美術教師的心得體會

我們有一些啟發後，就十分有必須要寫一篇心得體會，這樣可以不斷更新自己的想法。到底應如何寫心得體會呢？下面是小編為大家收集的美術教師的心得體會，歡迎閲讀，希望大家能夠喜歡。

美術教師的心得體會1

前段時間學習了楊老師的著作《美術教育與人的發展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專着，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態，每前進一步，心中都裝着國際藝術教育變幻的風雲，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脱離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創造力。

另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系……致使教育產生放任自流的不良後果……我主張美術教育依靠發展兒童知覺、美感和創造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透着一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這裏不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20餘萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚着楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發展。從兒童接受美術教育的心理特徵分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的瞭解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心裏最看重教師對他的態度，教師的愛最具有吸引力，它能激發兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀。”確實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節節高，也會培養出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開闢了一片淨土。

美術教師的心得體會2

這次“基本功大賽”能拿一等獎是幸運的。因為這跟以往的比賽完全不同，此次比賽的五項內容都是專業比試。對於專攻油畫專業的我而言，此次的五項比賽項目涵蓋廣，可以説對我並沒有優勢。再説第一次參加這種比賽對那些一起比賽的同行們的水平心裏也沒底。所以，對於初出茅廬的我來説只有查缺補漏拓寬自我。

所以一開始，我就不想參加這次美術基本功大賽，希望我們組長能安排那些經驗豐富的老教師參加。但是因為我們組其他美術老師都積極培養青年教師，這樣好的鍛鍊機會他們毫不猶豫的讓給我了。所以對於稚嫩的我只好硬着頭皮參加。但心裏已經做好準備，拿個鼓勵獎回來接受學校的批評。

雖然參加比賽心裏沒底，但是比賽過程我是認真準備的。早早的體藝處賴主任就把比賽的文件拿給了我，叫我好好做準備。特別是第一天的紙工製作比賽，兩個星期之前我就開始設計製作模型。之後就是水粉寫生、國畫創作、電腦設計和美術理論，盡人事聽天命。最後還是應了那句話—“機會是留給有準備的人。”

成績公佈的等待是非常煎熬的，比賽結果大家都不知道，心理也非常忐忑不安，而我期望的是拿個二等獎回來交差就可以了。結果公佈我拿了一等獎，而且名次還比較靠前，讓我非常驚喜和意外。驚喜自然是不用説了，拿了獎嘛。意外的是評為看中我的那些方面呢，值得我深思一下。當我去教研員處領取獎狀的時候，我終於明白，專業基本功和創意是我拿一等獎的根本原因。

比賽時間雖然短短几天，但是我通過這次比賽，還是有一些心得體會。

第一， 要自信。之前做好準備，比賽時為有自信能才讓自己正常甚至超常發揮。因為你覺得難，別人也覺得難，你怕，別人也怕。所以參加任何比賽，自信是非常重要的，自信才能發揮好，自信才能表現好。

第二， 業精於勤。尤其像這次的基本功大賽，賽前的準備只是策略和方向的制定，至於畫什麼什麼題目誰也不知道。所以平時的專業練習在比賽時就顯得更為重要。這一方面的我是不敢有絲毫鬆懈，一是喜歡、愛好，二是不斷的提高自己為四中的爬坡過坎貢獻自己的一份綿薄之力。正是這平時的積累，讓我在比賽時可以應對自如。我想，這就是我能拿獎的原因之一吧。

第三， 團隊合作。此次比賽還有一個至關重要的因素，就是團隊的力量。在比賽前我的三位美術前輩、同行悉心幫我分析比賽項目的側重點及應對方案，並實時指導，提出建議，為我得獎打下堅實的基礎。在這裏我要提別感謝王美華、李勇、彭衞軍這三位老師。星多夜亮人眾智廣，比賽過程之中讓我體會了很多，學習了很多。

這就是我此次參加比賽的一點心得體會，在今後的工作當中我一定要多向同行、同事們學習和更加努力的工作。

美術教師的心得體會3

在教師專業化高速發展的今天，我有幸於7月10日至18日，在華中科技大學參加了為期一週的省國中美術教師培訓。在這短暫的一週裏，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一羣優秀的同行。回顧這一週的學習生活，感觸很多，收穫頗豐！

省教育廳、華中科技大學把握工作時間，為我們創造了寶貴的學習機會。尤其在安排授課教師方面，更是精挑細選，良苦用心！為我們授課的教師，都是我國美術學科方面赫赫有名的專家教授、國家重量級的人物。他們有來自首都師範大學的博士生導師，有來自中國美術教育雜誌社的編輯，有來自美術學院的知名教授，以及美術學科的專業教研員等等。他們對理論的教學深入淺出，對實踐的教學言傳身教；他們不僅具有良好的美術素養，而且談吐不凡、氣質儒雅、博學多才。令人敬佩不已，備受感染與薰陶！

授課教師們的講課、細節的演示、事例的列舉都成為我筆記中的寶貴內容，且使我對美術學科有了更深刻的認識和再提高。如：教師的專業發展，不僅是社會教育發展的必然趨勢，還是教師自身專業成長的需要，更是適應教育對象求知發展的必然結果；輕鬆有效的美術教學，不僅要體現在教材的解讀上，還要體現在教師對教學設計的關注層面上；美術教師不僅要做美術技能的傳播者，還要做美術文化的傳播者；美術教師應立於本地區的自然風光，民間文化特色深入生活，開展具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源，等等。

