美術教師的讀書心得體會（精選20篇）

品味完一本名著後，相信你心中會有不少感想，此時需要認真地做好記錄，寫寫讀書心得了。那麼讀書心得到底應該怎麼寫呢？以下是小編精心整理的美術教師的讀書心得體會（精選20篇），歡迎大家分享。

美術教師的讀書心得體會 篇1

前段時間學習 了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專着，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝着國際藝術教育變幻的'風雲，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脱離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透着一種愛 心，誠如她在書中指出的“愛 與尊重是教育的出發點。”這裏不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚着楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心裏最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣 ，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開闢了一片淨土。

美術教師的讀書心得體會 篇2

在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，説話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前説話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是説話太快。因此越接近實習，我心裏越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。

來到實習學校，見到穿着統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的 老師好 ，我的心裏已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有着雙重身份的學習生活。

我任教九年級級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這裏變得有點微不足道。

一、基礎技能課。

第一堂課，我抱着敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂彷彿有個形去抓，目的非常明確。我結合我的.經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。

但是，一個星期下來有五節的重複課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：

1、聲調錶情是控制課堂氣氛的方向盤。

2、別想着一節課你説完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。

3、儘早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。

4、別老在簡單的問題上搞太多花樣。

5、學生喜歡實際例子的引導。

於是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之後，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。

二、作品鑑賞課。

可以説鑑賞課是美術教育裏面最難以把握的課堂，像水中月，霧裏花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。

在備課階段，我儘量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂儘量設成我的想像中那樣完美。

而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去説。還有聲調沒有控制好，整節課就平了。

我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。

接下來，我嘗試讓學生去説大師的故事，或是怎麼欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但着實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加註意了什麼時候用什麼聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。

幾節課下來，我多了點體會和一些思考。

1、課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。

2、要想去感染學生，你必須要有真實的感受。

3、教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性並加以引導。

4、把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。

三、手工製作課。

最後的一個星期是手工製作課，主要讓同學們製作和設計傢俱模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在國中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工製作，我也事先做好了幾個範品。我也想着讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發着人的情感。

在真正的課堂上，效果都不錯。我把國中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的製作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕鬆的鋼琴曲，沒有人發問我為什麼播放音樂，我也沒故意説明。整個課堂情境，輕鬆流暢。師生能得到較好的交流上完這個課以後，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看着她們的作品，我彷彿回到了我的中學時代。

藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧祕。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。

美術教師的讀書心得體會 篇3

這是通過我區第一次修訂國小美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益匪淺。雖然僅二天的時間，讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在台下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之隻字片語難以盡述，以下是我的一些興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，儘可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作慾望倍增。儘可能的給孩子創造一個寬鬆的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收穫，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在裏面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最複雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯繫學生的生活實際，聯繫學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭髮、樹（年輪）等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示範的作用，要處理好示範的關係，教師要作為學生的樓梯，孩子要藉助於老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺説出來。生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的'點線面來表現。點線面的聯繫，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，並不一定要求很高。

教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

通過本次修訂學習培訓，在今後工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，並用於實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術教師的讀書心得體會 篇4

《國小階段的美術教育》一書，由瑪琳.嘉伯.林德曼（美國）著。那到手的時候，我大略地翻看了一遍，一下子就被吸引住了，我深深感到這完全不是想象中的只有枯燥理論的教育叢書，而更像一本實用的教學手冊。此書一共分為四大部分：

一、美術課程的基礎。

其中闡述了美術在我們世界中的意義和重要性，以及詳細記敍了各學段學生學習目標，美術特長學生教學計劃等等。

二、美術的構成：

美術元素，構圖原則以及藝術創作。這也是篇幅最長的一部分，因為其中涉及到線、形狀、明暗、陰影、空間、設計原理、構圖、構思等等幾乎所有美術教學中的關鍵點，最有意思的是，每個關鍵點中，都有“學習動力小創意”這一部分，如“線”章節中，作者提到“如果你一直在使用鉛筆，試着用一下別的工具，鋼筆或者炭筆等等，如果用力壓着這些工具來畫，會發生什麼？如果輕輕地畫又會怎樣？一邊畫一邊扭動畫筆呢？你能不能發明一種新的握筆方法，比如握着一邊或者頂端？”又如“肖像畫”章節中，作者為孩子們練習畫不同的面部表情提供了各種方法：“當你悲傷、快樂、生氣的時候，耳朵、鼻子、眼睛、嘴巴會做出什麼樣的表情？

吃飯、睡覺、大笑、哭泣、大叫、打哈欠、吹口哨、打噴嚏時、表情又會有什麼變化？情緒對面部表情有何影響？當你感冒的時候看上去是怎樣的？”“從三個角度觀察模特頭像，畫三幅輪廓線畫或動態素描，然後將三幅畫疊加，讓畫面相互交叉”……

這讓我想到了，一年級中《畫自己》這一課，我着重對抓住自己五官特點這一方面，通過觀察幾個不同小朋友的臉，或者照照鏡子仔細觀察五官、用手摸摸感受自己的五官等方法，來感受每個人五官的不同特點，但是，就算是同一個人，當他的表情不同時，五官的樣子也是不一樣的，書中的內容深深啟發了我，為何不來一個喜怒哀樂的表情對比呢？在課前可以收集一個小朋友不同表情的照片，或者是笑或者是大叫甚至在哭泣、打哈欠……在課堂中，假如有了這樣一個環節，同學們在課件中看到了自己的同學，並發現原來人的表情是這樣有趣，畫自畫像的時候，我們可以將自己的表情畫出來，這是多麼生動有趣啊！

從作者的這些小創意看，美術作業彷彿如同遊戲一般有趣、隨性，結合書中插圖來看，教學活動更在意着學生的感知能力、學習動力、思維方式、和創新能力的提高，而不是單純地對作品加以成人的審美觀來看待。

三、美術欣賞：

觀賞美術作品並作出迴應——歷史、分析、審美。這裏也包含了各時期，各派別美術作品的'簡介。其中從古代美術、中世紀美術、文藝復興時期美術、當代美術直到現代美術作了簡要的記敍，包括各個時期藝術家的簡介和作品介紹。這一章節中，作者還為老師們提供欣賞作品的方法，一幅畫，怎樣去欣賞？欣賞些什麼？評判是否有標準？怎樣形成自己的判斷？這包括作品主題、視覺結構、歷史意義、理解、美感等方方面面，比如：“作者是如何駕馭各種美術元素和構圖原則的？注意觀察作品的線條、圖形、色彩、明暗、空間、圖案和質感，以及它們與平衡、比例、主次、節奏、和諧、統一和對比的構圖關係。這些美術元素和構圖原則在作品中是如何安排的？”我想，這些問題的思考在我們的美術課堂上，也會有借鑑作用。很多學生在到了高年級美術課堂上就彷彿沒有了自己的思想，不會去思考而只是等着老師為他灌輸知識，而我感到，我們教師必須要重視學生的思考能力，他們應該要能説、敢説自己的見解和看法。到了高年級，學生應該自己去思考探索，教師通過提出具體的問題，學生從線條、圖形、色彩、空間等方面去初步感受，談出自己的想法，欣賞才有意義。

四、國小美術課程的建設：

計劃、評價組織、提問。

在全書中，作者還很貼心地設計了各種實用附錄，供教學時使用，如：著名藝術家、博物館及其他資源、靜物畫參考素材，肖像畫比例等等。雖然是關於美國國小、美國式教學的書籍，但是對於我們而言，也是有很大的參考、學習價值。

美術教師的讀書心得體會 篇5

最近，利用暑期時間我讀了《給中學教師的100個創意：傑出的教學》，收穫不小。 《給中學教師的100個創意：傑出的教學》中提到了學會讚美，賞識。這不禁使我想到：讚美和賞識他人體現了一種智慧——你在欣賞他人的時候也在不斷地提升和完善着自己的人格；讚美他人體現了一種美德。

教育中，總有這樣一些畫面，學生的頑皮淘氣，教師寬容笑對，節之有法；總有這樣一些畫面，學生貪玩懶散，教師堅持笑對，培養習慣；總有這樣一些畫面，學生心靈受傷，教師真誠笑對，平等交流，撫平創傷，點燃信心，托起希望……總有這樣一些畫面讓我們感動，讓我們發自內心地為之讚美！我們的學生年齡雖小，內心卻也是豐富、敏感的，他們更需要教師的讚美，需要教師發自肺腑的真誠讚美賞識，願學生在教師們的讚美和賞識中長大，願老師們在讚美之中成熟、優秀。

教師要有靜氣，就是要靜下心來備每一堂課，靜下心來批每一本作業，靜下心來與每個孩子對話，靜下心來研究學問，靜下心來讀幾本書，靜下心來總結規律，靜下心來反思自己的言行和方式，靜下心來細細的品位與學生在一起的分分秒秒……

讀着鄭傑的這一百條新建議，我對自己的這一職業有了更新的認識，“完整的人”、“稱職的員工”、“理性的教育者”、“自由職業”教師職業的這四重境界也將會是我求索路上不停的追求。

課餘，我還讀了王曉春老師的著作《今天怎樣當教師》，雖然書中的100個教育案例都是出自中國小校園，然而卻關係到所有教育戰線上的教師們對教師這個職業的理解。今天，我們應該怎麼當教師？書中一言以蔽之：光有良好的師德是不夠的，光激情燃燒是不行的，還要有科學的思維方式，真正的專業水平。要當好教師，要有科學的思維方式。在工作中，對待問題要多問“為什麼”，學會理性的思考進行分析。下面對書中的一則案例發表自己的感觸：下面對書中的一則關於教師的愛的案例發表自己的感觸：

