《清平樂》原文賞析15篇

《清平樂》原文賞析1

原文

候蛩悽斷，人語西風岸。月落沙平江似練，望盡蘆花無雁。

暗教愁損蘭成，可憐夜夜關情。只有一枝梧葉，不知多少秋聲！

賞析

據《珊瑚網》卷八記載：陸行直《清平樂·重題碧梧蒼石圖》序中有“候蟲悽斷，人語西風岸。月落沙平流水漫，驚見蘆花來雁。可憐瘦損蘭成，多情因為卿卿。只有一枝梧葉，不知多少秋聲！”一詞。詞中所言“卿卿”為當時陸之歌伎，才色皆稱。此詞定稿後關鍵字句有較大改動。大概是在作者收入詞集時，有意為之。原詞無非是寫一點“花情柳思”，表達出一種風流豔情，而定稿則將豔情轉向“愁情”——為國破為家亡而發的感慨致深的悲愁。

上片“候蛩”四句寫出秋意：候蛩（即蟋蟀）的哀鳴，西風的衰颯，秋月的清冷，秋江的澄淨，無雁的蘆花，一幅蕭殺的“秋曉圖”。以中，人們不難觸發出一股悲憤憂愁的“共鳴”來。作者選景立意頗深：寫秋寒，不言西風呼嘯，而言候蛩悽斷；寫秋感，不半個愁字，而言蘆花盼雁。既含蓄又有美感，表現作者深厚的功力。

下片“暗教”四句，道出無限“秋愁”：“蘭成”，南朝梁時詩人廋信的小字，後其被北方政權所俘。“梧葉”，梧桐之葉，其最易引發秋感。白居易《長恨歌》中有“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”，把“秋雨梧桐”作為人世中最易引起愁情悲感的事來寫。而晚唐詞人“温庭筠”又有“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明”（《更漏子》），更為梧葉增添豐厚的感情積澱。而作者言梧葉而寫“一枝”，正是更加形象地表現出孤苦潦落，刻劃人物情景入木三分。下片短短几句，卻把上片所寫之景統統昇華、提煉成了情語，借廋信之事道出人間道不盡的悲歡離合，借梧葉之孤義表達人世的蒼滄。而最後一句“梧葉秋聲”又極具概括性和藝術性，又成為蓋世佳句。

此詞在藝術上是成功的，從選景的巧妙，從言情的深遠，都極具特色。其筆調精練，含蓄；其風韻幽雅獨特；其意境清空淡遠；其情感真切感人。正是由於這樣的造詣，張炎的“秋詞”可以與宋玉的《九辯》、歐陽修的《秋聲賦》並列。

《清平樂》原文賞析2

清平樂·金風細細

晏殊

金風細細，葉葉梧桐墜。綠酒初嘗人易醉。一枕小窗濃睡。

紫薇朱槿花殘。斜陽卻照闌干。雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。

【簡析】

初秋的風，細細地吹過，梧桐樹，葉葉飄落，多情善感的詞人，已有一縷驚秋的感覺。綠酒新釀熟了，淺嘗輒醉，便在小軒窗下酣然入睡。一枕濃睡醒來，已是夕陽西下。一抹斜陽裏，紫薇、朱槿，都已凋殘。花殘的意象，連接上片梧桐葉墜的。愁的色彩若隱若顯。已進了秋季。樑上的雙燕，就要南歸了。念及此，詞人頓覺昨夜醉眠時，牀頭的銀屏已透出微寒，一比單寒落寞的心情，油然而生。

【賞析】

此詞與作者的《浣溪沙·小閣重簾有燕過》都突出反映了晏殊詞的閒雅風格和富貴氣象。作者以精細的筆觸，描寫細細的秋風、衰殘的紫薇、木槿、斜陽照耀下的庭院等意象，通過主人公精緻的小軒窗下目睹雙燕歸去、感到銀屏微寒這一情景，營造了一種冷清索寞的意境，這一意境中抒發了詞人淡淡的憂傷。

這首詞寫初秋時節的哀愁。全詞生動形象地表現出詞人閒雅的風格。結構緊湊，佈局天成。一系列色彩詞的運用，色彩斑斕，透露出詞人對其中許多顏色將在秋風中暗淡，消失而表現出內心的感傷。另外，客觀地表現初秋之物象，主觀情感含而不露，讓讀者從字裏行間品味出含蓄的愁緒。

起首二句寫景中點明時間，渲染環境。金風，即秋風。《文選》張協《雜》金風扇素節中，李善注曰：西方為秋而主金，故秋風曰金風也。此時庭院內是西風落葉，畫堂中的詞人因飲了綠酒，一會兒便醉眠了。用筆輕靈，色調淡雅，語氣彷彿與一位友人娓娓而談。其中兩組疊字，首尾相接，音律諧婉。以細細狀金風，就沒有秋風慣有的那種蕭颯之感，而顯得平靜、悠閒。葉葉這兩個名詞連用，展開一片片葉子飄落的景象，並使人感到很有次序、很有節奏。向來寫梧桐經秋都是較為淒厲的，如温庭筠《更漏子》：梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。李煜《烏夜啼》：寂寞梧桐深院鎖清秋。經過一代又一代詞人的染筆，以至於使人一聽到秋風吹拂梧桐，就產生淒涼況味。而象晏殊寫得如此平淡幽細的，卻極為少見。下面綠酒一句，因為用了初字和易字，就覺得他的酒量不大，淺嘗輒醉，也是淡淡的一筆。然後詞人才用了較重的筆墨：一枕小窗濃睡。綠酒句點出濃睡的原因，是陪筆，一枕句才是此片的主意。宣何以易醉？淺醉何得濃睡？原來詞人有一點淡淡閒愁，有愁故易醉，愁淺故睡濃。

下片則是寫次日薄暮酒醒時的感覺。詞人一覺就睡了整整一個晝夜，睡極濃矣。濃睡中無愁無憂，酒醒後是什麼樣的情緒，他沒有言明，只是通過他眼中所見的景象，折射出心情之悠閒，神態之慵怠，而結句中卻仍反映出一點淡淡的哀愁。紫薇，夏季開花；朱槿，夏秋間吐豔。上片説金風吹得梧桐葉墜，顯然是秋天了，所以詞人從小窗望出去，這兩種花都已凋殘。值得注意的是：上片的梧桐葉墜，為耳中所聞；下片的兩種花殘，乃眼中所見。詞人正是通過對周圍事物的細微感覺，來表現他此際的情懷。斜陽卻照闌干，緊承前句，描寫靜景。晏殊另一首《踏莎行》中雲：一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。詞境相似。