本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平台。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之餘，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今後的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶佔先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今後的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。並樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。

總之，此次培訓不僅是繼續教育的一種重要形式，也是我們在職人員學習，充電提高的有效途徑。時間雖短，教學內容雖不能包羅萬象，但卻能讓每位學員終生受益。

與其説，此次學習是我個人成長的加油站，不如説是我作為教師職業生涯規劃的一個新起點！

美術教師的心得體會4

校本培訓是當前形勢下促進教師專業發展的最有效途徑，是中國小教師繼續教育的基礎性模式和重要組成部分，是構建學習型學校、學習型教師隊伍和構建終身教育體系的重要方面，它有利於進一步提高新課程實施的水平；有利於進一步推動師資隊伍內涵建設；有利於進一步促進教師專業成長和學校可持續發展。

這次的美術教師培訓，我受益匪淺，不但學到了很多新的知識，還認識了很多美術教師，我們在學習中一起進步，一起研究！

啟東市匯龍中學的顧光輝老師給我們上了一堂提高課堂效率的課，讓我印象深刻。他認為美術是視覺性很強的藝術，通過視覺感受才能更好引發學生的審美情趣和藝術興趣。所以，採用多媒體，生動、直觀，更有趣；採用多媒體，複雜變簡單，困難變容易；採用多媒體點評作業更省力；採用多媒體，建立師生和諧新關係；採用多媒體，能夠使美術課堂教學更快地與新課程改革同行，能更大提高課堂教學效果。所以我們教師要充分、正確地利用多媒體，真正確立學生在學習中的主體地位，讓每個學生髮揮出他們最大的潛能，為他們的人生畫出最絢麗、最精彩的畫卷。

啟東市南苑中學的朱元博老師讓我領悟到原來美術課也能如此深動，他講的《藍白之美》培養了學生欣賞美、發現美、創造美的能力，讓學生領悟藍印花布所折射出的深厚的文化底藴，培養新時代的文化傳承者，激發學生熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛生活的美好情感。首先從遊戲入手，拉近了教師與學生的距離，加強了師生之間的交流與溝通，能讓學生更好更快地進入本課的學習。中間意圖明確，層層遞進。最後提出問題，促進學生再學習，再創造，讓藍印花布成為一個文化傳承的起點，加強了學生對鄉土美術的近一步認識，培養學生保存、傳遞和創新的觀念，拓寬學生的欣賞視眼，發展學生的欣賞能力。整堂課有趣又生動，讓我們都很佩服。

還有韓宏飈老師的精彩演講，他認為上好美術課貴在得法，教學方法好比船和橋，是達到目的的完成任務的一種手段。所以，高效課堂與教學方法密切相關，高效課堂要依賴得當的教學方法去完成。教師要俯下身來，把心貼近學生，把情融入學生，讓學生在活潑的，新穎的課堂教學中樂學、好學、會學，在燦爛的課堂天空中添色加彩，使美術課堂真正成為一道美麗的風景線。我很認同韓老師的觀點，也深有體會，這種思想對於我今後的教育事業有很大的幫助。

這次的培訓很成功，也讓我感覺到了我們美術教師的力量和知識。我希望這樣的培訓能多辦幾次。

美術教師的心得體會5

百年大計，教育為本，美術教育學科是中國小課程組成的重要部分，是素質教育學科最好的載體之一，針對當前美術教育課程改革進入到關鍵時期，對美術教師的要求也越來越高這一客觀存在的問題，現筆者結合實踐，談幾點對美術教師這一崗位的認識。

1、如何成為一個合格的美術教師

教師是人類靈魂的工程師，育人是教育教學過程的根本。教師首先要具備的一個首要素質就是優良的人品，即師德，德高芳能為師，教育過程中貫穿始終的就是“德”的教育，一個合格的老師要具備的師德很多“愛生之德、行為之德、人品之德……其次，教師應具備紮實的教育教學基本功，這包括多方面，具體來説有：教育教學法律法規的瞭解，國家的教育教學方針，教育學心理學知識。作為美術教師來説，還應具備紮實的專業基本功，實踐中，我概括了三個字：講、畫、寫。這裏的“講”主要指講課，你在課堂上能不能把你所學知識用學生了解的語言講出來，語言是否有情感,表達是否流暢等等，而“畫”呢？主要是指美術老師能否有繪畫的基本功，包括：簡筆畫、教具的製作，學校校園文化的佈置等等。寫，主要是指美術老師的三筆字是否過關，能否寫出一筆流利的字。

2、美術教師在教育崗位上如何實現自我價值

美術學科在學校教育中是一個國小科，很多學校，特別是鄉村學校，對美術學科不是很重視，這是客觀存在的情況，這一現狀，就導致了很多在基層的美術教師對工作產生懈怠心理，得過且過，甚至放棄美術學科教學，去改行教一些別的學科，即使從事美術學科教學，也是“做一天和尚，撞一天鐘”報着混日子的想法。最終，導致美術學科教學步如一種惡性循環之中，我身邊就有一個例子，一位美術老師分到了一間鄉村中學，雄心壯志想幹一翻事業，但到校長處申請美術教具材料費時，碰了一鼻子灰，從此，這個美術老師的工作態度轉了一個大彎。難道美術學科真的無所作為嗎？答案是否定的，其實，美術學科當中有很多未挖掘的領域，美術教師大有作為，下面，我就美術教師如何實現自我價值，談幾點看法，請在坐的批評指正。