案例中講的是一名老師幫助一個學習成績差且沒有興趣的孩子培養興趣，提高學習成績的案例，案例中，那名老師的耐性讓人佩服，他真的是傾注了自己的愛給學生。感動之餘不僅想到，如果有人問我：“你會喜歡每一個學生嗎？”在沒有看書之前，我會不假思索的脱口而出：愛每一個孩子是教師的職責。這不正是經常教導我們的思想嗎？要全身心的把愛無私的奉獻給每一個孩子們？燃燒自己，照亮別人，不正是教師的職業精神嗎？我們的教師行為是否與説的相一致？面對案例中的學生，自己是否能向那位老師那樣耐心呢？這時我不禁想到了自己在看到成績優秀同學那一字不差的作業時的心花怒放，和看到成績較差同學那滿是狼籍的作業時的怒火攻心，反省一下，我是否真的做到自己所説的愛每一個學生，真正做到一視同仁呢？細細品位王老師的.點評，不禁讓我感觸頗深，她説：“要區分職業的愛和私人的愛”，書中説到：教師對學生的愛，應該主要是職業的愛，而不是私人的愛。因為任何一個人愛的付出，都是有選擇，有重點的，“博愛”不僅會把人累死，更把教師的職責範圍擴大。是啊，職業的愛是必須做到的，但私人的愛是無法強求的。教師就必須用教師的職業的愛去對待每一個孩子，在孩子有困難時，在孩子做錯事時，在孩子得到進步時，作為教師才能一視同仁的對待，教師的愛就是滲透在平時的點滴中，貫穿在孩子成長的每一個階段。簡單的幾句話讓我豁然開朗。

很長一段時間內“沒有教不好的學生，只有不會教的教師”這個極端的教育謊言像枷鎖一樣天天束縛着我，使我常常生活在自責和愧疚之中，使我天天懷疑自己的教育教學能力，我真的就認為我就是那個不會教的教師，否則為什麼會有那麼多的學生不會學習呢。今天通過學習我才知道，它只是一種浪漫主義的宣傳鼓勵口號，而絕不是評價教師工作的客觀標準。 我們輕鬆上陣，用智慧教出趣味，用新觀念育出不同的人才，快樂地生活，快樂地工作，做一個享受教育的陽光教師吧！

美術教師的讀書心得體會 篇6

美術教育是一門藝術教育。國小美術教育的目的，是對學生進行美的教育和術的教育。對學生進行全面的美術教育，既使其掌握基本知識，能認識和欣賞美，又掌握基本的技能技巧，能夠表現美和創造美。其中，審美教育比之技能技巧的培養更為重要。

然而，目前的美術教育還存在許多問題，輕視美育，片面地理解術育，為畫而畫，忽略兒童參與美術活動的基本素質全面和諧的發展，使學生在美術活動中，缺乏表現的願望，機械的地畫，這就勢必造成美術教育上的偏差。

學生在參加美術活動中，基本素質是：1感知，2願望，3動作活動，4再現能力。這四方面的因素是相互聯繫、相互制約、相互促進的整體，不可缺一，但是考慮到國小生的年齡特點，在美術教學活動中應以激發興趣、培養願望為抓手，同時全面照顧，使各個因素都向着積極方向和諧發展。

這幾年，我根據上述思想，以提高慾望、提高自信心為主要目標，把願望與感知、動作活動、再現能力有機結合，經過實踐，取得了較好效果。絕大多數兒童都喜歡上美術課，有的説：我長大以後也要像老師一樣當畫畫老師。有的升到高年級的學生遇見了總問：老師，你什麼時候再教我們美術課?同時，他們作品上的創造能力與繪畫技能有明顯提高，構思比較新、奇，色彩較鮮豔，形態表現較富童趣。

下面，我就具體做法作一簡要介紹：

一、教材內容選擇和安排上注意娛樂性。

教材內容是學生創造願望的最基本源泉。在選擇教材上，我採取了三種做法。

1.拓寬原教材主要形式臨摹的內涵，使臨摹教材內容由刻板機械模仿而轉化為有變化、有生氣的`創作。

在美術教學中，有相當一部分內容要求學生臨摹。臨摹是一種比較古老的學畫方法，一種踩在巨人肩上上樓的好方法，確能幫助兒童掌握一定的繪畫技能，登堂入室，但也帶來不少弊端：思維受束縛，畫面效果呆板，千篇一律。我認為應拓寬臨摹概念，以原作為主，但可取捨。形式、內容、構圖、表現對象基本相似即可，色彩亦可加以變化，這樣能給學生一個創造天地，加強創造意識，使他們求異思維、想象力、情感的表現有舒展的可能，並照顧學生的個別差異。

2.補充生動有趣的情境添畫，找錯改畫。

單純的課本內容，並不能滿足學生的需要，通過補充，達到內容的完善。在內容的選擇上也要符合兒童特點：如《狐狸和雞》《小鴨子學游泳》《後悔也來不及》《摘草莓的小姑娘》等，這些內容都有一定的情節，都是一則有趣的小故事，通過生動的講述，使學生頭腦中形成一幅畫面，得到感染，並激發了作畫的願望。每個小朋友的想法各異，通過互相描述，可進一步豐富想象，然後提供片段的描繪(指導)，給學生以一定的表象，再以補畫的形式要求學生創造一幅情境畫(可採用故事畫，也可採用連環畫的形式空缺一張，要求補上)，我在啟發學生作想象畫的時候，啟發學生做到：

(1)範圍往廣處想;

(2)題材往新處想;

(3)構思往妙處想;

(4)構圖往巧處想。兒童畫就本意來説，是為了用自己的畫表現自己的意願。因此，兒童畫，也可稱為兒童意願畫，這種意願畫有很大的創造性，充分展示了兒童擴散性思維的發展程度。

在找錯改畫中，我故意畫錯，讓小朋友找出錯處，在學生哈哈大笑中改正。例：《小鴨子學游泳》一課，我把小鴨子的嘴畫成小雞的嘴，學生一下發現錯了，説小雞的嘴才是尖尖的，而小鴨的嘴是扁扁的，通過形象的描述，學生很容易掌握基本特徵，並充分調動了學生主觀能動性。

3.設計生動有味的畫題，以吸引注意，激發意願，突出教育主題。

例如，《熊貓的故事》和《後悔也來不及了》，雖然講述的都是説熊貓因不注意保護眼睛變成近視這樣一個故事，要求學生畫熊貓在太陽底下看書影響視力這樣一個畫面，前者似開門見山，卻不適合低年級，而後者似一個懸念，使學生產生疑問：誰後悔呀，後悔什麼呀?無形中把全班學生的注意力吸引到課題上來，激發了興趣和作畫的願望，使兒童追求完美的表現形式。

二、講解、示範注意形象性，趣味性。

美術教育的基本方法是講解、示範，運用這些方法時，必須注意趣味性、形象性。

1.我在講解示範時，語言注意兒童化、形象化，使學生易於理解和接納。

對低年級學生而言，興趣是學習的動力。在講解時，不僅要了解兒童的心理，還要熟悉兒童語言，掌握兒童的語言特點。對兒童難以理解的概念，教師要加以解釋：例：國小生對書中的橫線豎線不大理解，我就説：站着的線叫豎線，躺着的線叫橫線。這樣，學生就明白了，同時，根據兒童比較喜歡用重疊字，我在講解各種動物特徵時，多用諸如長長的鼻子、大大的耳朵、圓圓的腦袋、尖尖的嘴、胖胖的身體等，這樣有助於國小生的理解，更適於他們依靠表象作畫的特點。

低年級兒童喜愛猜謎，我就順其童心，常編一些和內容有關的謎語兒歌，加深所畫物體的印象，如：一年級課本中的《快樂的小鳥》，我把小鳥的特徵歸結為一首兒歌：小鳥小鳥，圓頭圓腦，嘴巴尖尖，身體半圓，翅膀尾巴像三角;小鳥小鳥，圓頭圓腦，快快樂樂，自由飛翔。這樣，小朋友就畫出了小鳥的形態了。

2.各種示範形式交替運用。

美術課中的示範也是美術教學中的重要一環，示範得法，往往事半功倍，在教學中，我作了以下嘗試：

表演示範。對所畫物體作仔細描繪並加以説明，例：在教《花瓶設計》一課時，我先對花瓶作了介紹(形、色、花紋)，然後在板上進行表演，使學生對畫法及過程一目瞭然。

領畫示範。根據低年級特點，我畫一部分，學生跟我畫，我畫完，學生也畫完。這方法主要在教較難的內容，和新生時採用，一般不多用。

學生參與示範。師生合作，共同作畫，學生較能掌握操作過程與技能。

三、為學生作畫創設氣氛。

課堂上作畫是一種創造性的藝術活動，和諧優美的創作氣氛，能使學生進入創造佳境。具體做法是：

1.教師以情景角色，朋友身份，真誠信任的態度進行巡迴指導，為學生創作服務。

在一個班級中，學生作畫的能力有多種層次。我分別對待不同層次的學生，對好的鼓勵獨立，創新更上一層樓;對中等水平的鼓勵進一步提高，給與適當指導;基礎差的採取迎合的態度，以鼓勵為主。

