流行唱法基本功如何練習

流行唱法是於20世紀30和40年代流行的一種輕柔的、多愁善感的唱法。也稱通俗唱法或自然唱法。流行唱法基本功如何練習?大家一起來了解看看吧!

　　一、發聲時氣息的運用

在做發聲練習時,應從音樂的感覺出發,找到聲音的發聲位置.演唱時以情運氣.以氣帶聲。在流行演唱中.換氣時恰到好處的氣口位置和氣口大小都是可以強化歌曲情緒的。所以重視呼吸中的“吸`’而又不忽視呼吸中的“呼’`.這便是與傳統唱法有所不同的了。雖説如此，但保障歌唱進行中的重要因素之一的氣息還是它們的共性.即無論在演唱時收發如何如何.氣息還是應該充足的。流行唱法中呼吸運用的另一特點是“氣聲“的運用,即有意不讓聲帶完全閉合.在氣流的控制下,聲帶不完全振動的歌唱狀態.這種聲音的特點音質虛泛音色甜美.吐字輕柔.不僅豐富了流行唱法的.表現力還具有特殊的感染力。

　　二、明確聲音的定向

在課堂中經常跟學生講的諸如“往前唱,往前送”的概念,在於聽眾(觀眾)在一般情況下都是坐在歌唱者的面前的,所以應該把聲音往前傳送過去。要做到這一點聲音的走向必須前行,訓練聲音的集中點應該是一個點而不是無法集中的一片.這樣發出的聲音才有緊張度才有穿透力。

　　三、聲音音量的控制和歌唱情緒的調節

在演唱訓練中音量的控制和歌唱情緒的調節,都以最後演唱效果來要求.在課堂上和平常訓練中做好練習.到舞台演唱時不至於脱節.也不用重新去找歌唱時這幾方面的感覺,在舞台上才能自如表現歌曲中的情感.在電聲擴音器材的配合下發揮出很好的表現力。

　　四、咬字與吐字的訓練

流行演唱中的咬宇與吐字的訓練.歌唱的目的是為了傳情達意.語言就是表達情感的載體.歌唱的成功與否.最終要回到語言的表達上來,所有的歌唱都要求吐字清晰。聲音要靠前唱，體現在於吐字上，在傳統唱法中要求，聲音必須打開腔體在打呵欠的位置上吐字而流行唱法則是在説話的狀態上.不用張大嘴,口腔後部不要大於口腔前部,在不提軟愕的狀態下,讓聲帶振動起來.體會用聲帶歌唱的感覺。西洋傳統唱法中所説的“讓聲帶歌唱`’的意思.就是指發音時不要以“嘴”為出發點而以聲帶為起點(當然.聲音肯定是通過嘴巴出來的),這是一種意識。著名男高音歌唱家帕瓦洛蒂也説過“聲音是從聲帶開始的,必須使聲帶立即振動起來”.在流行唱法中也靈活運用着靠着聲帶去唱歌,這樣的聲音就有張力了。

　　五、重視樂感的培養

樂感是歌唱的生命。樂感在歌唱中甚至被認為比嗓音、技巧更為重要。同一首歌不同的歌手可以唱出各自不同的效果。一流樂感的歌手演唱一首旋律平凡的歌曲,可以變得不同凡響:反之.一首旋律優美的歌曲在三流樂感的歌手口中.唱出來也往往淡而無味。可見.在歌唱這一整體的藝術表達中.樂感的培養也是至關重要的。

正如其他歌唱形式一樣,流行歌曲的演唱遵循粉它的審美要求和體現範疇.既需要一定的荃本演唱方法和技巧的訓練也有它訓練的方法和特點。任何歌曲演唱形式.只耍有技巧表現就必然要有基礎的技術訓練，謂之基本功。