（1） 挖掘學校自有資源，發展美術學科特性。

具體來講有：a、美術教師可以充分利用專業優勢，帶領學生定期舉辦畫展，手工製作展等，如：我在三閤中學工作時，就把學生平時的課堂習作收集整理好，給學校爭取要了幾塊木工板，把板子裝飾好後，當作展板，每學期定期舉行校園畫展，取得了很好的效果，在校園內，擴大了美術學科的影響，得到了學生和學校領導的一致好評。 b、根據學校的具體情況，合理的調整教學方向，多開一些學生能準備齊工具，又比較喜歡的課程，如剪紙、美術子、簡筆畫等。c、以點帶面,開辦校內美術興趣班。自20xx年參加工作以來,無論在中學,還是在國小,我的校內美術興趣班一直是開辦着的,並要一直堅持下去，通過開辦校內美術興趣班的形式，達到以點帶面，重點培養，普遍開花的目的。d、瞭解當地的地域文化，讓美術課堂置身於當地廣泛的文化情景當中。如：我現在和一中王鬆老師共同研究的一個省級重點課題《“紅色美術文化”資源在中國小美術課堂中的運用探究》就是根據遵義是轉折之城，會議之都的大文化背景來做的，並且我也編了相關的課例在我校的餓美術課堂上實驗，取得了不錯的效果。

（2）積極參與學校的校園文化建設，為學校的校園宣傳佈置獻計獻策。

當前，正是貴州省兩基國檢關鍵時期，對校園文化建設要求很高，美術老師要積極的投入到這向工作當中，發揮所長，為學校的發展填磚加瓦。就我在的學校而言，我們為了搞好校園文化建設，多次派相關學科老師到外地學習，細分工，明確職任，我就負責把學校的黑板報、櫥窗等佈置好，我還多次給分管領導建言，提出意見，很多都被採納。

（3） 踏實工作，向課堂要質量。

課堂是老師展示才華的最佳舞台，老師的成就感，自豪感很多都來源於學生，要讓學生喜歡你所教的學科，首先要讓學生喜歡你，美術老師要學會向課堂要生存。努力上好課，認真做到備、講、批、復、考等環節，要堅持寫教學反思。用心去關愛學生，多和他們交流溝通。

（4） 立身守責，敬業奉獻。

教師是神聖的職業，很多時候，要具有奉獻精神，不要斤斤計較，奉獻得越多，你將收穫得越多。

（5） 樹立終身學習的理念

教師是一個活到老，學到老的職業，美術老師更應如此，現在是一個資訊很發達的社會，老師要緊跟時代步伐，多學習，巧學習，樹立終身學習的理念。

3、美術教師的專業要求

新時期的教師專業素養要求當中，提出了一個新的理念，要求老師是全方位發展，具體到美術教師來講，應包括基本的教育學，心理學知識，美術門類當中的所有學科知識，如繪畫、設計等等，瞭解基本的美術教育理論，新興的和美術學科相關的知識，如電腦美術等。

4、美術教師如何尋求教學突破。

很多美術教了多年書，在教學上一直沒有得到很大的提高，原因是什麼呢？我認為美術教師要尋求突破，應從幾方面如手。首先，美術老師要對新實行的《美術課程標準》進行深入的研究，結合平時教學的個例，做到理論和實踐相結合。其次，美術老師要多聽別的學科的課，加強學科之間的瞭解和整合，不要孤立的看美術學科教學，多和學科之間進行橫縱向聯繫。再次。要多反思，學會寫反思記錄，多和同行交流，尋求機會，多到外地學習，參觀等。

5、培育“快樂理念”，實現人生價值

快樂是幹好工作的主要源泉，快樂的工作，學習你將體會人生的成就感。

美術教師的心得體會6

今天，我有幸於9月2日至8日，在xx師範大學大學參加了為期一週區培計劃國小美術教師培訓。在這短暫的一週裏，我們不僅體驗了大學的校園生活，感受了大學的人文氣息，回味了自己的讀書時光，還結識了一羣優秀的同行。回顧這一週的學習生活，感觸很多，收穫頗豐！

興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，儘可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作慾望倍增。儘可能的給孩子創造一個寬鬆的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收穫，即活動要為教學目標

服務。設計的活動要呈現一個知識點。

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在裏面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最複雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯繫學生的生活實際，聯繫學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭髮、樹（年輪）等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示範的作用，要處理好示範的關係，教師要作為學生的樓梯，孩子要藉助於老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺説出來。

生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯繫，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，並不一定要求很高。

教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

通過本次修訂學習培訓，在今後工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，並用於實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術教師的心得體會7

在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，説話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前説話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是説話太快。因此越接近實習，我心裏越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。

來到實習學校，見到穿着統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的 老師好 ，我的心裏已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有着雙重身份的學習生活。

教學體會

我任教九年級級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這裏變得有點微不足道。

1、基礎技能課

第一堂課，我抱着敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂彷彿有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。

但是，一個星期下來有五節的重複課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：

（1）聲調錶情是控制課堂氣氛的方向盤。

（2）別想着一節課你説完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。

（3）儘早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。

（4）別老在簡單的問題上搞太多花樣。

（5）學生喜歡實際例子的引導。

於是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之後，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。

