環境藝術不等於環境設計

環境藝術在中國一開始是個設計概念，不是個藝術概念或者説美術概念，那麼在西方是怎麼回事呢?一起跟小編來了解一下。

西方從20世紀初開始，形成了眾多的西方藝術流派，但是環境藝術這個詞，在當時並沒有正式被命名在某一派的某個話。從理念上來講，它很像我們中國傳統的一些藝術風格理念，不是單列的，所以我就希望把這事給大家講清楚，為什麼環境藝術不要和環境設計等同?但是環境藝術的觀念又是先進的，因為大家都知道，我們的設計完全從西方過來，我們大家現在所説的設計觀念是西方的概念，過去中國設計到底怎麼回事，為什麼沒人研究，沒人去發掘它的理念和設計實踐?甚至有觀點説，中國就沒有設計，只有工藝美術，其實是不對的，但是這是一個學術問題，要把這兒講清楚非常困難。我今天只是讓大家知道，在世界範圍內，環境藝術是環境藝術，環境設計是環境設計，兩者不能混為一談。那麼下面我用最短的時間，把這個脈絡給大家大概捋一下西方藝術怎麼來的。

由於在世界歷史上，我們的造型藝術更注重於意境的傳達，而不是拘泥於物象，一定要高於它。而西方的不是，西方是一直沿着描摹物像的真實在發展，假如後來沒有工業文明的話，具有主觀創作藝術環境肯定應該是在東方世界出現的，而且我們也出現了。但是歷史並不是這樣，歷史跟現實是環境藝術的產生是西方現代藝術發展的結果，要把這事講清楚很難，我試圖用三幅畫把它講完。第一幅是馬蒂斯的舞蹈，馬蒂斯本身是野獸派，他是受印象派的影響，但是看他的繪畫，已經完全擺脱了以前西方傳統繪畫的那樣一種表現方式，他抽象了，他在平面的一個畫面上展現出了一個三維的意境，包括人的動態的任何一個視角，那麼所以後來又説，如果沒有野獸派，就不會有立體派。

立體派對後來現代主義建築的發展有至關重要的影響，包括後來的先鋒派，一定是要先把這個事情想清楚，他才會去實現，如果不想清楚，這個絕對不可能行的。這個畫是什麼?就是美國人乾的，他把生活場景隨便拎出來也能作為一幅畫，而恰恰這種東西，被西方的理論家叫做環境藝術，是這麼轉換過來的，於是環境藝術由此誕生，當然這只是一派之言，一家之言，但是持這種觀點的人比較多。所以具體而言，環境藝術是有環境和藝術兩個詞，大家要知道，這個地方所説的環境，按西方的概念推理下來，並不是指廣義的自然，指的是我們人類營造的那個環境，而藝術這個詞的指向也不是廣義的一種，指的是造型的視覺，如果是這樣，大家可能就易於理解。儘管歷史上我們造型藝術的建築有繪畫特徵，但是創造者並不是以環境體驗者面臨，也就是説，這些創造帶給我們綜合的空間效果雖然也具有環境藝術的特徵，但是你不能説這個東西就是環境藝術品，不是這樣。就是説你是專門的為了一種藝術的創作來達到你的意境，那麼就叫環境藝術，必須是以人為東西營造出一種氛圍，而且這種氛圍是十分罕見的，很誇張的。

我們要判別什麼是設計，什麼是藝術，就它在人的精神方面起作用，它對人的物質層面沒有一點作用，只是看到會有一些愉悦，形成人的某種聯想，讓人更興奮，但是它就不是環境設計。問題在於環境藝術到底對我們後來的環境設計有什麼意義呢?環境藝術是從人的主觀意識出發，關鍵層面直接就導致我們生態文明的'美學特徵，換句話説，環境藝術的概念，在我們中國傳統的整個藝術創作中是具有的，只不過我們沒有把它當為回事，為什麼?因為中國人的世界觀就是人與自然和諧，西方的傳統不是這樣。換句話説，如果沒有現代藝術主流派的發展，不可能使西方一下子後來居上，完全導致了科學技術的發展，是這樣的年代關係。

