流行唱法中混聲技巧

如果要訓練混聲技巧，那麼真聲以及假聲兩種聲音形態的運用是要做到遊刃有餘且張弛有度的。且流行唱法的講求聲音的辨識度，而每個人的假聲的辨識度不是十分的明瞭，而真正能夠提供辨識度的是真聲，也就是説每個人的假聲區別不大，能為你提供辨識度的是你的腔體與真聲。無論自己的音域適合唱高音還是低音，真聲的練習在流行唱法中重於頭聲的練習。

　　一、真聲練習法

真聲在練習的時候，筆者認為儘量要將聲音的音質柔化，更通俗地説就是不能用大白嗓來訓練真聲，因為人最原始，最自然的真聲狀態是大白嗓，也就是説話時候的音色，而説話時候的音色以及發生位置是根據不同的地域環境以及語言環境影所構成的，所以不是每個人説話的音色都是適合用於歌唱訓練的。聲樂界有部分理論中會提到“用説話的聲音來歌唱”，但是筆者認為，首先要通過科學的訓練方式進行練習後，歌唱的發聲狀態影響到了説話的發聲狀態，導致兩種音色開始接近時，才可以“用説話的聲音來歌唱”。因此，在練習真聲的時候不能用説話的自然發聲位置以及狀態進行真聲的訓練，而是必須要通過科學的歌唱訓練方法進行真聲的訓練，所以筆者總結了以下真聲的練習方法。

第一，通過手部拍打胸口來進行輔助練習。用最直白的聲音(大白嗓)唱一個元音 a 的長音，在唱出元音的同時用拳頭擊打胸口，因胸口遭到擊打，會感覺到胸口出現一個極小，極短的“啪”的聲音(即胸聲支點)，這時要迅速找到這個“啪”的聲音位置，並將長音 a 放在該聲音的位置上進行發聲，如此反覆練習，最後要求要做到不用手來輔助也能一下就找準這個聲音的位置，這即是胸聲的第一種練習方法。

第二，第一步練法的前提下，結合喉頭的位置擺放。首先要掌握好自然地降低喉位。如果訓練不當會產生壓喉的情況，所以降低喉位必須講求自然。先做嘔吐狀，在做嘔吐狀的同時摸着自己的喉頭感受喉位的移動狀態。因為嘔吐時喉頭下移是生理的必然現象，而不是人為地用意念去控制其移動，所以用嘔吐狀來做喉頭下移練習可以避免壓喉的情況。當降低喉位練習深化後，要找一種感受，即要感覺喉頭到降至第一種訓練方法中出現的“啪”的聲音位置(即胸口)，然後要感覺喉頭被裝在胸口，最後感覺通過喉頭的微微震動引起整個胸腔的共鳴進行發聲。這裏必須要找喉頭通過震動發聲的感覺，一定不能是喉頭本身能發出聲音，否則會可能出現大白嗓的情況。

對於練習胸聲來説並不是五個母音的練習效果都是一樣的，母音的運用也涉及到後面混聲形態的雕琢，所以在進行胸聲訓練是最好用 a 或 e 這兩個母音來進行練習，儘量避免用 i、o、u 來練習。練習時還要注重先用單個長音練習穩定聲音支點後，再進行旋律練習，因為如果聲音的支點不夠穩定，唱旋律就無法保證聲音在同一個發聲位置上。訓練胸聲最好在小字組 a 至小字 1 組降 b 之間進行，在這個音區的胸聲音色要求要十分紮實、渾厚，為了後面進行混聲的訓練以及在某些中低聲區較多的作品能夠更好地完成，無論自己屬於低音還是高音必須要將中聲區甚至低聲區的練習做到極盡所能。

　　二、假聲的練習方法

假聲是流行唱法中不可或缺的重要音色，假聲能否運用得自如取決與頭聲的機能的強弱。首先在混聲技巧中，假聲是與真聲相對的絕對不可或缺的部分，可以使高音更加地輕巧、省力。在流行唱法中的假聲運用更是多如牛毛，且介於現在流行樂壇對於“高音”的追捧，假聲練習的重要性也就不言而喻了。所以筆者總結了以下的假聲練習的方式。通過單音的長音訓練，來深化假聲的聲音位置以及頭聲機能。通常使用小字 2 組的 c 至小字 2 組的 g 之間的音來進行練習。用純假聲的狀態來唱 yu 母音，這裏要求在做這個練習時，音色要求比較空明，不能太具實感(即聲音不能太亮)，也不能太虛、太飄(即聲音不能沒有穿透力)。在練習時要感覺自己的整個頭顱要十分的空蕩並且漸漸地在擴張甚者要有腫脹的感覺，這種擴張感知下的練習，無形之中已經對頭聲機能進行了加強和深化，如此反覆練習，最後要求對於假聲的運用能夠靈活自如，在中聲區以及高音區中能夠來去自如，且音色要儘量做到統一。

　　三、解決換聲點的問題

換聲點問題的`解決是突破技術難關最重要的一個環節，即便是對於接受過聲樂訓練的人來説，在演唱至小字 2 組的e 至 #f 這個區間時，也常常會出現真假聲無法銜接，音色脱節的現象。演唱真聲時的重機能狀態和演唱假聲時的輕機能狀態，這兩者需要找到一個好的方法進行中和、過渡，才能使各音區之間的音色轉換得自然悦耳，讓聽眾感覺舒服。要解決音區之間的過渡，首先要雕琢的是混聲最原始的形態(即弱混聲)，運用弱混聲形態來對各音區進行練習，以避免唱中低聲用全真聲演唱，高音區用全假聲演唱。最後通過練習，可以根據作品的不同，來進行調節使用平衡混聲形態或重混聲形態。