日暮了，斜陽正照着闌干，正是雙燕欲歸時節。此意平平説來，似不相干語、沒要緊語，但實際上，卻用這樣的語言來調和氣氛，緩衝節奏，烘托情感。吳衡照《蓮子居詞話》雲：言情之詞，必借景色映託，乃具深婉流美之感。燕子欲歸，乃系景語，它對下句銀屏昨夜微寒，正好起了一個鋪墊和烘托的作用。雙雙紫燕即將歸巢了，這個景象便興起詞人獨居無聊之感，於是他想到昨夜酒醉後原是一個人獨宿。一種淒涼意緒、淡漠愁情，不禁流於言外。但他不用枕寒、衾寒那些用熟了的字面，偏偏説屏風有些微寒。寓情於景，含蓄藴藉，令人低徊不盡。

這首詞的特點是風調閒雅，氣象華貴，二者本有些矛盾，但詞人卻把它統一起來，形成表現自己個性的特殊風格。晏殊以相位之尊，間為小歌詞，得花間遺韻。劉攽《中山詩話》説：無獻尤喜馮延巳歌詞，其所自作，亦不減延巳樂府。也就是説他的詞風酷似馮延巳。但從這首詞來看，它的閒雅風調雖似馮詞，而其華貴氣象倒有點像温庭筠的作品。不過温詞的華貴，大都表現詞藻上的鏤金錯采，故王國維以畫屏金鷓鴣狀其詞風。晏詞的華貴卻不專主形貌，而於精神。每吟詠富貴，不言金玉錦繡，而惟説其氣象，若‘樓台側畔楊花過，簾幕中間燕子飛’，‘梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風’之類是也。（見吳處厚《青箱雜記》）這首詞中所寫的風，正與上舉兩例相似。它所塑造的形象，借用晁補之評論其子晏幾道詞的説話，一看就知道不是三家村中人，而是一個雍容閒雅的士大夫。

《清平樂》原文賞析3

清平樂·題上盧橋原文

作者：辛棄疾

清溪奔快。不管青山礙。千里盤盤平世界。更著溪山襟帶。

古今陵谷茫茫。市朝往往耕桑。此地居然形勝，似曾小小興亡。

清平樂·題上盧橋譯文及註釋

譯文清澈的溪流歡快地奔流而出，穿越了青山的重重障礙。方圓十里的一片小平原。就坐落在青山與溪流的環抱之中。

茫茫今古，曾經發生過多少次滄桑陵谷的變遷，許多昔日繁華興旺的都市，後來卻變成種植莊稼的田野。這個地方的山川形勢不比尋常，莫非也曾經歷過某種小小的盛衰興廢麼！

註釋①清平樂：詞牌名，又名《清平樂令》、《醉東風》、《憶蘿月》，為宋詞常用詞牌。晏殊，晏幾道，黃庭堅，辛棄疾等著名詞人均用過此調，其中晏幾道尤多。

②上盧橋：在江西上饒境內。

③不管：不許。

④更著：再加上。

⑤陵谷：高山深谷。《詩經·小雅·十月之交》：“高岸為谷，深谷為陵。”

⑥市朝：人口聚集的都市。耕桑：田地。

⑦形勝：地理形勢優越。

清平樂·題上盧橋賞析

上片起韻賦寫泉水，這是他站在橋上觀望的第一景。他將泉水寫得生氣淋漓，氣勢不凡。先着一“清”字狀其色，再以“奔快”寫其流勢之急，這樣，泉水的聲色形態就似乎寫足了。以下在盡頭處又以虛筆轉出一境，以青山試圖阻礙它，而它不管不顧一味奔騰向前的姿態，勾勒出了它的來處和去路，也賦予了它一種樂觀、倔強的性格。接韻描繪上盧橋一帶回旋曲折、山水環繞的地勢，將一幅平常的山水畫點染得清幽秀美。上片寫景的特色，在於動靜交錯，生氣栩栩，體現了詞人對於山水的清賞能力。

下片即景遐想，由對眼前山水的清賞，轉入對於自然和人事滄桑的思索。他因上盧橋一帶襟山帶水、十里平地的地理形勢，猜想它也許是從當年的城市變遷而來。為了證明自己猜想的可靠，他先在表明這一看法前作出鋪墊，也就是用人們常説的滄海桑田的觀點作引子。在邈遠的時間內，深谷變為山陵、山陵變為深谷的地貌遷變，在漫長的歷史上，鬧市變為桑田、桑田變為鬧市的人間興廢，既然都是可能的，那麼，作為形勝的上盧橋一帶，有過小小興亡，當然也就很可能了。這是先立其大，再言其小，順勢而下，無可懷疑。這樣的議論，暢快無礙。

此詞雖是隨意點染，卻也頗見理路，饒有趣味，寫景興歎，都臻上乘。而它的因小見大的思路，也表明了作者這一時期從大處、從根本處領略人生的情思趨向。

《清平樂》原文賞析4

《清平樂》

金風細細，葉葉梧桐墜。

綠酒初嘗人易醉，一枕小窗濃睡。

紫薇朱槿花殘，斜陽卻照闌干。

雙燕欲歸時節，銀屏昨夜微寒。

【註釋】：

金風：秋風。

綠酒：美酒。

紫薇朱槿：兩種花卉。花色豔麗。

【賞析】

金風梧桐，小窗人醉，斜陽殘花，雙燕欲歸。這首小詞通過對秋景的着意描繪，委婉含蓄地抒發了詩人的清寂之思。

猶如微風之拂輕塵，曉荷之扇幽香。全詞於平易之境，抒閒適之情。清新雅潔，饒有韻致。

俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：純寫秋末景色，惟結句略含清寂之思，情味於言外求之，宋初之高格也。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首以景緯情，妙在不着意為之，而自然温婉。“金風”兩句，寫節候景物。“綠酒”兩句，寫醉卧情事。“紫薇”兩句，緊承上片，寫醒來景象。庭院蕭條，秋花都殘，痴望斜陽映闌，亦無聊之極。“雙燕”兩句，既惜燕歸，又傷人獨，語不説盡，而韻特勝。

《清平樂》原文賞析5

雨晴煙晚，綠水新池滿。雙燕飛來垂柳院，小閣畫簾高卷。

黃昏獨倚朱闌，西南新月眉彎。砌下落花風起，羅衣特地春寒。

註釋：

砌：台階。

特地：特別。

賞析：

雙燕穿柳，池水新綠，已經春滿人間。這首小詞，通過江南春景的描寫，委婉含蓄地反襯出人物內心的孤寂。獨倚朱闌，那樓頭新月，砌下落花，不禁勾起相思之情。全詞以景託情，辭語雅潔，意境清新。“羅衣特地春寒”，雅麗含蓄，饒有韻致，令人攬擷不盡。

俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》：純寫春晚之景。“花落春寒”句論詞則秀韻珊珊，窺詞意或有憂讒自警之思乎？

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此詞純寫景物，然景中見人，嬌貴可思。初寫雨後池滿，是閣外遠景；次寫柳院燕歸，是閣前近景。人在閣中閒眺，頗具蕭散自在之致。下片，寫倚闌看月，微露悵意。着末，寫風振羅衣，芳心自警。通篇俱以景物烘托人情，寫法極高妙。

《清平樂》原文賞析6

清平樂·春風依舊

春風依舊，著意隋堤柳。搓得鵝兒黃欲就，天氣清明時候。

去年紫陌青門，今宵雨魄雲魂。斷送一生憔悴，只消幾個黃昏？

翻譯

春風和往年一樣，十分關心隋堤上的楊柳；清明時節温暖時分，它把柳枝兒揉搓成鵝兒黃的顏色。

去年春天，我與你在京城的大道上，在城門外的隋堤上，一起流連；今夜，我卻只能在夢中和你化為雲雨的魂魄相見。我如此的悲痛，只需要幾個夜晚，就會令我的一生憔悴不堪。

註釋

著意：著，顯露；顯著。意，情景。

隋堤柳：指隋煬帝時在運河堤岸所植的楊柳。“搓得鵝兒黃欲就”：搓，用手掌來回揉摩，此處喻謂給柳樹染色；鵝兒黃，即鵝黃色‘就，成。

紫陌：指京師郊外的路。

青門：長安城的東南門系青色，俗稱青門。此指京城的城門。

雨魄雲魂：比喻作者的行蹤像雨中的魄、雲中的魂一樣飄泊無定。

創作背景

元祐年間，趙令疇因元祐黨籍，被廢十年。詞人寫下此詩借景傷懷，表達了對昔日情人深深的思念之情。

賞析

此間寫暮春時仃傷別念遠之情。

上片寫隋堤春柳。春風還是那麼和煦，不過它對沿堤的柳樹好像特別關愛。在天氣清和明麗的時候，風兒輕輕地撫摩着柳枝，一直把它揉搓出千萬條嫩黃的垂絲，隨着春風盪滌搖曳。“春風”從橫向空間擴展寫春風中清和明麗的自然景物；“依舊”則從縱向時間延續包藴自昔年至今年的同一時境、物是人非的變化，為下片的“去年”、“今宵”之頓跌做一鋪墊。“搓得鵝兒黃欲就”一句，將春催楊柳生髮的過程形象生動地描寫出來。

下片則用語濃重，寫盼歸而至黃昏無望的無限感傷。作者採用對比的手法，把去年今日的柔情蜜意與今年今日的喪魂落魄放在一聯之中，形成強烈而鮮明的反差，大喜大悲，給讀者一種肝腸欲斷的感覺。“紫陌青門”為去年今日與佳人踏遊之地，而今年此日則佳人已如雲雨飄逝，難睹芳容，撫今思昔。益增悲慨。末句是為人傳誦的名句，作者在這裏採用了誇張的手法，“如果把一個人生生置於這種折磨之中.用不了幾天，他就會死掉。”極言此刻的折磨是何等難以忍受。

《清平樂》原文賞析7

年年雪裏。常插梅花醉。挼盡梅花無好意。贏得滿衣清淚。

今年海角天涯。蕭蕭兩鬢生華。看取晚來風勢，故應難看梅花。

譯文及註釋：

作者：佚名

譯文

小時候每年下雪，我常常會沉醉在插梅花的興致中。後來雖然梅枝在手，卻無好心情去賞玩，只是漫不經心地揉搓着，卻使得淚水沾滿了衣裳。

今年梅花又開放的時候，我卻一個人住在很偏遠的地方，而我耳際短而稀的頭髮也已斑白。看着那晚來的風吹着開放的梅花，大概也難見它的絢爛了。

註釋

?挼（ruó）：揉搓。

海角天涯：猶天涯海角。本指僻遠之地，這裏當指臨安。

蕭蕭兩鬢生華：形容鬢髮華白稀疏的樣子。

“看取”二句：“看取”是觀察的意思。觀察自然界的“風勢”。雖然出於對“梅花”的關切和愛惜，但此處“晚來風勢”的深層語義，當與《菩薩蠻·歸鴻聲斷殘雲碧?》和《憶秦娥·臨高閣?》的“西風”埒同，均當喻指金兵對南宋的進逼。因此，結拍的“梅花”除了上述作為頭飾和遣愁之物外，尚含有一定的象徵之意。故應：還應。

賞析：

作者：佚名

關於這首詞，大多研究者認為是李清照南渡後的作品。傳本《梅苑》收錄署名李清照五首詠梅詞。其中《滿庭芳》《玉樓春》《漁家傲》三首系早期所作，被收入《梅苑》無可懷疑。另兩首《清平樂》和《孤雁兒》顯系夫婿趙明誠卒後的悼亡之作。趙卒於宋建炎三年（1129年）秋，那麼詠梅兼悼亡之作最早似應作於翌年初春梅開之時，而蜀人黃大輿所輯《梅苑》系成書於建炎三年冬。《清平樂》和《孤雁兒》恐非《梅苑》舊本所載，所以這兩首詞的寫作日期不受《梅苑》成書時間所限。這首《清平樂》便是寫於李清照晚年的，是詞人對自己一生早、中、晚三期帶有總結性的追憶之作。

《清平樂》原文賞析8

朝代：宋代

作者：朱淑真

原文：

風光緊急。三月俄三十。擬欲留連計無及。綠野煙愁露泣。

倩誰寄語春宵。城頭畫鼓輕敲。繾綣臨歧囑付，來年早到梅梢。

⑴意謂取得迅速。用筆亦跳脱。賈島《三月晦日寄劉平事》：“三月正當三十日，風光別我苦吟身，勸君今夜不須睡，未到曉鍾又是春。”不獨這句用賈島詩句，即全篇之意亦與之略同。

⑵上片押入聲韻，聲情高亢。結尾倒插一句寫景。如把“綠野”這句放在開頭，就顯得平衍了。

⑶倩：叫人代為。音“請”去聲。

⑷城樓定時擊鼓，為城門坊門啟閉之節。每日擊二次，五更三籌擊後，聽人行，晝漏盡擊後，禁人行。每次擊數百下，曰鼕鼕鼓。如白居易《城上》：“城上鼕鼕鼓，朝衙復晚衙。”孫洙《菩薩蠻》：“樓頭上有三冬鼓。何須抵死催人去。”是唐宋時均然。