2.恰當運用音樂藝術，使兒童創作過程中視覺、聽覺和諧活動，更好的提高作畫水平。

選擇一些適合學生的輕鬆愉快的音樂，學生得以感染，在音樂聲中想象，在無形中受以啟發，畫起來更有勁，有利於技能表現和創造性發揮。

四、知情結合，情意交替，全面提高學生的素質。

1.知情結合。即在美術教學中培養學生的作畫知識技能與激發其繪畫願望相結合。

如每節課5分鐘的簡單畫練習，引導學生在基本技能訓練的基礎上變化各種小動物的頭像，變化種種表情等。從動物擴展到人物的表情變化。

2.所謂情意交替。指把憑藉興趣作畫和意志努力作畫過程相交替。在教學形式上，讓學生參與，當小老師，或者改變一下一成不變的師生關係。如《服務公司招生考試》《服裝設計一課》，我一改老師身份，以總經理的身份出現，學生作為招聘對象，學生在新穎的課堂教學形式中積極性得以提高，併產生競爭意識。在激發興趣的基礎上，讓學生集中注意力繪畫，努力畫好。到一定程度，再調節興趣，使小朋友始終保持濃厚的作畫興趣。

美術教師的讀書心得體會 篇7

最近看了一本是一個美國教育學家科漢蓋納著的《美術，另一種學習的語言》一書。雖然這本書我只讀了一半，但是先進的教育理念和有趣的教育方法已經讓我對自己所教的學科有了新的認識。邊讀邊想，觸發了許多感想，並記錄了下來，限於我本人學力，有些地方可能不是非常妥帖，好在有感而發，對於嚴密的邏輯關係也就不講究深入細緻的推敲

讓你的指尖對你説，你並非總是需要語言—本書主要觀點摘要。

綜觀美術教育的發展歷史，裏德與羅恩非德的工具論與納艾斯與克里的本質論成為了兩種主要派別。持本質論觀點者，強調科目中心，注重通過嚴謹的美術學科內容的設置來實現美術教育價值，工具論觀點者則更強調美術的教育功能，如創造力的培養，他們重視教育過程，但忽視創作效果。通覽全書，我個人以為《美術，另一種學習語言》這一本書的觀點從屬於工具論，即主張通過美術實現教育價值。這種觀點我們很清楚地可以從書中探討的主要內容上看出。本人當然認同這種觀點，引用“讓你的指尖對你説，你並非總是需要語言”這句話也是再次強調美術教育的重要性。

該書分三章，主要內容主要有：第一章美術與兒童，涉及課堂中的美術活動與兒童美術的本質兩個課題，主要探討美術在學校教育中的作用以及美術為什麼是學生在發展、個性、情緒、交流上的一種有效途徑。第二章美術與學習，主要探討美術能否有助於以及如何有助於學生了解自我，提升學生的學習思維，培養學生學習觀察以及瞭解自身及他人的情感。第三章美術與學校，主要探討美術與其他課程結合的可能性，有利於美術學習的學校環境如何佈置，美術教學評價的方法，與家長交流的方法以及美術在幫助少數民族、貧困兒童、非語言兒童、富裕兒童、天才兒童、障礙兒童發展上的作用。如果再作具體一些的闡述話，又可細化為以下內容。

（一）通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信“藝術提供了理解兒童的思想和情感的一種方法。它能使兒童自身與他們的思想更緊密地聯繫起來，而使兒童更好地理解自己。”“當兒童開始懂得他們有力量改變和重構他們創造的形狀時，他們就發展了自信和對自己能力和果敢的欣賞力。以上是來自書中的兩段話，足以印證作者的：“通過美術教育能更好了解兒童，也能促使學生理解自己，發展自信”的觀點。

（二）兒童美術的特點是表達自己的內心思想，獲得自我肯定。“兒童的美術表達思想，探索美術媒體，並使自我得以肯定。”“他們更多地沉入創作過程中，而不顧他們的作品將被如何評價”分析兒童美術時，最基本的方法應是對兒童及其自發性的探尋。能夠説明的是，作者認為兒童美術具有自發性與原生態性（這一點我國兒童美術研究者楊景芝持同等態度）

（三）美術教育不僅關心兒童的自我表現，也要通過技術指導和擴展參照礦框架來發展兒童這種觀點在證明了我們美術教學的必要性的同時也提出了教學的指向。以下是作者的原文片斷，大家可以品讀出一二。“美術教育關心早期兒童美術作品和他們更年長時的美術作品，前者通過提供合適的材料和自我表現的機會來推進，後者則通過技術指導和擴展參照框架，即瞭解人類經驗的範圍和個人擁有的可能性來發展”。

美術能發展兒童形象思維、閲讀能力等一系列思維品質與能力對於美術能發展兒童形象思維能力這一點我們早已認同，在〈美術課程標準〉（實驗稿）中也有詳細的闡述，現實中，兒童為一張畫取名就是最好的表徵。提高閲讀能力則是一種我們以前較忽視的觀點，不過隨着“視覺文化時代。

（指文化脱離以語言為主導的理性主義形態、日益轉向以形象、影像為中心的感性主義的形態—王大根.2005）”的到來，閲讀圖像能力的培養成為大家越來越關注的課題，美術能提高閲讀能力也就成了鐵板丁丁的事了。

（四）美術是一種交流，情緒宣泄的手段，是兒童個性品質的表徵，是兒童瞭解自我的手段，這一點我們不難理解，我們時常可以看到兒童一邊畫畫一邊自言自語的樣子，多數繪畫時（除非強迫）他們都是在一種自發性的情感表達中，通過繪畫（美術）兒童也能進一步展示自我瞭解自我。

（五）美術教育幫助兒童瞭解自我的活動建議， 作者認為美術教育應幫助兒童瞭解自我非常重要，並建議設計以下一些活動，玩一種關於我的遊戲，裝扮望遠鏡，做畫夾子寫出興趣愛好，畫自己，全班相集，用粘泥表示對自我的想法，化粧戲劇遊戲。

美術提高學生的認識技巧的活動建議 ，美術能促進知識的積累和個人的解釋能力，訓練認識技巧的活動有：製作拼貼壁畫、根據模特畫畫、畫詩意、創造想象的動物和地方、作平面和立體圖、感覺訓練、印圖案、分類拼貼、動態雕塑、運動畫、班級滑稽專欄、比較。

美術促進觀察能力的活動建議。作者認為每個人的觀察具有差異，學習觀察可以從三個方面入手，色彩意識、形狀和形式、質地。促進觀察的活動有：在色彩方面，設計一個頂板投射器、玩彩色膠片、在形式方面，閉眼泥塑、塑造扭動動物、在家裏欣賞自然形式，在質地方面，做質地簿、碎布拼貼。

美術促進情感發展的活動建議。美術有效釋放兒童個人煩惱，能發展他們對自己的情感和周圍人的情感的理解力。有關活動：薄紙拼貼、情感泥塑、做面具、做木偶。

在閲讀的時候，我突然想到，這是作者的一種課程綜合的思想。作者認為美術完全可以綜合社會學習、科學學習、語言藝術學習、數學學習一起進行教學。並提出了以下活動建議：從信號、符號到設計，做塊故事布，動物行為的視覺記錄。

另外，作者還花了一些篇幅闡述了自己對智力、創造性和智商測驗看法，分析了美術與少數民族兒童（強調了民族自身文化教學）、貧困兒童（依靠美術彌補與社會分離的裂痕）、非語言兒童（美術是非常好的交流方法）、富裕兒童（發展健康的自我表現）、天才兒童（建立課後興趣小組）、障礙兒童（發展障礙以外的其它方面的敏感性）等各類特殊兒童的關係。誰正被造就，陶工還是陶壺？——本書對當前美術新課程改革的啟迪。誰正被造就，陶工還是陶壺？這句話來源於這本書的“目的'説明”裏。原意是陶工在製作陶壺的時候不僅造就了陶壺也造就了自己的技能。運用在這裏，説明我閲讀了本書不僅瞭解了作者的觀點也對新課程美術教學實踐有了一些粗淺想法。以下擇要闡述一二。

（一）教學要注重審美

美術教育的核心是審美，審美作為美術教學的重要理念是我們美術教師一直推崇的，在該書中也倡導這樣一種觀念。

（二）教師教學的責任在於鼓勵學生進行探究學習我個人一直贊同在美術學科（其它學科）開展探究學習，但是堅決反對將探究學習視為唯一的教學方法。事實上，不論是從知識的快速有效傳承角度還是能力的培養角度，兩者的相互有機結合才是最佳的選擇。從這一點看，作者的觀點存在一些片面的地方。

（三）確定有意義的目標，技術只是手段。

作者認為“在美術中，兒童必須在有意義的目標確定後，技術才能被決定.”關於這一點，作者在導言中一再強調“技術不應是一堂課的唯一目的，技術掌握應為個人表現服務。”的確，美術是個人的、是生活的，作為技能應該為美化生活、轉達情感服務。

（四）評價要在集體與個人兩方面進行 從某種角度審視，集體評價注重羣體意識的培養，個體評價注重自我意識的培養。在評價時我們使用的有效方法是“只能以兒童自己的年齡、生活、思想和情感為背景”。具體操作方法很多，比如：將學生代表作品保留在文件夾內。

（五）注重差異教學。

（六）教學中我們要時刻注重，教學途徑的多樣性，教學評價的差異性。這裏可以借用作者論述兒童繪畫發展階段規律所用的一句話“謹防使用公式給每位學生鐵上標籤和進行分類”（原意是，教師不要強行將學生按照羅恩菲德與皮亞傑的美術認知發展年齡分段進行分類，在這裏是指不要搞一刀切的評價方法。）我師範時的老師曾對我説，閲讀其實是一種休息。我現在尚不能達到這種境界。只是覺得閲讀能增長見識，俗語云“山中一日、世上千年”。自覺一日不讀書邊有落伍的感覺，因此，大多數時候也逼着自己學習。以上的讀書筆記思考的不能算很深入，只是一時興趣而已，如果同道中人閲讀後有所收益並引發探討，那便是我求之不得的了。

