爵士舞的歷史起源

爵士舞蹈長短洲舞蹈的延長，由黑奴帶到美國本土，而在美國逐漸演進形成本土化、公共化的舞蹈。

非洲的黑人由於受到長達約三百年的奴隸生意，使得他們被料中在美國及世界各地。在新情形，新餬口中過著暗淡淒涼的奴隸日子，雖在這種疾苦的情形中，仍然未健忘他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜、怒、哀、樂或拜神的會議裏，只要有機緣，他們就會唱起身鄉的歌曲，年夜跳其平易近族舞蹈，於是久而久之乃逐漸釀成喜氣洋洋、都巿型的音樂和舞蹈。又因他們不竭的立異，發現新舞步，逐漸地美國人對這些佈滿韻律節奏感的黑人舞蹈感應樂趣。

爵士舞於二十世紀早期因循爵士樂自然陪同而演進下來，最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音樂來表演的，流行於美國南方的鄉下，出格是紐奧良城的一些業餘舞者，他們會在聚會上或俱樂部的場所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，那時的風行舞者順著歌辭書意思來表演，有一位叫班頓歐爾斯崔(W. Benton Overstreet)寫了一首歌叫 "The Jazz Dance"，而這首歌裏的 "Jazz Dance" 就釀成爵士舞蹈的永遠代名詞，爵士舞的名稱就此發生了。

當爵士舞以「舞曲」的形式呈現後，那些黑人、白人的舞蹈家將根基軌範加以改良及轉變，此外又啟發後進者的立異靈感而增添了臀部的擺動，肩部的股慄和身體其他部位的自力動作。 隨著一九二零年紐奧良的黑人們起頭吹奏其爵士音樂以來，就風行良多以混會體體例的搖滾型舞蹈，如查爾斯登舞(Charleston)、西迷舞(Shimmy)、琳蒂舞(Lindy)等均流行一時，後來更由於布吉烏吉(Boogie-Woogie)的降生，在舞蹈的型式上有了一個很年夜的轉變，年夜以往一貫擁抱的舞蹈，改釀成一種舞者與舞伴分隔來對跳的吉特巴(Jitterbug)。

一九三零年月後半期至四零年月，爵士舞演化成有三種類型的默示體例：第一種是具有強烈古典芭蕾味道的`現代爵士舞，第二種是受了黑人及拉丁舞蹈影響的爵士舞，而最後一種是摻雜了詼諧音樂及踢踏的同化爵士舞。儘管那時爵士舞是如斯的風靡，可是在一九四零年月後期卻起頭走下坡，因為新的爵士音樂庖代了曩昔年夜的爵士樂團，它的音樂節奏因太複雜，無法配合舞蹈，再加上留聲機的發現，和政府(美國)向舞場徵收的重税，使得不少曾風光一時的舞蹈俱樂部接踵破產。

雖是老式型態的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一種繼往開來的典禮。基於美國是一個平易近族的年夜熔爐，所以新的爵士舞也具有很是高的融合性;它把老一代的爵士舞步和一九五零、一九六零、一九七零時代風靡一時的新舞步摻雜一路，更承公共傳媒的興起，帶動了爵士舞的昌隆。

今天，我們所看到的爵士舞蹈，它保留了曩昔切分音樂(*見注)的旋律，肢體的拋擲或自力運作的特徵，可是它不只是用爵士音樂來表演，它也可配合風行音樂、藍調音樂、搖滾音樂或是的士高音樂來演繹。現今的爵士舞蹈，具有很年夜的包融性和很強的可塑性，並可以隨時領受最風行的音樂和舞蹈的特徵，也正因如斯，爵士舞極具娛樂性併為公共所接待及接管。