糯米文學吧

位置:首頁 > 範文 > 校園

《詩經》讀後感(合集15篇)

校園1.05W

認真讀完一本名著後,想必你有不少可以分享的東西,讓我們好好寫份讀後感,把你的收穫和感想記錄下來吧。可是讀後感怎麼寫才合適呢?下面是小編整理的《詩經》讀後感,歡迎閲讀與收藏。

《詩經》讀後感(合集15篇)

《詩經》讀後感1

詩詞歌賦中,最迷戀的是《詩經》。這兩個字就好,用詩的清雅去尋找,用經的深邃去探求,透着沁人心脾的詩意。

雖然古人都求,琴書畫,樣樣精通。但我覺得,好的詩,也是碩果僅存。吟詩對賦的成百上千,但我卻鍾愛《詩經》,它如同彼岸花,一直存活於心。

但是,遺憾的是,在這個繁華的新世紀,卻沒有幾個人記得它。其實它只是民歌,沒有想象中那麼可望而不可及。只是,在歷史的鴻溝中,被我們無聲地遺落在另一個時代。當我們返身去找時,它已經投入歷史的洪流之中。於是,我們漸漸習慣唱着“小老鼠,上燈台,偷油吃,下不來”,而不是“碩鼠碩鼠,無食我黍”。

但我尤其偏愛《詩經》。

——也許《詩經》更暗合了塵喧中隱逸着的青青翠色。

《詩經》也許是前世的前世,我們心底曾經響過的聲音,我們在一起曾經唱過的歌謠。

你以為寥寥幾言便能鑄就《詩經》嗎?世間的詩甚多,或因發泄太盡而流於刻薄;或因隨波逐流而流於淺俗。《詩經》是心,一顆古色古香又温潤如春的少女心,明媚,帶着煙花綻放的絢爛,很迷人,很美好;是雨過天晴時的彩虹,是青色藤蔓上開出的雪白的花;《詩經》出自憂傷,縱然糾葛看上去也清晰明豔。

在某種意義上,《詩經》就是心的追求與寄託,是一種哲學意味上的詩意與纏綿,是大愛無聲的震撼與感傷!

《詩經》就是為絕美存在而詮釋的言語,就像《詩經*周南》中的“桃之夭夭,灼灼其華”,試問能與之媲美的能有幾何?只是讀起頭一句,已教人心頭蕩起漣漪,迷亂朦朧中分辨不清,這豔得難捨難收的是桃花,還是那豔若桃花的女子。

最迷戀的一句,當屬《詩經*鄭風》中的那一句“青青子衿,悠悠我心”。四個疊字有聲有色,情真意切,像一抹春光瀉下樹梢般明亮生機,彷彿把思念拉至海角天涯穿成情思,寄掛在他身上,綿綿無絕期。

他一襲青衣,將她的思念也瑩然染成了青色。思念之情在澄澈溪水上久久繚繞不散,青青的樹綴下幾點廕庇。思念如水渙渙,女心似影悠悠。這是怎樣豔羨的絕美,尤其是“悠悠”二字,道盡的,是思念若汩汩清泉流淌心上,源源不斷,讓後來的人無不心有慼慼。因為世間星星點點誘惑太多,我們很難對一個人保持如此心無厭倦而思念至誠,所以,這二字恰好圓滿了抽象情感的形象,也圓滿了人心的憧憬——希冀着與有緣人緣定三生,在三生石上留下一個完美的`笑容,那樣誘惑,又那樣甜蜜。像這樣駐入心房的詩,《詩經》中若瀑布一樣一瀉千里,洋洋灑灑,很多。我幾乎就是在它的薰陶下長大。我像初睡乍醒的人兒,一伸手就捉到牀頭新鮮得能泛出清香的陽光——讀到《詩經》,這樣心意甜美,卻不是韶光一現,彷彿千年古蓮盛開在心田,時時有清香繾倦繚繞,這種感覺,很平淡,但很幸福。雖然這是憂傷的詩,字字句句如同伸展着花刺的憂傷就像大風裏的玫瑰,一不小心就刺傷人。可它也是脆弱豔麗的詩,就像大風裏的芍藥花,脆弱與豔麗散落一地,卻留下永恆的芬芳。

漸漸的,我發現自己並不是迷戀《詩經》,而是迷戀在《詩經》中漫漾的一種女子特有的情調。天氣寒了,白霜已降,蒹葭黃了,秋水已瘦,而思念,日夕不收……這種翩翩氣質,只屬於《詩經》中的女子,只屬於那些“在水一方”伊人的靈魂。

《詩經》讀後感2

“關關雎鳩,在河之洲”過去數千年,但依然能在我們耳邊迴響。如果説有一本書能夠讀一輩子,那麼我認為就是《詩經》。

《詩經》是我國古代最早的一部詩歌集,收集了從西周到春秋五百多年的詩歌。《詩經》分為風、雅、頌三個部分,風又叫國風,收集了周南、召南、邶、鄘、衞、王、鄭、齊、魏、唐、秦、陳、檜、曹、豳等15個地區採集上來的土風歌謠。有對愛情的期望,有對勞動的讚美,有徵夫對故土的懷念,還有受欺壓者的憤慨。雅,分為大雅和小雅,是周王室的宮廷宴享或朝會時的樂歌,多為貴族所做,為了祈禱豐年,歌頌祖德。頌,就是宗法制的體現,都為宗廟祭祀的歌曲。

正如我們課堂上所學,賦比興是詩經的表現手法,賦就是指鋪陳,我們從小聽的“死生契闊,與子成説。執子之手,與子偕老”,就是用了這種手法,直接表現自己的情感;比就是打比方,比喻,“手如柔荑,膚如凝脂”將衞國女子的風情寫了出來;興就是起興,先言他物,後吟所詠之物,“野有蔓草,零露漙兮”,用蔓草和露珠將對愛情的'浪漫和自由顯現出來,對詩歌渲染氣氛,創造與眾不同的意境有很大作用。

愛情,是《詩經》一個很優美的主題,千年之前的情侶追求着自己愛情的自由,浪漫。如果説有一種情感能一直延續下去——那就應該是愛情的純潔和美好。如《衞風·木瓜》中“投我以木瓜,報之以瓊琚

”描寫男女相互贈禮來表達對對方的愛,用“瓊琚”“瓊瑤”“瓊玖”來強化主人公對愛情的執着追求和一再表白。

親情,在中華民族的傳承中從未中斷,《常棣》中“常棣之華,鄂不韡韡。凡今之人,莫如兄弟”講兄弟之間比作常棣花,花托花蒂相互襯托,常棣花顯得更加的光燦鮮豔,兄弟之間也更加親密。詩中詩人不斷用注意兄弟之情去撞擊世人的靈魂,使人引起共鳴。