⑸三月三十夜，才是春光的最後一霎，所以要“寄語春宵”、“臨歧囑付”，卻説得委婉，亦賈島詩中後二句意。

1、俞平伯．《唐宋詞選釋》．北京：人民文學出版社，1979年10月第一版：159—160頁

賞析

唐賈島《三月晦贈劉評事》詩云：“三月正當三十日，風光別我苦吟身。共君今夜不須睡，未到曉鍾猶是春。”命意新奇，女詞人朱淑真因其意而用之於詞，構思更奇。

詞的起句便奇突。風光通常只能用秀麗、迷人寫來形容，與“緊急”搭配很是奇特。留春之意已引而未發。緊補一句“三月俄三十”，此意則躍然紙上。這兩句屬於倒置，比賈詩從月日説起，尤覺用筆跳脱。

一般寫春暮，止到三月，點出“三十（日）”，更見暮春之“暮”。日子寫得如此具體，讀來卻不板滯，蓋一句之中，已具加倍之法。而用一“俄”字渲染緊急氣氛，比賈句用“正當”二字，更有生氣。在三月三十日這個臨界的日子裏，春天就要消逝了。“擬欲留連計無及”，一方面把春天設想為遠行者，另一方面又儼有送行者在焉，“擬欲留連”者究竟是誰？似是作者自謂，觀下句則又似是“綠野”了。暮春時節，紅瘦綠肥，樹木含煙，花草滴露，都似為無計留春而感傷呢。寫景的同時，又把自然景物人格化了。上兩句與下兩句，一催一留，大有“方留戀處，蘭舟催發”的意趣，而先寫緊催，後寫苦留，尤覺詞情疊宕。

上片已構成一個“送別”的局面。催的催得“緊急”，留的“留連無計”，只好抓緊時機作臨別贈言罷。

故過片即雲“倩誰寄語春宵”。上片寫惜春卻未露一個“春”字，此處以“春宵”出之，乃是因為這才是春光的最後一霎，點睛點得恰是地方。春宵漸行漸遠，需要一個稱職的使者追及傳語的。“倩誰”？——“城關畫鼓輕敲”，此句似寫春宵這境，同時也就是一個使者在自告奮勇。讀來饒有意味，隱含比興手法。唐宋時城樓定時擊鼓，為城坊門啟閉之節，日擊二次：五更三籌擊後，聽人行。晝漏盡擊後，禁人行。叫做“咚咚鼓”。鼓聲為時光之友伴，請它傳語甚妙。“敲”上着一“輕”字，便帶有微妙的感情色彩，恰是“繾綣”軟語的態度。“臨歧”二字把“送別”的構思表現得更加明顯。最末一句即“臨歧囑咐”的“繾綣”的情話：“來年早到梅梢。”不道眼前惜別之情，而説來年請早，言輕意重，耐人尋味。“早到梅梢”尤為妙筆生花之語。蓋百花迎春，以凌寒獨放的梅花為最早，謂“早到梅梢”，似嫌梅花開的還不夠早，盼歸急切，更見惜春感情的強烈。把春回的概念，具象化為早梅之開放，又創出極美的詩歌意象，使全詞意境大大生色。整個下片和賈島詩相比，實在是別開生面，更有異彩。

賈島詩只是詩人自己寄語朋友，明表惜春之意。而此詞卻通篇不見有人，全用比興手法創造了一個神話般的送別場面：時間是三月三十日，行者是春天，送行愁泣是“綠野”，催發者為“風光”，寄語之信使為“畫鼓”，……儼然是大自然導演的一齣戲劇。而作者本人惜春之意，即充溢於字裏行間，讀之尤覺妙趣橫生。

《清平樂》原文賞析9

清平樂·鳳城春淺

鳳城春淺，寒壓花梢顫。有約不來樑上燕，十二繡簾空卷。

去年共倚鞦韆，今年獨倚闌干。誤了海棠時候，不成直待花殘。

翻譯

京城初春之時，寒氣仍逼得花梢在顫抖，本是燕子歸來的時節，卻不見它們在樑上築巢，看來為它們捲起的那麼多繡簾的功夫和時間都浪費了。

猶記去年我們在鞦韆上互倚的温馨，如今卻只剩下我一人獨倚欄杆。錯過了海棠回春的時候，難不成要等到花兒也謝了。

譯文

京城初春之時，寒氣仍逼得花梢顫抖，本是燕子歸來的時節，卻不見它們在樑上築巢，看來為它們捲起的那麼多繡簾的功夫和時間都浪費了。

猶記去年我們在鞦韆上互倚的温馨，如今卻只剩下我一人獨倚欄杆。錯過了海棠回春的時候，難不成要等到花兒也謝了。

賞析

這是一首描寫閨婦之思的詞作，大概作於詞人留居錢塘之時。

全詞以“鳳城春淺，寒壓花梢顫”起句。“鳳城”即南宋京城臨安。“春淺”言初春，指出季節。“寒壓花梢顫”，因時為初春，故殘寒肆虐，花梢打顫，“壓”字給人以寒氣如磐的沉重之感，一方面渲染了當時的環境氣氛，同時也暗示着人物怨恨的特有心境。這是情景交融，以景襯情。“有約”一句言因為剛入春天還冷的緣故，因此見不着燕子蹤跡。此寫燕，實用以寄託思婦的重重心事。説“有約”，是囑燕傳遞天涯芳信，但燕卻違約不來，故接用“十二繡簾空卷”一句，將閨婦思夫的煩惱無端發泄到燕子身上。“十二繡簾”，泛指簾幕。燕巢樑上，垂簾妨礙燕子活動，故須捲起。“空卷”一詞，寓有思婦盼燕歸來的急迫心情和對樑燕不來的惆悵與空虛，思婦在春寒中翹首期盼的痴憐之態躍然紙上，真切生動。

下片之結構，全由上片結句而來，正面抒寫思婦的相思幽怨情懷。“去年共倚鞦韆”一句意即見鞦韆而觸動舊歡，用“去年”，引出往昔情事，心中蕩起一層幸福的漣漪。“今年獨上闌干”一句，忽又跌入眼前“獨上闌干”的寂寞悽清苦悶之情。“去年”“今日”，一歡一恨，形成鮮明對比。結句轉入幽怨，埋怨所愛的人不能及時惜花，誤了花期，相思之重，故埋怨之深。

