平面設計中應注意的美學

設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別於傳統的藝術門類，因此，設計美學也有別於傳統的繪畫和裝飾，其研究內容自然也不能完全照搬生吞傳統的美學理論。眾所周知，設計是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨着這諸多因素的變化而改變。以下是為大家分享的平面設計中應注意的美學，供大家參考借鑑，歡迎瀏覽!

我們首先來看看設計的概念：

設計就是創新。如果缺少發明，設計就失去價值；如果缺少創造，產品就失去生命,設計是追求新的可能,設計就是經濟效益,設計是滿足人類物質需求和心理慾望的富於想象力的開發活動。設計不是個人的表現，設計師的任務不是保持現狀，而是設法改變它。設計是把某種計劃、規劃、設想和解決問題的方法，通過視覺語言傳達出來的過程。可以看出，設計的核心是一種創造行為，一種解決問題的過程，其區別於兄弟藝術門類的主要特徵之一便是獨創性，因此我們可以這樣認為：

設計之美的第一就是“新”。

設計要求新、求異、求變、求不同，否則設計將不能稱之為設計。而這個“新”有着不同的層次，它可以是改良性的'，也可以是創造性的。但無論如何，只有新穎的設計才會在大浪淘沙中閃爍出與眾不同的光芒，邁出走向成功的第一步。

設計之美的第二就是“合理”

一個設計之所以被稱為“設計”，是因為他解決了問題。設計不可能獨立於社會和市場而存在，符合價值規律是設計存在的直接原因。如果設計師不能為企業帶來更多的剩餘價值，相信世界上便不會有設計這個行業了。

設計之美的第三是“人性”。

歸根揭底，設計是為人而設計的，服務於人們的生活需要是設計的最終目的。自然，設計之美也遵循人類基本的審美意趣。對稱、韻律、均衡、節奏、形體、色彩、材質、工藝……凡是我們能夠想到的審美法則，似乎都能夠在設計中找到相應的應用。

這三條規律，使得設計師有別於純粹的藝術家和純粹的工程師，他們註定的命運，就是帶着鐐銬而舞蹈。

設計之美的依託

我以為，設計這種特有的審美規則並不是空穴來風，它背後有着客觀的依據和需求。可以説，設計之美的依託是市場規律，正是殘酷的市場競爭和適者生存的法則造就了這一審美趣味。功能主義似乎成為萬古不變的審美法則。其簡潔、科學的設計原則風靡整個設計界， 也是現代主義風格所追求的！