服役,每個征夫心裏都會有思鄉思佳人的想法,“昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏”“于嗟闊兮,不我活兮。于嗟洵兮,不我信兮”漫漫征途,佳人等待已久;思鄉之心,雨雪紛紛飄過。縱然路途遙遠,思鄉之情,相思之苦,並沒有淡去,心依然向着一個不變的目標——故鄉。

恬淡,生活的追求,秦人用“十畝之間兮,桑者閒閒兮,行與子還兮。十畝之外兮,桑者泄泄兮,行與子逝兮。”為我們描繪了一幅清新恬淡的田園生活,與自己心愛的人一道歸家,一道勞作,路上欣賞一片片的桑林,陣陣輕笑聲傳便樹林,透人心脾。生活的舒適,環境的優美,人生的自由,這不就是我們現代人不斷追求的理想生活麼?先人已然為我們描寫了一幅如仙境一般的世外桃源。

人生,無論什麼時代都會有人感歎時間短促,人生短暫,“蜉蝣之羽,衣裳楚楚。心之憂矣,於我歸處。蜉蝣之翼,采采衣服。心之憂矣,於我歸息。”我們能感到詩人對人生短暫而無所歸宿的失落。蜉蝣,朝生暮死,詩人用這種小昆蟲寫出人生的脆弱和消亡前的美麗以及即將離開時的困惑,使人所感曇花一現,浮生若夢的感覺格外強烈。

詩經,我國文化的瑰寶,孔子曾説:“不學《詩》,無以言。”學習詩經,不僅僅是對對文化的繼承,更多的是對自己的涵養的一種成長,從來沒有人為了讀書而讀書,只有在書中讀自己,在書中發現自己,或檢查自己,只有這樣才能做一個合格的中學生

《詩經》讀後感3

晨時的陽光甚是熹微,穿過輕輕搖擺着的枝葉,映在桌上的大小光斑,倒也織成了別具一般的錦衣。我便在這小花園裏,拜讀了《詩經》——竟像是夢迴千年,我也隨着《詩經》悟了回生死離別,震了番氣勢洶湧,奏了曲怦然心動,歎了首國破家亡。

若我提起詩,人人心中必定叨唸着冰心的《繁星春水》呀,泰戈爾的《新月集》《飛鳥集》啊諸如此類的。但孰能想到《詩經》呢——這可是我國最早的一部詩歌總集、古代詩歌的開端呀,還是一部儒家經典。《詩經》分為風、雅、頌三部分。所謂“風”,則為各地的民歌,“雅”為宮廷正樂,“頌”為宗廟祭祀的詩歌。

我印象最為深刻的風有兩首——《子衿》和《無衣》。“青青子衿,悠悠我心……”女子用戀人的衣飾子衿子佩,來借代自己的戀人。而“挑兮達兮,在城闕兮”,描繪的則是女子在城牆上等候戀人歸來的焦灼與思念。“子寧不嗣音?”“子寧不來?”“一日不見,如三月兮。”大量的心理描寫,恍惚間彷彿使我踏續回到千年前,目睹了女子在城牆上的張望與守候,愛戀與埋怨。我亦聽着那想念倒也傳了千里,叫她夫君聽見。

不同於《子衿》綿延敍述思念,《無衣》則為一首先秦時代的戰歌——“豈曰無衣,與子同袍。王於興師,修我戈矛,與子同仇……”這是首多麼慷慨激昂、同仇敵愾的戰歌啊!士兵團結互助,共同抵抗外來的入侵。難道説沒有長袍?沒有內衣?沒有下裳?我與你同穿長袍,同穿內衣,同穿下裳!周王發動xx,修理我的戈矛、矛戟、甲兵,與你同對一個仇、與你一起有所作、與你一起前往沙場!這般的高昂士氣,愛國主義精神躍然紙上!説到“豈曰無衣與子同袍”,也引起了我的共鳴。“8.12”天津重大火災爆炸事件,羣眾們齊心協力互幫互助,獻血的預約竟早已排滿,各地人民也紛紛捐贈祈福。這就是與子同袍啊!

在《詩經》的雅中,我最愛的則是《白駒》了。這是首別友思緊的曲——“皎皎白駒,食我場苗”潔白有光的白馬呀,正在吃我農場裏的豆苗。全詩由描寫友人的白駒開始引出下文。“縶之維之,以詠今朝”。主人熱情好客,對着這位過路的友客很是相見恨晚,渴望挽留他。若在現世,也許會留下各種各樣的聯繫方式——手機號、微信諸如此類。可在古時,友客則為隱世之人,不可寫信與他。殷勤好客的主人則想拴住他的.白駒,留馬為留人。“所謂伊人,於焉逍遙。”“所謂伊人,於焉嘉客。”所説的那個人呀,在這兒可以逍遙。所説的那個人呀,在這兒可是好客人呢。這兩句,倒也體現了主人的熱情好客,對友客細心的照顧;以及客人與主人的相見甚歡。可是友客終究是婉拒了主人的挽留,騎着白駒而去。已去成相憶,主人唯有依依不捨的遺憾。“慎爾優遊,勉爾遁思”“毋金玉爾音,而有遐心。”謹慎您的遊樂,可別隱遁不來啊!別愛心你像金玉似的聲音,而對我有疏遠的心啊!依依不捨之情躍然紙上,飄緒至明年畢業之際,我們同學間也會不會像繫住白駒般不捨對方離去呵。

讀了《詩經》,倒也有了些小感悟,當了回千年前的古人,聽了回青青子衿的焦灼思念,感了回沙場上的情同兄弟高昂士氣,看了回望留馬為留人的不捨之情,可謂幸哉!

《詩經》讀後感4

其實,最打動我的,還是那一首《蒹葭》而已。

“蒹葭蒼蒼,白露為霜,所謂伊人,在水一方… …”《蒹葭》的起頭便給人們豐富的想象,很像現今的朦朧詩派,朦朦朧朧,不知所指,仁者見仁,智者見智。於是這首詩千百年來,每一個人對它都有不同的理解,“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”,《蒹葭》亦是如此。“伊人”是誰?千百年來,人們給出了千百種答案。

從前讀的時候,總是覺得這應該是一個男子對心上人的執着追求,讀來充滿了清清的甜,又有種清清的苦楚在裏頭,真的.是千迴百轉,萬種滋味。這次再讀,我突然覺得有了種不一樣的情調。這會不會是一個人對於理想的苦苦追尋呢?會不會是追夢者的苦苦的囈語呢?

每一個人都是追夢者,每一個人,在年輕的時候都會做夢,想當醫生想當科學家想當諾貝爾獎獲得者,可是等到四處碰壁的時候,等到生活磨平了我們的稜角,我們的生活中便只剩下了柴米油鹽醬醋茶,只剩下了銀行賬户升職加班,這時候的我們,又怎麼會像年少輕狂的那時候,為了一個夢想而苦苦追尋呢。“溯洄從之,道阻且長,溯游從之,宛在水中央。”這樣的熱情,我們還有嗎?