美術教師的讀書心得體會 篇8

非常欣賞上海一所學校的辦學理念：教學生四十年，為學生想四十年，為國家民族想四百年。

那麼我們歷史教師承擔着怎樣的時代使命？通過歷史課，學生學到的應該是什麼？難道只是為了讓他們記住一些朝代，背下一些都城，瞭解一些屈辱，知道一些探索嗎？我認為問題可能出現在以下幾個方面：

1、傳統的教學目標基本上是以傳授知識和培養歷史思維能力為主，在思想教育方面，多為政治性的國家教育和民族教育，缺乏情感影響和人格教育。

2、過於強調完整的學科知識體系，知識點羅列過多，授課時間不足，教師教學緊張，導致教法實施以灌輸、説教和畫重點最為普遍；教師包辦壟斷和一言堂，忽視學生主體性的存在，也導致學生和社會對歷史課程產生誤解和偏見，認為歷史的學習方法無非是死記硬背而已。

新的《歷史課程標準》界定歷史學科的性質為人文學科即歷史教育要關注學生人文精神的塑造和思想境界的建設。所以我們要使學生樹立對國家、民族的歷史責任感和歷史使命感，形成健全的人格和健康的審美情趣，形成面向世界、面向未來的國際意識。那麼，如何樹立對國家民族的歷史責任感和歷史使命感呢？

有一次，週一早晨舉行升國旗、唱國歌的儀式。讓我們感到尷尬的是站着一千多名學生的大操場，幾乎聽不到唱國歌的聲音。面對這樣的場面，我做了這樣的工作：南京大屠殺固然是日本犯下的不可饒恕的罪行，但也正是由於國家放棄了人民，將軍放棄了士兵，軍隊放棄了百姓，男人放棄了女人，兒女放棄了父母，大人放棄了孩子的因素，所以才會出現這樣束手待斃的情形。而在一個公民的社會裏，每個人都是國家的主人，如果我們在任何時候能想到我就是國威，就是國儀，就是國家的尊嚴與安全，那麼，我們就能做到在空無一人的廣場上獨自一人長國歌升國旗，而那一個人的力量將勝過千百個不負責任的匹夫。這裏面沒有一句直接的説教，沒有一句直接的批評，但我想每一名學生都會被震撼，每一名學生都會深思。這件事告訴我們，歷史教育無處不在，歷史教育大有作為，歷史教育責任重大，它關係到國家、民族的存在與興衰。

着力塑造正確的人生觀和價值觀，提升人的智慧，完善人的人格。從歷史學科內容看它包括了人的思想、行為等各個方面。對人各個發展側面的教育也應該是最全面最具體的，所以歷史教育應當具有養成和塑造健康向上的人生觀和價值觀的功能，它可以提升人的智慧、完善人的品格。有一次，我朗誦了《天才還是魔鬼》一文，然後發表了自己的感慨：哈伯因為攻克氨的合成這一世界難題，將無數人從飢餓的死亡線上拯救出來；他也因發明大量化學武器並用於戰爭，使無數人傷殘致死；他是諾貝爾化學獎得主受人尊敬，他也是戰爭魔鬼遭人唾罵。我把問題拋給了學生，讓學説發表議論：你認為應該將諾貝爾獎頒發給哈伯嗎？請説明理由。學生們討論的非常熱烈，各執己見。面對這樣的爭論，我做了恰當的引導：哈伯為了國家贏得這場戰爭而製造毒氣，那麼他的國家德國為什麼要發動這場戰爭？你認為第一次世界大戰給人類帶來了什麼？我們該怎樣面對戰爭？怎樣面對科學發明？通過這一系列的問題的討論，是學生認識到科學發明既可以用來造福人類，也可用於毀滅人類文明，科學發明既可以用於正義的.事業，也可以助長邪惡的勢力，這一切都取決於樹立怎樣的人生觀和價值觀。我們的歷史教學需要生動的故事、富於感情的 語言去打動感染學生，使情感態度價值觀的教育在潛移默化中水到渠成。

通過學習歷史，我們可以分清哪些是美的、善的，哪些是醜的、惡的；哪些是應該學習、發揚的，哪些是應該批評、鬥爭的，更讓我們明白：改造自然要符合自然的規律和必然性，改造社會要符合社會發展的規律和必然性。

通過學習歷史，教師可以運用勞動對人類歷史發展的作用對學生進行勞動教育，運用人類改造社會的 曲折和艱難對學生進行思想和意志品質教育。

通過學習歷史，使學生認識到為了實現偉大的理想，需要付出代價，有時甚至需要付出生命的代價，但應堅信正義終將戰勝邪惡，從而提高學生為美好社會奮鬥的自覺性。

美術教師的讀書心得體會 篇9

《給歷史教師的101條建議》這本書中的“建議”，來源於作者對日常教學實踐的感悟，從最常見的、最容易被忽視的教學細節中引出的一系列值得思考的問題，用生動的實例、質樸的語言以及巧妙的處理辦法，深入淺出地加以思考、剖析和理解，以提高教師在實際教學工作中的靈活性、創造性和解決問題的能力。其建議內容主要涉及注重歷史認知方法的培養、在鄉土歷史教學中突出愛國主義教育、要在提高課堂教學的有效性上做文章、讓學生學會全面評價歷史人物、注重歷史學習元認知能力的培養、加強課堂教學中師生間的非語言溝通等等。本書就廣大歷史老師經常遇到和思考的問題展開研究、討論，涉及課程目標、課程內容、教學理念、教學方法、乃至課程資源、教學評價等等，並提出了新的時代目標和要求 。書中每談一個問題，基本都有簡明而不失具體的事例、情景，每條建議都配有相應的名人名言、教育者感思或作者創作的“教育詩”，使得本書的內容體系、編排體例、寫作風格、研究思維都顯得別具一格、富有新意。

它從新課改的要求和精神出發，對中學歷史教學種面臨的課程、方法、形式、手段、評價，以及師生關係、教師修養等提出了101條有啟發的、有針對性的，或有真情實感的建議。書中沒有華麗的詞藻，也沒有最新的教育改革理念，更沒有泛泛而談的教育理論。它通過實際的例子來闡述解決問題的技巧和建議。本書的101條建議體現出作者注重教學的實用性和人性化，注重在與學生的接觸中融入他們的情感世界，並強調情感教學與創造性教學手段的結合的教學理念。書中的建議簡單易學、易於實踐。書中的言語和比喻幽默、風趣。

在文中每一個建議的開頭都有一句來自國外學者關於教育方面的格言，讓我受益很深。如在一個“學會忽略”的建議中，説到人無完人，孩子也一樣。確實如此，這對我們有時面對調皮的孩子時，常常覺得他們好不乖，越想越惱火，但是看了書中給我們的小方法應該會有很好的效果：一杯常理，幾勺耐心、寬容、恆心，積極的期望和向上的態度，再澆上滿心的愛。確實，這樣可以很好的調節自己的心情。總是希求學生有完美表現的老師是極端不現實的，得到的也只能是無盡的失望，所以我在教學中大多都是鼓勵孩子們，他們犯錯的時候儘可能的去鼓勵他們，他們學得興趣也就越高了，學進去的也越多了。

本書提供了一些幫助新教師解決課堂問題的方法和建議。例如：如何進行課堂管理;如何掌控課堂紀律;如何與“刺頭”學生相對;如何與同事相處;如何安排時間。書中的方法簡單易學，並且作者舉出一些實際的'例子加以輔證。原來我在上課時課堂紀律一直不太好，一部分同學總是在竊竊私語，於是我衝着學生大罵，換來三分鐘的安靜，然後課堂又變成吵吵嚷嚷的，我心裏一直疑惑：怎麼現在的學生這麼不聽話，這麼不守紀律?後來閲讀了此書，才知道我在課堂管理上有所欠缺，於是我根據實際情況實踐了書中講述的方法：我不在課堂上大罵學生了，而是找了幾個上課經常講話的學生，對他們進行開導説教，在以後的課堂上因為他們幾個紀律有所好轉，我在課堂上大加表揚他們。於是其他愛講話的學生也慢慢收斂了，而我也及時進行了表揚。從此我的課堂紀律改善了許多。

本書還為教師提供了一些教學規劃和課程指導，提出瞭如何合理利用時間，提醒教師要精心準備，井井有條。關於課程指導，本人從書中瞭解到作為教師要經常性觀摩其他教師的課，這樣才能不斷取得進步。同時，教師的課堂內容應與現實生活相聯繫，教學手段要多樣化，要不斷激起學生學習的興趣。作為教師，傳授給學生知識的同時還要傳授其社交禮儀，這就需要教師自身具備較高的禮儀規範。的確，我曾在學生面前不注意自己的言行舉止，給學生留下一個不好的印象，同時也給學生造成了不良影響。看了此書後，我努力規範自己的行為舉止，力求給學生一個良好的榜樣。同時對“學高為師，身正為範”這句話有了更深的理解。