2、作品鑑賞課

可以説鑑賞課是美術教育裏面最難以把握的課堂，像水中月，霧裏花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。

在備課階段，我儘量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂儘量設成我的想像中那樣完美。

而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去説。還有聲調沒有控制好，整節課就平了。

我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。

接下來，我嘗試讓學生去説大師的故事，或是怎麼欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但着實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加註意了什麼時候用什麼聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。

幾節課下來，我多了點體會和一些思考。

（1）課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。

（2）要想去感染學生，你必須要有真實的感受。

（3）教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性並加以引導。

（4）把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。

3、手工製作課

最後的一個星期是手工製作課，主要讓同學們製作和設計傢俱模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在國中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工製作，我也事先做好了幾個範品。我也想着讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發着人的情感。

在真正的課堂上，效果都不錯。我把國中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的製作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕鬆的鋼琴曲，沒有人發問我為什麼播放音樂，我也沒故意説明。整個課堂情境，輕鬆流暢。師生能得到較好的交流上完這個課以後，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看着她們的作品，我彷彿回到了我的中學時代。

藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧祕。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。

美術教師的心得體會8

短短十天的培訓結束了，在這十天裏我的收穫頗多，在這次培訓裏，我找到了以後上美術的方法，在這次培訓裏，解開了許多困惑我很久的難題。

“一切為了學生的發展”從學生經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界迴歸。在我們的教學中往往忽略了這一點，很少去注重學生的生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的作品，使很多學生失去了對美術課的興趣。在以後的教學中我會注意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。

作為一名農村老師，除了要上好語文，數學外，對於其他學科會做到一專多能，這就要求我們應多鍛鍊自身的能力，去適應新形勢下的教育要求。在這次學習中我知道了不要抱怨沒有條件，沒條件可以自己去創造，去挖掘已有的資源，可以根據辦學條件和學生的能力出發實事求是去上好這門課。

“温故而知新”這不僅要求學生做到，我們自己更應該做到這些。雖然只是上一個班的課，人中也可以總結、反思。常變常新可以知道以後上課應注意什麼，下節課應該怎麼上。充分利用資源，使美術課的課堂不僅是畫畫。讓學生從“玩”中長知道，利用美術課來陶冶學生情操，激發他們的聯想，張揚他們的個性。

愛美術學美術形成美術素養，愛學生教美術培育審美心智，愛生活用美術創造美妙情境

我覺得這幾句話就是我以後上好美術課的路標。雖然不能做一名專職的美術教師，但是我會利用好課堂，利用好課外活動去培養我的學會，創造美妙情境。

美術教師的心得體會9

一個學期的國培學習即將結束，使我不僅在思想上得到了洗滌，教學理念上也得到了革新，受益匪淺。通過學習我更進一步瞭解和掌握了新課改發展方向和目標。從理論基礎、教學技能、教學理念等方面有明顯的提高和轉變。結合專家的講座，反思了以往工作中的不足，深知自己在教學上的欠缺。此次培訓我認真聆聽了專家的講座，鮮活的案例和簡要精闢的教學理論解決了我教學中的諸多困惑。

在這次培訓中，教授、專家為我們提供了豐富多樣的教學方式方法，具有啟發性，符合學生認識特點和教學規律，能指導我們恰當的融入教學過程中。每個專題都使我獲益匪淺，為我指明瞭教學的方向，使我的教學水平更上一個台階。通過學習，明白了美術教學要貼近學生的生活，應當把教學融入到生活中，把他們特有的遊戲生活、身邊的校園、家庭和社會生活等變成習作的豐富源泉。讓他們用自己的感官去觀察生活，用畫筆去記錄生活，使他們從中品嚐到生活和繪畫的樂趣。體驗到美術與生活息息相關的聯繫，才能使學生真正的愛上美術課。

在每一次的交流研討中，我都會結合自己的教學實際談體會。每一個話題都會引發小組成員的熱議，每天都有不小的收穫。在交流中大家各抒己見，使我有了更寬闊的視野，掌握更高的教學技能。因此研討交流充實了我，讓我獲得了進步。我將把自己學到的、感悟到的應用於實踐，只有這樣才能讓自己的工作更加得心應手，使教學效果更上新台階。

國培學習雖然辛苦勞累，但是讓我獲得了快樂。我懂得了只有不斷地為自己充電，才能適應現代化的教學模式。大家都知道要想給學生一碗水你必須有一桶水，現在的一桶水已經不能滿足需求，我們要給孩子們注入源頭活水，這就需要我們不斷地學習，不斷地總結，不斷地反思，及時將自己的經驗記錄下來。在整理中思考，在行動中研究，這將是我今後所追求的目標。

美術教師的心得體會10

最近有幸參加了20xx年浙江省中國小美術（書法）教師培訓班，期間在培訓的承辦方杭州市留下國小進行了參觀考察。其實，工作幾年來有幸參觀的學校不少，杭州市留下國小確實是讓我留下印象比較深的一所學校。這不僅是學校把對於傳統文化藝術的認識和在學校中的結合，更讓我深感欽佩的是學校把本土文化和傳統文化作為得以傳承的責任，所以無論是本地鄉土民間文化還是學校社團文化建設都做的紮實有效，起碼在學校社團文化中體現出的厚重是一般學校所沒有的或者説是缺少的。