全詞所寫雖然纏綿悱惻的閨怨之情，但藝術上有其鮮明的風格和特色。就結論而論，由物及人，由景及情，平正和諧，而缺乏變化，雖然不能反映起伏不定的感情，卻正好適宜於表現幽怨與含蓄的情懷；就人物而論，沒有涉及女性的體態服飾，寫其輕嗔薄怒之態，人卻隱而不露，走見詞風的平正雅緻。語言含蓄委婉，清麗可人。銘心刻骨的相思一訴諸文字，卻成了“誤了海棠時候，不成直待花殘”。這裏，沒有直白的表達，也沒有強烈指責，有的只是“十二繡簾空卷”的痴心與悵然，和平婉曲但含思悽迷哀婉，而思婦的情態及思緒的微瀾，描畫得生動傳神。南海伍崇曜跋《日湖漁唱》，曾標舉此詞下片雲：“清轉華妙，宜玉田生秀冠江東，亦相推挹矣。”這“清轉華妙”四字，道出了此詞的藝術特色。

《清平樂》原文賞析10

清平樂·秋詞

清淮濁汴。更在江西岸。紅旆到時黃葉亂。霜入樑王故苑。

秋原何處攜壺。停驂訪古踟躕。雙廟遺風尚在，漆園傲吏應無。

翻譯

清澈的淮河與混濁的汴水，遠在錢塘江西岸。您的紅旗抵達時，黃葉遍地，狼藉散亂。白霜也會襲入樑王的故園。

您將在秋原的什麼地方手執酒壺？駐馬訪古，徘徊踟躕。雙廟的遺風至今還在，漆園的傲吏大概已無。

註釋

清淮濁汴：清淮，清澈的淮河水。

古汴：汴河故道有兩條，這裏是指隋以後汴河故道，由河南的舊鄭州、開封至商邱縣治南，改東南流經安徽的宿縣、靈璧、泗縣入淮河。現在已荒廢，只有泗縣尚有汴水斷渠。

江西：古時泛稱長江以南為江東或江左，長江以北為江西或江右。

紅旆：紅旗。此指太守的儀仗。

樑王故苑：漢代樑孝王劉武在陳留（今河南開封市東南）修治的宮室園林。

攜壺：帶着酒壺。這裏有遊賞的意思。

停驂：停住車馬。驂，一車駕三馬或駕車時位於兩旁的馬。

踟躕：心中猶疑，

要走不走的樣子雙廟：唐代安史之亂時，張巡、許遠堅守雎陽（今河南商丘），最後都壯烈犧牲，後人立二祠，稱為雙廟。

漆園傲吏：指莊周。莊周是戰國時期的思想家，道家學派主要代表人物之一，曾經做過漆園吏，抱有傲視王侯，不為名利所動的人生態度。

創作背景

該詞應寫於宋神宗熙寧七年甲寅（1074年），當時蘇軾任杭州通判時的同僚與好友陳襄（字述古）移守南都（今河南商丘）。詞中預計陳襄到時已“黃葉亂”，有“霜”，該詞大約作於初秋，陳襄即將離杭州時。

賞析

該詞中詞人思念好友，揣測一路上友人可能的遭遇所寫下的以想象為主的懷人詞，但是這種想象並不是憑空亂想，而是基於詞人對朋友的瞭解，通過這些瞭解所作的一系列推斷，顯示了詞人對陳述古真摯的友情和對述古其人的真切瞭解。

上片以友人的行程為線索，縱貫着空間地點、節序風物，寫來別有情致。起筆“清淮濁汴。更在江西岸”二句，決不是簡單地説明淮河和汴河的地理位置，而是似乎在掐指計算友人的行程：你從江南的杭州出發，途中要經過淮河、汴河，那是遠在江北的多麼漫長的一段水程。因為友人“赴南都”，淮河和汴河都是必經的水道，所以二句乃是對友人大段行程的懸想，而友人的去向，路途的遙遠，以及詞人對他的關切之情，全在不言之中了。三、四句進一層揣想友人到達南都時的節序風物：“紅旆到時黃葉亂，霜入樑王故苑。”意思是説，當你的儀仗到達南都時，該是黃葉飄零的深秋時節了，附近樑孝王昔日的宮室園林怕是已着寒霜了。陳襄是秋八月中旬從杭州啟程的（見《蘇軾年譜》卷十三），蘇軾估計他到九月中、下旬才能到達。“黃葉亂”三字準確地寫出了深秋季節的特徵，“霜入”則應當是秋天最後一個節令“霜降”到來的標誌。二句估計友人到達的時間，與對行程的計算聯繫在一起，同樣是替對方設想，表達了詞人的深情眷注。老友相別，居者憶念行者時，隨着憶念的深入，常會計算對方某時是否到達目的地或正在中途某地，在交通不發達的古代更是如此。白居易《同李十一醉憶元九（稹）》詩云：“忽憶故人天際去，計程今日到梁州。”便是詞人憶念所及、深情所注的一個例子，可與該詞上片合看。

下片假想友人到南都後遊賞及憑弔活動。換頭兩句寫遊賞，説你在秋天何處的原野上游賞，停住車馬，探訪古蹟，還在那兒徘徊不去。最後兩句寫憑弔古代賢人，説你到雙廟去憑弔正氣凜然的英雄張巡、許遠，或許會發現他們遺留的風範還在人間，而那位傲視王侯的漆園吏想必無影無蹤了。詞人這樣着筆，大概有三層意思：一是顯示了中原大地上的南都豐厚的歷史文化遺存；二是間接地表現了友人的“文采風流”；三是體現了詞人對友人的相知，也可以説，是在更高的層次上達成了友誼的默契。

《清平樂》原文賞析11

　　清平樂·東風依舊

[宋] 劉弇

東風依舊。著意隨堤柳。搓得鵝兒黃欲就。天色清明廝句。去年紫陌朱門。今朝雨魄雲魂。斷送一生憔悴，知他幾個黃昏。

　　作品賞析

這首詞是作者在京任職期間為感愛妾之逝而作，為悼亡詞。

全詞以感情為紐帶，把舊時與今時的情景綰合在一起，對愛妾寄予了深摯的`悼念。

起首二句寫春風輕拂垂柳，語言很通俗，意思也很簡單，但卻層折多變，富於婉約特色。句中的隋堤，指汴河一帶的河堤。相傳隋煬帝時開運河，自洛陽至揚州，沿堤廣植楊柳。初春時節，和煦的東風輕拂隋堤上的楊柳，給人以親切温柔之感。而“著意”二字，更把東風擬人化。言外之意彷彿是説，自然界的東風對楊柳尚如此多情，而現實生活中的詞人卻如此孤單，再也得不到親人的憐愛。詞中寫的是物態，藴含的乃是人情。這裏特別引人注意的是“依舊”二字，也就是説去年今日，正是東風駘蕩、楊柳婀娜的時節，他和愛妾曾在一起欣賞這美好的春光。可是今日重來，東風依舊，人事全非，怎不讓人心傷。第三句蟬聯首二句。東風對楊柳的“著意”，主要體現在一個“搓”字上。此字以俗為雅，説東風輕拂楊柳，給人以輕輕搓揉、撫摩之感。在東風搓揉之下，柳枝上遂呈現出“鵝兒黃”的顏色。鵝兒黃，指柳色的嫩黃。楊柳初綻的嫩葉，宛如雛鵝的羽絨，而這惹人喜愛的顏色，竟是東風搓出來的，真是奇絕之筆。“天氣清明時候”總括前文，在寫景中藴含一股淡淡的哀愁。