現在我們每個人都應該是一個追夢者的。“初生牛犢不怕虎”,我們還有一腔的熱情,想要成名成才,想要名垂千古,我們還有信心,相信一切都不是問題。這正是未來之所在,人生最美好的上坡路呢。即使天天為了成績斤斤計較,即使對着作業唉聲歎氣,我們還是有理想的。問問大家,你們將來想做什麼,很少有人會抓耳撓腮半天寫不出一個字的。大家都還年輕強壯。大家還會追逐夢想。

但是現在是這樣,將來,我們還會堅持嗎?還會有即使“道阻且躋”也不會放棄追夢的人嗎?我想到了現在大熱的《那些年,我們一起追過的女孩》,最終成功的彎彎,也是唯一一個堅持自己要走的路走下去的那個人。我不敢説只要堅持我們就可以成功,我只能説,只有堅持最初的那個夢想,我們才有可能成功。成功的定義是什麼,做自己想做的並做出一定成績,從而感到滿足與快樂,我覺得就是成功了,我覺得這是最理想的事業狀態。那麼,堅持就是走向成功的不二道路。

“生活像一把無情刻刀,改變了我們模樣。

未曾綻放就要枯萎嗎,我有過夢想。”

讓人聽了很心酸的歌詞,有多少人正在做自己想做的,有多少人為了生活而放棄努力,放棄成為《蒹葭》的主角的可能,又有多少人,即使道阻且右,且長,且躋,還是不斷地為了心中的伊人上下求索,堅持在那片青青的蘆葦蕩裏。

我不願意在很多年以後,會帶着深深的共鳴唱起上面的歌詞。也許唱着唱着,我就會流下淚來吧,人這一輩子,就走這一次,為什麼當時不去奮鬥一下呢。努力了最終失敗,我還是會心滿意足。那麼現在是怎樣,隨波逐流碌碌無為到現在,最後還是不夠快樂的結局嗎。我真的不要這個樣子。

我對自己説:

那麼,就請堅持。

《詩經》讀後感5

如初

————讀《詩經》有感

悠揚而婉轉的歌謠,唱盡了西周至春秋的風華,最為純潔而美麗的愛情,由此被頌揚,我們應當慶幸這一部《詩經》的流傳,因為讀詩,能讓我們的心靈純淨,回到最初的起點,無關於任何的事物,從此心境安寧,與塵世的浮華分離,獨享着心靈一隅的心安之處。

《詩經》可以説是一部“中國古代社會的百科全書”,對後世產生了深遠的影響。《詩經》具有很高的藝術成就,它風格樸實自然,真實地反映了現實生活的風俗,並率真的表達了思想感情,有較強的現實主義精神。由此可見《詩經》是一部可讀的可深入體會的儒家經典。

孔子有云:“詩三百,一言以蔽之,曰:思無邪。”《詩經》中大量的闡述了純潔的愛情,有朗朗上口的“關關雎鳩,在河之洲,窈窕淑女,君子好逑”的朗朗上口;“死生契闊,與子成説,執子之手,與子偕老”的深情;有“榖則異室,死則同穴”的無怨無悔,沒有任何的掩飾,這就是愛情的純潔與美好,而這恰恰反映出了中華民族傳統文化的本質,我們的傳統文化也同這愛情一般美好,無謂世事的變遷,它依舊與《詩經》一般富有深沉而又簡單的`含義,它是那樣的熠熠生輝,彷彿是夜空中那顆明亮的星,照亮我們前方的路,指引我們前行。

孔子又云:“不學詩,無以言。”《詩經》帶給我們的不僅僅只是那純潔美麗的愛情,更甚於來自於心靈深處的碰撞,《詩經》也教會了我們為人處世的道理。君子處事,應當投桃報李,如“投我以木瓜,報之以瓊琚”;作為君子應當有如美玉一樣温潤的性情,如“言念君子,温其如玉”;當我們面對困難時,應當同仇敵愾,如“豈曰無衣?與子同袍”。《詩經》中的品質,也是中華民族傳統文化的品質,它猶如傲雪寒梅,在風雪之中傲然挺立,這是來自於中華民族骨子中的不屈不撓。我們的傳統文化由先人傳承,歷經曲折,卻依舊沒有埋沒於歷史的長流,因為我們的傳統文化具有深遠的影響,是中華民族寶貴的精神財富。

中華民族的傳統文化也許就在一詞一句中傳承下來的,由詩至詞而曲,漫長而悠遠的歷史歲月中,慢慢傳承、幾經沉澱。而以現代來講,傳統文化是璀璨的,但傳承是艱難的,因為現在的人們,由於生活在這繁華而喧囂的城市中,浮華早已改變人們,於是,人們的內心的浮躁毀了一切。所以,傳承傳統文化便越來越艱難,心中的平靜越來越難求,但讀《詩經》便可撫平人們內心的浮躁,因為《詩經》是最初始的。它沒有任何的華麗的裝飾,可它依舊是璀璨而華美的,依舊有着一種神奇的魔力,因為這就是它的本質,有文化傳承意義的本質,不忘初心,方得始終,對於傳承傳統文化來講,初心是最為可貴的,亦是最難得的,若初心不忘,傳統文化便不會中斷。

《詩經》這一本書中,也許有着我們從未見過的字,有着難懂的意思和深遠的意味,但也許就是這些造就了它的不朽。靜心讀詩,你會有更深入的體會,會有來自於心靈深處的碰撞,這將給你的人生帶來一筆最為可貴的精神財富

四字成詩,四字成言,言盡一切,悠揚深遠,唯願這一切美好如初。

《詩經》讀後感6

《詩經》是以抒情詩為主流的。除了《大雅》中的史詩和《小雅》、《國風》中的個別篇章外,《詩經》中幾乎完全是抒情詩。而且,從詩歌藝術的成熟程度來看,抒情詩所達到的水準,也明顯高於敍事詩。而與《詩經》大體屬於同時代的古希臘的荷馬史詩,卻完全是敍事詩。正如荷馬史詩奠定了西方文學以敍事傳統為主的發展方向,《詩經》也奠定了中國文學以抒情傳統為主的發展方向。以後的'中國詩歌,大都是抒情詩;而且,以抒情詩為主的詩歌,又成為中國文學的主要樣式。

《詩經》裏大量運用了賦、比、興的表現手法,加強了作品的形象性,獲得了良好的藝術效果。所謂“賦”,用朱熹《詩集傳》的解釋,是“敷陳其事而直言之”。這包括一般陳述和鋪排陳述兩種情況。大體在《國風》中,除《七月》等個別例子,用鋪排陳述的較少;大、小《雅》中,尤其是史詩,鋪陳的場面較多。漢代辭賦的基本特徵就是大量鋪陳。雖然從《詩經》到漢賦還間隔許多環節,但説其原始的因素源於《詩經》,也未嘗不可。“比”,用朱熹的解釋,是“以彼物比此物”,也就是比喻之意。《詩經》中用比喻的地方很多,手法也富於變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰;《鶴鳴》用“他山之石,可以攻玉”來比喻治國要用賢人;《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手,“凝脂”喻美人之膚,“瓠犀”喻美人之齒,等等,都是《詩經》中用“比”的佳例。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法,而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”。《詩經》中的“興”,用朱熹的解釋,是“先言他物以引起所詠之辭”,也就是藉助其他事物為所詠之內容作鋪墊。