有着積極、和諧的師生關係的班級必定是一個良好的集體。本書提出了許多構建成功師生關係的建議。其中對教師自身提出了一些要求：教師要保持微笑，做一個樂觀向上的人，把自己所教科目當成“最愛”。同時，建議提出教師對待學生的一些要求：熟悉每一位學生，讓每一位學生都成為你的“最好”，不求完美，只求學生進步等。這些建議需要教師不斷摸索、努力，才能很好地行之有效地付諸於行動。

另外，本書還向讀者傳遞了優秀教師的職業精神和優秀教師應具備的永不消散的魅力。優秀的教師總會維持自己良好的聲譽，保持自己良好的心態不為外界消極態度所影響，並且做任何事情都能從容、鎮定，能控制自己的反應，不帶着怒氣行事。優秀的教師總會以身作則做到最好，但也會尋求幫助，能夠很好地與家長合作，具備隨機應變的能力，能夠從錯誤中學習和成長，不斷取得事業上的進步。

閲讀這本書讓我收穫很多，它給我的教學工作提供了很多幫助，讓我的心靈滋養，心胸開闊，魅力提升。在今後的日子裏我還將反覆閲讀此書，使自己成為能影響他人，改變他人的老師，並在教育事業上取得很大成功。

閲讀此書，不由自主有一種感覺：一位耐心、睿智的長者，坐在你的對面與你聊天，她的豐厚學識、她的思想、她的智慧正慢慢地滋養着你的心靈，提升了你的魅力。

閲讀此書，帶給我教學上許多的建議，相信也會給你們帶來很多益處，讓你的心靈滋養，讓你的魅力提升!讓我們都來讀書吧，讓自己在閲讀中享受教育的樂趣，找到思考的快樂!

美術教師的讀書心得體會 篇10

通過對這本書的學習，讓我對兒童寫生畫教學的方法有了新的認識，讓我能與實踐相對照看清自己的不足和差距。現就個人的幾點體會談一談：

一、通過學習，讓我對兒童寫生畫教學方法有了新的認識。

在課程改革不斷深入的大背景下，每當我面對兒童寫生畫指導時，總是不知所措，不懂得采用怎樣的方式、方法去指導學生寫生作畫，而認為是教師講理論、示範是唯一的方法。在過去的指導過程中，我都是先擺靜物（或選景），然後分析物體的形體結構、造型，再通過示範最後是學生作畫，老師個別輔導，而且在輔導過程中，我大多去幫學生改畫，學生畫完後，展示講評這一過程、方法去輔導的。另外在選實物上，不懂得根據兒童的年齡心理特點去選取兒童熟悉且感興趣的實物讓學生去畫，總認為學生作畫應由簡單到複雜，所以選的實物過於簡單，讓學生無內容可畫。而在改畫中，我沒有注意保護兒童的原創性，不懂得如何去引導。

教學的結果是大部分學生作品簡單，構圖不合理，而且一些畫得較好的學生作品也和老師的範畫如出一轍，沒有個性，通過這次學習，讓我領圖到現代兒童繪畫指導方法的真締，也使我懂得在課堂繪畫寫生課的指導過程中如何去落實新的課改理念，改變自身的指導方式。

現就書中帶給我們的指導方法概括如下：

1、是精心選擇課題，課題內容是兒童熟悉的、感興趣的、符合訓練目標和兒童心理特點的。

2、是引導學生認真觀察、分析實物的外輪廓和形體結構，色彩關係。

3、是讓學生欣賞名家的作品，感受作品的美感和畫家的處理方法。

4、是學生寫生、老師不斷的啟發、引導學生一步一步的觀察實物細節，讓兒童有內容可畫，並引導學生如何組織線條或處理色彩關係等；在構圖方面，讓學生先設立主體、畫出主體，主體要求要畫大、突出，再引導學生自己組織畫面，完成作業。

5、作業展示、點評。在整個教學過程中老師沒有親自去示範，只是不斷的.引導，畫法上也不作統一要求，讓學生從感興趣的地方畫起。如果初次上課，必要作示範時，教師也不過是畫一局部，讓學生懂得從何畫起，教學生如何用筆、用線、上色等。這種方法我認為非常適合現代兒童寫生畫的指導，也很符合新課改的理念要求。

二、通過學習，讓我瞭解了兒童畫創作的指導方法。

過去，我去創作畫指導上，方法過於單調，不善於引導啟發。讓兒童不從下手，創作體裁與兒童的生活脱離，沒有很好的收集各種形象資料讓兒童去感受，特別是連環畫創作，學生無法完成。通過學習，讓我對兒童只創作的指導方法有了更深一層的瞭解。我決定在今後的教學中，不斷去實踐、嘗試，走出我省農村美術教育的新路子。

三、通過學習，能有機會吸取好的經驗，確實獲益匪淺。

從書中，我找到了自己的差距，從書中，我們看到了一種對教育事業的執着與追求的敬業精神，看到了哪種勤奮好學，刻苦研究的學習精神。對藝術、知識的追求與渴望深深的打動了我。如講在聽課時，認真的做好記錄，對於名師講課，要多反思體會，學習與實踐能結合的經驗，在教學中敬業精神、學習精神和探知精神，我要不斷學習，不斷吸取更好的教學精華。

以上所述，乃是我在這次讀書學習中的一點膚淺體會。在今後的教學工作和學習工作中，我將以實際行動，努力提高自身綜合素質，力爭做一名優秀的國小美術教師。

美術教師的讀書心得體會 篇11

平時由於忙於教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以後，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收穫，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1、正確培養學生的審美觀

美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以説興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

美是客現存在的，現實生活中可以説是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的.人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在於缺少美的“發現”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什麼是美，奇裝異服，怪異髮型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑑賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。國中學生隨着年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。

2、創造性的使用教材

美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特徵和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急於從歸納思想內容到概括藝術特徵的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特徵，使學生真正學習到美的方法。對於欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創造”，這就要依賴於學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以説，沒有想象就沒有審美鑑賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特徵的探尋。

在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。

3、在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。

教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和醜，從而愛美，並接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些範例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。

美術教師的讀書心得體會 篇12

拿到《從優秀教師到卓越教師》一書後，本人認真捧讀，自感獲益匪淺。教育是一種實踐活動，作為一個教育工作者，尤其一名歷史教師，我既想做好一個德育教育者，又想當好一個學科老師。可是這樣的兩手抓，似乎在實踐當中沒有收到我想象的結果，往往顧此失彼。

《從優秀教師到卓越教師》一書指導我們在德育工作方面，我自認為是負責任又盡心盡力的。對於每一個學生，一開始的時候我都給予平等的愛，但是後來我發現我的愛漸漸的變了：對於好學生聽話的學生，我是打從心裏喜歡他們;而對於那些老是犯錯誤而且屢教不改的學生，我甚至有點消極的情緒，我真的懷疑自己是不是違反了師德，是不是不配當一個老師?有一段時間我因此而陷入了困惑的狀態，也影響了自己的工作。師愛是教師應盡的師德要求，教師對學生的愛是必須做到的，但這是一種職業的愛，而不是私人的愛。教師的愛是一種關心，一種關切，一種理解，一種寬容，一種幫助，教師在這種情況下是可以一視同仁地把這樣的愛獻給學生的。

但是每個人都是一個有感情的人，在私人感情方面，我們是無法強求的。比如説對於一個説謊成性的人，如果我們還打從心裏喜歡的話，那麼我們就是一個有問題的教師了。我們對所謂的問題學生有一點不好的看法是可以理解的，但是這並不防礙我們關心和幫助他，也不是代表我們已經放棄了他們，我們還是要儘自己的力量來教好他們，這才是人性的師愛!《從優秀教師到卓越教師》一書讓我明白了自己並不是放棄了學生，正是這個“矛盾”的愛的思想反映了我想做一個好教師!我相信經過時間的磨練，我一定可以做到真正的愛學生，做到怎麼樣的愛學生才能更好的讓他們健康成長。在教學方面，雖然我們標榜素質教育，但是到現在為止，恐怕我們不得不承認，在中國的教育中應試教育還是佔有重要的地位。形勢和現實所迫，我們不得不要求學生對知識的掌握，不得不要求教師的教學水平不斷的提高，這是我們教師壓力的根源之一。可是我們面臨的最大問題就是大部分的學生都是貪玩的、不愛學習的;學生所感興趣的並不是課堂上的東西，而是課外的東西，是外面的花花世界。看着學生令人頭疼的分數，一定會令我們心裏充滿了壓力。我們有時候都會困惑為什麼學生的素質越來越差，為什麼那麼難教。其實這個當然有學生的.原因，但是也有教師的原因。也許我們的課堂沒有接近學生的生活心理水平，也許沒有教學的藝術。

《從優秀教師到卓越教師》一書指導我們，學生的因素是我們不能完全把握的，但是教師的因素則可以由我們自己控制，我們要當一個合格的學科教師，一定要不斷的提高自己的教學水平，用自己的知識魅力來吸引學生的學習興趣。當然，最有效的方法還是與德育的配合，把握好課堂，認真備好課，認真上好每一節課。作為一名班主任，我正努力做好德育和教學這兩方面的工作，我有信心我一定會找到平衡點，經驗和不斷的反思會讓我不會顧此失彼，我也有信心自己一定可以變成一名優秀的教師!變成一名出色的教師。

美術教師的讀書心得體會 篇13

最近讀了《中國教師最需要的新理念》這本書，書中談到了“教育要強調個性，健全人格”，並且理論聯繫案例深入淺出的進行了探討，作為一名美術教師，我深有感觸。

英國教育家斯賓塞曾説：“教育的目的是培養人的個性。”偉大的德國詩人歌德也曾説“一棵樹上很難找到形狀完全一樣的葉子，一千個人中也很難找到兩個在情感上完全協調的人。”這説明個性是一種客觀存在，是一種價值，世界的豐富多彩、人類的千姿百態也正源於此。

