《五絕塞下雪景》賞析散文

昨天在廣場學習了一首詩作，心緒極不寧靜，總有想要説話的感覺。古體詩的創作，由於唐詩的影響之深，現代人難以達到那個高度，常讓許多人望而卻步。但也有許多人，本着對這種格律文學藝術的執愛，付出了艱辛的勞動，在這方面進行積極的努力探索。

唐朝是繁榮的時代，各種文藝思潮湧起，使唐詩成為中華文藝寶庫中的夜明珠。從歷史環境來看，當代中國，人們生活水平，社會環境，文藝思潮等諸多方面可以説已經在向唐朝的那個繁榮初期發展，儘管出現了很多不讓人滿意的事件事情，但中國在全球獨立，羣眾不為衣食憂愁，已是非常大的進步。人們渴望更好的生活水準可以理解，發點牢騷也可以理解。

這樣大環境下，古體詩的出路在那兒，是每個作者都認真思考的問題。在圈子廣場，本人很少評論詩文，只在拙文《詩賦》中就詩歌的內涵作了淺陋分析。縱觀圈子的詩作文章，許多人創作的態度存在問題，缺乏嚴謹端正的態度，詩文脱離生活，湊句子的現象非常嚴重。

文藝創作一定要反映社會，讚美生活，貶斥醜惡，表達美的情感，讓人產生愉悦的.享受。詩作《五絕·塞下雪景》可以説具備了這樣的特質，淺顯易懂。“塞下雪茫茫，寒林飾玉粧。”這兩句白描，直接寫景。不用圖片就可以感覺到天地一片雪白，樹枝上滿是雪掛。茫茫，極言寬闊寬廣，是遠景。寒林，詩人的目光由遠及近，細寫樹粉裝玉飾，是近景。給人以潔白，素雅的美感，寧靜怡人。

“誰來臨勝境，擷韻入詩囊？”其實是兩個設問句，誰來描寫這勝境？誰來把這美景寫成詩行？初看好象是感歎這美麗的景色無人問津。精妙之處詩本身就回答了這個問題，是攝影家來臨摩這勝境，是詩人來寫這畫圖。這就是我們通常講的文字外象內涵的割裂與統一形成的美感和張力。因為畫就在眼前，詩就在眼前。達到了“詩中有畫，畫中有詩”的效果。

從思想性來講，作者是文學藝術廣場的管理，常常閲讀大量作品，發現好的，給予加精置頂，讓大家分享。然而廣場圈子作品粗糙，通常遇到的是詞不達義和晦澀難懂的詩文，大有高處不勝寒的感悟。因此發出勝境這樣美，“誰來臨勝境，擷韻入詩囊？”的慨歎，有安得猛士守四方的愴涼。極言圈子真才實學者少，期待詩人大家出現的心態和渴望。

作為題畫詩，這首詩達到了極高的境界。欠缺之處是，對畫中色彩把握還不完美。比如畫中的霞光，是這兩幅攝影作品的靈魂之一，如果離開圖片，我們就感覺不到。總之詩畫精妙，讓人過目成誦，心靈產生了美感與享受。不妥當之處，請朋友們批評，講的與詩人攝影家意境不合的地方，請多指正。

20xx年5月17日草成

附錄：五絕·塞下雪景

作者：心香梅傲雪

塞下雪茫茫，寒林飾玉粧。

誰來臨勝境，擷韻入詩囊？