穀粒飛舞鋼琴曲的彈奏要點

導語：這首樂曲作於1962年，是一首為廣大鋼琴愛好者所喜愛的作品，其創作手法生動、形象、富於動感，運用多變的民族調式和豐富的鋼琴織體，描繪了一幅熱火朝天的勞動場景。下面我們來看看穀粒飛舞鋼琴曲的彈奏要點。

全曲共分三個部分。

第一部分(第l~46小節)，第l～4小節是引子，以雙手快速交替的十六分音符跳進開門見山地點出標題——“穀粒飛舞”。之後，將這種節奏移至右手部分，並出現建立在a羽調上的主旋律，而左手則改為八分音符的伴奏音型，第11～16小節為重複樂句。在第17～40小節中，調式不斷髮生變化．色彩逐步明朗，經過連接句之後進入第二部分。

第二部分(第47～92小節），如果説第一、三部分描寫了“豐收的喜悦”，那麼，第二部分則是“未來的暢想”。它分為兩個段落：第47～62小節為第一段落；笫63—92小節為第二段落。由於速度、節奏、旋律位置、織體、調式等一系列變化，第二部分的第一段落與第一部分在情緒上存在較大反差，它更富於抒情性。第二段落實際上是第一段落的進一步展開，其創作手法仍以變換調式調性和改變織體寫法為主。它以前一段落旋律聲部為基礎，將其轉至c宮調，並於右手高聲部出現，右手中間聲部那極富流暢性的.六連音音型與左手的八分音符分解和絃相結合，將音樂一步步地推向高潮。這一段音樂充滿了人們對幸福生活的熱情謳歌和對美好未來的無限憧憬。

第三部分(第93～132小節)，與第一部分基本相同，區別只是在於連接句之後加上了尾聲。尾聲幾乎運用了所有表現熱烈情感的手法：八度、和絃、雙手的快速交替、強奏等等．足以使人體會到那份興高采烈的心情。

該曲在練習和演奏時，應注意以下問題：

1、演奏者應首先根據個人的手指情況和作品的需要，對指法進行必要的修訂。

2、由於這首作品對比強烈，情感豐富，因此，不同性格的段落，不同的聲部，應選擇相應的觸鍵法和演奏技巧。以十六分音符的各種音型為例來説明這個問題：主題旋律應該用手指斷奏，這種觸鍵法要求手指“氣息”飽滿，觸鍵敏感，富於彈性。同樣是十六分音符音型，其在第二部分的性格則完全不同，由於這一部分為抒情性樂段，因此．指觸應十分輕柔。出現在尾聲中的類似音型則詮釋了音樂中更熱烈的情感，這時，手掌關節要有足夠的支撐能力，大臂放鬆，努力將全身的重量注於手指，儘量滿足音樂中的音量要求。

3、在教師的指導下，根據作品中音樂情感和音響效果的需要，合理地運用踏板。

4、仔細比較第一、三部分的力度記號，你會發現一些使音樂產生變化的有趣現象。

總之，這是一首表現力豐富的中國鋼琴曲，我們應該注意研究手指技巧與音樂表現的各個環節，將個人的理解與作品的風格相結合，儘可能完美地表現出這首作品豐富的內涵。