觀看話劇之後的觀後感範文（通用19篇）

話劇指以對話為主的戲劇形式，在看完一出話劇之後，大家都會有自己的觀後感。下面是本站小編給大家整理的觀看話劇之後的觀後感範文，僅供參考。

觀看話劇之後的觀後感 篇1

這只是一個理工科專業畢業、沉浮於創業和商海中的人偶爾追求高雅看了一次話劇之後為了對得起朋友送的票而寫的中學生作文式的觀後感，你不能期待太多。而我，必須抱着“直覺才是最可靠的”，“粗糧才最健康”之類的想法，硬起頭皮，不去想職業劇評人會怎麼評價一個戲劇，才能使自己能堅持把這些寫下來。要知道，距離我上次看話劇已經很久，大概一年多了吧，看的是《喜劇的憂傷》，這也是我會在劇後問那個問題的原因。

阿羅西斯修女演得最好。人物和演員幾乎融為一體，天衣無縫。一位生活在當代的年輕的女性，擁有美好的生活、豐富的社交的女性，怎麼能把一位50年前修道院裏典型的虔誠而刻板的修女演得那麼神似，氣質那麼貼合，對我來説真是個謎。

詹姆斯修女讓人感覺是毫不費力的本色演出。如果不是劇後的交流，我甚至認為阿羅西斯修女也是本色演出——所以我説文小影演得最好。如果讓觀眾感覺是“本色演出”，我覺得至少説明演得不落痕跡。

穆勒太太演得很流暢。我沒看過劇本，如果沒猜錯的話，穆勒太太應該是位非裔美國人。她對整件事的態度最初是讓人匪夷所思的，但是聽到她的敍述之後才能瞭解到她那套實用主義哲學是使自己能夠承受住生活的苦難的唯一方法。表演者的流暢表演甚至讓我聯想到，現實生活中的蔡教授如果敢於與這位表達能力超強的表演者產生爭執……我只能對蔡教授遙致祝福，深表同情。如果還有機會當面致以安慰的話，我會説：“從小就以口才着稱的蔡教授啊，你也有今天!”

弗林神父的表演者在劇後交流中提到他對人物的四種設定。我根據全劇的表演做出的判斷是，這次演出是按照第三種設定來演的——以前有，這次沒有。當然，這個判斷很主觀，完全是個人感受。這個人物太複雜了，這種複雜性從劇中延伸到劇外，從五十年前延伸到十年前再延伸到現在。他被懷疑，試圖掙脱懷疑，他幾乎就是《懷疑》這齣戲本身。我敢説，無論是誰，非“非職”也罷，著名演員也罷，這個人物的表演都會是個挑戰。

我看過焦晃演的《欽差大臣》，北京人藝的《茶館》、《蔡文姬》、《小井衚衕》、《甲子園》、《窩頭會館》等，七八部吧。相比之下，我更喜歡《懷疑》這樣的劇目，讓我感覺與當代對接起來了。這非常難得，尤其在這個“戲劇是自由的”只能作為目標的時代。坦率地説，像《甲子園》這種在最後來一番歌功頌德的劇，沒的讓人噁心。北京人藝要是有能耐應該給《茶館》加個第四幕，都不用動太多腦子，前三部的套路都不用變，具體情節從《天註定》裏面隨便拿過來一段就可以。批判、反思、懷疑才應該是戲劇或者藝術的使命和天職(此處可以加一個“之一”)難道不是嗎?歌功頌德算哪門子的藝術?!

扯遠了。最後，我要對”非職”的成員們致以由衷的敬佩。蘇格拉底説，未經審視的生活是不值得過的，我要説，“非職”成員們這種追求人生各種可能性的生活，是多麼值得過啊!

觀看話劇之後的觀後感 篇2

今天上午，天氣晴朗，陽光明媚。我們全校師生踏上了去武漢劇院的“旅程”，心裏高興極了，好像有隻小鳥在唱歌，因為我們要看話劇《我長大了》。客車終於到了目的地，大家歡蹦亂跳地進了劇院大廳。我們在劇院大廳裏談天説地，談古論今。一會兒，話劇開始了。

話劇主要描寫了王剛和晶晶兩個特殊的家庭。王剛的父母已離婚多年，他的媽媽為了讓王剛好好學習，將來考上大學，一直沒與王剛説，因此，王剛就很驕傲，總説自己有一個幸福的家庭。晶晶的爸爸死了，她媽媽給晶晶找了許多次爸爸，但那些爸爸討厭晶晶，所以都跟她分手了。晶晶為了不要媽媽離婚，於是她叫她的媽媽叫阿姨，後來媽媽真的與一個叔叔結婚了，晶晶才敢叫媽媽。有一天，王剛和晶晶看到了自己家裏放的離婚證絕望了。

這個話劇教育了我們要學會做人，學會生活，珍惜自己快樂的生活。我想，我們都有一個幸福的家庭父母很愛我們，我們應該好好學習，長大以後回報父母!