《詩經》表現出的關注現實的熱情、強烈的政治和道德意識、真誠積極的人生態度,被後人概括為“風雅”精神,直接影響了後世詩人的創作。

總之,《詩經》的語言形式形象生動,豐富多彩,往往能“以少總多”、“情貌無遺”(《文心雕龍·物色》)。但雅、頌與國風在語言風格上有所不同。雅、頌多數篇章運用嚴整的四言句,極少雜言,國風中雜言比較多。小雅和國風中,重章疊句運用得比較多,在大雅和頌中則比較少見。國風中用了很多語氣詞,如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等,這些語氣詞在雅、頌中也出現過,但不如國風中數量眾多,富於變化。國風中對語氣詞的驅遣妙用,增強了詩歌的形象性和生動性,達到了傳神的境地。雅、頌與國風在語言上這種不同的特點,反映了時代社會的變化,也反映出創作主體身份的差異。雅、頌多為西周時期的作品,出自貴族之手,體現了“雅樂”的威儀典重,國風多為春秋時期的作品,有許多采自民間,更多地體現了新聲的自由奔放,比較接近當時的口語。

《詩經》讀後感7

《詩》三百,一言以蔽之,曰:“思無邪。”《詩經》中的詩比唐詩,宋詞,元曲多了幾分輕快活潑,宛如輕快靈動的少男少女,帶着幾分自在的心意,隨性哼唱,卻不經意間,流傳千古。

你可曾記得那河州邊飄揚的“關關雎鳩,在河之洲,窈窕淑女,君子好逑……”雎鳩是離愛情最近的鳥。近在它“關關”的叫聲。如果有一隻鳥兒叫了一聲"關",另一隻鳥兒會馬上應和一聲"關",一呼一應緊密相連且短促響亮。聽到這“關關”的叫聲,又見河州旁採荇的意中人,怎會不心動呢?他的日思夜想,對她的無限眷戀,都化作“求之不得,寤寐思服,悠哉遊哉,輾轉反側……”只願,她不拒絕你,你亦接近心中期盼已久的幸福。

有種思念是河州旁可見可想的採荇少女,另一種思念是可望而不可及的蒹葭叢中迷濛的身影。

那個她,一會兒在水邊,一會兒又出現在水之州,朦朧的輕煙使她若隱若現。秋水凝結的白露在清晨更為清透,映着她的身影。那遙遠的人永遠無法觸及。我要穿過河流去尋找她,可是河流險阻,擋住了我的去路。有時彷彿再往前跨一步就能接近,可向前一步後她又出現在了更遠的地方,呼喚仍在耳畔響起……她仍舊在水邊,而我卻觸不到她。河道依舊綿長。我用盡一生執着於一場沒有結果的尋找,你最終在遙不可及的遠方。沒有停止,沒有悲哀。彷彿已過千年,一生終了。

聽説這世間除去思念,還有承諾。有一種承諾叫做《擊鼓》中的“執子之手,與子偕老。”

這是那麼深沉無望的愛情,一個渺小的士兵,他的'愛情,在宏大的戰爭中是那麼不值一提。他無能為力,只能依依不捨地離去。即使只是每天吃着粗糧,身邊有妻子温暖的陪伴也好啊,總不如現在,排着隊去戰場迎接死亡。

在一場場駭人的戰爭中,多少人無望地死去,而我倖存下來。可我的心裏卻只有對你的思念和憂傷。我多希望哪天,我可以牽着你的手,親口向你説出這句話:執子之手,與子偕老。現在,請你原諒我,我們之間生死的距離太遙遠,你我的別離太長。

憂鬱蒼涼的《擊鼓》,生死的誓言,是因為曾經有過刻骨銘心的愛意,初嫁的歡喜。如《桃夭》中“桃之夭夭,灼灼其華”那般。

你豔麗的臉襯着嬌豔的桃花,帶着歡喜,帶着期盼,盼望着以後的生活。你着上華服,竟是美得讓人移不開眼。你哼着歡喜的歌,如一道光,照亮了這一方天地。你帶着滿心的歡喜,踏入一個新的家庭,且是“宜室宜家”。這是所有人對你的美好期盼與祝福,你亦是如此安然靜好。

《桃夭》就是這樣一首簡單的詩,不刻意着韻腳,簡單又隨意,可又是後世無法超越之美,寫盡了先秦時代的人民用最美好的祝願對女子的期盼。女子既是如此安然靜好,想必對方也是真心付出吧。

願我再見你時,你仍是桃花灼灼的極盛容顏,仍有小喬初嫁時對未來的無限期盼與喜悦。與温潤美好的郎君,攜手度過這漫漫人生。

《詩》三百,思無邪。《詩經》裏的故事,確是前世無邪的記憶,極其清澈美好,如同淡茶花香,不芳豔奪人,細細一品,餘味悠長。

《詩經》讀後感8

碩鼠碩鼠,無食我黍!三歲貫女,莫我肯顧。

逝將去女,適彼樂土。樂土樂土,爰得我所。

碩鼠碩鼠,無食我麥!三歲貫女,莫我肯德。

逝將去女,適彼樂國。樂國樂國,爰得我直。

碩鼠碩鼠,無食我苗!三歲貫女,莫我肯勞。

逝將去女,適彼樂郊。樂郊樂郊,誰之永號?

字詞解釋:

碩鼠:鼫鼠,又名田鼠,這裏用來比喻剝削無厭的統治者。

貫:侍奉。 “三歲貫女”就是説侍奉你多年。三歲言其久,女,同"汝",你,這裏指統治者。

莫我肯顧:此處為否定句中代詞做賓語,賓語前置,翻譯時可轉為”莫肯顧我“,大意是你不顧我的生活。後文中的”莫我肯德“,”莫我肯勞“均屬於此類情況。

顧:顧念,照顧。

逝:讀為“誓”。

去:離開。

女:同“汝”。是“你”的意思。

適:到...去。

樂土:可以安居樂業的地方。下兩章‘樂國’‘樂郊‘等也是同樣的意思。 按:這種地方只是世人的理想,在當時實際是不存在的。

爰(yuán):於是,在這裏。

所:指可以安居之處。

德:表示感謝。用如動詞,加惠。

直 :同“值”。“得我直”就是説使我的勞動得到相應的代價。

勞:慰問。

“之”:猶其,表詰問語氣。“永號”猶長歎。末二句言既到樂郊,就再不 會有悲憤,誰還長吁短歎呢?

