水粉繪畫技巧

導語：藝術表現的方法無論從歷史的發展還是從每個藝術家成長的過程進行分析，都要經歷一個從無到有又從有到無的演變過程。以下小編為大家介紹水粉繪畫技巧文章，歡迎大家閲讀參考!

　　水粉繪畫技巧

藝術表現的方法無論從歷史的發展還是從每個藝術家成長的過程進行分析，都要經歷一個從無到有又從有到無的演變過程。無法乃至法，對於技巧嫻熟，造詣高深的藝術家來説，草草數筆似漫不經心地隨意塗抹，然筆筆皆合法度，妙趣橫生。有欣賞能力的人不難看出，這種漫不經心與不負責任的胡塗亂抹有着本質的區別。欲無法，必先有法，最大的表現自由產生於嚴格的基礎訓練之中。 一張水粉畫無論其形式結構多麼複雜，其色彩變幻多麼使人眼花繚亂，只要我們認真分析，大都可以找到運用技法的蹤跡。研究為了應用，下面我們從構成畫面的基本形式要素入手，進一步探求相應的.表現技法。

1.平塗

在大面積的底子上均勻地塗布顏色是繪製宣傳畫、裝飾畫時經常遇到的課題，在寫生中，也是必須掌握的一種基本技法。平塗看來似乎簡單，做起來並不容易。

2.漸變

由一種顏色向另一種顏色緩慢的過渡推移稱之謂漸變。自然界中的許多色彩，如天空的霞色、水果的表皮、球體的明暗等，都有明顯的漸變特徵。

繪畫中的漸變，可分為明度漸變、色相漸變、純度漸變及包含多種因素的複合漸變。

表現漸變的方法很多，例如：

①將紙面塗水打濕，趁濕依次塗以不同的顏料，藉助水分的流動使各種顏色互相滲化，形成自然過渡。

②在已平塗好的色底上，趁濕用蘸有另一種顏色的畫筆從一個邊緣開始與底色相混合，並逐步向對面方向移動，直到混合均勻。

③用板刷（或畫筆）筆鋒的兩端分別蘸取不同的顏色，一筆下去，兩色交融，變化自然。此種方法常用於表現花瓣、水果上顏色過渡。

④階梯式漸變：在調色板上調好兩色之間的一系列過渡色階，按順序依次排列筆觸，形成漸變系列過渡。所謂幹畫法的多層着色，大體上屬於這種方法。

⑤空間混合式漸變：兩種顏色通過點狀或線狀的交互排列，通過疏密多寡的變化利用空間混合的視覺原則，造成漸變的效果。點彩畫法及噴繪中的混色法，大都屬於此種類型。

　3.疊色

在第一遍顏色幹後疊加第二遍、第三遍色，是水粉畫中常用的方法，疊色方法有兩種情況：使用濃厚的顏料將某一部分底色覆蓋或以稀的半透明色層罩染，各有不同的效果。但無論採取哪一種方法，實際操作時都要動作敏捷，下筆力求準確，以避免將底色攪起，使用丙烯顏料就不存在這種問題。嚴格説來，顏料的透明性是相對的，當然這與所用顏料的性質有關、與塗色的厚薄及濃度也有關係。此外有些顏料的滲透力很強，如玫瑰紅、桃紅、青蓮等。即使塗以很濃的其他顏色也很難覆蓋，因此，應儘量避免用這類顏色作底色。