觀看話劇之後的觀後感 篇3

通過觀看TNT英語話劇《麥克白》，感覺甚多，故寫此觀後感。

話劇《麥克白》演繹的故事發生在處於戰亂連年的遙遠蘇格蘭。三個命運女巫的出現，為麥克白道出了改變命運的預言。麥克白和班柯，兩員英勇無畏的大將在戰鬥中力挽狂瀾。國王鄧肯將叛變的考頓爵士的封號和領地轉封給麥克白，將王位傳給了長子馬爾康。麥克白和夫人合謀殺了鄧肯國王。因為懼怕班柯泄露命運女巫的預言，也殺害了班柯。女巫們提醒他要小心已逃亡到英格蘭的麥克德夫。麥克白為求心安，最後還是殺害了麥克德夫的妻兒。馬爾康和麥克德夫從英格蘭請到了援軍，直逼麥克白所在的城堡。三個命運女巫的語言原是一種雙關語，麥克德夫最終殺死了麥克白，馬爾康得到王位，成為蘇格蘭的國王。

很久前就看過中文版劇本《麥克白》，這次看的原汁原味的英文話劇，可以説是再次生動還原了劇本，TNT劇院的《麥克白》對莎士比亞原劇本幾乎沒有刪節，這種對原作完整的再現也使得演出格外精彩。TNT劇院在忠於原作的基礎上，對《麥克白》進行了很好的演繹，其中最獨特的便是舞美的出色運用。TNT劇院對於音樂和舞蹈的運用突出了原劇中對於心理描寫的刻畫，把觀眾真實地帶入戲劇人物的內心世界。看過後，很是震撼，話劇中很多地方都對我有觸動。

話劇中演員對麥克白形象的特殊悲劇性，心理演繹真實而細膩。麥克白由一個高貴前途無量的英雄人物，在野心與權力的誘惑下變成了一個舉國聲討的歷史罪人，展現出了麥克白形象的特殊悲劇性。女巫的預言、妻子的慫恿、野心的驅使使麥克白走上了弒君的邪途，坐上王位後，權勢的貪戀使其人性徹底泯滅，不僅殺害了侍衞，就連班柯和麥克德夫的家人也慘遭毒手。可見麥克白的悲劇是由外部和內部兩方面共同作用下造成的。

話劇演員藝術演繹風格別具一格，悲喜的有機結合。話劇《麥克白》是在不損害悲劇基調的原則下把悲喜結合起來，在話劇情節發展的進程中，讓莊嚴的中有輕鬆。例如“看門人”那一場中就有鮮明的體現。“誰在那兒?哼!一定是什麼英國的裁縫，他身前給人做條法國褲還要偷材料，所以到了這裏來。進來吧，裁縫;你可以在這燒你的烙鐵”這一門房的話出現在麥克白弒君之後，在這樣恐怖黑暗的時刻，不明就裏的門房説出這話無疑給這緊張陰森的氣氛增加了一些緩和輕鬆之氣，使悲劇增添了一些喜劇色彩。

話劇表演充分運用意象，深刻揭露主題。《麥克白》話劇中的舞台上幾尊圓柱的不同變位用來表現城堡和森林，演員的舞蹈動作即構建出戰場、森林、宴會等宏大場面。而恐怖電影的音效和手風琴、薩克斯伴奏的歌聲渲染了原作中陰深可怕的氣氛，劇中對麥克白及其夫人內心風暴的精當刻畫，精彩至極，演員們大段的內心獨白震撼着觀眾的心靈。

觀眾從大幕開啟的那一刻起就深深的為表演所吸引，該話劇通過強烈的感官形象，逐漸引領觀眾體會到深沉的恐懼。TNT版的《麥克白》再次印證了莎士比亞的作品仍然對當下觀眾有着非凡的吸引力。看完這話劇，我深刻的明白了：一個人的可以有慾望，但卻不能膨脹。一個人的野心會矇蔽人性的雙眼，終將導致一個人的滅亡。

觀看話劇之後的觀後感 篇4

陰差陽錯地選了這門課，但是沒想到一部戲下來就喜歡上了話劇這種藝術形式，那麼我就藉着《夕照》這部讓我對話劇一見鍾情的戲談一些我對話劇的粗陋見解吧。

在一段如泣如訴的長笛伴奏中，《夕照》拉開了帷幕。一張舊躺椅靜靜地躺在畫家簡陋的畫室中，欲動還靜，欲説還休。此時，舞台燈光淡藍如水，均勻籠罩整個佈景的冷色調為這個故事奠定了感情基調。至此，這部戲已經在一定程度上征服了我。與電影藝術相比，舞台藝術有其技術手段上的缺陷。各種特效、剪輯技術的應用使得電影導演在感情渲染上游刃有餘。而作為一種現場直播式的藝術形式，話劇高度依賴音樂、燈光、佈景來渲染、烘托氛圍。一部話劇首先要解決的就是與劇情搭調的音樂、燈光、佈景，做好這些就可以如《夕照》般在帷幕才啟之際便先聲奪人。

這部戲由白玉蘭藝術獎“終身成就獎”獲得者李默然老師主演。李默然老師的表演富於激情，感情真摯而充沛，並且在對細節和關鍵時刻的把握上極見功力。在《夕照》這部戲中，隨着情節的發展，李老師飾演的甲澤感情自然流露，豐沛而不做作。在甲澤一點一點確認眼前的老嫗就是自己四十年未曾謀面的妻子的過程中，人物的情緒一點點變化，當劇情發展到一個個關節點，如甲澤看到盧婷吃桂花糕(記不清是不是叫桂花糕了)的姿勢時，李老師的表情動作都非常到位，不禁讓人擊節叫好。可以説，李默然老師的精彩演出是這部戲的最大亮點。至此，不妨讓我們再次與電影做一對比。與電影相比，話劇作為劇場藝術當然是不存在特寫等鏡頭語言的應用的。小劇場還好一點，大劇場的話觀眾與演員的距離(尤其是後排)一定程度上是會影響感情的傳達的，這就對話劇演員提出了更高的要求。不管是語言還是動作、表情都要十分到位，甚至要十二分的到位，因為要考慮演員到觀眾這段距離的傳輸損失。一部部戲演下來，話劇演員的演技就比電影演員高出很多。我們不難發現，濮存昕、何冰、宋丹丹、陳建斌等話劇演員出身的人，一旦涉足影視領域就星光熠熠，長期浸淫於話劇藝術使得他們即使“收着演”也能完美駕馭一部電影。