號:快活,逍遙。

在上古漢語裏,“麥”念mie,“德”念die,“國”念gue,“直”念tie。

莫我肯顧(德/勞):句式均為賓語前置。

原文翻譯:

大老鼠呀大老鼠,不要吃我的糧食!多年辛苦養活你,我的生活你不顧。發誓從此離開你,到那理想新樂土。新樂土呀新樂土,才是安居好去處!

大老鼠呀大老鼠,不要吃我的麥粒!多年辛苦養活你,拼死拼活誰感激。發誓從此離開你,到那理想安樂地。安樂地呀安樂地,勞動價值歸自己!

大老鼠呀大老鼠,不要吃我插的苗!多年辛苦養活你,流血流汗誰慰勞。發誓從此離開你,到那理想新樂郊。新樂郊呀新樂郊,自由自在樂逍遙!

碩鼠賞析:

碩鼠全詩分為三章,意思相同。

頭兩句直呼剝削者為“碩鼠”,並以命令的語氣發出警告:“無食我黍(麥、苗)!”老鼠形象醜陋又狡黠,性喜竊食,借來比擬貪婪的剝削者十分恰當,也表現詩人對其憤恨之情。三四句進一步揭露剝削者貪得無厭而寡恩:“三歲貫女,莫我肯顧(德、勞)。”詩中以汝、我對照:我多年養活汝,汝卻不肯給我照顧,給予恩惠,甚至連一點安慰也沒有,從中揭示了汝、我關係的對立。這裏所説的汝、我,都不是單個的人,應擴大為你們、我們,所代表的是一個羣體或一個階層,提出的是誰養活誰的大問題。

後四句更以雷霆萬鈞之力喊出了他們的心聲:“逝將去女,適彼樂土;樂土樂土,爰得我所!”詩人既認識到汝我關係的'對立,便公開宣佈“逝將去女”,決計採取反抗,不再養活汝!一個“逝”字表現了詩人決斷的態度和堅定決心。儘管他們要尋找的安居樂業、不受剝削的人間樂土,只是一種幻想,現實社會中是不存在的,但卻代表着他們美好的生活憧憬,也是他們在長期生活和鬥爭中所產生的社會理想,更標誌着他們新的覺醒。正是這一美好的生活理想,啟發和鼓舞着後世勞動人民為掙脱壓迫和剝削不斷鬥爭。

《詩經》讀後感9

“七月流火,九月授衣。春日載陽,有鳴食庚,女執懿筐,遵彼微行,爰求柔桑。春日遲遲,采蘩祁祁。”試想,陽光明媚的春天早晨,鳥鳴聲給新鮮的空氣裏撒上清脆而歡快的調子,真讓人覺得風景可餐。這景,美的沁人心脾。誰不會渴望身處這樣一個鬱鬱葱葱的田野,盡情享受那美的讓人無法不神往的陽光、水、空氣以及質樸的民風?再試想,一個年輕的少女手執一個又深又大的筐,唱着歌去採摘他們的辛勤和汗水,你不會去説她沒有淑女姿態,而是覺得既和諧又寧靜。她低頭,柔軟的長髮不小心觸到那嫩嫩的桑葉,把露水沾在黑絲上,好美。她們嫻熟的動作會舞亂你的眼神,不到預料的時間,她便會滿載而歸了。也許她會憂鬱,你好奇嗎?請細聽,她再唱“女心傷悲,殆及公子同歸!”

“于嗟如兮,無與士耽!士之耽兮,猶可説也;女之耽兮,不可説也。”

每讀到這裏我不得不佩服古人對階級社會婚姻生活的經典概括!看到這樣的無奈使我陷入了沉思。於是我的思想不自覺地在歷史長河裏流淌,採摘那一個個不同遭遇的生活片段:

看着無邊的桑樹,日出而作,日落而歸的場面。我看到《氓》裏面的女主人公是多麼辛勤的婦女,但她這樣付出的結局卻是其黃而隕,淇水湯湯,漸車帷裳。於是為這位可憐而又堅強的女人感動着。她在面對兄弟不知,咥其笑矣卻能夠勇敢地面對生活。她的心也許看透了階級社會醜惡的面孔,也許她的心理面有着強烈的反抗精神!

白娘子為了報答許仙,她付出了很多很多,本來那麼完美的婚姻卻讓法海來了攪和。白娘子愛許仙如此的深,於是有了水漫金山的傳説,於是有了白娘子被關在雷峯塔的傳言。看着平靜的西湖水,一切都已灰飛煙滅,留下的只是可歌可泣的反抗壓迫的傳説。這個傳説在告訴我們中華民族的婦女反對階級壓迫的精神,她們在向歷史宣誓:女之耽兮,猶可脱也!

也許是為了愛,也許是憎惡封建禮教的毒害,《詩經》超越了時代的界限,它所描述的一個個愛情故事似乎都在後代不斷地發生着。

孔雀東南飛,五里一徘徊,看到的是劉蘭芝婀娜的身影,她努力地做好她的本分工作,換回的結果卻是那深潭的一道道圓暈。她的命是苦的,但她以死的方式在向世人警告:她也有愛,也有恨,也有強烈的反抗精神。難道不是嗎?她死後化為鴛鴦都在不日不夜地鳴叫着,那不是在控訴着對階級社會的不滿嘛,那不是一種強烈的反抗精神嘛!

歷史中的婦女們似乎都在重複《氓》中女主人公的不幸遭遇。我心中的琴絃斷了一根,但是不得不佩服中華民族婦女們不畏壓迫、不畏朱顏瘦的精神。我時常在想,即使她們的.愛情化作冰冷的白雪結晶破碎,也會對生活充滿着熱烈的愛與追求。

因此有了秋瑾的《提芝龕記》:

莫重男兒薄女兒,平台詩句賜峨眉。吾儕得此添生色,始信英雄亦英雄。

這是秋瑾反對封建餘毒的作品,從中可以看到中華民族婦女們反對階級壓迫的漫長曆史過程。

《詩經》讓我想起了很多不幸的女人,它的出現似乎暗示婦女的不幸在不斷地延續着,但很幸運的是現代的女權運動在不斷的發展着,我想這是《氓》的作者的心願吧,這是婦女們的願望吧,但我更相信這是堅強的婦女們用淚、用血、乃至生命換來的!

