靜物素描畫法步驟

靜物素描在畫法上的具體步驟是怎樣的呢？以下是小編收集的相關信息，僅供大家閲讀參考!

素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發展，它描繪的範圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉 、瓶罐、文具等都可作寫生的內容。

素描靜物寫生主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。對初學者來説，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構圖規律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己佈置靜物作畫，從中學習構圖的基本知識（如統一和變化；對比和調和；對稱和均衡：比例和節奏；靜感和動感等等），逐步掌握構圖能力，靜物的形體結構實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調對形體組合關係和結構關係的理解。

在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質” 感是不一樣的，質感的表現主要通過對比的手法，當然也有賴於物體色調準確的描繪。

在素描靜物寫生中，物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求不斷加深對透視規律的理解。

素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。

素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相同，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握。

畫法步驟：

科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業順利進行，更可以培養我們的整體觀察能力和描繪能力。

1．確立構圖

推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。

2．畫出大的形體結構

用長直線畫出物體的形體結構（物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關係

準確。再畫出各個明暗層次（高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線）的形狀位置。

3．逐步深入塑造

通過對形體明暗的描繪（從整體到局部，從大到小）逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的

細節要精心刻劃。

4．調整完成

深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關係。這時要全面予以調整（主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等），做到有所取捨、突出主體。

畫法技巧

靜物素描離不開構圖，就像我們寫文章離不開章法一樣，是繪畫創作的基礎。首先是“立意”，考慮畫面中，主要表現什麼，被畫主體安排在什麼地方，然後通過光線、線條、形態等造型手段，來達到突出主體的目的.。動手繪畫之前首先解決橫構圖和豎構圖的問題，這個比較簡單易懂，由於我們雙眼看到的自然景像是橫的，所以橫向構圖看起來特別自然，舒服，能表達出張力、博大和寬廣的感覺。豎構圖可以表現高大，垂直的感覺。

素描靜物寫生學習中，最廣泛使用的是三角式構圖，其特點是：以三個視覺中心為景物的主要位置，這種三角可以是正三角，也可以是斜三角或是倒三角，其中斜三角較為常用，給人的感覺穩定、均衡、持久但又不失靈活性。

當然還有其它方式，如X形構圖（場面開闊、舒展）、對稱式構圖（平穩，穩定）、均衡式構圖（對應而均衡）、對角線構圖（運動不穩定）、S形構圖（深遠、流動感）、V形構圖（外景中常用）等，而且構圖方法不是一成不變的，在遵守基本原則和規律之後，可以不斷地探索和創新，以後再結合作品給大家展示一下其它的方式效果。

然後，還要提示一點，同學們要注意，"畫面中心"並不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的"構圖中心點"。我們可以將寫生對象的主要部分，置於其中任何一點，即可得到優美的構圖形式。