　　1. 弱混聲練習

混聲練習的初步練習必須依靠弱聲(即不使用重機能來進行發聲的半聲狀態)來進行學習，在穩固弱混聲的前提下才能去發展混聲的音效。首先要先尋找弱混聲的聲音形態。流行唱法的混聲是以胸聲為基礎混以頭聲的，那麼可以理解為真聲易找，假聲難找，所以筆者認為尋找混聲時，可以先從頭聲為出發點，以假聲演唱狀態來尋找真聲進行混合。首先運用假聲高位置來發 i 的長音，音的選擇在小字

1 組的 a 到小字 2 組的 d 之間，在發 i 的同時，要求在真聲支點處演唱 e，兩者要求同時進行，如果無法在用頭聲位置唱 i 的同時用胸聲位置唱 e，那麼在用頭聲演唱 i 的時候依然可以藉助手在胸口的位置拍打幾下，來尋找胸聲支點的位置。如果同時能做到，那麼頭聲 i 母音與胸聲 e 母音結合後的母音效果便會成為“ye”，如果此時已經形成了混聲的初始形態，那麼這種聲音的音質會有類似於真聲，但是又有別於全真聲。如果這種聲音弱而不虛，聲音形態聽上去十分細且脆弱但是還有些許穿透力，那麼這就是混聲最初始的弱混聲形態。弱混聲的狀態可以幫助以下中音歌手解決高音的問題，在演唱至高音時，可以運用弱混聲技巧將高音柔化，這樣一來音色即不會斷層，也不會出現高音扯嗓子的狀況。例如香港歌手陳奕迅在演唱其作品《你給我聽好》中的“想哭就要笑，其實你知道煩惱會解決煩惱”這一樂句時，他並不是運用全假聲的音色來進行演唱，而是用的弱混聲技巧來進行演唱，所以對於很多男歌手要在這樂句中做到高音的音色自然而柔和，與前面樂句的音色間過渡得自然，而且不能是全假聲的音色，這是十分具有難度的，如果能掌握弱混聲的技巧，相信就能較好的完成這一樂句。

　　2. 平衡混聲練習

在弱混聲唱法能夠穩定的前提下，才可以進行音色的進一步調整。平衡混聲是在弱混聲的基礎上將音色美化，讓音色的過度更加自然，甚至做到天衣無縫。由於在演唱弱混聲時，聲帶的運作狀態區別於平時説話或歌唱時的自然狀態，所以這種不自然的聲帶狀態十分脆弱且不穩定，所以混聲只能以弱混聲的形態存在，而平衡混聲的訓練實質上是增加聲帶在演唱混聲時的張力和韌性，以建立能自由調節混聲音色的能力。

在弱混聲的狀態下，進行開口母音(a、o、u)窄唱，閉口母音(i)、扁口母音(e)寬唱的方法進行練習。開口母音以 a 為例，用弱混聲的狀態抓住 a 母音進行演唱後，要求做到上下腹部肌羣不斷地向外擴張，並在腹部肌羣擴張的同時把聲音不斷地凝聚集中，使共鳴變得結實而飽滿，共鳴腔的重心放在胸腔，聲音的變化始終順着弱混聲的形態上做變化(即以弱混聲為發力系統)，不得有偏離，最好練習中還能做到聲音增強後還能迴歸至弱混聲中去。同樣長音練習後才可以進行帶旋律的發聲練習。練習最好在小字的降 b 至小字 2 組的 #f 之間進行，再根據練習的情況提升音高。閉母音 i 的練習需要用“yu”來代替進行練習，在演唱“yu”時，音色中必須包含用弱混聲演唱的 i 為聲音的核心，要求也是在上下腹部肌羣不斷向外擴張的同時，聲音的共鳴也要不斷地向外擴大，共鳴腔的重心要頭腔為主，共鳴的音色要求空明、柔和又不失穿透力。長音練習穩定後可以進行帶旋律的的練習。練習音區在小字 1 組 e 至小字 2 組 f 之間。開口音和閉口音(或扁口音)的練習要時常交替進行，以便聲帶適應用平衡混聲咬不同的字時的細微變化，音區也要逐漸擴開以鍛鍊聲帶的張力以做到混聲的運用收放自如。例如新加坡歌手林俊杰在其演唱的作品《學不會》中，“真愛也有現實面”這一樂句中，真假聲的過渡做得毫無痕跡，音色銜接得十分的完美，幾乎做到在換聲點將音色統一得天衣無縫，很多高音歌手在演唱這一句時，因為音區卡在換聲點，音色從“真愛也有”則四個字的真聲狀態過渡到“現實面”這三個字的假聲狀態音色會出現很大的斷層，無法做到原唱的自然過度，所以在演唱這一樂句時，通過運用平衡混聲的技巧，全以混聲狀態來演唱“真愛也有現實面”，從弱混聲為發力系統，漸漸地從中聲區向高聲區進行音色融合，這樣就可以較好地完成這一樂句。

總之，在流行作品中，歌曲寫作的自由性與作品風格的多樣性都決定了，流行演唱對於細節要求十分的嚴謹，任何一個細緻的地方都能決出一個歌手的水平，所以混聲的運用可以使歌者的聲音更加張弛有度，對於作品有更好的駕馭能力，對於細節的處理也可以更加細膩。因此，混聲也是流行唱法中也是不可缺少的一門技術。