韋莊《荷葉杯》全詞翻譯賞析

如今俱是異鄉人，相見更無因。

[譯文] 如今我們都已成為漂泊天涯的異鄉人；如果想再度見面相見，恐怕將毫無機會了。

《荷葉杯》

韋莊

記得那年花下，深夜，初識謝娘時。水堂西面畫簾垂，攜手暗相期。

惆悵曉鶯殘月，相別，從此隔音塵。如今俱是異鄉人，相見更無因。

註釋：

荷葉杯：《荷葉杯》是唐教坊曲名，唐人夏季臨水飲酒，常以荷葉為杯，故名《荷葉杯》。後用作詞調名。

謝娘：唐代歌伎的泛稱。白居易詩“素娥小謝娘，白髮老崔郎。”

音塵：消息，音訓。

譯文1：

猶記當時初相見，深邃的夜晚，青衫少年淪陷在花下的玲瓏笑靨。水堂西面低垂的畫簾，捲起了月色朦朧的情事，暗藏下心手相攜，生死契闊的誓言。

只是曉鶯催人起，殘月伴遠行，惆悵不已。一夕相別，竟永無歸期。從此音塵相隔，青澀的情意停滯在那夜月華照耀的瞬間。而今客守異鄉，相遇更無力。思念無從投遞，卻如此刻骨銘心。

譯文2：

還記得那一年在一個深夜的花下，與謝娘初識，水堂西面，畫簾低垂，彼此傾訴衷懷，相期永好。

那天早上，曉鶯催人起，殘月伴我行，心中無限惆悵。從此天各一方，許多年中，聲問渺然，打聽不出對方的下落。如今我們都已成為漂泊天涯的異鄉人；如果想再度見面相見，恐怕將毫無機會了。

賞析：

《荷葉杯》一詞悽楚哀怨，那是怎樣銘心刻骨深深熱戀過的一個女子！輕柔的風拂過樹梢，月華如水，傾瀉在花上．謝孃的衣衫隨花影一同搖擺，她秀美的`面龐被月光照得更加明亮．藏情含笑，“我”與她一見傾心．畫簾低垂，謝娘面露羞色．“我”怯怯地牽起她的手，只見她半羞還半喜，兩片紅雲飛上了臉龐．兩人互生愛慕，暗相期許．

多情總被無情惱．又是一夜，月已殘，燈已盡，夜色像一隻黑大無邊的巨獸，要將一切吞沒．“我”與謝娘依依惜別．彷彿又回到兩人初相識的那晚，“我”告訴她，短暫的分離過後一定與她長相廝守．卻哪想，這一別，竟是音信隔絕，再無訊息．到如今，“我”和謝娘都身在異鄉別處，恐怕再也無緣見上一面．“我”總是試着從心靈深處喚出她的身影，哪怕只是一閃而逝，但無奈，那昔日戀情點點滴滴都已化作追憶．．．

“記得那年花下，深夜，初識謝娘時”，開篇便自不凡，話匣子一打開便點明現在要講的是往事，而後時間地點人物事件皆一一列出，不蔓不枝，極為簡約。通觀詞人當年遭際與傳世華章，端己曾經歷不少良辰美景，而晚年回想往事之際，對那年深夜之花下記憶猶新，只緣當時有幸認識謝娘（謝娘，不妨理解為心上人之代稱，並未見得就姓謝也）之故。

“初識”便能在“花下”相談竟至“深夜”，非一見鍾情而何？這也難怪詞人歷盡憂患之後對謝娘仍舊深情款款。“下”，“夜”，“謝”三個上聲韻則極為適切地表達了詞人對謝娘念念不忘之情。“下”，“夜”二韻與詞人打開話匣子之際之激動極為吻合，而後換成較為低迴之“時”韻，則可見詞人稍稍激動過後便已完全沉浸在對美好往事的回憶中了。

同時，“那年”一詞也有值得解説者。詞人於此處僅用較為模糊之“那年”一詞，而不像在《女冠子》詞中那樣説得那麼確切“四月十七，正是去年今日”，原因約有二端：一者，此詞所寫者，乃飽經憂患之後對睽隔久遠之愛人未曾斷絕之懷念，而“那年”正予人似遠還近之感，而彼詞所寫者，乃思婦對遊子“欲織相思花寄遠，終日相思卻相怨”（李商隱詩句）之情懷，此一情懷於特別日子終於爆發出來，故寫出確切時間，以示相思之苦，相怨之深。二者，此詞用遊子之口吻，而彼詞擬思婦之聲情，女子細心而男子大意（大意並非薄情之代名詞），所謂結婚週年紀念日大抵只有女方記住，此理或可相通。男方雖未能記住結婚週年紀念日，韋莊雖未能記住與謝娘相識於何年，然則，於其時之情事必未曾忘懷也。