在參觀杭州留下國小的校園文化中，讓我感覺到學生在校園中的主體做到了最大化的呈現，就像一個放大鏡一樣，把學生的一切在校活動進行了放大：學校門口刻在的大石上的校名是學生親手寫的書法，學校的宣傳冊是學生徒手親手繪製的，在學校的文化牆上也都是學生活動的身影，尤其是美術作品的展示更是學生的天下，可見杭州留下國小所具有的那份來自學生中的那份自信和獨特的眼光。

學校現在的社團文化可謂大同小異，在杭州留下國小美術這一塊中，最讓我們參觀的老師感到震撼的是杭州留下國小的美術課堂作業的展示，一個個走廊和一面面整體的牆都展示着學生的美術課堂作業，正是這樣的課堂作業彰顯着學校在整體的美術教育的成果，讓人感到“實在”和“真實”，在我們美術老師眼裏反而更來的“真實可靠”，也體現了美術老師們的“用心良苦”。

美術教師的心得體會11

美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢，美術教學內容要適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性，美術教學內容要有利於培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，並非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關係，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。

　　一、創造性思維能力的培養

美術教學中，讓學生進行藝術創造並非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之後，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維佔據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授，老師教什麼，學生學什麼，存在着“只許教師種瓜，不許學生栽豆”的現象。因此，當設題讓學生創作時，學生會説：“我什麼也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，這樣發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。

故在教學中，每一節課先不急於完成作業，而應圍繞每節課的內容，儘可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹，可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那麼可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什麼顏色都可以去畫，以此類推，學生敢於用多種手法表現事物，表現內心的情感。只是一味的臨摹，片面的追求藝術大師的風格，不考慮學生的心理特點，阻礙了學生髮揮創見、發現真理，創造思維難以發揮。

　　二、提供培養創造思維能力的情景

創造性就像種子一樣，它需要一定的環境：包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥，培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾説過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，並讓他們感受到成功的喜悦，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。

1、通過寫生課培養創造思維能力

實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源於實踐，創造思維的萌發，更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課，讓學生來寫生校園的景象，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用誇張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。

2、通過動腦動手培養創造思維能力

真正美的思想最後要通過人的雙手來塑造和表達，教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。

如七年級《服裝的色彩搭配》這課，要求學生用筆繪出各種服裝，這並不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上，同學們迫不及待的想動手，許多同學把對服裝的變化憧憬於設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩，大膽地想象、運用誇張表現手法，設計出有主題，有自己個性的時裝。然後又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝，開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手製作，動腦構思，立意的思考，昇華了主題思想，培養了創造思維能力。

3、鼓勵學生難能可貴的創造思維

我們要鼓勵學生的“創”，如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃裏，哪裏還能有“造”呢?在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起鬨，更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段，知識面有限，社會實踐缺乏，人生閲歷不夠豐富，手頭的資料欠缺等等條件的制約，如果我們太注重結果的正確性，那肯定會束縛學生的獨創思維的發展，教師應解除學生心理顧慮，引導學生敢想、敢説。因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢於表揚標新立異的同學，對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維後得到的論點都有他的閃光點，即使是有明顯的錯誤結論，我們也應鼓勵，因為他們畢竟走過了探究的歷程。

　　三、改變傳統教師形象，創造課堂和諧

好的教師應通過儀表、語言、板書、範畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上，要培養學生獨創性思維，老師一定要走下“神聖的講台”，要讓學生明白，老師在問題的討論中，也只是個人觀點，師生之間應平等交流，真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要儘可能先嚐識一下，這樣即可鍛鍊自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。

所謂“創”，就是打破常規，所謂“造”，就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規，就無所謂“創”，不“造”出具有現實意義的東西，就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃裏，享受着吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。

美術教師的心得體會12

在省中國小美術青年教師培訓研討會上，長沙市美術教研員宋子正老師給與會老師們提出了“文化本位”、“學科本位”兩個概念。這應該是針對目前有些美術課堂過分提倡創新、提倡熱鬧的一種反思。

學科內的綜合課，應該要看清楚最基本的基礎點，即這堂課的最終目的是什麼？學習的目標是什麼？孩子們需要學習什麼？老師們要教些什麼？在這個基礎上，再去想運用什麼樣的手段，運用什麼樣的教學形式來進行授課活動。

在第三天的專題講座中，宋老師進行了一場題為《教學目標管理及教學組織》的專題講座。針對“教學目標”、“教學手段和策略”，進行了系統的闡述。

其中有幾個觀點值得我們深思：

1、美術作為經驗學科，沒有精準的測量標準，只有程度水平——“初步、基本、能夠”。

這對於我們的學習評價，事實上提出了新的評價形式。學習的評價應該是因人而異，針對每個孩子的差異，應該有着不同緯度的評價方式，更多的應該在於對孩子自身的發展評價，即縱向的。

2、教學目標是為師生共同制訂的學習標準。

即教學目標是既是教師用於教學設計的假想，也是學生們需要完成的學習任務。

3、（教學）目標達成，只要完成就很好，不必過於追求環節（曲線），直達更好。

4、落實目標管理的關鍵在於教學決心。

教學決心就在於將最主要的（指教學目標）堅持到底，要堅持貫徹自己的教學主張。

接下來，在湖南美術出版社社長、湘版美術實驗教材編委黎丹老師娓娓道來的講座中，提到了應“注重/強化學科意識”，“應對孩子們的學習設問、設難，讓孩子們有問題驅動、任務驅動，這樣學生才會有學習的動力”。

