《閣夜》原文、註釋、賞析

《閣夜》原文、註釋、賞析1

原文：

歲暮陰陽催短景1，天涯霜雪霽2寒宵。

五更鼓角3聲悲壯，三峽星河4影動搖。

野哭幾家聞戰伐5，夷歌數處起漁樵6。

卧龍躍馬終黃土7，人事音書漫寂寥8。

註釋：

1陰陽：猶日月。短景：冬天日短，故云“短景”。景：同“影”。

2天涯：天邊，此指夔州。霽：天晴，此指雪光明朗。

3鼓角：更鼓和號角。五更鼓角：天將啟曉。

4三峽：指瞿塘峽、巫峽、西陵峽。西閣臨瞿塘峽西口。星河：星辰和銀河。

5幾家：一作“千家”。戰伐：當指去年閏十月以來的崔旰之亂。

6夷歌：指當地少數民族的歌曲。數處：一作“幾處”，一作“是處”。起漁樵：起於漁人樵夫之口。

7卧龍：指諸葛亮。躍馬：指公孫述，述曾據蜀稱白帝。左思《蜀都賦》：“公孫躍馬而稱帝。”終黃土：指都死而同歸黃土。諸葛亮和公孫述在夔州都有祠廟，夔州有白帝城，故聯想及之。

8人事：指交遊。時杜甫好友鄭虔、蘇源明、李白、嚴武、高適都已死去。音書：指親朋間的`音信。寂寥：孤獨寂寞。漫：漫然，有隨他去、不管他之意。此句似自我解脱，實則憤激之詞。

賞析：

杜甫善以壯景寫哀，此詩即為顯例。詩寫閣夜所見所聞景象，悲壯動人。首聯起勢警拔，頷聯尤為壯闊，使人驚心動魄。由鼓角悲壯而聯想到野哭戰伐、漁樵夷歌，由陰陽代謝而感世變無常，友朋凋謝，人事寂寥，獨身飄零。意中言外，愴然有無窮之思。起承轉接，猶如神龍掉尾，渾化無跡。胡應麟論“老杜七言律全篇可法者”，即舉此篇與《登高》、《登樓》、《秋興八首》等詩為例，認為“氣象雄蓋宇宙，法律細入毫芒，自是千秋鼻祖”（《詩藪·內編》卷五）。