這部戲的另一個特色是穿插敍事手法的應用。四十年前的畫面和四十年後的畫面被交替激活、定格、激活、定格??，繼而在全劇的高潮部分出現了四十年前的人物與四十年後的人物的對話。這種手法的應用別具匠心，極具藝術美感。由於剪輯技術的應用，電影導演可靈活運用正敍、倒敍、穿插敍事等各種敍事手法，而在話劇中尤其是在同一幕中使用穿插敍事的方法，由兩條線推動情節發展是非常有特色的。霎那間，時空彷彿變得平直，人生的滄桑感、厚重感得到了完美呈現。

對話劇的陶醉也喚起了我對話劇現狀的憂慮。話劇市場的萎縮、人才的流失不禁使我擔心我的兒孫們是否還能看上話劇。竊以為話劇人們今後應該更重視市場開發，其實話劇並不是不能為普通大眾接受的藝術形式，只是很多人並沒有機會去接觸話劇，愛上話劇。我欣喜地看到，每隔兩三週中科院青年公寓食堂前就會出現北京人藝的學生公益場流動售票車，這就是培植觀眾羣的一個良好方法。真心希望中國話劇更加欣欣向榮，佳作頻出，名角頻現。

觀看話劇之後的觀後感 篇5

4月17日晚，我去寧波逸夫劇院觀看了由上海話劇藝術中心演出的話劇《香水》。劇情既浪漫又糾結，看似簡單又深含哲理。

著名影視明星童蕾出演女主角，劉鵬、徐漫和一名外國人分別出演另外三個角色，這麼兩對男女組成的一台戲，居然把當今年輕人的愛情、婚姻故事演繹得跌宕起伏。從觀眾的笑聲中、掌聲中、悄悄的評論中，你能感受到觀眾的反響是良好的，這讓人感到舞台藝術的“高深莫測”、意味深長。

這部話劇的主創者也許是針對當前年輕人對婚戀這個大問題的迷茫、輕率等嚴重現象的一個思考，試圖作一些正面引導，其創作思想有現實基礎，也有一定的現實意義。我是這樣理解的，不知能否得到大多數觀眾的認同。

從大門內外兩輛奧迪轎車和兩位美麗的汽車模特和大大的廣告牌上“中基奧迪之夜”來看，這齣戲是完全商業運作模式。我觀察了一下，演員只四人，佈景很簡單，其投入是很低的。觀眾席樓下的上座率約有80%，樓上後四排基本沒人，我分析後四排是沒賣，樓上的上座率約是30%，在當前話劇不很景氣的狀況下，能有這樣的成績是相當成功了。

祝賀上海話劇藝術中心演出的話劇《香水》取得良好成績!

觀看話劇之後的觀後感 篇6

11月17日上午，我校舉辦了七年級年級學生去科技館參觀一個話劇的活動。所有同學都十分興奮，因為大部分同學都沒看過話劇表演。

在去科技園的路上，同學們按照廣播操的隊伍，井井有序的排成了兩路分隊。在路上也沒有大聲喧譁、互相嬉戲。一切都進行得十分順利，一切秩序都沒有被亂了套，都進行的井然有序。

終於到達了目的地——科技苑，同學們都很興奮，但依舊在科技園門口等待老師和班長的點名。當老師一聲令下説可以進去了，這時，我只看見數五十個人頭在攢動，足以看出同學們的興奮之情啊！

坐在了位置上，同學們都不免有些竊竊私語，都在猜想這次話劇的內容：有些説是關於未來的理想的；有些説是講認真學習的；有些説是告訴我們學習的方法；還有些説是告訴我們一個個讓人沉思的道理的……

但這些啊都不是，而是關於上海世博會的。

這個話劇講述的是一羣學生在少年宮表演的有關於世博節目被選上了，而一位叫美眉小姑娘的獨唱節目卻沒有被選上，她十分的不服氣，她認為自己表演得很成功，很好。她的鐵哥們是一位叫東東的小男孩，東東十分喜愛美眉的歌聲。而東東由於自己爸爸經常在外面喝酒，搓麻將，他的媽媽離家出走了，這讓東東的心裏留下了一道疤痕，他無法排解自己內心的孤獨，於是東東從一位優秀的好學生轉變成了一個學習成績差，經常去網吧的壞學生。而美眉則是一位十分喜愛唱歌的女孩，她被自己的舅舅唆使去歌廳唱歌，享受明星的掌聲，明星的待遇，在舞台和燈光的偽裝下一步步步入深淵。班長小紅是位非常優秀的小姑娘，她知道美眉的獨唱沒被選上後，自己主動邀請美眉去參加自己的世博舞蹈小組，美眉並不領情，還一再地挖苦小紅。但小紅並沒有因此而放棄，她勸説東東的爸爸痛改前非，東東非常感激她於是就答應幫助小紅勸説美眉。一次在趙老師的生日上，東東的爸爸和媽媽終於和好如初，一切終於過去了，但美眉始終沒有答應參加小紅的小組。她和以前一樣去歌廳唱歌，終於被班長一批人馬找到。她們比賽：如果小紅的小組比美眉唱歌唱得好的話，美眉就答應參加小紅的小組。最終美眉被小紅的真誠所感動，終於答應了小紅。