而在上個週末的名師課堂活動中，有幸聽了一堂中學組的語文課。來自上海的馬老師在課後名為《讓語文教學回歸本原》的講座中，也提到了“利用學科特性，自然滲透精神養分”的觀點，提出“孩子們對課堂有精神需求”。

語錄1：語文教師忽略文本，注重形式，應迴歸學科的本原。

語錄2：應尊重教學對象的人性需求和特徵”

語錄3：有時候，問題的提出比問題的解決更重要，更有價值。

語錄4：倡導人性化的語文教學：

（1）把學生當作人；

（2）把學生當成成長中的人；

（3）瞭解“理解、研究、修正、滿足、提升”作為成長中的人的人性特點和需求；

老師應該知道孩子麼成長中需要什麼。

因此不管是哪種學科，都應該堅持本學科的學科本位/本原，堅持本學科的學科特性。教學目標的制訂，不僅僅在於學會一種表現技法、一個知識點，更多的應該關注這樣的學習對於孩子們的終身學習、終身發展，有着怎樣的影響力和持續力，這才是教育的最大價值。

美術教師的心得體會13

20xx年xx月帶着幾分激動、幾絲憧憬，我參加了由齊魯師範學院主辦的“全省國小骨幹美術教師培訓”，這次活動為期十天，培訓內容豐富，形式多樣。我非常珍惜這樣一次完善自己和提升自己的機會，收益很大。通過培訓，使我充分享受到了自身充電帶來的精神上的富足和愉悦，親身體驗了在專家引領和夥伴互助下的學習過程是多麼的豐富多彩，作為一名美術教師，必須具有淵博的學科知識，良好的思想品質，更應當掌握現代教育教學理論。教育理念要提升，理念的更新隨之帶來的是教育教學方式的變革，以下是我對自己參加骨幹教師培訓學習的幾點心得：

　　一、轉變思想，提高認識。

作為一名教師，既沒錢，也沒有權。並且現在的孩子大都是獨生子女，在家都是小皇帝，作為老師既不能打也不能罵，有的孩子家長還會投訴老師……這使我感覺，現如今的教師難當，現在的孩子不好教育。齊魯師範學院文學院李雁院長的國學素養課《中國傳統文化與國學要義》深入淺出，妙語連珠，生動闡述了老子和孔子的思想。通過學習，我對教師這一職業有了更深的認識，並且明白要有人生追求和理想信念，立志高遠，超越功利。我們既然選擇了教師這一職業，就應該甘於清貧。

錢教授的《美術教育的國際視野與本土思考》，特別強調了美術的社會價值，提倡美術教育應走向社會，美術應該為社會服務。美術教師和藝術家可以用自己獨特的方式為社會做事情。例如宣傳環保、倡導和平等。反思我們的美術教育，我們作為美術教師都沒有真正理解美術教育的目的，怎麼能教育出有美術素養的學生呢?美術教育並不是讓學生都成為畫家，而是提高學生的美術素養，提高整個社會的美術素養，讓學生將美術知識應用於生活，提高我們的生活質量與生活情趣。要想很好地實現這一目標首先要讓我們的孩子和家長喜歡美術，更重要的是讓他們認識美術的重要性，這可能是一個漫長而艱辛的過程，只要我們有目的、有目標堅持下去，相信我們的美術教育一定會有翻天覆地的變化。

　　二、拓寬視野，提升自己。

教師是一個永新的職業。這裏講的“新”主要指知識的更新與教學藝術的更新。通過學習，我從理論到實踐學到了不少的美術知識，王始鈞教授的《書法藝術概論》為大家精彩演繹了一場書法知識大餐。王老師先講了中國書法發展的基本脈絡，思路清晰，圖文結合，顯示了非凡的理論功底。接着又講了當代人寫好書法的意義。最後對現代書法進行了賞析，結合自己的作品，談了自己書法創作的心路歷程。並且王老師深入課堂為大家指導書法作品，讓我們又看到王老師平易近人的一面;錢初熹教授的'《美術教育的國際視野與本土思考》讓我認識到既然選擇了教師職業，我們就要選擇終身學習的生活方式。

在錢教授的講座中，我們看到一些西方國家和我國美術教育的差異;法國“藝術無處不在”項目，讓法國成為世界最大的畫廊;韓國的書法教育與應用美術相結合的方法;加拿大的小鎮壁畫村;提前退休的監獄長髮起的壁畫運動等等，這都是源於他們有一套很好的美術教育。錢教授的講座是開放性的，講座內容圖文並茂，講座形式有問有答互動較多，還為我們帶來大量的不同形式的學生作品，如陶泥與繪畫的結合展示上海的建築、版畫形式的上海的味道、學生成長檔案袋的製作、變廢為寶系列、教學生將作品製作成動畫片等等，讓我感受到美術作業的多元化，美術作業的呈現方式更是多種多樣的，我們應該根據自己當地的特色，發覺身邊的美術素材，運用各種工具、媒材進行美術創作，利用於我們的美術教學;楊三軍教授的《中國傳統繪畫與西方繪畫的影響》為我們講授了“西方現代繪畫”，逐個分析了二十個西方現代畫派的特點和代表人物。接着講授了“中國傳統繪畫元素在當前的發展”，梳理了自唐宋到現代的中國繪畫名家的繪畫特點。楊教授結合大量圖片，給大家娓娓道來，如數家珍。