《詩經》讀後感10

《人間詞話》的第一句是“詞以境界為最上”。何為境界?當美感經驗產生時,人的心眼中會現出一幅新鮮的圖畫,它在霎時間佔領人的全部意識,使人陶醉在一個小天地中,這個小天地就是王國維所説的境界。顯然它同時包括景和情。我們採用朱光潛先生在《詩論》中用的辦法,認為景就是意象、情就是情緒。意象與情緒契合無間的詞最具藝術價值,倘若意象富於情趣或情趣富於意象,詞的境界就要打折扣。這個道理適用於一切詩詞。

在魏晉之前,中國詩多半是情趣富於意象的。《詩經》也不例外。以上面這首《中谷有蓷》為例,作為一首被離棄的婦女自哀自悼的怨歌,它用益母草乾枯起興,抒發棄婦內心的苦楚和感慨。蓷即益母草,是一種中草藥,它對婦女有明目益神的'功效,還有一種説法是它有助於女子養生育子。益母草放在開頭,使人聯想到婦女的婚戀、家庭、生育。曬乾的益母草可以直接入藥,但被遺棄的婦女卻再也用不到了,強烈的對比使人感到婦女命運的悲慘。然而作為景的“中谷有蓷,暵其乾矣”與情其實並沒有直接關聯,儘管益母草與婦女命運之間有着千絲萬縷的聯繫,但這是源於聯想作用而非移情。聯想和移情的區別在於,引起移情作用的對象不光能使人產生某種情感,還得靠自身把它表現出來。舉個例子,看到亡友住過的房子時感到悲傷是聯想,但假如這房子本身的造型和配色引發了人對亡友的思念,發生的就是移情了。所謂移情,就是情感附着在景物之上,也就是情緒與意象融合。《中谷有蓷》中並沒有發生移情作用,情緒與意象實際上是彼此獨立的。又因為這首詩真正想表達的其實是情感,景物起到的只不過是“興”的作用,所以説情趣富於意象。

比興手法在《詩經》中非常常見,“比”指比方於物,“興”指託事於物,比顯而興隱。既有比興,就説明“言在此意在彼”,説明景與情之間有距離。倘若距離過大,便會出現意象與情趣分離的情況。那麼,促使這首詩誕生的究竟是景還是情呢?其實都不是,真正的根源是事。《中谷有蓷》發生的背景是荒年,因為糧食緊缺,絕情的丈夫才會將妻子拋棄,走投無路的妻子才會大放悲聲。事使人心中積鬱感情,在看到某物時,這種感情就有可能被激發。古人提出的“物感説”和近人所謂的“中國抒情傳統”都有其片面性,沒有看到詩背後的事,沒有深刻意識到社會實踐對文學創作的根本性影響。中外最早的詩歌都是敍事的,《詩經》雖然看起來抒情性強,但實際上全部基於重大的社會事件,抒發的都是和社會環境相關的羣體性情感。今天的我們由於和先秦人民距離較遠,對那些事件一無所知,才會想當然地將“物”或者“情”的地位抬高。

產生情緒與意象分離的根本原因是創作者沒有調和好因事而生的情感與周遭景物之間的關係,唯有意識到事的存在,創造者才能更好地將情感進行加工,欣賞者才能真正理解詩境。

《詩經》讀後感11

閒暇時,喜讀的書籍依然是《詩經》。在靜心的閲讀中,總能收穫點滴的歡喜,亦可深刻地感受到《詩經》和植物世界相互激盪而產生的那種性靈脈動。

近來也常常這樣想:我們人類的生存不寂寞,就是因為大地上還承載着種種植物。《詩經》裏提到的植物就有178種,包括糧食作物、經濟作物、藥用植物、芳草、野菜及野生草木……簡直就是在你的眼前洞開了一個神祕燦爛、魅力無窮、千年不衰的植物世界。

“不讀《詩經》,不知萬物有靈。”以前聽一位敬重的長者説這些話,只是懵懂而已。今天思來,才算有所懂得,懂得而心生感慨,心裏有種生氣亦繚繞而不能絕。俯下身來,對植物的愛心也就更真實了一些。

彼黍離離,彼稷之苗。行邁靡靡,中心搖搖。知我者,謂我心憂;不知我者,謂我何求。悠悠蒼天,此何人哉?

彼黍離離,彼稷之穗。行邁靡靡,中心如醉。知我者謂我心憂,不知我者,謂我何求。悠悠蒼天,此何人哉?

彼黍離離,彼稷之實。行邁靡靡,中心如噎。知我者謂我心憂,不知我者,謂我何求。悠悠蒼天,此何人哉?

——《王風·黍離》

最初讀這首《黍離》,真的是因為“知我者謂我心憂,不知我者謂我何求”這一名句。對詩中用“彼黍離離,彼稷之苗”點染的頹敗景象也有點模糊:廢墟上只有一片黍苗在生長……好似千百年中,禾黍便是亡國之思的代名詞。

其實,黍,在自然裏,就是一把沉甸甸的穗子。以春來青苗而依風搖搖,以熱暑時分而迎風彎腰。後來研讀至今,發覺那黍的成長過程,很有意味,由“稷苗”長成“稷穗”和“稷實”,從中猶可見相隨的詩緒從“中心搖搖”到“如醉”“如噎”的步步深化。而每章結束的感歎和呼號,雖然形式完全雷同,卻是一次次反覆吟唱加深着一種心靈的沉鬱。一黍一搖,一生一知。因而才明曉:知我者,謂我心憂;不知我者,謂我何求?——原是問得這樣撼天動地。

遂明瞭李白説“棄我去者,昨日之日不可留,亂我心者,今日之日多煩憂”,其實也是一樣的心思。大凡清醒之人,都不會作繭自縛,對與自己不能思想同步的人,更不會去應和苛求。浩雀當鳴,以求同音,“黍離之悲”,亡國之痛中,覓的必是個知己。而那千年會有同歎的,必是同負着一個永恆孤獨的背影。

黍有《王風》之歌,始有千年不朽。

此時,春天的生氣在升騰着,春天就要來了。兩千年後的我迎着春光,在心裏描繪着的'卻是這樣一番景象:離離茂盛的黍苗,鬱茂生長,沒有滄桑。因為她的生命如果歸原,就是大地之上與我們比鄰而居的植物,循着自身的葉脈,找到地下的潛流和天上的太陽……

離離千年黍。倘若黍有靈,便是和人同生共滅了。因那黍裏藏着的不僅有現實裏豐碩的一瞬,也有歲月裏含金的靚麗,還有我們心中時常向往的那一片葱鬱。正是在這樣的植物面前,生命又温柔地找回了最初的心境與生存的印記。

《詩經》讀後感12

《詩經是我國最早的一部詩歌總集,共收錄周代詩歌 305 篇。原稱 “ 詩 ” 或 “ 詩三百 ” ,漢代 儒生始稱《詩經》。現存的《詩經》是漢朝毛亨所傳下來的,所以又叫 “ 毛詩 ” 。

關 雎

這是一首愛情戀歌,描寫一位痴情小夥子對心上人朝思暮想的執着追求。雎鳩的陣陣鳴叫誘動了小夥子的痴情,使他獨自陶醉在對姑娘的一往深情之中。種種複雜的情感油然而生,渴 望與失望交錯,幸福與煎熬並存。一位純情少年熱戀中的心態在這裏表露得淋漓盡致。成雙成對的雎鳩就象恩愛的情侶,看者它們河中小島上相依相和的融融之景,小夥子的眼光被採 荇女吸引。詩人在這裏採用了 “ 流 ” 、 “ 採 ” 等詞描述小夥子的心裏變化過程。 其中許多句子都藴含着很深很美的含意,千古傳頌的佳句有 “ 窈窕淑女 ” ,既讚揚她的 “ 美狀 ” ,又讚揚她的 “ 美 心 ” ,可 説是前後呼應,相輔相成。又如 “ 輾轉反側 ” 句,極為傳神地表達了戀人的相思苦,後來白居易《長恨歌》 “ 孤燈極盡難成眠 ” ,喬吉《蟾宮曲 * 寄遠》 “ 飯不沾匙,睡如翻餅 ” ,都是 從這裏化出的名句。而最後一句 “ 鐘鼓樂之 ” ,又更是 “ 千金難買美人笑 ” 之類的故事的原本。通過這不知名的作者的筆,我們完全被這樸實戀情和美麗如畫的場景感動了 .