過片對仗工整，詞意對比鮮明。“去年紫陌青門”，與上片“東風依舊”相映射，是回憶從前在郊外與愛姬共同遊賞之樂。紫陌，指京城的道路，如唐人賈至《早朝大明宮》詩云：“銀燭朝天紫陌長，禁城春色曉蒼蒼。”青門，漢時長安灞城門之別名，此處借指汴京城門。“雨魄雲魂”，語本宋玉《高唐賦》：“妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為朝雲，暮為行雨，朝朝暮暮，陽台之下。”以之形容愛妾死亡之後，魂魄飄蕩，有如朝雲暮雨，非常恰切。詞筆至此，悼念愛妾的主題便趨於明朗化。結尾二句，悲哀的抒發，至於極點。

“斷送一生憔悴 ”，意即逗引得詞人一生憔悴。是春風在多情地撫弄楊柳，是清明時候的惱人天氣，是愛妾業已消逝的雨魄雲魂是這許多撩人愁緒的往事，觸目驚心的現實，逗引得他黯然神傷而導致一生憔悴。

尤其在黃昏時刻，煙靄迷茫，景色慘淡，“能消幾個黃昏”在失去愛妾的詞人看來，彷彿來到一個催人淚下的境界。明人沈際飛評曰：“‘能消幾個黃昏’，恆語之有情者。‘能’字更吃緊。”（《草堂詩餘正集》卷一）確實，著一“能”字，則加強了感情的深度，更富於感染力量。

這首詞雖悼愛妾，非念正室，但其中沉痛哀傷之情，似不下於東坡的悼妻名作《江城子》（十年生死兩茫茫）。如近人俞陛雲所評，“撫今追昔，人之常情。此詞結末二句，何沉痛乃爾！”（《宋詞選釋》）。

《清平樂》原文賞析12

清平樂·畫堂晨起

畫堂晨起，來報雪花墜。高捲簾櫳看佳瑞，皓色遠迷庭砌。

盛氣光引爐煙，素草寒生玉佩。應是天仙狂醉，亂把白雲揉碎。

翻譯

清晨堂上剛剛睡起，有人來報雪花飄墜。高卷窗簾看瑞雪飄飛，白色遠近迷漫了階級。

紛揚的氣勢如爐煙蒸騰，素寒花草掛一身玉瑕。該不是天上的神仙狂醉，胡亂把潔白的雲彩揉碎。

註釋

清平樂：唐教坊曲名。

畫堂：華麗的堂舍。

簾櫳：窗簾或門簾。

櫳：窗櫺。

佳瑞：瑞雪。

皓色：潔白的顏色。

庭砌：庭階。

盛氣：雪花狂舞的氣勢。

光引爐煙：那景象好象引發的爐煙。

素草寒生玉佩：白色花草寒光閃閃掛一身玉琨。

玉佩：玉石制的佩飾。

賞析

這是一首豪邁、瑰麗、新奇的詠雪詞，富有生活情趣。

上闋寫觀看雪景，第一、二句簡潔交待了時間、地點、事件；接下來兩句便寫詩人觀看雪景喜悦、激動的心情。時間、地點、情由，一路寫來，由“晨起”而“來報”，因“來報”而“捲簾”看“佳瑞”，曲折有致，可以看到南宋女詞人李清照著名《如夢令》：“昨夜風疏雨驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，道是海棠依舊。”在此詞中的影子。“高卷”見興致之高，“遠迷”是遠近迷漫、迷濛，到處上下，一片蒼茫迷離的皓色，顯喜悦、痴迷之情。

下闋前兩句從空中，地下寫所見迷人雪景，氣勢豪邁，瑰麗生姿。“盛氣光引爐煙”是寫空中雪花紛揚的氣勢象引發的爐煙蒸騰，“素草寒生玉瑕”，是寫地上花草，晶瑩剔透，閃着寒光，象掛滿玉碾，真是美麗極了，而且地上、空中，上下輝映，雄邁不失瑰美，俊麗而有豪氣。然而更能表現詩仙特色的尚不僅此，而是奇思逸想，為一般人想不出、也道不出來的東西。象“危樓高百尺，伸手摘星辰。不敢高聲語，恐驚天上人”一樣，“應是天仙狂醉，亂把白雲揉碎”，大膽新奇，新穎獨特，驚人駭俗而又極舍情理，這正是體現李白風格的浪漫主義。天仙一旦豪飲了銀河的美酒酩酊大醉後，竟然也顧不得自身的天生麗質，使出如此粗魯的手段來把白雲亂揉得碎末紛飛，化作漫天大雪，遍地銀濤。正是這個“狂”字抖擻出宇宙的莢氣，開放出仙苑的奇葩，令人神往，這正是詩人以狂墨賦醉詩的一個典型例子。

這首詞想象奇特瑰麗，不落窠臼，且用語可見其浪漫主義的風格，在毫不羈絆的想象之中雄奇碩健的體格也可以窺得。從所譬喻之喻體來看，都極具或高雅，或冰潔，或傳奇雄放之特點，可以推測詞人當時心境定當極其開闊，疏放。

創作背景

這首詞是詞人晨起忽見雪花漫天飛舞，皓色茫茫，有感而作。

《清平樂》原文賞析13

清平樂·年年雪裏宋朝李清照

年年雪裏，常插梅花醉。挼盡梅花無好意，贏得滿衣清淚。

今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華。看取晚來風勢，故應難看梅花。

《清平樂·年年雪裏》譯文

小時候每年下雪，我常常會沉醉在插梅賞梅的興致中。後來雖然梅枝在手，卻無好心情去賞玩，只是漫不經心地揉搓着，不知不覺淚水沾滿了衣裳。

今年又到梅花開放的時候，我卻漂泊天涯，兩鬢稀疏的頭髮也已斑白。看着那晚來的風吹着開放的梅花，大概也難見它的絢爛了。

《清平樂·年年雪裏》註釋

?挼（ruó）：揉搓。

海角天涯：猶天涯海角。本指僻遠之地，這裏當指臨安。

蕭蕭兩鬢生華：形容鬢髮華白稀疏的樣子。

看取：是觀察的意思。觀察自然界的“風勢”。故應：還應。

《清平樂·年年雪裏》賞析

此詞是李清照晚年所作，借賞梅自歎身世。詞人截取早年、中年、晚年三個晚同時期賞梅的典型畫面，深刻地表現了自己早年的歡樂，中年的悲慼，晚年的淪落，對自己華生的哀樂作了形象的概括與總結。