故韋莊隨後便寫下一直縈於腦際之動人情境：“水堂西面畫簾垂，攜手暗相期。”這實在是兩句絕妙好詞，寥寥幾筆便把明麗多情的謝娘刻畫了出來，這是韋莊詞他人難以企及處。水堂，給人的感覺是何等清涼；畫簾，給人的感覺是何等温馨；畫簾垂，給人的感覺又是何等靜謐。水堂後接西面而不説東、南、北三面，似仍有值得解説者。一者，“西”之一韻，上承“時”下接“垂”“期”，四韻相押，更見詞人當時今日沉浸之情；二者，兩位有情人夜深相戀之際，四目相對之外，自會不時抬頭望月，則所見者，必為水堂西面之畫簾，迨無疑問。

面對如此良辰美景，兩位有情人心有靈犀，默默攜手相期永好，一切盡在不言中。“執子之手，與子偕老”，認真考究起來仍有一廂情願之嫌，而“攜手暗相期”就不同了，給人兩情相悦不用語言之感。韋莊何幸，身處戰亂之中仍能遇見明麗多情之意中人，雖説未能與之偕老，然而這一美好遇合畢竟成為永恆。我也何幸，生於千百年之後，仍能通過此闋小令感受永恆之愛！

誰知好景不長，剛剛相識相期之人不得不就要分別了。“惆悵曉鶯殘月，相別，從此隔音塵”，鶯聲平日何其婉轉動聽，這時也變得惱人了，月色剛才何其温柔多情，現在也變得冷清了。曉鶯催人起，殘月伴我行，能不令人惆悵萬分麼？而我們這樣一別之後，就再也沒能聯繫上。詞人於此處很自然地換成特別激越之入聲韻“月”，“別”，表現了詞人今日思之猶難以自已之情懷，是則又可見詞人當時之惆悵。詞人於“惆悵曉鶯殘月，相別”之後更補上一句“從此隔音塵”，遂把生離之境之情定格於腦海中了。

“如今俱是異鄉人，相見更無因”，如今我也流落他鄉，你也流落他鄉，想來，我們再也沒法相見了。前句連續三個去聲字把音吊得極高後再接兩個平聲字，後句連續兩個去聲字把音吊得很高後再接兩個平聲字，給人極為沉重的失落感。而“人”，“因”與“塵” 這三個韻腳把這兩句與上一句打成一片，則可見詞人與心上人分別之後一直未曾忘懷之摯愛深情。同時，這三個韻腳還隱約透露詞人對無常人生無可奈何之沉重低迴之情懷。

相知相期之人竟不得不相別，是什麼造成的呢？聯繫歷史，我們不難得知，是戰亂使詞人與他的知音不得不分離。如果説當年端己寫“咫尺畫堂深似海，憶來惟把舊書看，幾時攜手入長安”時還心存希望的話，那現在寫“如今俱是異鄉人，相見更無因”時便心斷望絕了。其間滄桑，大概很少有人會得了。

端己詞之所以如此動人，原因大概就在這裏：在追懷人世間最美好最動人的感情——愛情時，充滿滄桑、充滿憂患，低迴而又激切，深沉而不做作，將憂患意識與愛情悲劇揉合一起，通過寫愛情的美好，遇合的短暫，生離的無奈，追憶的纏綿，從而寫盡人世的悲歡與無常，可以説到了愛情詞的極至，其五闋《菩薩蠻》如此，這闋《荷葉杯》亦如此。

其實，端己這首詞也可以當作慨歎遇合之作來讀。古人最為講究遇合，如君臣遇合，愛情遇合：遇而合者如孔明玄德，可歌可羨；遇而不合者如陸游唐琬，可泣可歎。而端己此詞寫的正是愛情遇而不合者，以瀰漫的筆力寫相遇之激動難抑，相期之默契和諧，相別之依依不捨，相憶之綿綿不絕，相見之遙遙無期，如泣如訴，不絕於縷。由此遇合之難得更可見遇合之可貴，想想我們確實應該珍惜上天賜予我們的一切而好好生活。