結局是她們一起踩着整齊的步伐，跳起了歡快的舞蹈……

全劇以輕鬆、幽默的語言博得了同學們陣陣雷鳴般的掌聲和一陣陣響徹雲霄的喝彩聲，獲得了同學們的一致認可。

是啊，上海世博會在中國成功的召開並圓滿地結束了，但我們的熱情依舊如潮水般久久不能退去……

觀看話劇之後的觀後感 篇7

今天，學校組織我們全校看幾部話劇，看完話劇我心中久久難以平靜。

女生熱線

眾所周知，早戀是個不好的現象，而在話劇的那一對學生就是走錯了路，未能選擇正確的道路而釀成大禍。男女雙方在事後都十分的後悔，但是，世上是沒有後悔藥的，事情一旦出現便無法挽回。所以，作者在這提醒廣大讀者一定要三思而後行，拒絕早戀。其實，早戀在高年級的同學，尤其在我們這個年紀是最容易發生的，我們這個時候是在未成熟和成熟的轉折期。在這個時候，是我們最容易誤入歧途的時候，我們會錯把友情當做愛情，而發生不正確的事情。所以，在這個年齡段，請大家保持好距離。特別是從小一起青梅竹馬的好朋友。

表妹駕到

這部話劇講的是一個親戚串門經常發生的事，那就是比誰家孩子好，不過比來比去都是別人家的孩子好，而家長恨不得把自家的孩子説得一無是處，並在別人面前恨鐵不成鋼的多説幾句。家長們總拿自己孩子的缺點去與其他孩子的優點相比，總認為自己的孩子沒有別人的孩子好，家長要能夠公平的對待孩子，因為每個孩子都是不同的，請各位家長不要過分地攀比孩子，他們都有自己特有的優點。這部話劇反映了家長教育孩子的誤區，他們苛求孩子完美，忽視孩子的心理感受，壓抑孩子的個性，使孩子承受無形的壓力。

這次的集會對我的感觸很深，它讓我懂得了很多的道理，也讓我懂得了很多事情，感謝這次集會。

觀看話劇之後的觀後感 篇8

公主至高無上的，當然她的頭髮也要與眾不同。在觀看《公主的頭花》這部話劇後，我的心情久久不能平復，人類的美可千萬不能用動物們的生命做代價。

“砰”的一聲槍響，傳來了白鷺悽慘的叫聲，一位商人帶着一個小丑，手拿長槍，奸詐的笑聲傳遍了整個森林，他們倆就是擊殺白鷺的兇手。為什麼可愛的白鷺們會被他們殺死？一切都是因為公主的頭花——公主要出嫁，必須將自己打扮成世界上最美麗的女人。她在全國帖榜告示天下，讓大們幫她做一個獨一無二的頭花。

果然，美麗的頭花讓公主在婚禮上出盡了風頭，姑娘都無比羨慕公主和她美麗的頭花。這一切都商人和小丑看在眼裏，於是人他們打算製造更多的頭花來賺錢。然後罪惡的槍口一次又一次地對準了白鷺。漸漸地，小白鷺們沒有爸爸，沒有了媽媽，沒有了自己的家，它們就成了無家可歸的孤兒。

公主知道了整個事情之後，非常後悔自己所犯下的錯，從此以後，她就回到自己的國家，整天呆在生活過的地方，遇見路人就講她自己做作所為，讓人們以後再也不要像自己一樣，為了自己的慾望和美麗，而殺死人類的朋友。

看完這台話劇，我的心裏突然多出了許多的想法。勿以惡小而為之，勿以善小而不為，是啊！公主在這件事明白了——有時自己的一己之私會給更多的人或物帶來傷害，所以她用更多的時間彌補自己的過錯。這也説明，公主的內心是關善良的，而我們也應該和她一樣，首先做一個善良正直的孩子！如果有一些我們也做錯了事情，我們也應該像公主一樣勇敢的面對和彌補！

觀看話劇之後的觀後感 篇9

曹禺通過人物間的矛盾衝突、情感糾葛創作出《雷雨》這部可悲可歎而又可感的偉大話劇，其被評價為“中國話劇現實主義的基石”。《雷雨》中以周魯兩家的恩怨情仇為線索展開敍述，由淺及深，淺至每個人物形象的外貌語言，深達所有人物心靈精神的刻畫，一步一步將故事推向高潮，達到矛盾的白熱化，一股情感的洪流最終爆發，湮沒整個封建家庭。

周樸園無疑是整部話劇的主心骨，事由周樸園而起，也由他結束。三十年前，周樸園身為無錫周公館大少爺卻喜歡上了女傭家的女兒侍萍，看上去荒誕奇詭，實則是周樸園內心情感的真實表露，當年周樸園正值風華正茂，年輕氣盛，在完全沒有任何情愛經歷的條件下，單純喜歡上了侍萍，可以説最是青春年少，也最是懵懂無知。周樸園是一位出生於封建家庭的資本家，可想而知，他一直在自由平等和封建專制中苦苦掙扎。當然單純的一個人是無法抵擋住社會的湧流，抗擊封建家庭的壓制，迫於無奈和無助，周樸園只有放棄侍萍，狠心將其逐出家門。可是劇中周樸園幾十年都仍保留着侍萍曾經用過的傢俱，保留着侍萍夏天愛關窗的習慣，甚至一直沒有忘記侍萍的生日。由此可見侍萍在周樸園心中地位的舉足輕重。有人説這是周樸園為了彌補精神上遭受的譴責，為了讓自己心中不再難受，周樸園一直帶着偽善的面具。可試想那年今日，周樸園的的確確對侍萍動了情，若説他無情無義，那麼他自不必懺悔和懊惱，正是因為有顧慮，有自責，有不安，才正好能夠説明周樸園無法忘懷那段青葱歲月。當時周樸園的情感是沒有任何雜念的只是隨着時間的流逝，情感被沖淡。