上片憶舊。

第華層“年年雪裏，常插梅花醉。”…頭兩句回憶早年與趙明誠共賞梅花的生活情景：踏雪尋梅折梅插鬢多麼快樂！多麼幸福！這“醉”字，晚僅是酒醉，更表明女詞人為梅花、為愛情、為生活所陶醉。她早年寫下的詠梅詞《漁家傲》中有句雲：“雪裏已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩……共賞金尊沉綠蟻，莫辭醉，此花晚與羣花比。”可作為“年年雪裏，常插梅花醉”的註腳。

第二層“挼盡梅花無好蒼，贏得滿衣清淚。”寫喪偶之後。李清照在抒情時善於將無形的內心感情通過有形的外部動作表現出來，如“倚樓無語理瑤琴”的《浣溪沙》），“更挼殘芯，更捻餘香，更得些時”的《訴衷情》），“夜闌猶剪燭花弄”的《蝶戀花》）。花還是昔日的花，然而花相似，人晚同，物是人非，怎晚使人傷心落淚呢？李清照婚後，夫妻志同道合、伉倆相得，生活美滿幸福。但是，時常發生的短暫離別使她識盡離愁別苦。在婚後六、七年的時間裏，李趙兩家相繼罹禍，緊接着就…始了長期的“屏居鄉里”的生活。生活的坎坷使她屢處憂患，飽嘗人世的艱辛。當年那種賞梅的雅興大減。這兩句寫的就是詞人婚後的這段生活，表現的是華種百無聊賴、憂傷怨恨的情緒。本詞中“挼盡”二句，説把梅花揉碎，心情很晚好，眼淚把衣襟都濕透了。插梅與挼梅，醉賞梅花與淚灑梅花，前後相比，華喜華悲，反映了晚同的生活階段與晚同的心情。

下片傷今。

第華層“今年海角天涯，蕭蕭兩鬢生華。”“生華”蒼為生長白髮。詞人漂泊天涯，遠離故土，年華飛逝，兩鬢斑白，與上片第二句所描寫的梅花簪發的女性形象遙相對照。

第二層“看取晚來風勢，故應難看梅花。”又扣住賞梅，以擔憂的口吻説出：“看取晚來風勢，故應難看梅花。”看取蒼為看着。晚來風急，恐怕落梅已盡，想賞梅也看晚成了。早年青春佳偶，人與梅花相映。中年迭經喪亂，心與梅花共碎。晚年漂泊天涯，晚想再看梅花委地飄零。詞人南渡後，特別是丈夫去世後更是顛沛流離，淪落漂零。生活的折磨使詞人很快變得憔悴蒼老，頭髮稀疏，兩鬢花白。詞人説：如今雖然賞梅季節又到，可是哪裏還有心思去插梅呢？而且看來晚上要颳大風，將難以晴夜賞梅了。而且華夜風霜，明朝梅花就要凋零敗落，即使想看也看晚成了。

“看取晚來風勢，故應難看梅花”，可能還寄託着詞人對國事的憂懷。古人常用比興，以自然現象的風雨、風雲，比政治形勢。這裏的“風勢”既是自然的“風勢”，也是政治的“風勢”，即“國勢”。稍後於清照的辛棄疾的《摸魚兒》“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去”，與此寓蒼相似，都寄寓着為國勢衰頹而擔憂的情緒。清照所説“風勢”，似乎是暗喻當時極晚利的民族鬥爭形勢；“梅花”以比美好事物，“難看梅花”，則是指國家的遭難，而且頗有經受晚住之勢。在這種情況下，她根本沒有賞梅的閒情逸致。身世之苦、國家之難糅合在華起，使詞的思想境界為之昇華。

這首詞篇幅雖小，卻運用了多種藝術手法。從依次描寫賞梅的晚同感受看，運用的是對比手法。賞梅而醉、對梅落淚和無心賞梅，三個生活階段，三種晚同感受，形成鮮明的對比，在對比中表現詞人生活的巨大變化。從上下兩闋的安排看，運用的是襯托的手法，上闋寫過去，下闋寫現在，但又晚是今昔並重，而是以昔襯今，表現出當時作者飄零淪落、哀老孤苦的處境和飽經磨難的憂鬱心情。以賞梅寄寓自己的今昔之感和國家之憂，但晚是如詠物詞之以描寫物態雙關人事，詞語平實而感慨自深，較之《永遇樂·落日鎔金》華首雖有所晚及，亦足動人。

這華首小詞，把個人身世與梅花緊緊聯繫在華起，在梅花上寄託了遭際與情思，構思甚巧而寄託甚深。

《清平樂·年年雪裏》創作背景

關於這首詞，大多研究者認為是李清照南渡後的作品。傳本《梅苑》收錄署名李清照五首詠梅詞。其中《滿庭芳》《玉樓春》《漁家傲》三首系早期所作，被收入《梅苑》無可懷疑。這首《清平樂》便是寫於李清照晚年的，是詞人對自己一生早、中、晚三期帶有總結性的追憶之作。

《清平樂》原文賞析14

清平樂·平原放馬

轡搖銜鐵。蹴踏平原雪。勇趁軍聲曾汗血。閒過昇平時節。

茸茸春草天涯。涓涓野水晴沙。多少驊騮老去，至今猶困鹽車。

註釋

轡：韁繩。

銜鐵：俗稱馬嚼子。

蹴：踢、踩。

趁：追逐，奔馳之意。

血：古代良馬名。傳説日行千里，流汗如血。

涓涓：流水聲。

野水：野外小河的流水。

晴沙：天氣晴朗，河水清澈，陽光照耀，連水底的沙都可看見。

驊騮：名馬，千里馬。

註釋

轡：韁繩。銜鐵：俗稱馬嚼子。

蹴（cù）：踢、踩。

趁：追逐，奔馳之意。汗血：古代良馬名。傳説日行千里，流汗如血。

涓涓：流水聲。野水：野外小河的流水。晴沙：天氣晴朗，河水清澈，陽光

照耀，連水底的沙都可看見。

驊騮：名馬，千里馬。

鑑賞

這首《清平樂》，寫的是作者看到在平原上放牧過去的戰馬所引起的感慨。

上片主要寫馬。“轡搖銜鐵”兩句，描寫一匹戴着籠頭的馬，在主人的駕馭之下，奔走在殘留着冬雪的遼闊平原上。“轡[pèi]”是馬韁繩，“銜鐵”，馬嚼子，即橫放在馬嘴裏兩端連着韁繩的小鐵鏈。“蹴[cù]”是踢、踏的意思。“搖”字和“蹴踏”兩字，把馬的動態寫得很傳神。“勇趁軍聲曾汗血，閒過昇平時節”，“趁”在這裏是追逐的意思，“軍聲”指戰鬥時的鼓角聲、吶喊聲之類。“汗血”古代良馬名，據説能日行千里，流的汗呈鮮紅色，就象血一樣。這匹戰馬曾經是聽到戰鬥號令就勇猛地衝殺、為國家立過功勞的，現在它卻閒着過太平日子！這裏有點諷刺意味，因為南宋王朝始終處於嚴重的內憂外患之下，所謂“昇平”，不過是昏庸的統治者製造的假象罷了。久經沙場的戰馬渴望投入戰鬥，就象有才能的人渴望為國家出力一樣，可是當權者卻根本不顧國家危亡，一味粉飾太平。作者就通過戰馬被閒置來含蓄地表露了這種思想。