學生在美術活動中比在其他教育活動中能更大程度地張揚和展現自己的個性。因為美術課程是一種綜合性、活動性強且活動結果無對錯之分的課程。在這種以美的薰陶為主的活動中，學生的個性得以全面自然地釋放；性格、氣質、情感得以自然流露；手、眼、腦得以協調發展，溝通了其物質層面與觀念層面的關係，促進了個性的內化和健康發展，同時提高了學生的能力、智力、人生觀和情感價值觀等綜合素質。因此，在美術課堂中引導學生形成社會共同價值觀的同時，也應努力尊重、保持和發展學生的個性。要培養學生獨特的個性，就是要使學生的個性得到自由的'發展，增強他們的主體意識，形成開拓精神、創造才能，提高其個人價值。因此，我們的教育就要具有個性化，就要在教育過程中重視受教育者的需要、興趣、創造和自由，尊重人的尊嚴、人的潛能。在教學中通過情感的滲透、傳達和激發學生的創造力，來實現學生的個性發展，促進人的個性自主和諧發展。

（一）在教學情境中促進學生的個性發展

教師是創設情境的主導者和調控者，通過各種方式、手段，有意設置一定的情境氛圍，讓學生產生激情，主動參與，釋放激情，在這一過程中，激發學生的個性化探究慾望、創造慾望，從而促進學生的個性形成。

（二）在教學內容中促進學生的個性發展

教師要靈活地掌握課程的內容，可根據學生的具體情況，從學生的生活、興趣出發，選擇一些具有時代氣息的知識內容，深入淺出，激發學生的學習興趣，使學生主動參與，施展自我的個性魅力。

（三）在教學活動中促進學生的個性發展

開拓思維、綜合的運用多種材質，充分發揮學生的自由表現力，促進個性的形成。採用集體合作的方式，加強相互間的交流，增強體驗，培養團結協作精神，張顯其個性。鼓勵想象，求異創新，畫畫要畫出個性。

從美學的角度來説，風格，是指美術作品顯示出的一種格調和氣派。藝術風格，是藝術作品整體上呈現出來的獨特面貌。它和人的風度一樣，不僅具有獨特的外形特點，而且還顯示出內在的精神氣質。藝術作品顯示的是藝術家的個性。是個人風格。所以，個人風格就是藝術家在作品中呈現出的有別他人的獨特個性。獨特性，又是藝術家的鮮明個性的顯現，也是藝術家創造精神的表現。這種獨特性是藝術家觀察事物的一種獨特視角和藝術表現的獨特技巧在長時間的藝術創作活動中所形成的。中國書法裏的“顏筋柳骨”，就是説唐代書法家顏真卿、柳公權兩個人楷書不同的個人風格——顏體豐腴、柳體瘦勁。在中國的美術欣賞中，常以“雄偉、秀麗、豪放、典雅、古拙、飄逸、沉着、奇險、質樸、空靈、濃豔、淡雅、蒼老、稚拙、縝密、疏野、高古清新、率真、自然、平淡等詞語來欣賞、評價不同的個人風格”。所以，我們要在長時間的教學實踐當中，不斷的培養學生的個性。尤其是在創作的過程中，要引導學生畫出個性來。

我們通過以上的教學活動，一定會使學生在長期的學習過程中，對美術產生濃厚的興趣。在實際生活中領悟美術的獨特價值，明確一個良好的學習流程，即：構思──選擇製作材料──學習、運用不同的創作形式、技法、進行大膽、自由表現──個性化風格形成。這樣，學生能夠找到適合展示自我獨特個性的藝術語言，培養學生對於審美的個性情感，最終成為一個具有獨特藝術個性、獨特審美修養的人。

美術教師的讀書心得體會 篇14

我感覺《如何説，孩子才肯學》是一本有趣而有意義的書。它既適合家長同樣也適合教師。中間一個個鮮活的案例在我的教育教學中也時常出現。當發現自己的處理方式與之相同時，心中一陣欣喜。當發現自己的解決方法完全錯誤時，在反思的同時更慶幸自己找到了科學的解決辦法。我突然發現孩子與大人的世界是那樣的不同，主觀的將自己的想法強加與孩子顯得是那樣愚蠢與低效。我讀書的心得體會如下：

第一章，接納孩子的情緒在全書中最為重要，是後續溝通的基礎。它提出了幾個觀點：

1、不要否定學生的情緒（當情緒被否定的時候，學生容易失去勇氣）。

2、不要隨意批評和忠告（老師出於好意，但學生在批評的環境中很難去考慮問題並承擔責任）。

3、不要概括和解釋（當孩子情緒低落的時候，你的解釋他很難聽進去，也就很難奏效）。

4、不要忽視學生的情緒，即便制止不能接受的行為時，也要先接納學生的情緒、願望並作出反應。第二章，合作更詳細説明了吸引孩子合作的七個技巧。

書中體現出的：“無論孩子什麼地方做的`不好或者不對，甚至有侵犯性的行為，他的行為我們可以制止，但他的情緒，或者説感情需要被接納。但我們接納的只是他的情緒，並非他的行為。”這一觀點我印象很深刻。因為在我自己教育孩子的過程中我常常不顧及他們的感受，劈頭蓋臉的就是批評。雖然短時間內出現的不良現象減少。但這是一個指標不治本的做法。孩子畢竟是孩子，單方面的批評很難引導孩子自我反省。只有孩子自己意識到自己的錯誤，問題才能從根本上解決。我們要設身處地的站在孩子的角度去想一想，去聽一聽，去安撫他們的情緒，這樣孩子才能真正感受到你對他的關心而不僅僅只是冰冷的命令。

文中出現的很多案例都在我的日常教學中出現過，但我的做法往往是不科學的那種。讀着讀着我不禁冒出一身冷汗。在我認為很好的處理了一些事情的時候，我其實已經傷害了這些孩子的感情。我們在日常生活中，都很容易習慣性地去否定孩子的情緒。其實，孩子有情緒是客觀存在的，所以，我們要正視這個事實，首先認同他有這個感受，孩子才可能接納我們後續的建議。所以在今後的教育教學中一定要多從孩子的角度接納他們的情感，這樣才能引發孩子的共鳴。獲得更加有效的教育效果。

在今後的教育教學中我會時刻關注自己的教育行為及其有效性。多思考自己有沒有先接納孩子的情緒，其實孩子有時候只是為了宣泄情緒，簡單粗暴的壓制只能換來日後更大的問題。唯有讓自己成為孩子的傾訴表達的對象，才能真正走到孩子的心裏，才能給孩子積極的反饋，告訴孩子老師瞭解你的感受，知道你的困難，有什麼話就儘管説吧！這樣儘量引導孩子自己去尋找解決的辦法而不是被動的接受一些強制的命令。比如有同學講話時，我們可以不用厲聲喝道：xx，閉嘴。嘗試着説：“有些同學有什麼有趣的事情要告訴大家，等會下課我們來分享一下。”結果可能會好的多。改變不能一蹴而就，但我相信只要我在今後的教育教學中留心觀察，多想，多研究，努力實踐，必然會找到科學有效的教育方法。

美術教師的讀書心得體會 篇15

當我看到作者的簡介時，很喜歡這句：追求完美，信仰不完美，相信命運自有其殘酷美感及精確安排！當我們踏入社會時會發現很多事情和頭腦中想象的並不一樣。於是各種坎坷、坑窪、教訓連番跟上，這命運給所有人的殘酷美感，最後終將化成武器，成為我們生活和工作中的油鹽醬醋茶，那百般的滋味可是在書中體會不到的。作者正是這樣一個過來人，總結自己最感性的心靈感悟卻不是雞湯，讓年輕的女孩子們為鑑。本書圖文並重，文字和圖片同樣篇幅，圖片魅力有味道，文字細緻有感悟。非常多的字句帶有讓人警醒之感，少點自怨自艾，多點品味，追求品質一點的生活質感。別讓潦草、湊合充滿了一天天！

作者説美，從來都不是一件輕而易舉的事，它其實和學識一樣，你偷懶或用功、自己和別人都會看得出來。對待這門功課的最好方式都來都不是靠心血來潮的突擊發力，而是日復一日的研習與執行。如同西蒙？波娃所言：女人不是與生俱來的，而是後天蜕變而成的。非常贊同這段話，持之以恆練習選衣配色、儀態、氣質，直到後來慢慢的`有自己的氣場，絕非一日之功。也不是為了取悦任何人，應該是讓自己高興，覺得有趣，剩下的都是副產品衍生。

要是生活是鞋子，好不好，舒服不舒服只有自己知道，選擇了當女孩子也只能羨慕別人的女人氣，選擇了不修邊幅也只能是馬馬虎虎的形象。

人生的哲理的有很多，可我喜歡這一句：你是什麼樣的人就會吸引什麼樣的人。不僅僅是愛人還有朋友，物以類聚，人以羣分的名言鮮明的刻在那裏。無論是成雙成對也少，單身貴族也好。單身的女人更需要有欣賞自我的強大內心。所以會作者説不要等到有約會的時候才穿漂亮裙子。平時也要穿漂亮的衣服，用喜歡的化粧品，穿舒服的鞋子，這才是生活的小態度。仔細想這句話，感覺好簡單，又是做起來很難，想想自己有時候買了漂亮的衣服也要等到過年才穿，出門才穿，買了喜歡的筆記本放在櫥櫃裏好多年不用，然後紙張變黃髮黑了。買了精美的玻璃杯要等到有客人才拿出來，然後多年後再翻出來發現早就不是喜歡的款式了。這是多少人的通病！