讓我聽得如醉如痴，大呼過癮;李廣平院長的《中國畫書法、瓷器、紫砂國畫小品》利用大量圖例，先講了吳昌碩、齊白石的藝術人生和作品特點，然後結合自己的作品，談了國畫小品創作的感想。李院長給我正能量便是勤奮堅持。在藝術的道路上一個人最難能可貴的就是堅持。這次的學習更是激發了我的學習慾望;劉芳副教授的《民間美術資源的開發與利用》詳細闡述了“為什麼要進行課程資源開發”“教師如何開發與利用資源”“民間美術的開發與利用”等問題。特別是劉老師帶來了大量的實物資料，讓我收穫很大，開闊了眼界，增強了民族自豪感，提高了課程開發的自覺性和實際開發能力。知識是無窮無盡的，作為一名國小美術教師，不僅要有較強的專業知識，還應有一顆童心、一顆愛心。正如著名教育專家畢詩文的《心智成長的路徑選擇——青少年健全人格教育的理念與啟示》，着重分析了當代社會的精神困境，論述了中國當前基礎教育改的理論基礎和核心理念。通過大量的案例分析，指明瞭青少年心智成長的路徑和教育理念。使我認識到“一切為了學生的發展”從學生經驗出發，教學要向少年兒童的生活世界迴歸。在我們的教學中往往忽略了這一點，很少去注重學生的生活世界，總是以我們的眼光去評價他們的作品，使很多學生失去了對美術課的興趣。在以後的教學中我會注意這些，讓學生自由發展自己的特長，從而達到培育全面發展的學生。

參觀山東省美術館讓我們走進名家，近距離觀賞一幅幅生動大氣的繪畫作品，感受畫家的創作歷程：中國畫的丹青墨香、油畫的形象逼真、版畫的獨特韻味等都給我留下了深刻的印象。走進山東省博物館，館中大氣的設計讓人震撼，這一件件文物讓我看到了古人聰明的智慧和藝術之光。通過一個個展館的參觀，我彷彿穿越了幾千年的時光，從華夏誕生時的古老文明到兩漢先秦的隋唐盛世，一同感受齊魯大地上那厚重的歷史積澱與濃郁的人文情懷。青島採風、寫生，天氣寒冷，但是阻擋不住老師們學習的熱情，一幅幅漂亮的圖片、一張張優秀的作品，無不展示了老師們對這難得機會的把握。雖然我沒有參加過寫生訓練，這幾天我也是認真向他人學習方法、努力練習，儘可能多的掌握寫生知識。

　　三、應用所學，完善自我。

在學員交流時，向我們展示了各地老師們成功的教學經驗和教學方法，值得我好好學習。在今後的教學中，我不僅要學習他人的先進經驗，還要大膽創新，根據當地特點，設計有自己特色的地方課程和校本課程。

一節好的美術課，新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在後續。在這次培訓中山東省教研室美術教研員肖鋼老師的《在課例研究中求解美術教學之法》運用了大量的全國美術示範課教學實錄，從正反兩個例證，強調情境導入對美術教學的重要作用。接着，肖老師為大家講解的有效的教學方法——以學生為本，從做中學，從活動中學，從經驗中學。讓我逐漸領會並掌握了美術課的課堂教學模式，知道如何在課堂上去操作和應用，努力打造讓學生滿意的高效課堂。在今後的課堂教學中，不僅要有美術元素在裏面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、更廣的天地。

世界上最複雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，跟學生的思想要保持一致。一定要聯繫學生的生活實際，聯繫學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關於美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭髮、樹(年輪)等。培養孩子蒐集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。還要處理好示範的關係，教師要作為學生的樓梯，孩子要藉助於老師向上爬。在教學中不僅要關注學生還要關注美術：抓住美術的本質進行教學，注重美術理論的滲透，讓學生把觀察、思考與實踐相結合進行練習，使學生真正體驗到美術的樂趣，樂學、愛學美術。注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。

十天的學習已經結束，但是人生的學習還在繼續，我意識到自己不單單是學習更重要的是消化、反思，把學習到的知識活學活用，使教育科學理論的學習得到了昇華，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術教師的心得體會14

國中美術新課程教學的實施的執行，是我們每位美術教師的責任。在教學中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學天生長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發者，教育藝術的探索者，學生知識構建的增進者。我們教師不但要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思惟、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，由於，情感教育在教學中的重要作用，它是知識產生氣力的橋樑的紐帶。首先，教師本身要具有豐富的情感情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。由於情感人的最重要的素質。從現實來看，情感在人的事業及發展中經常起着決定性的作用，良好穩定的情感是熟悉活動的動力和調理器。教師作為人類靈魂工程師的教師，要分析學生的心理特點，指導學生情感實踐，自己必須要有豐富的情感。在實際教學中，很多美術教師的課堂教學仍只重視知識與技能的培養，而忽視了情感教育，緣由就是很多美術教師並未理解甚麼是真實的情感教育，也就是所謂的真教育。陶行之曾説過：真教育是心心相印的活動，惟獨從心裏發出，才能打到心的深處。

教師在教學時要分析具體的教學內容、瞭解學生、瞭解學生的愛好和才能、瞭解學生的精神世界、瞭解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。因而可知，美術教師要想在教學中對學生進行情感教育，你自己首先要具有真實、強烈、深入、穩定的情感，要有益用美術教學傳遞情感的能力。因此，進步個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那末我們怎樣豐富自己的情感？這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，建立當代教育觀，建立正確的學生觀，***師生之間的關係，要保持良好的心理氣氛，養成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激起學生的情感體會。

