虞美人的優秀賞析

虞美人是五代十國時期南唐後主李煜在被毒死前夕所作的詞。下面就隨小編一起去閲讀虞美人的優秀賞析，相信能帶給大家啟發。

　　虞美人的優秀賞析【1】

此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據説是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈祕事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的信息，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟歎，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“一江春水向東流”，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又説得過盡，反而削弱了感人的力量。可以説，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵——懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態——“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

　　虞美人的優秀賞析【2】

　　一、文學的審美意識形態屬性

文學的審美意識形態屬性，是指文學的審美表現過程中與意識形態相互浸染、彼此滲透，是在審美中浸透着意識形態，意識形態巧借審美表達出來的狀況。其屬性具體表現為無功利性與功利性、形象性與理性、情感性與認識性的相互滲透統一。

文學作為一般意識形態，屬上層建築的範疇，上層建築由經濟基礎決定，文學與經濟基礎的關係是間接有距離的，經濟基礎要通過政治、法律等中介環節對文學起支配作用。李煜的這首詞當中有明顯時局變化的印記，極富歷史滄桑感，他寫下《虞美人》時，昔日的南唐國土，今日已是宋朝的天下，在他看來，國破家亡，成為俘虜又苟且偷生是一種恥辱，他只能用這樣的方式來抒發對時局的看法。後主用詞作的形式，將個人感懷與社會時空背景相連，是對社會時勢的迴應與思考，表現出意識形態的特徵。

作為審美意識形態，文學最重要特徵是具備“審美”屬性，它是意識形態中富於審美特徵的種類。《虞美人》中的眾多文學形象本身就帶有較強的審美屬性，詞作的意象藴含着詞人對生活、對命運、對國家的個人情感體驗，有着鮮明的審美效果。

　　二、審美意識形態的屬性表現

1.文學的無功利性與功利性。“春花、秋月”本是美好的事物，但詞人卻對此發出“何時了”的感歎。花開花落，月圓月缺，光陰變化。小樓東風起，這蒼涼的景色不禁讓詞人想起了故國舊貌，雕欄玉砌還在，但往日的宮廷生活已不再，昔日的國君已經淪為階下囚，這物是人非的境況多麼令人感慨。人生短暫，往事已不堪回首，詞人已不願提及。天地間春水流淌，滿腔悲苦和哀怨融化於一江春水中，岸邊唯獨有一個失意落寞的君王。這一切動人心腸的情景是來自詞人無功利審美境界的創造。愁只是一種發自內心的`情緒表現，是直接無功利的，但這種無功利性中又間接地內在地滲透着強烈的功利性，那就是詞人通過對自己愁緒的抒發，間接表現出了人生世事變幻無常，時局滄桑的主題。“作個才人真絕代，可憐薄命作君主”，李煜天生不是一個善於治理國家的人，但上天在關閉一扇門的同時也會敞開另一扇門，他的曲折經歷無意中竟成就了他的才情。詞人用無功利地情感表達，自然地把我們引入到了他所設置的情境中，讓我們與他一同感慨命運、思索歷史，間接地達到了詞作表現的功利目的。“無心插柳柳成蔭”，在這裏，無功利性與功利性實現了有效統一。

2.文學的形象性與理性。文學以藝術形象作為特有的存在方式，春花、秋月、小樓、東風、月亮、雕欄、玉砌，這一切的文學意象是直觀可感、有意味內涵的，是悲苦、悽美、落寞的承載物。最後一句李煜把愁比作春水，賦予了愁思質感，將抽象的感情具體化，給深刻的認識以形象性。字字看來皆是景，細細品讀皆有情，詞人對自己的作品做出了理性思考，這些思考是藴含、隱藏在具體的活的文學形象的審美直覺中的，是通過花月、春水等審美形象去實現的。透過這些形象，我們捕捉到了詞人自感自傷的亡國之痛與對人生浮沉的理性體悟，詞人理性思考的光輝巧妙地融合於文學意象中，境界高遠，意味深長。

3.文學的情感性與認識性。文學是富含情感的，這種審美情感凝聚在審美形象中的主體態度裏。詞中作者的審美情感是直接的，理智認識是間接的，直接審美情感的深層往往隱伏着間接的理智認識。情感滲透着思想的文學作品，其情感性越濃烈，震撼人心的藝術魅力就越大，作品所展現的認識主題就越有感染力。“長歌當哭、吟詩作詞是李後主宣泄和表達情感的最自然方式。沒有痛哭流涕，沒有呼天搶地，也沒有喋喋不休的執著，他能正視自己的內心，解剖自己的靈魂，用他天才的藝術方式，把他一腔深情訴諸筆端。”時空限制生命存在，今昔對比物是人非，這是李煜深沉熾熱的情感所要承載的認識主題。他的詞如從痛苦的深淵裏浮現出來的星辰，照亮了無數孤獨者的靈魂，使讀者激動不已、感同身受，形成情感與認識的共鳴。

文學的審美意識形態屬性給《虞美人》的研究提供了新視角。該作品詞作韻律優美，文學意象豐富，情感表達真摯，詞作中展現的審美詩意世界能給予讀者多重解讀的可能性。正因做到了文學的無功利性與功利性、形象性與理性及情感性與認識性的交織融合，《虞美人》才能穿越歲月的風塵，趟過歷史長河，讓讀者領略到文學經久不衰的無限魅力。

　　虞美人的優秀賞析【3】

《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞。相傳他於自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作樂，唱新作《虞美人》詞，聲聞於外。宋太宗聞之大怒，命人賜藥酒，將他毒死。這首詞通過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。

“春花秋月何時了，往事知多少！”三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？“春花秋月何時了”表明詞人身為階下囚，怕春花秋月勾起往事而傷懷。回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。 “小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽着春風，望着明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受。 “又”點明瞭“春花秋月”的時序變化，詞人降宋又苟活了一年，加重了上兩句流露的愁緒，也引出詞人對故國往事的回憶。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”的——故都金陵華麗的宮殿大概還在，只是那些喪國的宮女朱顏已改。這裏暗含着李後主對國土更姓，山河變色的感慨！“朱顏”一詞在這裏固然具體指往日宮中的紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活的象徵。 以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把藴蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”詩人先用發人深思的設問，點明抽象的本體“愁”，接着用生動的喻體奔流的江“水”作答。用滿江的春水來比喻滿腹的愁恨，極為貼切形象，不僅顯示了愁恨的悠長深遠，而且顯示了愁恨的洶湧翻騰，充分體現出奔騰中的感情所具有的力度和深度。 全詞以明淨、凝練、優美、清新的語言，運用比喻、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人的真情實感。難怪前人讚譽李煜的詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。全詞虛設回答，在問答中又緊扣回首往事，感慨今昔寫得自然而一氣流注，最後進入語盡意不盡的境界，使詞顯得闊大雄偉。