三十年後後的周樸園是整個周家的頂樑柱，他必須要維護一直留存下來的封建專制秩序，不能夠允許任何事物衝破這道防線，這也足以説明周樸園當時自由平等思想的不現實，當時資產階級力量的薄弱，最終還是落入封建專制的深淵之中。所以説周樸園也是受害者，是最大的受害者，他不得不承擔這份責任，無以擺脱。一定的時代環境造就了周樸園這樣冷漠的性格，即使到最後周家沒有承受住倫理道德的壓力和時代衝擊而分崩離析。獨留其一人，默默承受這冷酷的現實，這時的周樸園親眼看着家人的逝去，親戚的離去，還經受着輿論譴責，心靈和精神上的雙重重創。直到這裏，合乎情節情理，説明周樸園自食其果，希望構建的理想家庭就此破滅，縱觀全劇，周樸園反而最為悲慘，最為值得人同情，有些本不該他承擔的責任和錯誤最後也落於他的肩上。

周樸園與侍萍、蘩漪等人之間又有着千絲萬縷的聯繫。蘩漪具有一定的反抗心理，敢愛敢恨，性格直率，在舊制度的壓迫下她無法去追求自由和嚮往的愛情，得不到婦女應有的地位，因而心理上扭曲，常常無助、自卑、恐懼，她始終無法擺脱周家對自己精神上的束縛，周家就像是一條鎖鏈牢牢鎖住了她的雙腳，她所做的都是無謂的掙扎。再看同樣有着新思想的周衝，富有幻想的他，生性浪漫的他，心智尚未成熟，甚至都還對周家的一切都是迷茫，困惑，他不知道如何面對眼前的一切，驚慌失措的他最後為了救四鳳付出了生命的代價，也付出了自己的青春，他再也無法擁有熱情去追逐生命的意義，這裏或許不該是看到封建制度的罪惡和黑暗，而更需要關注的是人性，是人情世故，這可能就是這個劇本的最終目的，揭示了人性的多重，通過不同角色展現了不一樣的人生性格色彩。

《雷雨》給我們的啟示不侷限於是讓我們看到封建制度的腐朽，或許，真正意義在於領悟到生命的珍貴，看到人性的迴歸。一個人要有追求自由的執着信念，要有不放棄的精神，面對生活坎坷，選擇放棄還是繼續，在於個人的人生態度，正確的人生觀、價值觀、世界觀會引領我們走向光明的未來，相信前途會充滿希望。

觀看話劇之後的觀後感 篇10

前兩天去看了話劇《日出》，深深地震撼。

在短短2個半小時內，體驗了徹底的絕望，又從人間地獄進入天堂。這是曹禺先生的魔力，也是演員和導演的魔力。

我沒看過之前版本的日出，只是非常喜歡這一版。

先説演員，最令人驚喜的是郭達，他扮演的富豪潘月亭是個很複雜的角色，剛開始，他看起來如笑面佛而且很懦弱，慢慢地真實的一面展現出來了，兇狠、狡詐、吃人不吐骨頭，就如黃省三的哀歎：“都是人啊，人不能這麼對人的!”郭達把這個兩面三刀的笑面虎演活了。

扮演陳白露的陳數是我很喜歡的演員，看過她演的《暗算》。之前上映時，有評論説她是演得最像陳白露的演員。陳白露外表光鮮亮麗，內心蒼白絕望，她曾經被至愛的人背叛，所以再也不相信愛情，丟棄一切理想苟活在上海灘;她鄙視周圍的一幫寄生蟲和社會渣滓，卻不得不仰賴他們生存;她總是生活在黑暗中，卻熱愛看日出，但太陽終於出來時，她卻喃喃地説：“太陽不是我們的，我們要睡了。”然後服藥自盡。

“太陽出來了，但太陽不是我們的，我們要睡了。”這是《日出》中最有名的一句台詞，懂了這句話就明白了全劇的基調，地獄般的生活，慘絕人寰的人生。第一次讀這個劇本是在高三，那時候腦子裏總會蹦出這句話來。

燈光和音樂也令人印象深刻。陳白露剛出場時，打的是五顏六色的霓虹燈，晃得人眼暈，象徵着陳白露生活環境的光怪陸離、燈紅酒綠。除此以外，燈光總是壓抑的，朦朧的，因為這裏永遠見不到陽光。當悲劇發生時，如黃省三毒死親生孩子，小東西被毒打時，燈光碎成一條條慘白的光柱，把人物也割成一條條的;小東西上吊時，在滿場的黑暗中，小東西的身旁燃起火一樣的燈光，令人想起地獄中的烈火，不寒而慄;陳白露出場時，總有一束燈光柔和地打在她的身上，烘托出她超越凡俗的美。

曹禺的這齣劇之所以偉大，就是因為它活生生地展現了人間地獄，黑暗到徹底，絕望到徹底。他的《雷雨》、《原野》亦如是，讀他的劇本時曾因為那種徹頭徹尾的黑暗而讀不下去，作者寫劇本時又該是何種心情?他的心裏為何能容下那麼多痛苦?

