《設計素描與傳統素描的區別》 教案

教學過程：

一、設計素描與傳統素描

設計素描是傳統素描設計藝術的結合產物，是構建在傳統素描繪畫基礎上的。把探索研究世界的具象表現手法與側重意象形態的表現手法有機結合，運用設計原理，創造性地描繪物體，從而展示藝術造型的新型概念。（大家欣賞課本6頁—9頁的範圖）

二、設計素描的內涵

1、目的：ａ、設計素描是培養學生的創造性思維，更好地發揮其主觀能動性。ｂ、培養學生的表現能動性：將腦中形形色色的物體進行構思並形象化，記錄於畫面中，通過選擇、添加、刪略等藝術的修改與處理。

2、方法：ａ、設計素描是集觀察、思考表現於一體的造型設計活動。客觀世界中的具象物體是研究設計素描的基礎和前提因素。只有從具象中才能發現抽象，才能找到抽象的規律。（課件：從對物體的寫生到抽象設計的過程）。ｂ、設計素描提倡的觀察方法是變傳統的“讓我看”為“我要看”。舉例：（看課件）當我們去觀察一個為眾所熟悉的鞋或貝殼，將注意力集中於對象並忘卻“它是什麼”，而試圖發現你所觀察到的結構和形象是否也藴藏這“抽象形態”的雛形。另外，觀察物體的角度不同、光線不同，也會產生對形態不同的感受。（大家從不同角度、光線來觀察鞋、貝殼）。 所以多方位的、由表及裏的、生動的創新地表現物體是設計素描的主要表現特徵。

欣賞課本作品：，以畢加索為代表的立體派是利用多點透視的觀察方法將物體“分解”。在此過程中，他拋棄了明暗透視的抽象方法，將對象簡單化重組，注入新的.理解和思維，並表現於平面之中。雖然畫面有可能是抽象怪誕的，但具有更強的藝術説服力和感染力。

所以設計素描要表達的是一個全新的、賦予藝術生命力的，具備“抽象因素”的形體。一張畫的表面效果和“技巧”並不是關鍵，重要是學會一種新的理念並用以指導方法。同學們可以嘗試着尋找某種適應自己的方法。（看課件：各種表現形式的作品）

3、思維觀念：正確的設計素描的思維觀念並非盲目放縱抽象藝術創作的思緒，任意剪裁抽象形態。旨在

啟發和引導作畫者如何認識、組構、創想形體，並非無依無據的構思。

三、學生欣賞課本範圖，以小組為單位進行討論

四、課堂小結：

綜合傳統素描與設計素描的不同，我們不僅要批判性地繼承傳統素描，即“揚長”還要把兩者有機地結合起來，彌合傳統素描與計素描之間的“代溝”，深化繪畫改革。