算機裏更直接的觀察、分析、修改別人的作品,發揮了學生參與教學的積極性。

電腦媒體的出現為美術教學增添了新的火力,為教與學創造了許多方便條件,受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索,認真鑽研,就能夠為美術教學質量的提高做出貢獻。