不過，導演對結尾做了一些改變，加了一個光明的結尾，儘管是虛幻的。陳白露死去後，場景突然切換成森林，太陽的神輝籠罩大地，陳白露慢慢醒過來，她回憶起了自己十二、三歲的時候，那是她人生最美好的年紀，她內心的美好也甦醒過來，她一步步向光線發出的地方——太陽，亦是天堂走過去，這時音樂變得優美和抒情，在我的熱淚盈眶中，全劇結束了。

走出演播廳，門口有一座曹禺先生的半身像，我默默地凝視着先生的面容，向他道深深的感謝。

觀看話劇之後的觀後感 篇11

在今天的早上，我們班裏面組織了去少年宮看童話劇的，我不知道這一個話劇講的是什麼，我非常的喜歡看話劇，因為我覺得話劇比電影好看的多，話劇的演員扮演任何的東西都是有聲有色的。

我們來到了少年宮，我覺得少年宮裏面非常得漂亮，少年宮裏面非常的新也非常的乾淨裏面沒有一點的垃圾，我非常的喜歡少年宮，我來上年共已經是第三次了。

話劇的主人公杏花和虎子是兩個小遊擊隊員，他們不怕困難、挫折。有一天，他們從地下交通員的情報中得知了一個天大的陰謀：日本在哈爾濱平房區建了731細菌部隊，利用活人做實驗，專門研製可以殺害中國人的病菌和毒氣。地下交通員告訴他們要在的時間內送到濟世堂藥房的馬先生手裏。於是，他們把這個重要的情報藏在腳滑子裏面，趕到濟世堂藥房，可惜馬先生恰好被鬼子抓住了，腳滑子也下落不明……終於，他們經過了奮鬥後終於把情報送到了張老師的手裏。

我覺得裏面的好人都是非常有勇氣的，裏面的人做的是都是那一種非常有風險的事情，因為，我們都知道，如果沒有勇氣，什麼事情都是做不好的。

觀看話劇之後的觀後感 篇12

《十二怒漢》足夠經典，翻拍自《十二怒漢》的《十二公民》也挺讓人滿意。

看《十二公民》之前，瀏覽了一下劇情介紹。某政法大學裏為補考而設的帶有實驗性質的虛擬法庭上，是十二位來自社會各階層的人士，而他們並沒有決定他們所討論的案件審判結果的權力。就在這樣的法庭上，一個極富責任感的檢察官以一己之力説服了其他十二位“陪審員”，讓正義得以伸張。

開始覺得故事的開端有些無力，而且這樣的移植讓片子定調很低，甚至給人俗氣之感。但接着看下去我的看法發生了轉變。其實這樣的設計是很討巧的，既解決了劇情合理性的問題，又在審查制度下符合了有關規定、規避了踏入雷區的風險。

《十二公民》雖是翻拍，但把它的故事放在當今中國社會的特殊語境下講述也合情合理。而且故事環環相扣，整部影片無論是小段落還是總的結構都可自圓其説。即使片中人物有時的反應給人以故弄玄虛和拖沓之感，但這種抽絲剝繭式的推理還是讓觀眾沉醉在瞭解謎的快感之中。

片中人物的設計很用心，個個形象豐滿、個性鮮明，讓人難忘。其中9號陪審員老大爺回憶自己在“反右”中遭遇一場戲，合理推進劇情往下發展的同時，可以讓人更深刻地認識到“多數人的暴政”為何物。還有蹲過監獄的5號陪審員，用自己的經歷讓人明白冤假錯案的危害。除此以外，4號陪審員的“乾爹”身份、10號陪審員的地域歧視、6號醫生對生命價值的思考、7號小賣部老闆生活的辛酸、11號校園保安的大學夢無不令人印象深刻。主創們正是通過他們的言行傳達了自己的價值觀、表明了自己對一些問題的態度。

其實，這部片子的成功還在很大程度上仰仗了演員的表演。眾多話劇出身的演技派帶着一個年輕演員飈戲，讓人看着直呼過癮。

從試聽技巧運用的角度看，該片亦可圈可點。導演光是靠場面調度和5.1聲道的熟練應用，便盤活了一個平淡無奇的廢舊廠房。影片結尾處的那個充滿了詩意的平移長鏡頭中，導演更是將場面調度用到了極致。片中，導演還利用燈光模擬天氣的變化，適當地烘托了影片的氣氛、外化了人物的內心活動。

可以説，這次的翻拍嘗試是相當成功的，除了以上談到的片子本身，《十二公民》也是一部踩着時代步點，反映時代精神，為時代主題而生的電影。

當影片倒數第二個鏡頭終於揭開了8號陪審員的身份謎底，當片尾字幕出現了本片的策劃單位，我們恍然大悟。從某種意義上説，這部影片是我國司法公正以及檢察機關自己的一部形象宣傳片。不同於一般的ppt式的宣傳片，這樣的宣傳更高級，宣傳效果也更好。

在十八屆四中全會“依法治國”的主題映襯下，當司法改革搭乘着社會轉型和變革的快車，導演需要做的，只是順勢而為，讓自己的電影站在改革的風口上，把自己扔進時代的大潮中。

觀看話劇之後的觀後感 篇13

35分鐘前，我看完了十二公民。現在，我迫不及待的想要寫一些東西。

小的時候，我的老師喜歡讓我們寫讀後感、觀後感。當時每次都是應付了事，從來沒有一種憋了好久的話需要説出來的感覺，也從來沒有表達出自己的想法，或者説，當時根本就沒有想法。可能是時間的推移，也可能是片子的緣故，現在看完影片的我十分興奮，不免慨歎，有什麼事不是天時地利人和缺一不可呢？

