中國傳統插花藝術的魅力與花材的選擇

中國傳統插花的構圖中無論採用對稱式造型還是不對稱式造型;都遵循既有形式卻又不拘於形式，既規範而又不規範化的法則。下面小編帶着大家一起來了解一下中國傳統插花藝術的魅力與花材的選擇吧！

插花藝術，即是指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型、設色等)加工，插入瓶、盆、碟、碗中，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

曾經，花是死物，僅僅以植物的身份存在，遵循自然規律，靜待花期，聽憑花開花落，然而隨着插花藝術的興起和發展，花卻被賦予了人的情感，自身似是無情，卻能通過一系列的巧思，幫助人們傳情達意。

插花藝術原就是我中華民族的傳統文化之一，起始可以追溯的我國的六朝時代，唐宋時期，與“燒香”“點茶”“掛畫”並稱為四藝，成為當時人們最普遍、最基本的`素養。上至皇室貴胄，下至市坊茶肆，盛極一時，清朝時也曾成立花學，並傳至日本、韓國等地。

插花是心靈和自然的結合，尤其是以中國、日本為代表的東方插花藝術，它用花量不大，但卻能夠利用每種花材的美妙姿態、個性氣質，巧妙配合，完美搭配。在造型上，東方式插花中，通過三大主枝為骨架的自然線條式插法，呈現出各種不對稱的簡介有沒的圖形;藝術效果自然秀麗，清雅脱俗，富有詩情畫意。從構思到造型，都講求意境，它是一種高度的藝術表現，融合了意向色彩與造型美感，綜合成藴含具體的製作，集構思、佈局、神韻、趣味為一體，抒發作者胸襟、志趣，引發欣賞者共鳴。

崇尚自然、源於自然而高於自然則是中華民族傳統文化藝術尤其是造型創作的共同指導思想，重形尚意，追求以形傳神、形神兼備、情景交融而深邃的意境美則是其創作的最高目標。作為中華優秀古老文化一部分的傳統插花藝術，它在許多方面都很好地把握並體現了中國傳統美學的這些精髓，並不斷髮揚光大。

如中國傳統插花的構圖中無論採用對稱式造型還是不對稱式造型;都遵循既有形式卻又不拘於形式，既規範而又不規範化的法則，對於花材的剪截組合以及與容器的比例關係雖定為7：5：3近似黃金分割率的尺度，但對每個花枝的位置伸展方向與角度卻沒有固定程式和嚴格要求;是以順乎花枝自然之勢富有自然之趣以及合乎自然之理為原則，而在保存花材原有自然形態之下，靈活插制，隨意造型，達到“雖由人作，宛白天開”的境界。表現了構圖上的自由活潑，形式上的豐富多樣的變化性。