優雅是一種心態、姿態。同環境、學習等等都有關，和你花出去的錢付出的精力不一定成正比，內心的修養來源不斷的修正，這是慢慢長路，應用一生來學習。待歲月的寬容，回報的將會更多。書中不是教你

人生總是不完美，這些不完美總是比優點扎眼，實際上優點應該更加放大。年輕時總是不夠自信，這個我行嗎，那個我能做嗎？內心的糾結感覺很多比天還要大的事情，等到現在看了也不過如此。經歷，才是我們不能缺少的東西。

作者用過來人的一句句人生感悟和建議，提醒着，追求完美，信仰不完美！認真優雅，學會堅強，完美不完美在心中自有定論。

當女王氣場誕生之際，不完美説的也很有底氣，只因為我們之前為自己下過功夫！

美術教師的讀書心得體會 篇16

因為是老師，平時常常會想：究竟怎樣的老師才是最棒的老師?究竟如何才能做最棒的老師?自己是不是能做一個最棒的老師。看了李鎮西老師的《做最棒的老師》這本書，所以就特別喜歡，便認真地讀了起來。

拜讀李鎮西老師的書，深深地被他的人格魅力所折服。我似乎探尋到了一名優秀教師的成功之路。

一、感受最深刻的兩句話。

看的時候我畫在了書上，寫的時候我記在了本上，現在合起書，我已記在了心裏，今後我還會將它用到我的工作和生活裏。《做最棒的老師》書中給我印象最深刻的兩句話就是：“你也許不是最美麗的，但你可以是最可愛的;你也許不是最聰明的，但你可以最勤奮;你也許不會最富有，但你可以最充實;你也許不會最順利，但你可以最樂觀------因此，是教師，就要當最負責任的教師。“做最棒的自己，便意味着要儘可能在自己的職業中達到自己力所能及的最好程度。”

二、什麼是最棒的老師?在這本書裏我找到了答案。

“做最棒的自己”，強調的是自己和自己比，昨天的自己和今天的自己比，不斷地超越自己。李鎮西老師説：“每天都不是最棒，甚至每天都有遺憾，但每天都這樣自己和自己比，堅持不懈，便不斷地向‘最棒的老師’的境界靠攏。”看到這裏，我想到了自己，説實話，我對自己的某些方面是缺乏信心的，總覺得自己與一個棒老師的差距實在太遠了。因為班級中的一些成績較差、又不努力學習的學生，每

高新區第八國小教科研在線——教師讀書

天都被他們搞得自己很累、很煩，但又總是控制不住自己的情緒，總是會被這些學生不如意的學生的表現所影響，抱怨這些學生怎麼除了給我惹麻煩就沒有其他事情可做了?但面對同樣的問題李老師卻是這樣想的：“既然只能當老師，那麼悲悲慼慼是當，高高興興也是當，我當然選擇後者!”是啊：開心是一天，不開心也是一天，為什麼不天天開心呢?所以不如就學李老師這樣想：多想學生們可愛的地方，比如值日時整潔的教室、節日時温馨的短信、課外活動時矯健的身姿;儘量讓所有學生都在課堂上多學點東西，無論這些東西是課內的.還是課外的，只要對他們今後的發展有益處就好，而不是僅僅注重他們的考試成績;儘量和他們成為朋友，多從他們的角度去理解他們的言行舉止。

三、最棒的老師的標準是什麼?

“踏踏實實上好每一節課，仔仔細細地批改每一本作業，認認真真對待每一次談心，開開心心組織每一次活動，我高興，學生也快樂。”這是李鎮西老師的書中最棒的老師的標準之一。仔細品讀我們會發現：在這段話中包括了教育、教學兩方面的內容，在達成教育和教學同時要達到的情感目標是學生快樂，老師也快樂。在教學方面對照我自己，我力求踏踏實實地上好每一節課，認認真真批改每一次作業，讓每一個孩子在課堂上都有所收穫。充分關注每一個學生的課堂表現，力爭把數學課上得生動有趣而富有實效。基本上實現了我高興，學生也快樂的情感目標。

總之，讀了李老師的書後，使我感悟很深，我明確了教師不但需要有勤懇、奉獻的精神，更需要在平日的教學中善於積累、思考和總結、昇華。“世上無難事，只怕有心人”，做個用心來教育學生的老師。今後我將向着做棒的老師的方向努力工作!

美術教師的讀書心得體會 篇17

本書對抱負的德育、智育、體育、美育、勞作技術教育都作了深度的論述；一同對抱負的校園、教師、校長、學生及爸爸媽媽也作了形象地勾勒。伴隨着書中描繪的教育理念，我似乎翱翔在一個簇新的國際。“抱負的智育應重視調和調和，融德、智、體、美、勞，諸育於一體，着眼於學生的全面開展，着力於‘合格加專長’的特性養成。”我十分附和這一點，抱負的智育不能狹窄瞭解為成果好就行了。它應該與德、智、體、美、勞融為一體，它不可是單純的教授常識，還有着對學生正確人生觀的教育、求真信仰的刻畫、審美情感的薰陶、剛強意志的培育、實踐才能的練習等。試想，假如我們培育出來的學生僅僅成果好，其他方面都不可，這是我們所期望看到的嗎？現在的孩子已儼然成為家中的小太陽、小皇帝，已習氣了承受爸爸媽媽體貼入微的關懷照料，不明白得報答和感恩，短少着手才能和受挫才能，在與他人共處時處處表現出的錙銖必較和以自我為中心……關於這些狀況，怎麼改動，怎麼在有限的教育空間有用施行學生的全面開展，值得我們考慮。

書中還説到的新教育試驗六大舉動：營建書香校園、師生共寫漫筆、傾聽窗外聲響、嫻熟運用雙語、創立數碼校園、構築抱負講堂，使我們這些一線教師眼睛一亮。營建書香校園，很多閲覽書本。讀書是一種美好，一種趣味，更是一種享用，這也正好和我校所發起的讀書活動相吻合，很多的閲覽的確會在不同層次、不同方面進步師生們的人文素質。讀完此書，我一會兒被書中那句“中國小搞教育科研，便是應該從記載自己教育現象，記載自己的感觸，記載自己的考慮開端的，把這一串的‘珍珠’串起來，那便是一條十分美麗的項圈。”而勤奮好學。是啊，我們平常不是一向在講科研先導、科研興課嗎？假如我能從教育漫筆，教育日記開端，那不是最實在的科研嗎？從那時起，我找到了自己盡力的方向——一定要堅持從重視學生心靈開端，記下自己教育中的`點點滴滴，不斷反思自己的教育教育，和學生一同生長！

教育悲慘劇的發生往往緣於用一個規範去要求一切的學生，而只需針對每一個學生的實踐施行教育，讓每個學生都能在自己的基礎上不斷地進步，這才真實是教育的成功，也是每一個學生的成功。

蘇霍姆林斯基有一句名言：“讓每個孩子抬起頭來！”因而，我以為，改變“後進學生”的關鍵是協助他們墊付其學習的決心，使他們和優異生相同體會到學習的成功感。正是因為我們的學生習氣、智商、學習成果等各不相同，但他們都是一個個有着自己主意、思想的獨立的個別。所以，我們所從事的作業是那樣的異乎尋常和賦有新鮮感。

當然，加強德育還有必要充分重視學生的心思健康教育。以前，我們常常把學生的道德問題和心思問題相提並論。兩者固然有親近的聯繫，可是究竟仍是不相同的。很多人在生活中所犯的過錯往往被看作是德性問題，實踐卻是心思問題，如學生拿他人的東西，就一向被看作是道德問題，可是據研討，許多都是一種心思障礙問題，因為許多學生底子不短少這些東西，可是他經過拿他人的東西而取得一種滿足感。假如把這些因為心思問題而犯的過錯曝光於公開場合之下，作為道德損壞而進行處理，則會大大傷害學生自負心和品格的正常開展。教師有必要從學生的心思和行為等視點正確剖析學生髮生問題的原因。

這就給我們的教育提出了新的要求，要普遍地對學生進行心思教育。經過學生心思健康教育，協助學生墊付心思健康認識，優化心思品質，增強心思調適才能和社會生活的適應才能，防備和緩解心思問題。協助他們處理好適應環境、自我管理、學習成才、人際交往、品格開展和心情調理等方面的困惑。經過心思健康教育，進步校園德育作業的針對性、實效性和主動性，健全校園德育作業的管理體系。

作為教師，不能以一個成果的規範來看待學生，相反，我們要淡化成果，這淡化成果當然不是説我們不要尋求好的成果。關於優異生，我們要重視培育他們謹慎仔細的治學情緒，培育他們博學多才的良好習氣，培育他們長於協作、不斷超越自我的精力，讓他們在尋求真善美中充沛享用學習的高興，體會成功的高興，而不是拘泥於分數。即便有些時分他們的考試分數不是太抱負，我們也不用太介意，只需他們知道自己盡力的方向，堅持一顆積極向上的心，我以為現已很夠了。

而關於“後進學生”，我們更要淡化“分數”對他們心靈的糟蹋，我們要氣放寬對他們學習的規範，真實做到對症下藥、分層對待，我們要重視培育他們對自己不妄自菲薄的自決心，培育他們端端正正的學習情緒；培育他們有不明白的內容能主動問教師同學，爭奪瞭解；培育他們勇於正視教師、自負、自傲的完美品格；培育他們融入團體的積極向上的心態；培育他們為尋求抱負而不懈盡力的精力與意志……