我看過不少的影評，基本我看過的片子我都會去找影評看。他們有的聊文化，有的聊社會，有的聊演員、導演，有的聊現實，可很遺憾，水平不足，我現在只能去完成我國小時未的作業，我只能聊聊感受。

是兩個字，碰撞。

影片的主體是一個陪審團，在討論一個“富二代‘殺’父”的案件，然而大家的慣性思維都認為事情和媒體宣傳的毫無差別，這時一個“不安分”的原子提出了不同的意見，並慢慢擺出自己的看法與立場，去推翻世俗的眼光，之後的就是不同原子間的碰撞所爆發出來的能量。

當你舉手之間有一個人的性命時，我們需要一盞客觀的燈，去照亮真相。

影片的主體自然是這十二位陪審員，他們並沒有自我介紹自己的工作具體是什麼，可在劇情的發展中，逐漸的描寫了自己的工作環境、生活狀態，讓觀眾可以瞭解到。不得不説這是一個巧妙的方法，讓觀眾在看電影的同時去代入台詞的環境，從而自己知道了這位演員所扮演的'角色，同時也獲得了獎勵式的喜悦。

最主要的一位，是我們的八號陪審員——陸剛，他在整個過程中就是那盞燈，同時我認為，他是整個電影節奏的把握者，所謂碰撞，所謂理性的碰撞，必然是思考後的，而不是一味的蠻莽。導演和編劇很好的利用了這個角色的冷靜沉穩，讓這個碰撞變得理智起來，而不是一場轟轟烈烈的鬧劇，這個影片的節奏感也因為他的把控變得讓人可以激動，也可以思考。表演者何冰，語氣、氣息、眼神很好的卡住了台詞，無聲的抒情片段也處理地很舒服，可以説是為整個電影打下了基石。

影片中讓我印象最深刻的，便是碰撞中所必須的阻力。而且是那最不理智，最主觀的阻力——三號陪審員、七號陪審員、十號陪審員。他們的不理智來自於主觀，生活在社會的底層，並且因此充滿戾氣。這個從河南來的富二代的身上，已經被大眾貼上了“目無尊長”“外來人員”“富有”的標籤，而這又恰恰觸碰了三號、七號與十號的戾氣，從而丟掉理智，一味從眾。這很像當今的網絡，很少有人在乎真相是什麼，他們只知道怎樣做自己可以被滿足，怎樣可以發泄自己對這個社會不滿，而那個可憐的生命，則變成少數，成為多數人的沙袋。這幾位也是由很好的演員扮演，作為整個影片的進行下去活力。

看到有人説，這是話劇演員在熒幕上過把癮。我想到了我看到他們的獨白的心理活動，確實可以牽動你的心絃，每一個字的語氣、氣息，臉上是猙獰或是平淡，把握的分寸都可以保持在0.5個毫米內。那是最合適的狀態，説出又不説死，給足你的理解空間。

電影配樂從來都是藝術，這部片子讓我印象比較深的都是幾次鋼琴低音的單音，走勢是向上，在安靜的時候聽，他就是希望，並且也起到了把控節奏的作用。

最後，以我拙見，還是談談我從電影中看到的思想。我覺得這句話是從那個小賣部老闆的嘴裏透漏出來的，“他不就是想讓我明白，一個孩子的命比冰棍兒重要嗎？”。在生命面前，在尊嚴面前，那些縱容自己的不理智都是低賤的，自己的不理智可能是因為快要融化的冰棍，可能是因為叛逆的孩子，可能是因為眼前的絕望與無助，可這都不應該成為你去傷害他人生命和尊嚴的理由。

困了，不寫了，影片中的老人、醫生、保安、被冤判的青年則代表了另一角度，希望有心人得之。

自己的文筆還是很差勁誒，不過寫完還挺開心的，《十二公民》，好作品。如果之後有觀看者也有想法想要表達，歡迎交流。

觀看話劇之後的觀後感 篇14

2022年9月25日上午，我們全校同學迎着朝陽，意氣風發地坐上了開往閔行區的汽車？為什麼大家如此高興？因為我們要到上海市閔行區城市劇院觀賞兒童劇啦！

我們所看的兒童劇名叫《彩虹》，它的的故事情節是這樣的：國小畢業前夕，為了讓少年兒童到不同的環境中去鍛鍊自己，分處城鄉的兩所學校舉行了對口交流，規定雙方各需安排一名學生到對方的家裏進行交流學習。經過自薦和選舉，住在城市裏一名叫方磊的同學走進了雲南鄉下，住在山村裏的山妹姑娘也踏上了去城市的尋親之路。山妹為了尋找媽媽，走失在大都市的街頭。無助的身影牽動着城裏和山裏所有孩子的心，城裏的孩子通過高科技手段，運用網絡搜索幫助山妹找到了媽媽。而山裏的孩子狗剩憑着自己的冷靜機智救出了被困在樹上的方磊。兩位同學在短短兩個月中建立了深厚的友誼。每當困難來襲時，他們都能團結一心，在一次次的互幫互助中戰勝困難，共同分享悲喜，從而在假期生活中體驗了一次生動的社會實踐課。

在這部話劇中，方磊是一個十足的富二代，他起初之所以選擇了去農村體驗生活一個月，在我看來是因為想感受下農村生活和城市生活的不同。但是，當他到達農村，看到眼前農村的貧窮落後時，他逐漸改變了對農村人的思想偏見，並很快融入了當地的生活中。從一位養尊處優的城市孩子變成了能夠樂於助人，不怕吃苦的剛強男子漢。這讓我深受感動，因為一直生活在富裕中的孩子竟然能接受貧窮的生活。和那些衣來伸手飯來張口的“小皇帝”和“小公主”相比，他卸下了身上的嬌嗔之氣，與山村孩子們一同快樂地玩耍，這可真是華麗的蜕變啊！

