什麼是小提琴炫技曲

什麼是小提琴炫技曲?炫技曲的積累不僅極大地豐富了琴壇曲庫，同時對小提琴演奏技藝的拓展產生了深遠的影響.並將始終成為每一位演奏家展示實力必不可缺的演奏曲目。下面請隨小編一同來了解下小提琴炫技曲吧。

在小提琴的所有演奏曲目中，最能激動人心和富有演出效果的當首推炫技曲，其原因是炫技曲的作品集中表現了小提琴演奏的高難度技巧。與協奏曲、奏鳴曲等作品 形式相比，炫技曲突出地展現了樂曲本身所特有的華麗與輝煌，許多名家高超的技術狀態和演奏水平在這些作品中得到了淋漓盡致的發揮和表現;聽眾在欣賞這些作 品時，同樣也會因為其特有的魅力而備覺痛快酣暢。

18世紀以前，維塔裏的《恰空》和塔爾蒂尼的《魔鬼的顫音》為小提琴炫技曲的寫作奠定了基礎。到了19世紀初期，許多藝術家在演奏上更加不滿足於協奏曲、 奏鳴曲這類固定的、中規中矩的樂曲形式，於是充滿炫技色彩的作品頻頻問世。帕格尼尼的《上帝保佑女皇》、《帕爾皮梯》、《心中惆悵》、《摩西》、《女巫之 舞》、《威尼斯狂歡節》等炫技性的變奏曲，不僅成為當時人們創作炫技曲的範例，直至今天仍然是炫技曲的經典之作。在帕格尼尼之後，恩斯特、維厄當、維尼亞 夫斯基以及薩拉薩蒂等人，他們在創作各自富有個性的炫技作品時，還充分體現了民族音律和地區色彩，因此，其作品更富有迷人的誘惑力。《夏天最後的玫瑰》、 《幻想隨想曲》、《主題與變奏曲》、《莫斯科的回憶》、《A大調華麗波蘭舞曲》、《D大調音樂會波蘭舞曲》、《諧謔曲與塔蘭泰拉》、《卡門幻想曲》、《引 子與塔蘭泰拉》、《吉卜賽之歌》等等一大批作品可謂異彩紛呈，目不暇接，其中要數維尼亞夫斯基和薩拉薩蒂的功績更為顯赫。他們的'作品多半採用快速高難的技 巧樂段與濃重華麗的旋律相結合，因此，無論是演奏家還是聽眾都會從中獲得極大的滿足。

在無比豐美的炫技樂曲中，許多偉大的作曲家同樣留下了不少光輝的傑作，其中尤為引人注目的是聖.桑斯的《引子與迴旋隨想曲》、《圓舞曲式練習曲》、《哈瓦 奈斯》，拉威爾的《茨岡》，肖鬆的《音詩》。這三位偉大的作曲大師恰恰又都出生於燦爛文明之國法蘭西，他們的作品多姿多彩，不僅充滿了浪漫情趣，而且具有 豐富的交響性，當獨奏與樂隊融為一體時，其作品的風貌和音響效果又昇華到了一個令人迷醉的新的音樂天地。

炫技曲的積累不僅極大地豐富了琴壇曲庫，同時對小提琴演奏技藝的拓展產生了深遠的影響.並將始終成為每一位演奏家展示實力必不可缺的演奏曲目。