秋蕊香·簾幕疏疏風透原文、賞析

秋蕊香·簾幕疏疏風透原文、賞析1

秋蕊香·簾幕疏疏風透

朝代：宋代

作者：張耒

原文：

簾幕疏疏風透。一線香飄金獸。朱闌倚遍黃昏後。廊上月華如晝。

別離滋味濃於酒。著人瘦。此情不及牆東柳。春色年年如舊。

賞析：

這首詞是張耒離許州任時，為留戀官妓劉淑奴而作。上片描寫黃昏佇立、情思難捨的情景，下片抒發憔悴於離愁而深感人不如柳的慨歎。

“簾幕疏疏風透，一線香飄金獸”這兩句通過對細風透進簾幕、香爐縷縷飄香的描繪，明寫官妓劉淑奴閨房的幽雅芳美，暗寫前來幽會告別的.環境氣氛，隱含越是美好、越是值得留戀，越是幽靜、越是格外悽清的弦外之音。這裏“疏疏”，稀疏之意；“金獸”指獸形的銅香爐。

“朱欄倚遍黃昏後”二句，緊承首二句而來，由室內轉而寫室外，由黃昏寫到深夜，勾勒出倚遍每一根欄杆、凝視着畫廊上如晝月光的生動畫面，傳達出回憶往昔並肩倚欄，攜手賞月，而今戀戀不捨，依依惜別的愁緒。“月華”，即指月光。上片四句全部寫景，而字裏行間則洋溢着離愁別緒，因為往昔天天如此，而從今以後卻不復再見了，對景傷情，萬般無奈之意，盡在不言中了。這兩句主要從時間上着筆，寫離別之人從黃昏到深夜，倚遍欄杆，離愁無限，對月無緒的痛苦情態。

下片在上片寫景的基礎上，着重抒情。

“別離滋味濃如酒，著人瘦。”這兩句是全詞的主調，這種“別離滋味”只有自己深深地感到，要説出來卻又十分抽象。詞人在這裏用“濃於酒”一詞來形容描寫這種離愁別緒的濃烈程度，這就使抽象的情感物態化、具體、形象，它不僅將比酒更濃烈的離愁別恨極為生動形象地勾畫出來，而且將詞人借酒澆愁的神態巧妙勾出，收到一箭雙鵰的藝術效果。正因為如此，“著人瘦”一句便水到渠成，落到了實處。這種離愁竟使人為之憔悴，其滋味便可想而知了。

“此情不及牆東柳，春色年年依舊”緊承前句而來，前兩句寫離愁滋味超過濃酒，進行正面對比；這兩句寫別情不及牆柳，則從反面襯托。為什麼會不及牆柳呢？因為柳葉只枯黃萎落於一時，春風一吹，柳色如故。言外之意，人一離別，各自天涯，是否能再續舊情，可就説不準了。這一反襯，由眼前的牆東柳觸發而起，既信手拈來，又新奇貼切，極為深切地道出了內心深處的惆悵之情和纏綿悱惻之意，這就成為全詞的點睛之筆。

這首詞寫景純用白描，毫不雕飾，清新流麗，而情寓其中；寫情，直抒胸臆，決不做作，層層轉跌，入木三分。其中絕無香澤綺羅之態，唯有不加矯飾之情。使詞作具有清新流麗的風格特徵。

秋蕊香·簾幕疏疏風透原文、賞析2

秋蕊香·簾幕疏疏風透

簾幕疏疏風透。一線香飄金獸。朱闌倚遍黃昏後。廊上月華如晝。

別離滋味濃於酒。著人瘦。此情不及牆東柳。春色年年如舊。

古詩簡介

《秋蕊香·簾幕疏疏風透》是張耒離許州任時，為留戀官妓劉淑奴而作，全詞抒寫春閨相思之情。上片寫眼前景色。疏簾風透，金爐香飄。獨倚朱欄，唯見月明如晝。下片抒寫相思。年年柳色，春光如舊。而人卻逐漸消瘦，諳盡別離滋味。全詞短小平易，層次分明，清新婉麗，曲折含蓄。