眾所周知,詩經是我國曆史上最早的詩歌總集 , 是我國詩歌創作的源頭 , 它為後世的詩歌創作鋪墊了良好的基礎 , 有很高的藝術成就。從詩經的表現手法看,一個最顯着特點便是 " 賦, 比,興 " 手法的運用。 1. 賦,是直陳其事。詩經中大多數文章都運用了這種手法。如:小雅中的采薇的詩句 " 昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏。 " 不但寫的形象鮮明,而且通過 情景對稱給人留下了極深的'印象。 2. 興,是氣言託物以引起所詠之辭。如:《陳風月出》中 " 月出皎兮 " 、 " 月出皓兮 " 、 " 月出照兮 " 等,使詩中人物更形象。 3. 比,顧名思義上打比方,典 型篇章便是《魏風碩鼠》中利用 " 碩鼠 " 形象的揭示了深刻階級寄生蟲的本質。總體來説,《詩經》中運用 " 賦、比、興 " 的手法是相當成功的。

《詩經》還富有現實主義精神,首推《國風》中的兩週民歌,其次是《小雅》、《大雅》中的文人諷喻詩。它們在內容上的主要特徵是正視現實,描寫現實、揭露現實和批判現實;在 藝術上的主要特徵是文風樸素,語言簡潔,比興巧妙,人物形象真實、自然而生動,生活畫面親切感人等。《詩經》在內容和藝術上的主要特徵,也就是我國現實主義詩歌傳統的主要 特徵,繼《詩經》之後,兩漢樂府民歌,魏晉南北朝詩歌,唐、宋、元、明、清文學,都繼承和發揚了《詩經》的現實主義傳統,出現了一些優秀的現實主義詩人和現實主義作品。

《詩經》讀後感13

一語成詩,一筆繪顏。或是滿樹繁花,或是呦呦鹿鳴,亦或是一襲綠衣,於文字間流連,於光影中穿梭,《詩經》似一品古茗,以古老的,質樸的,未經雕琢的筆調將詩意寫入生活。

柏舟輕泛,是堂堂男兒懷才不遇的憤懣,耿耿不寐,如有隱憂;文王在上,於昭於天,是借文王的美譽勉勵後世君王,願以商亡為鑑,助周朝昌盛;菅草吐白蕊,慨歎世間痴情女子薄情郎;文人墨客的雅趣,達官貴人的讚歌,黎民蒼生的勞作,都於《詩經》中流淌。書頁中春有清風,夏有暖陽,秋有碩果,冬有霜雪,品不盡的詩意,繪不出的容顏。花開花敗,緣來緣去,《詩經》早已化作情愫蔓延心頭。

最喜莫過一篇《桃夭》。“桃之夭夭,灼灼其華”狀花之豔麗鮮活,不覺讓人聯想到面若桃花的少女,魯迅先生曾説過第一個把花比作女人的是天才,而此詩卻是首個把桃花比作少女的,可謂神來之筆。‘桃之夭夭,有蕡其實’’日光透過繁密的枝葉,白裏透紅的果實被鍍上誘人的光澤,伴着漫天芳華,它孕育着生命的燦爛與厚重;“桃之夭夭,其葉蓁蓁”最後落筆於桃葉,看似不合常理,卻別有意趣。新婦起紅粧,披紅袍,坐上大紅轎子,之子于歸。

人生中大多數告別是悄無聲息的,而思念如一壺烈酒,一入腸便疼痛三分。蘇東坡夢見愛妻王氏寫下“十年生死兩茫茫,不思量,自難忘”,天人永隔,夢中回首的思念最為哀婉;元稹《離思》一句“曾經滄海難為水,除卻巫山不是雲”吐露即使“貧賤夫妻百事哀”你也是我此生唯一;“空牀卧聽南窗雨,誰復挑燈夜補衣”夜闌聽雨,景緻依舊,人影不見。相比於唐詩宋詞的精雕細琢,一首《綠衣》就姑且算作真情流露。男主人公手捧綠衣,看到衣上密密針線,脱口而出“綠兮衣兮”,思念肆意生長,含淚真情呼喚。我思古人……

《詩經》中的.農家生活平添了幾分野趣,又染了幾分沉重。“七月在野,八月在宇,九月在户,十月蟋蟀入我牀下”透過一隻小蟲的行蹤揭示時間的推移,這般細緻的描寫絲毫不亞於“蟲聲新透綠窗紗”。田間的一聲吆喝,如約而至的一場秋涼,堂前一句萬壽無疆,都於文字間娓娓道來,這是一支含淚的蠟燭,嚐盡了人間百態,點亮了農家之樂,也燃盡了剝削之苦。時代在農奴身上架上了一道枷鎖,《詩經》用其最輕鬆的口吻,訴説着傷痛,用最鈍的刃,划着最深的傷口。

幾千年過去了,農家生活已漸行漸遠,偶爾的幾聲鳥鳴,抬眸的一夜星空,都成了這個時代的奢侈。但這是最壞的時代,也是最好的時代。日新月異的進步,讓歡歌取代了悲泣,小康取代了貧窮,智慧取代了愚昧,明媚的陽光終將照暖淒涼的墓園。但我們仍追逐着,找尋着,渴望詩意能迴歸生活。

看慣了霓虹,也會偶爾放起黑白默片,聽倦了都市嘈雜,也會偶爾想念泉水叮咚。過去總在時光的濾鏡下呈現出虛幻的美好,既然我們無法追回《詩經》中田園牧歌式的生活,那就還生活以詩意,為生活繪上詩顏。

請心懷浪漫宇宙,也珍惜人間日常。

《詩經》讀後感14

須知今古事,棋秤勝負,翻覆如斯。歎紛紛蠻觸,回首成非。剩得幾行青史,斜陽下,斷碣殘碑。年華共,混同江水,流去幾時回。——題記

指尖輕觸,感受那埋藏在歷史長河中的曼珠沙華,回眸處淺吟,傾聽那悠揚宂長的聲聲呼喚,透過千年的塵煙,品茗那梧桐花一般的淡淡清香,屏氣凝神,撫動文化的根源——《詩經》。