接下來我們就來看看從傳統美學到環境美學這樣一個脈絡，這裏我們就不講中國的了，為什麼呢?中國的實際上是一以貫之的，我在這裏講的基本全是西方的，這樣大家才能明白我講的是怎麼回事。西方古代的美學觀有沒有，也是一個需要探討的問題，因為我也不是研究美學的，但是美學的概念實際上是一個助學問題，什麼是美學，我個人認為美學的概念不能隨便用，它是一個哲學理念，你能不能從根上把它説清楚，因為在西方18世紀後期這個詞才出現，但是不影響早期學者對它的思考。在柏拉圖的概念裏，美就是事情的快感，當然這説的比較武斷了一點，但是整體來講，基本就是這麼個東西，當然這些都是我個人的觀點，你要拿到審美界，也許就不是這樣的。但我覺得要今天講，我看到快感就是美，到了亞里士多德呢，説不是，美沒有形式的，第一是秩序，第二是勻稱，第三是明確，就是你要傳達出來的信息是很準確的，要有主題的。然後再到黑格爾的時候，把自然美和藝術美的區別基本講清楚，大家看整個哲學體系和中國的完全不一樣，中國傳統的思想體系很完整。

那麼今天應該是什麼美學觀呢?在全世界並沒有達成共識，現在是一個多元化的時代，在對什麼是美的這個問題上沒有統一的看法，但是從我們的發展來講，應該走弘揚生態主義美學觀的這個道路，因為到今天我們忽然發現，整個歷史一個輪迴走下來，其實在對美的問題上都沒超越中國傳統文化，所以我們談中華民族偉大文化的復興不是沒有道理，而是説我們有底氣。

那麼我們現在的問題是要在我們的全行業，甚至全專業，逐漸完成從環境美學到環境藝術這樣一個過渡，就是我們應該建立起環境美學的這樣一個觀念，既然我們對我們古代的東西，還沒有拿出像樣的，可學的，可以直接用的這種理論，既然外國學者轉了一圈，從中國的傳統受到啟發，或者從他們自己的歷史創建了環境美學，那我們不妨把這個拿來，因為它實際上是成功的，我們不妨從他們的研究成果直接來轉換，這樣要好一些。我們建一個建築，做一個景觀，一直是注意美感這個要素的，之所以中國後來一下弄出來那些奇奇怪怪的建築，為什麼會奇奇怪怪，初衷是想讓這個建築更美，而這個觀念最早是西方的，現在的很多建築一看宏偉壯麗，就成地標了。所以儘管要美，但實際上不知道怎麼才能做的美，就是我們缺少環境美學的基本的這樣一個素養。

我們設計任何一個東西的時候，當它矗立在某個特定環境中，必然有它的大小、高矮、色彩，它的唯一能夠取得最理想的尺度的一種表達，我們追求這點，但我們這方面的概念幾乎是非常缺失的。我們指定某一件物，好像只要它好就行了，在今天絕不是這樣，這就是基於環境美學價值的藝術體現。

阿諾德柏林特是美國環境美學的一個學者，僅從西方來講，他在這個領域的研究深度是很高的，他曾經説過這樣一句話，就是環境美學的範圍超越了藝術作品，為了靜觀的欣賞而創造的美學對象的傳統界限。因為以前按照西方的判斷就是靜觀，就是説我們把一個繪畫供在美術館裏，或者説我們把一個雕塑放在一個特定的場所裏，但是自從走向公共藝術以後，不是説隨便的哪個地方隨便掛一幅畫、隨便放一個雕塑就行的，只有唯一的一種形式，唯一的一種狀態，才能與它的環境匹配，才有它的美學價值。