工筆畫的18種染色技法

工筆畫中，線條是骨架，也是靈魂，更是中國畫中筆情墨趣的重要體現。線條的提高几乎沒有什麼捷徑，主要是靠多加練習。下面我們主要是來談談工筆畫的基本染法和相關的幾條重要技法。

　　1、雙鈎

工筆畫中，尤其是工筆重彩畫，雙勾設色是最為明顯的畫種特徵。“雙勾”就是物體的體現是靠“線條勾勒”而出的意思(原為書法術語：法書上石,沿其筆面的兩側外沿以細線鈎出，稱為“雙鈎”)。

如本圖所示竹葉即為雙鈎描繪。不管是竹葉還是竹竿，都是沿着外緣勾線塑造形體而成。

　　2、平塗

在一定範圍內均勻填塗某一種沒有濃度變化的色彩，稱為平塗。工筆畫的基礎技巧之一。

如本圖所示竹子的正葉即為平塗淡翠綠色，反葉是平塗淡汁綠色。基本沒有任何濃淡變化，色彩也不能超出物體的輪廓墨線以外。色塊要求勻淨整齊。

　　3、統染

在繪製工筆的過程中，根據畫面明暗處理的需要，往往需要幾片葉子、幾片花瓣統一渲染，強調整體的明暗與色彩關係，稱為統染。

如本圖所示竹葉目前就是用淡花青進行了統染，主要就是根部往尖部大面積統染，根部的主筋附近沒有留水線，統染其實就是一種大範圍色調的渲染。

　　4、分染

工筆畫繪製中最重要的染色技巧。一支筆蘸色，另一支筆蘸清水，色筆在紙上着色以後，再用水筆將色彩洗染開去，形成色彩由濃到淡的漸變效果。為了和統染有所區別，我們通常將小面積、局部的、較為細緻刻劃的渲染稱為分染。

如本圖所示竹葉部分進行了分染，這一步已經留出左右的水線，每片竹葉的色彩都互相不混淆，畫面慢慢的就細緻起來了。

　　5、提染

分染接近完工時用某種色小面積、局部提亮或者加深畫面稱為提染。

如本圖所示，竹葉的根部局部加深，底層竹葉用墨青色小面積濃色加重，就是提染的畫法。

　　6、罩染

在已經着色的畫面上重新罩上一層色彩並局部渲染。

如本圖所示竹葉最後表層的翠綠大面積平塗，到達葉尖部分以後，淡淡染開，就是罩染的處理手法。

　　7、醒染

在罩色過後色彩略顯發悶的畫面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使畫面醒目。

如本圖所示竹葉在罩染翠綠以後，底層葉面暗處略微發悶，此時可用中墨略略提染最暗處，引出底層的墨青色，此步驟就是醒染。

　　8、烘染

在所描繪的物體周圍淡淡的渲染底色用來襯托或掩映物體。

如本圖所示竹葉的周圍用淡綠色大面積烘染，讓物體不會顯得過於孤立，增強物體和背景的聯繫。也可稱之為“襯染”或者“託染”。-

　　9、復勒

設色完成以後，用墨線或色線順着物體的邊緣重新勾勒一次。

如本圖所示竹葉的反葉和枝梗部分用淡胭脂再次勾勒，透出淡淡的紅暈，線條部分也會顯得滋潤許多，即為復勒的功效。而正葉中間短主筋的`濃胭脂提勒，則起到提神的作用。

　　10、水線

工筆畫常用手法之一。工筆設色中遇到物體的邊緣或者線條的時候，經常會採用留一道亮邊的手法來區分局部色彩或用來保留線條或用來體現物體的厚薄程度，這條亮邊就稱之為水線。同時，保留水線也能較好的體現出工筆國畫所獨有的裝飾趣味。