《閣夜》原文、註釋、賞析2

原文

[宋]陳與義

憶昔午橋橋上飲，坐中多是豪英。長溝流月去無聲。杏花疏影裏，吹笛到天明。

二十餘年如一夢，此身雖在堪驚。閒登小閣看新晴。古今多少事，漁唱起三更。

註釋：

【1】臨江仙：詞牌名，又稱《鴛鴦夢》《雁後歸》《庭院深深》。雙調，上片五句，押三平韻，三十字；下片同，共六十字。

【2】舊遊：昔日的遊覽。

【3】洛中：指洛陽一帶。

【4】午橋：在洛陽南面。

【5】坐中：在一起喝酒的人。

【6】豪英：出色的人物。

【7】長溝流月：月光隨着流水悄悄地消逝。

【8】月去無聲：表示月亮西沉，夜深了。

【9】疏影：稀疏的影子。

【10】二十餘年：二十多年來的經歷（包括北宋亡國的大變亂）。

【11】堪驚：總是心戰膽跳。

【12】新晴：新雨初晴。晴，這裏指晴夜。

【13】漁唱：打魚人編的歌兒。

【14】三更：古代漏記時，自黃昏至指曉分為五刻，即五更，三更正是午夜。

作品賞析：

這首《臨江仙》詞大概是在高宗紹興五年（1135）年或六年（1136）年陳與義退居青墩鎮僧舍時所作，當時作者四十六或四十七歲。陳與義是洛陽人，他追憶起二十多年前的洛陽中舊遊，那時是徽宗政和年間，當時天下太平無事，可以有遊賞之樂。其後金兵南下，北宋滅亡，陳與義流離逃難，備嘗艱苦，而南宋朝廷在南遷之後，僅能自立，回憶二十多年的往事，真是百感交集。但是當他作詞以抒發此種悲慨之時，並不直抒胸臆，而且用委婉的筆調唱歎而出（這正是作詞的.要訣）。上片是追憶洛中舊遊。午橋在洛陽南，唐朝裴度有別墅在此。“杏花疏影裏，吹笛到天明”二句，的確是造語“奇麗”（胡仔評語，見《苕溪漁隱叢話後集》卷三十四），一種良辰美景，賞心樂事，宛然出現詞人心目中。但是這並非當前實境，而是二十多年前浩如煙海的往事再現而已。劉熙載説得好，“陳去非《臨江仙》：‘杏花疏影裏，吹笛到天明’，此因仰承‘憶首’，府注‘一夢’，故此二句不覺豪酣轉成悵悒，所謂好在句外者也。”（《藝概》卷四）下片起句“二十餘年如一夢，此身雖在堪涼。”一下子説到當前，兩句中包含了二十多年無限國事滄桑、知交零落之感，內容極充實，運筆也極空靈。“閒登小閣”三句，不再接上文之意進一步抒發悲歎，而是直接去寫，作者想到國家的興衰自己的流離失所，於是看新晴，聽漁唱，將沉重悲憤的情感轉化為曠達之情。

這首詞節奏明快，渾成自然，如水到渠成，不見矯揉造作之跡。張炎稱此詞“真是自然而然”（《詞源》卷下）。然“自然”並不等於粗露淺顯，這就要求作者有更高的文學素養。彭孫迥説得好，“詞以自然為宗，但自然不從追琢中來，亦率易無味。如所云絢爛之極仍歸於平淡。若《無住詞》之‘杏花疏影裏，吹笛到天明’，自然而然者也”。（《金粟詞話》）陳與義詞作雖少，但卻受後世推重，而且認為其特點很象蘇東坡。南宋黃昇説，陳與義“詞雖不多，語意超絕，識者謂其可摩坡仙之壘也。”（《中興以來絕妙詞選》卷一）清陳廷焯也説，陳詞如《臨江仙》，“筆意超曠，逼近大蘇。”（《白雨齋詞話》卷一）陳與義填詞時是否有意模仿蘇東坡呢？從他的為人，詩作可以看出，他並不是有意模仿，而是感情的自然抒發。陳與義作詩，近法黃（庭堅）、陳（師道），遠宗杜甫，不受蘇詩影響。至於填詞，乃是他晚歲退居時的遣興之作，他以前既非專業作詞，所以很不留心當時的詞壇風氣，可見並未受其影響。譬如，自從柳永、周邦彥以來，慢詞盛行，而陳與義卻未作過一首慢詞；詞至北宋末年，專門雕飾，有矯揉造作之感，周邦彥是以“富豔精工”見稱，賀鑄亦復如是，而陳與義的詞獨是疏快自然，不假雕飾；可見陳與義填詞是獨往獨來，自行其是，自然也不會有意學蘇（東坡）的。

不過，他既然擅長作詩，晚歲填詞，運以詩法，自然也就會不謀而合，與蘇相近了。以詩法入詞，固然可以開拓內容，獨創新意，但是仍必須保持詞體本質之美，而不可以流露出直粗疏，失去詞意。蘇東坡是最先“以詩為詞”的，但是蘇詞的佳作，如《卜算子》（缺月掛疏桐）、《水調歌頭》（明月幾時有）、《永遇樂》（明月如霜）、《洞仙歌》（冰肌玉骨）、《八聲甘州》（有情風萬里卷潮來）、《賀新郎》（乳燕飛華屋）諸作，都是“如春花散空，不著跡象，使柳枝歌之，正如天風海濤之曲，中多幽咽怨斷之音”（夏敬觀手批《東坡詞》，轉引自龍榆生《唐宋名家詞選》）。評詞者不可不知此意也。