下片進一步用比喻手法揭示朝廷用人不當。“茸茸春草”兩句是寫春天田野的景象：春天裏，到處長滿了花草，涓涓的小溪流水聲，也聽得分外真切；在陽光的照耀下，連溪底的沙石都看得清清楚楚。“茸茸[róng]”，形容春草柔嫩的樣子。“天涯”，天邊，這裏形容春草遍地。“涓涓[juān]”，形容流水聲。“野水”，野外小溪裏的流水。“晴沙”，指太陽照在小溪裏，水流清澈，能夠看見水底的沙石。冬去春來，時間在流逝。那些令人關切的駿馬景況怎麼樣了呢？“多少驊騮老去，至今猶困鹽車”，是説：不少千里馬漸漸老去，卻仍然不讓它們發揮所長，偏要把它們死死束縛在鹽車上。顯然，這是對南宋當局浪費人才的抨擊。“驊騮[huáliú]”，駿馬名，指千里馬。“鹽車”，運鹽的車子。拉鹽車是一種粗笨的活，用千里馬去拉鹽車，比喻大材小用。作者雖然沒有直接評論時政，但言下之意是十分清楚的。在“驊騮”拉“鹽車”的尖鋭對照中，“驊騮老去”，“猶困鹽車”，不是寄寓着作者的無限感慨嗎？

《清平樂》原文賞析15

原文：

春歸何處。寂寞無行路。若有人知春去處。喚取歸來同住。

春無蹤跡誰知。除非問取黃鸝。百囀無人能解，因風飛過薔薇。

譯文：

春天回到了哪裏？找不到它的腳印，四處一片沉寂，如果有人知道春天的消息，喊它回來同我們住在一起。

誰也不知道春天的蹤跡，要想知道，只有問一問黃鸝。那黃鸝千百遍地宛轉啼叫，又有誰能懂得它的意思？看吧，黃鸝鳥趁着風勢，飛過了盛開的薔薇。

賞析：

此詞賦予抽象的春以具體的人的特徵。詞人因春天的消逝而感到寂寞，感到無處覓得安慰，像失去了親人似的。這樣通過詞人的主觀感受，反映出春天的可愛和春去的可惜，給讀者以強烈的感染。

此詞高妙處，於它用曲筆渲染，跌宕起伏，饒有變化。故先是一轉，希望有人知道春天的去處，喚她回來，與她同住。這種奇想，表現出詞人對美好事物的執着和追求。

下片再轉。詞人從幻想中回到現實世界裏來，察覺到無人懂得春天的去向，春天不可能被喚回來。但詞人仍存一線希望，希望黃鸝能知道春天的蹤跡。這樣，詞人又跌入幻覺的藝術境界裏去了。

末兩句寫黃鸝不住地啼叫着。它宛轉的啼聲，打破了周圍的寂靜。但詞人從中仍得不到解答，心頭的寂寞感更加重了。只見黃鸝趁着風勢飛過薔薇花叢。薔薇花開，説明夏已來臨。詞人才終於清醒地意識到：春天確乎是回不來了。

此詞為表現惜春、戀春情懷的佳作。作者近乎口語的質樸語言中，寄寓了深重的感情。全詞的構思十分精妙：作者不知春歸何處，一心要向別人請教；無人能知時，又向鳥兒請教。問人人無語，問鳥鳥百囀，似乎大有希望，然而詞人自己又無法理解，這比有問無答更可歎。最後，鳥兒連“話”都不“説”，翻身飛走。這番妙趣橫生的抒寫中，作者的惜春之情躍然紙上，呼之欲出。

作者介紹：

黃庭堅（1045.8.9-1105.5.24），字魯直，號山谷道人，晚號涪翁，洪州分寧（今江西省九江市修水縣）人，北宋著名文學家、書法家，為盛極一時的江西詩派開山之祖，與杜甫、陳師道和陳與義素有“一祖三宗”（黃庭堅為其中一宗）之稱。與張耒、晁補之、秦觀都遊學於蘇軾門下，合稱為“蘇門四學士”。生前與蘇軾齊名，世稱“蘇黃”。

著有《山谷詞》，且黃庭堅書法亦能獨樹一格，為“宋四家”之一。

名人軼事：

黃庭堅在衡州，去得最多、待得最久的地方是花光寺。

花光寺住持仲仁，字超然，越州會稽（今浙江紹興）人。北宋元祐年間（1086—1093）來到衡州，因住在花光寺，故人稱花光和尚。仲仁酷愛梅花，每值春暖花開，他就終日坐卧花間，吟誦賞玩。曾於月夜見梅影映窗，疏影搖曳，悄然可愛，於是欣然提筆摹寫。此後，他的梅花畫技大進，將梅花枝幹虯曲、疏影橫斜的神韻，表現得淋漓盡致，成為墨梅畫法的始祖。黃庭堅對仲仁畫作稱歎不已，誇他所畫梅花“如嫩寒清曉，行孤山籬落間，但欠香耳”。

在花光寺，仲仁拿出秦觀和蘇軾留下的詩卷給黃庭堅觀賞，並且畫梅數枝及煙外遠山相贈。蘇、秦都是黃庭堅在京城的至交摯友，但兩人均先他而逝。在長沙，黃庭堅遇到了秦觀的兒子和女婿。窮困潦倒的他們，正護送秦觀靈柩北上。黃庭堅見到兩位晚輩，竟握着他們的手失聲痛哭，隨即贈銀二十兩作辦喪事之用。此時此地，又見亡友遺作，想起官路飄零，盛年不再，不禁悲思洶湧，作《花光仲仁出秦蘇詩卷思二國士不可復見開卷絕歎因花光為我作梅數枝及畫煙外遠山追少遊韻記卷末》。