張耒流傳極少的幾首詞中和柳永、秦觀的詞風相近，這首《秋蕊香》就可作為代表，在婉約詞中也屬上乘之作。

翻譯/譯文

户外的風吹進疏簾，香爐裏飄起一線香煙。黃昏後倚遍紅色的欄杆，廊上的月光如同白天。別離的滋味比酒還濃釅，令人瘦損病懨懨。此情比不上牆東的楊柳，春泉時柳色依舊如去年。

註釋

①秋蕊香：詞牌名，雙調48字， 仄韻，又有同名慢詞，雙調97字，平韻。

②疏疏：稀疏。

③金獸：獸形的香爐。

④朱欄，紅色欄杆。

⑤月華：月光。

⑥著人：使人。

創作背景

據説張耒在許州作官時，曾愛上一個名叫劉淑奴的歌伎，他卸任離開許州以後，為思念劉淑奴寫過兩首歌詞，《秋蕊香》便是其中的一首，用代言體手法，寫對方相思的濃摯深情。

賞析/鑑賞

上片寫景，由室內寫到簾外，是寓情於景。

“簾幕疏疏風透，一線香飄金獸”這兩句通過對細風透進簾幕、香爐縷縷飄香的描繪，明寫官妓劉淑奴閨房的幽雅芳美，暗寫前來幽會告別的環境氣氛，隱含越是美好、越是值得留戀，越是幽靜、越是格外悽清的弦外之音。

“朱欄倚遍黃昏後”二句，緊承首二句而來，由室內轉而寫室外，由黃昏寫到深夜，勾勒出倚遍每一根欄杆、凝視着畫廊上如晝月光的生動畫面，傳達出回憶往昔並肩倚欄，攜手賞月，而今戀戀不捨，依依惜別的愁緒。原來她從寂寞空房的爐煙裊裊記起當時兩情綣繾的往事，如今離分兩地，叫人思量。所以她不禁由室內走出簾外，在朱欄繞護的迴廊上，一遍又一遍地倚欄望着，從白天盼到黃昏，從黃昏盼到浩月流輝的深夜。“月華如晝”，説明這是一個月白風清的`良夜，往日相聚，兩人濃情密意，喁喁低語，何等歡愛；可是而今天各一方，形單影隻，欲語無人誰訴。教人深深惆悵。上片四句全部寫景，而字裏行間則洋溢着離愁別緒，因為往昔天天如此，而從今以後卻不復再見了，對景傷情，萬般無奈之意，盡在不言中了。這兩句主要從時間上着筆，寫離別之人從黃昏到深夜，倚遍欄杆，離愁無限，對月無緒的痛苦情態。王國維説：“一切景語皆情語也。”上片寫法正是如此。

下片在上片寫景的基礎上，着重抒情，借外景反襯內心的苦悶，是以景襯情。

“別離滋味濃如酒，著人瘦。”這兩句是全詞的主調，這種“別離滋味”只有自己深深地感到，要説出來卻又十分抽象。詞人在這裏用“濃於酒”一詞來形容描寫這種離愁別緒的濃烈程度，這就使抽象的情感物態化、具體、形象，它不僅將比酒更濃烈的離愁別恨極為生動形象地勾畫出來，而且將詞人借酒澆愁的神態巧妙勾出，收到一箭雙鵰的藝術效果。正因為如此，“著人瘦”一句便水到渠成，落到了實處。這種離愁竟使人為之憔悴，其滋味便可想而知了。

“此情不及牆東柳，春色年年依舊”緊承前句而來，前兩句寫離愁滋味超過濃酒，進行正面對比；這兩句寫別情不及牆柳，則從反面襯托：柳葉只枯黃萎落於一時，春風一吹，柳色如故。言外之意，人一離別，各自天涯，是否能再續舊情，可就説不準了。這一反襯，由眼前的牆東柳觸發而起，既信手拈來，又新奇貼切，極為深切地道出了內心深處的惆悵之情和纏綿悱惻之意，這就成為全詞的點睛之筆。

這首詞寫景純用白描，毫不雕飾，清新流麗，而情寓其中；寫情，直抒胸臆，決不做作，層層轉跌，入木三分。其中絕無香澤綺羅之態，唯有不加矯飾之情。使詞作具有清新流麗的風格特徵。（池萬興）這首詞風調清麗，情致纏綿，在婉約詞中也屬上乘之作。 （鄭臨川）