有了夢就會有動力、有期望。《新教育之夢》——這是一切教師和學生一同的夢。我樂意做一把沼澤學生心靈的鑰匙，和學生一同生長。

美術教師的讀書心得體會 篇18

讀了葉瀾教授的《新基礎教育論》，文章比較深奧，站在教育的高度上去剖析社會問題，覺得這樣的理論離自己很遙遠，但文章中提到的有些觀點還是值得我思考的。

尤其在學生觀方面，過去的傳統教育是教師説什麼是什麼，而如今，想當然的做法只能激起學生的反感和牴觸。但從學生髮展來看，從人的內心境感來看，他們需要教師的關愛。捫心自問，我沒做到。實際上，任何一個人的成才都是發揮了他個體的優勢而成才的。仔細想想，學生也是具有獨立意義的人，每個學生都是獨立於別人頭腦之外，不以人的意志為轉移的客觀存在。無論你是否喜歡他，他都會以自己的方式存在，學生到學校學習是要以學習為主，但也不是抽象的`學習者，他們會帶着自己的情感世界來學習。他們渴望得到好成績，更渴望友誼、健康、提高、放鬆。然而在傳統應試教育下，繁重的學習壓力，把許多時間都擠佔了，只留下了學習、學習這無形中違背了學生成長的規律。學生要有完整的生活世界，要有豐富的精神世界，要有展現個性力量的時間和空間，他們是有血有肉、充滿智慧和活力、富於想象和情感，集生活、學習、審美為一體的完整的活生生的人。不從學生成長需要出發，不關注學生的情感體驗，又談何發展呢？

葉瀾教授的“新基礎教育”最關注的就是生命的整體性和人的發展的能動性。可反思自己的教學，我是把學生當作一個生命體了嗎？我尊重孩子們的個體差異了麼？我給孩子們自信和賞識了麼？沒有。作為一個教育者，我很不合格，我始終都是把學生看作認知體，只要讓他們在各式各樣的考試中有一個好成績就行了。不研究教育對於學生和教師生命成長的意義是什麼。葉教授的文章讓我真正開始認真思考：怎樣的教育活動是最利於生命成長的？

我首先要做的就是進行自己反思，就是針對課堂中出現的種種弊端進行思考，出了問題，我不能只是一味的尋找學生的問題，也要反思自己。例如課堂上學生思想注意力的不集中，紀律的渙散，不能僅僅從加強學生的行為規範教育這個方面去反思，作為課堂教學的組織者——教師，難道不應當從教學方法的趣味性，教學手段的直觀性，教育理念的先進性上去反思研究嗎？再例如學生成績考得不夢想，就責怪這些孩子學習不努力，智力落後；學生課間吵鬧，就批評他們不能遵守紀律，調皮搗蛋。簡單粗暴的處理問題會嚴重的挫傷孩子們的自信。如此一味地強調學生方面的原因，而忽視了自身的原因。我覺得首先應當改變的就是自己。

“以學生髮展為本，把課堂還給學生，讓課堂煥發生命活力”不是一句簡單的話。需要有足夠的耐心和愛心啊！

美術教師的讀書心得體會 篇19

《幸福深處》簡介：本書為宋丹丹情感自述。她回憶生命中綻放過的愛情，得失不過是隨緣聚散；上天賜她最好的兒子，她一想起他心就化作一汪清水；她有一個温暖的家，丈夫給她相濡以沫的感情和深深的理解；她的演藝生涯幾番起落，她夢想過“奧斯卡”卻又對滄桑老人一往情深……

宋丹丹在書中講述了自己的初戀和婚姻，對親情和友情的記述也在書中佔據了相當的篇幅。她的父母、兄姐和孩子們都是最可愛的主角，甚至先生的前妻也是她的知心密友。他們的日子其樂融融，讀來令人開懷而温暖。同時，她還為她演藝生涯中最重要的朋友——黃宏、趙本山、濮存昕——傾注了很多的筆墨和真情……

雜雜亂亂的，也就一個“真”字可形容完畢。

宋丹丹的文字流暢、誠懇，情節描繪細膩動人，人生感悟能夠引發共鳴，有時讓人會心一笑，有時也帶人入戲感動異常。

前天就把宋丹丹的《幸福深處》看完了，感覺這位小品天才的文筆雖一般，但寫得非常真實，不扭捏，我喜歡。隨後，就把這本書推薦給同事們，看後都説：“好！”

記得剛聽説宋丹丹出書時，我就想，白雲大媽的《月子》終於出爐了！説實話，在看內容之前，我對書上的圖片很感興趣。

英達之所以説宋有“暴露癖”，原因之一可能就是書裏的內容太過真實，宋選擇把她最失意、最尷尬的`那段經歷展現給大家，而不是隱瞞，我認為她是想告訴大家，所有的痛苦都成為過去，風雨之後終見彩虹，她現在過得很好，她挺過來了。

離婚十年，也是再婚十年後的今天，這本《幸福深處》是她生活的一個里程碑。她告訴所有的女人一個道理：在婚姻裏，女人應該學會示弱。男人當然也喜歡精明能幹的妻子，但當妻子包攬了家中一切時，男人就會覺得自己是個白痴，沒有展現的機會。所以説要做個聰明的女人是很不容易的，她要知道什麼時候進，什麼時候退。剛興《百家講壇》時，我看了《老子》那一期，讓我印象深刻的是2000多年前，老子就告誡所有的女性要把自己變成一本書，讓男人永遠也看不懂，讓他永遠都有興趣讀你這本書，言外之意，婚姻的維持大部分還要靠女人。怪不得有人會説：做女人難啊！

看完《幸福深處》後，我越發的喜歡宋丹丹了。她是一個多情的女性，是個戀兄的傻妹，是個被淘氣兒子氣哭的眼淚媽媽，也是個被老公寵壞的幸福女人……她展示了一個真實的自己。

讀了她的故事，我依舊對紛繁複雜的人生如霧裏觀花，卻看到風雨過後，太陽照在通往幸福深處的路上。我想：緊握在手裏的幸福應該是簡單而透明的，就象兩隻大雁，依偎在一起飛過天空，那麼簡單，那麼快樂！學會珍惜，才是我最應該做的，也是我能夠做到的，不是嗎?

大家有時間的話，看看這本書吧，説不定會象我一樣，有意外的收穫！

美術教師的讀書心得體會 篇20

“最好是相對的，最好其實就是更好，雖然最好永遠達不到，但一個比一個更好便匯成了一個人一生的最好。”這就是李鎮西老師心中最好的定義，在李鎮西老師看來所謂的做“最好”的老師其實指做“更好”的老師，的確，“沒有最好，沒有更好。”

和李鎮西這些成功的教育家相比，他們的學識，他們的人格，他們的本事，我想我永遠僅有仰慕，可是看了李鎮西老師對“最好”的理解，讓我感受到我們每個老師都能夠做“最好”的老師，只要我們用今日自我和昨日自我相比是不是在不斷提高，不斷超越自我，就像李鎮西老師所説的“我今日備課是不是比昨日更認真？我今日上課是不是比昨日更精彩？我今日找學生談心是不是比昨日更誠懇？我今日處理突發事件是不是比昨日更機智……”只要我們每一天這樣自我和自我比，堅持不懈，就能夠不斷的像最好的老師靠攏。

今年是我工作的第12個年頭，我也堅持當了10年的班主任，“當老師累，當班主任更累。”除了自我的教學工作以外，每一天還會有讓人頭痛的事情，讓人頭痛的學生，任何大事小事通通告訴班主任，班主任除了教書，還要充當“警察”“保姆”等主角，雖然很苦，但慢慢品味起來其實很甜，學生畢竟是未成年的孩子，他怎能不犯錯呢，他怎能像你期望的那樣乖巧呢，可是，真當學生們犯錯時，我也曾很氣憤，抑制不住自我的怒火，學生們甚至把我氣哭，那一刻心裏總想着他們快點畢業，趕緊把他們送走，甚至有時不想再當這個班主任了。

李鎮西老師有一句話讓我感觸很深，“你越是和學生打成一片，你就越有感情收穫；而你越有感情收穫，你就越想和學生打成一片，這是班主任工作中的‘感情良性循環’。”回想自我的班主任工作，對於自我的學生，其實更多的還是愛，記得我的第一屆學生臨走的那一剎那，以前的埋怨一下子蕩然無存，我滿腦子的`竟是捨不得，很長一段時間我都無法理解他們已經畢業了，這樣的感情是相互的，學生們臨近畢業最留念的也是他們平時有些“懼怕”甚至有點“怨恨”的班主任。每逢節假日，我都會收到來自第一屆大部分學生的新年祝福信息，那一刻，我體會到“我擁有了幾十顆童心，這是何等優厚的精神財富啊！”

班主任工作肯定是“苦”的，但更重要的是在這個過程中有無限的樂趣，而這樣的樂趣讓我們擁有了優厚的精神財富和事業的滿足感。我們不能期望每個孩子都很聽話，每個孩子成績都很優異，否則還需要我們老師幹嘛。每個孩子都會有缺點的，每個孩子有都會有本事上的缺陷，作為老師，作為班主任，我們的任務是要善於發現孩子的閃光點，培養他們的本事，用愛去感動他們。

既然選擇了當班主任，那麼悲悲慼慼是當，高高興興也是當，我願意選擇後者！