愛,足以讓塵世的暖透過黃土的涼傳遞出一縷清風,一米陽光,一剪月色。《詩經》中堅貞不移的愛情,凝固了守望愛情永恆的姿態——等待。它不是一段若只如初見的開始,也不是一個秋風悲畫扇的結局。它可以忽視時間空間的界限,只為了不辜負而僅有一次的人生。

“死生挈闊,與子成説,執子之手,與子偕老”。一生一死,一起一滅,看過凡塵榮辱,知曉世情風霜。《詩經》用最簡單的語言成就了最偉大的愛情。“我能想到最浪漫的事就是和你一起慢慢變老”。夕陽西下時,可以牽着你愛的人的手一起訴説着地老天荒,是那樣安心,那樣愜意。反觀現代社會,“閃婚、離婚”都好似家常便飯一般,人們在快節奏、高速度的生活環境下,早已迷失和麻木了自己那顆曾經單純無邪的心,他們的世界裏除了物質就是慾望。扭曲的愛情觀、價值觀讓中國這個處於轉型期的社會充滿了恐懼和不安。用金錢衡量愛情和友情,這樣的結局會幸福嗎?面對央視的“你幸福嗎”這個提問,國人大都給出了否定的答案,可細細想來,終究是幸福拋棄了我們,還是我們離棄了幸福呢?

三千年的那方土地是那樣聖潔,不摻雜一絲雜質,讓人不忍心去打擾。《詩經》用它最本質,最樸素的文字傳遞着塵世間的真善美,讓三千年後的我們沉醉在一份至善至美的回憶裏。那是“知我者,謂我心憂。不知我者,謂我何求”的釋然。那是“昔我往矣,楊柳依依。今我來思,雨雪霏霏”的'感傷。那是“他山之石,可以攻玉”的睿智。那是歌關雎,唱蒹葭,出東門,上壟丘的恬靜豁達,令人神往。

《詩經》可以像佛一般,讓它的悦己者放下罪惡,懂得慈悲,讓冷酷的心隨之柔軟。《詩經》彷彿一面魔法的鏡子,我們在《詩經》裏看到的不是容顏,而是我們內心的獨白。《詩經》彷彿一本情感字典,我們每個閲讀它的人都可以在它身上查找自己所要的章節和語句。《詩經》又是一株有佛性的蓮,讓我們記住每一朵花的芳容,每一枚葉子的故事,每一滴水的涵容,感受着每一份感動,每一絲細膩,每一種柔情。

三千年的輪迴,在回首的剎那,都只不過是此岸到彼岸的距離,春天到秋天的流轉,月圓到月缺的變幻。《詩經》在三千年的歷史長河中飄蕩,扣開了現代人的心門,帶我們走進最深的江湖,最美的紅塵,讓我們可以披風驚月,認領天下,讓靈魂在那一刻昇華,然後綻放……只為看見,那落幕處,暗香浮動月黃昏的驚豔。

雲水生涯,不是夢。瀲灩人生,不成空。都説佛祖是慈悲的,他總是以拈花的姿態,微笑地看着世人。在無法拯救的時候,佛亦會冷眼相待,看着悲也漠漠,喜也漠漠的紅塵。用心去感受《詩經》,你會收穫一種別樣的風情,看着那被現代國人一點點遺失的純真和樸實,請平靜地拾起那片片落英,在《詩經》的陪伴下釀一罈美酒,讓年華做一場徹底的宿醉。

落幕處,暗香浮動月黃昏。

《詩經》讀後感15

《詩經》是我國最早的一部詩歌總集,它保存了從西周初期到春秋中葉年間的作品,共305篇。西漢時被尊為儒家經典,始稱《詩經》,並沿用至今,對我國兩三千年以來的文學發展產生了深廣的影響,也是很珍貴的古代史料。

《關雎》是《詩經》全書的第一篇,選自《詩經·周南》。它是描寫一個青年男子對一位姑娘的一往情深的追求,並運用了比喻,起興的修辭手法和重章復唱的結構形式,成功的表達了樸實的情感,並對這種樸實的情感展開了大膽的表露,將主人公追求愛情的熾烈專一表現的淋淋盡致,極大地增強了詩歌的感染力。我在反覆讀的過程中,能身有體會到其中,咀嚼着詩歌每一個字,都能深深的感受到男子追求姑娘的美好。

在生活中,時間對每個人的説都是非常重要的,所謂“珍惜好每一分,利用好每一秒,不留一點遺憾”。《采葛》選自《詩經·玉風》,在讀這篇詩歌時,知道時間的短暫,與其去想思念和痛苦帶來的無盡浪費,還不如珍惜當前時刻,把該做的事情,不留到明天,已作出的承諾及早兑現。

誠信對於我們每個人來説都是非常重要的。誠信是人與人交往中必須的品質;誠信是人們在社會中的通行證;誠信是古老的道德範疇,是每個人都應該擁有的優秀品質。在選自《詩經·邶風》的《靜女》中最能體現出來。這篇詩歌主要描寫的是一個男孩接受了一個女孩子的邀請,男孩早早的就來到了約會地點,等了很久都不見女孩身影,怕自己記錯時間失信與她,又怕女孩不守承諾,其實女孩早就來了,只是一直在觀察他。可見,重承諾,講誠信,不管是男孩還是女孩,無論愛情還是理想,一旦目標確定,就要堅持到底。無論何時何地,都不可以主觀武斷,意氣用事。冥冥之中,總會有一雙雙眼睛看着我們,總會有一種力量在召喚我們,激勵我們,這個力量就是誠信,這個力量就是信任。

人生的道路上不可能一帆風順,不可能時時處處事事順心如意,總會有坎坷,困難挫折,不幸。就像《柏舟》中寫到的是君子懷才不遇,受小人欺辱的內心痛苦和妻子被丈夫遺棄而不甘屈服的`憂憤。我們不怕解決不了困難,只怕困難既將來的時候就退縮。每個人都會遇到大大小小的困難險阻,我們要用自己的方式和方法去一一解決它。你看那些偉人,哪個不是克服重重困難才取得今天的成就。當然也不是説,要成為偉人一定是經歷過困難的人,能用辦法去避開一些不必要的困難,留下更多的力氣去對抗前方更大的困難。其實每個人都能做到的,需要面對困難時,堅持不懈,持之以恆,我們就能戰勝它。

我最喜歡選自《詩經·秦風》的《蒹葭》。一個熱戀者對意中人的迫切追求和可望而不可即的惆悵,失望的心情。這也説明一生的奮鬥的悲壯,人生都是如此,追求不到固然煩惱,而以為追求到手註定無聊。在不斷追求的過程中,我們會覺得生命是如此充實綻放,生活是如此美好高尚。

《詩經》是中華傳統文化,我們作為中華兒女要繼承和發揚我中華民族文化的精髓。在努力實現民族復興的今天,這必然會成為廣大學生朋友的歷史責任與使命。

標籤:讀後感 詩經