其次，教師在教學時要有情感，真誠的對待學生美術教學是師生雙邊互動的教學，教學中要多想想、談一談、看一看等語言，與學生互動。具有很強的感染力如教師在教學時為了調動學生情趣，自己要感情投入，教學時精力充分，用幽默風趣的語言、生動形象的類比、深入淺出的解釋來引導學生學習和探索，激起學生學習美術的愛好。教師只有付出真實的情感，才能收穫真摯的感情，才能在師生之間架起情感的橋樑，以利於情感的溝通。但在國中美術教學中，由於美術學科不是考試科目，很多美術教師常對學科輕視有情緒，上課時不夠投入；又加上教師在社會上的角色也日益豐富和多元化，壓力也越來越大，如何調理自己的情感，把美術課上好，這也是我們美術教師應當思考的題目。有很多美術教師做得很好，他們在上課時能忘卻自己的煩惱，關注自己的課堂，關注自己的學生；能以飽滿的豪情面對那一雙雙渴求知識的眼睛，使學生在教師的潛移默化中遭到感染，產生情感鼓勵。要讓學生自己通過體驗、思考、鑑別、判定來努力進步自己的審美情趣。

因此，教師在教學時要能放得開，給學生自由學習的空間，培養學生的自我意識，讓學生學會學習。學生在參與活動時發揮了自我，又通過比較、分析、思考、判定等方式加深了對作品的熟悉，不但學到了知識，同時也進步了美術素養，豐富了情感。作為一位美術教師，不但要具有很高的美術素養，還要有一定教學機靈。在教學時可以根據教學內容、教學氛圍及學生學習情緒等因素，進行靈活多變教學：如巧設情境，激起情感；以知育情、深化情感；加強情感與品德、意志等其他因素結合，拓展情感閾限等。如在欣賞蔣兆和的《流民圖》時，我利用現代媒體技術，放映一些抗日畫面，巧設情境，讓學生體會當時國破家死亡感受，激起學生的護國情、愛國心，心靈遭到震動，深化了情感，得到了很好的教學效果。

美術教師的心得體會15

作為一名教師的的我，在今後的工作中應多參加社會實踐活動，多觀看優秀教師的公開課，並以教師之間多交流、多互動，更好地促進教師的專業成長。這次我能榮幸參加美術國培計劃的培訓，感到非常高興。在學習中，反覆聽專家的講座，從中受益匪淺。網絡國培學習為我們教師提供了接受教育的機會和交流、展示的舞台。正如老師們所説的：美術教師雖然是邊緣人，但只要我們不自暴自棄，不斷學習，使自己強大起來，使美術教師羣體不容易被忽視或遺棄。”為了使自己強大起來，我們需要不斷地學習，適應美術教學適應社會。

通過學習我感受到了“行勝於言”的作風，認真負責的工作態度和團隊合作的力量;這次學習我明白了教師需要具備的基本素質：善於積累、善於觀察和學習;善於調整教學方式和內容;善於控制自身的情緒;我對自己有了更多的認識，更讓我體會到教師的嚴謹作風。這無疑將對我們今後的教學工作產生積極而深遠的影響。我相信通過國培計劃的執行，在培訓骨幹教師的積極帶動下，會還給制定國培計劃一個震撼。通過這次培訓學習，使我耳目一新————知識的更新、觀念的轉變、視野的開闊、技能的拓展、專業素養和綜合能力的提升，有效的為我以後素質教育的實施、新課程教學的駕馭提供了前提保障!使我更加清醒的認識到要上好美術課就必須掌握過硬的教學基本功，創新教學，豐富教學方法，開發鑽研能力;教會學生美育的方法和技能;讓學生充分體驗美術的樂趣，讓學生樂上、想上、盼上美術課。

通過網絡學習，使我們深受啟發。教師從農村地域文化實際出發，有效地利用農村資源，發揚本地特色，將自己的教學內容與學生的生活緊密聯繫起來，便能設計出更豐富，更具個性，更能激發學生興趣的農村特色的美術課程。國培雖然很短暫，但學習和留給我們的思考卻是長久的，我將把我學到的知識和感受，融入到今後的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收穫，在反思中成功，積極發揮在新課程實施中的引領作用，使學生在新課程實施中受益。

通過國培學習，讓我開闊了視野，增長了知識，對美術教學有了一個深刻的認識，同時對自己也有了一個新的要求，那就是為了適應新時代，要更加努力的提高自己的業務水平，“學”得更多，才能走得更遠，在教學道路上也創辦出自己的特色。

能成為國培計劃的受益者，我體會到了一種特別的歡愉。曾經以為自己能算一個佼佼者，因為我熱愛教師這個職業，熱愛單純可愛的孩子們，願意全身心的投入這個我所衷愛的職業。然而當我走進這個班，發現這裏才真正是佼佼者的舞台。相信大家一定和我一樣，正在思考：如何合理高效的利用自己的業餘時間來學習，正在經歷着一次心靈的脱皮和蜕變，相信國培的日子裏，教育激情如花綻放，教育思想有力碰撞，教育成果被幸福地共享。走進國培，我們的每一天都與精彩相伴，每一刻都與精彩邀約，每一秒都與精彩共舞!