動畫具體設計製作階段詳解

對於動畫，我相信大家一定的不陌生，“米老鼠”、“葫蘆娃”等動畫形象一定深深的映入你的腦海之中。那麼，對於動畫的設計製作過程，你又瞭解多少呢?下面由小編帶大家走近動畫的製作過程。

　　一、什麼是動畫

動畫是通過連續播放一系列畫面，給視覺造成連續變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺原理。醫學已證明，人類具有“視覺暫留”的特性，就是説人的眼睛看到一幅畫或一個物體後，在1/24秒內不會消失。利用這一原理，在一幅畫還沒有消失前播放出下一幅畫，就會給人造成一種流暢的視覺變化效果。因此，電影採用了每秒24幅畫面的速度拍攝播放，電視採用了每秒25幅(PAL制)(中央電視台的動畫就是PAL制)或30幅(NSTC制)畫面的速度拍攝播放。如果以每秒低於24幅畫面的速度拍攝播放，就會出現停頓現象。

動畫的分類沒有一定之規。從製作技術和手段看，動畫可分為以手工繪製為主的傳統動畫和以計算機為主的電腦動畫。按動作的的表現形式來區分，動畫大致分為接近自然動作的“完善動畫”(動畫電視)和採用簡化、誇張的“侷限動畫”(幻燈片動畫)。如果從空間的視覺效果上看，又可分為平面動畫(《小虎還鄉》)和三維動畫(《最終幻想》)。從播放效果上看，還可以分為順序動畫(連續動作)和交互式動畫(反覆動作)。從每秒放的幅數來講，還有全動畫(每秒24幅)(迪斯尼動畫)和半動畫(少於24幅)(三流動畫)之分，中國的動畫公司為了節省資金往往用半動畫做電視片。

　　二、傳統動畫的製作過程

對於不同的人，動畫的創作過程和方法可能有所不同，但其基本規律是一致的。傳統動畫的製作過程可以分為總體規劃、設計製作、具體創作和拍攝製作四個階段，每一階段又有若干個步驟：

　　1.總體設計階段

(1)劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應儘可能避免複雜的對話。在這裏最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作Ji發人們的想象。

(2)故事板。根據劇本，導演要繪製出類似連環畫的故事草圖(分鏡頭繪圖劇本)，將劇本描述的動作表現出來。故事板有若干片段組成，每一片段由系列場景組成，一個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為圖片單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。故事板在繪製各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連接等都要有相應的説明。一般30分鐘的動畫劇本，若設置400個左右的分鏡頭，將要繪製約800幅圖畫的圖畫劇本--故事板。

(3)攝製表。攝製表是導演編制的整個影片製作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。

　　2.設計製作階段

(1)設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計、製作。對人物或其他角色進行造型設計，並繪製出每個造型的幾個不同角度的標準頁，以供其他動畫人員參考。

(2)音響。在動畫製作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫製作之前進行。錄音完成後，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒(或第幾幅畫面)開始説話，説話持續多久等。最後要把全部音響歷程(或稱音軌)分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。

　　3.具體創作階段

(1)原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪製出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。

(2)中間插畫製作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師製作一幅中間畫，其餘美術人員再內插繪製角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。

(3)譽清和描線。前幾個階段所完成的動畫設計均是鉛筆繪製的草圖。草圖完成後，使用特製的靜電覆印機將草圖譽印到醋酸膠片上然後。再用手工給譽印在膠片上的畫面的線條進行描墨。

(4)着色。由於動畫片通常都是彩色的。這一步是對描線後的膠片進行着色(或稱上色)。

　　4.拍攝製作階段

(1)檢查。檢查是拍攝階段的第一步。在每一個鏡頭的每一幅畫面全部着色完成之後，拍攝之前，動畫設計師需要對每一場景中的各個動作進行詳細的檢查。

(2)拍攝。動畫片的拍攝，使用中間有幾層玻璃層、頂部有一部攝象機的專用攝製台。拍攝時將背景放在最下一層，中間各層放置不同的角色或前景等。拍攝中可以移動各層產生動畫效果，還可以利用攝象機的移動、變焦、旋轉等變化和淡入等特技上的功能，生成多種動畫特技效果。

(3)編輯。編輯是後期製作的一部片。編輯過程主要完成動畫各片段的連接、排序、剪輯等。

(4)錄音。編輯完成之後，編輯人員和導演開始選擇音響效果配合動畫的動作。在所有音響效果選定並能很好地與動作同步之後，編輯和導演一起對音樂進行復制。再把聲音、對話、音樂、音響都混合到一個聲道上，最後記錄在膠片或錄象帶上。

傳統的動畫製作，尤其是大型動畫片的創作，是一項集體性勞動，創作人員的集體合作是影響動畫創作效率的關鍵因素。一部長篇動畫片的生產需要許多人員，有導演、製片、動畫設計人員和動畫輔助製作人員。動畫輔助製作人員是專門進行中間畫面添加工作的，即動畫設計人員畫出一個動作的兩個極端畫面，動畫輔助人員則畫出它們中間的畫面。畫面整理人員把畫出的草圖進行整理，描線人員負責對整理後畫面上的人物進行描線，着色人員把描線後的圖着色。由於長篇動畫製作週期較長，還需專職調色人員調色，以保證動畫片中某一角色所着色前後一致。此外還特技人員、編輯人員、攝影人員及生產人員和行政人員。