觀看話劇之後的觀後感 篇15

今天，我們哼着歌兒，掛着微笑，懷着愉快的心情去上海市閔行區城市劇院觀看了一部話劇——《彩虹》。在汽車行駛的途中，我一直在心裏猜測着這部話劇的故事內容，真是既期待又激動。

終於，一個半小時以後，汽車終於到達了目的地——莘莊的城市劇院。一下車，城市劇院的工作人員就帶着和藹的笑容在門口迎接我們，把我們按順序領進了劇院的大廳裏。劇院的大廳裝修得十分精美：金黃的牆壁，牆壁正面懸掛的電子劇目廣告牌，水晶般的吊燈，幽雅的植物，廳內四周擺放着絢麗的話劇演出海報。好大好美的劇院啊，我不禁暗暗地讚歎。走進五彩繽紛的劇院，閃閃發亮的燈光把我的心也照得的明亮起來。想着演員們即將登台表演，我的心不由得砰砰直跳，簡直比他們還緊張。突然，場內燈光一關，伴隨着陣陣歌聲，一羣小演員們健步走上了舞台。他們穿戴得整整齊齊，乾乾淨淨，表演得十分認真。當劇中孩子們的班主任老師告訴他們，要和農村的孩子互換角色，體驗生活時，他們並沒有嫌棄農村不乾淨，環境不好，而是爭先恐後地想要到農村去體驗生活。

最後，他們互相選派了代表到達各自生活的地方去，開始了短暫而又充實的體驗之旅。城裏的孩子到了農村，並沒有嫌這嫌那，而是和山裏的小夥伴們互相關愛，和睦相處。農村裏的孩子到了城市，也沒有被城裏的孩子瞧不起，而是受到熱烈歡迎和友善相待。温馨的一幕幕讓我的心跟着劇情變化起伏不定，心潮像陣陣海浪一樣難以平靜。

這部話劇帶給我最大的感受是，愛是人類共同的語言。無論是鄉下人還是城裏人，人們生來都是平等的。但願人與人之間多一分關愛，少一分爭吵；多一分團結，少一分鬥爭。多一分關懷，少一分冷漠。讓我們都成為一家人，不分高低，沒有貴賤，和和美美地共同生活在這片美好的土地上，讓和諧之花遍地盛開。

觀看話劇之後的觀後感 篇16

《彩虹》是我看過的最精彩的一部的兒童劇，它給我留下了深刻的印象。

話劇開始了，同學們坐在柔軟的座椅下，目不轉睛地盯着舞台，生怕錯過了舞台上每個精彩的瞬間。舞台上的燈光時明時暗，伴隨着劇情的變化，播放的音樂也時而歡快，時而悲傷。當小演員們遭遇突發事故時，我的心不由得也跟着一緊；當劇中的小姑娘歷經千難萬險終於獲知媽媽還活着的消息時，我不禁為她流下了高興的眼淚；當城市和鄉村的孩子們在一起載歌載舞時，我的心也跟着雀躍起來舞台上的演員們個個都很用心地表演着，所有演員們的演出都很棒，我想他們應該花了不少時間吧。我想，他們雖然也很累，但是想到能為大家帶去歡樂與啟迪，他們的心裏也會是快樂的吧。

從這部劇中可以看出，山裏的孩子家庭很窮，城市裏的孩子家境富有。但是山裏的孩子人窮志不短，做什麼事都敢闖一闖。而有的孩子城裏卻心高氣傲，驕橫自傲。殊不知這種冷眼歧視很容易傷害孩子們純真的心靈，許多農村的孩子會變得更加不自信了。而這種現象在當今社會裏也並不少見。

此外，劇裏男主角的媽媽就有點看不起農村人，但是他的爸爸並不這樣想。説到這裏，我都想批評孩子的媽媽了。儘管社會上有一些城市人歧視農村人是不良現象，但我覺得人與人之間是平等的。山區的孩子苦啊，山妹的媽媽只好去上海打工，把衫妹和狗剩留在了山區，每月只能打幾次電話，寄一次錢。後來還得了病，多可憐啊！再説了，我們班同學不都是從外地來的嗎？雖然我們老家不是山區，但也很貧窮。一毛錢就可以買一根冰棒，多便宜啊。而我聽爺爺奶奶説過，當時的五毛錢就可以上學，可那時的他們卻窮的上不了學。

我想，我們應該行動起來，為山區的孩子做出一份具體的貢獻，讓他們和我們一樣吃好穿暖，感受生活的美好！

觀看話劇之後的觀後感 篇17

週五的時候，老師帶着我們觀看了一個話劇，名字叫《少年孔子》，這個話劇使我感觸很深。

“關關睢鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。……”，伴隨着古樸的音樂，一陣清脆的讀書聲縈繞於耳間，《少年孔子》緩緩拉開了它的序幕。隨後講述了小孔丘與眾學童一起學習、幹活、玩耍、成長、結下了深厚的友情，並表現了少年孔子的優秀品質。

給我印象最深刻的是：有一次，孔子在彈琴，牛轟的爸爸也讓牛轟彈，牛轟説沒琴台怎麼彈呀?然後他的爸爸趴下指着後背説：“這兒，這就是彈台。”其實牛轟在他爸爸的背上都是亂彈，這時他們聽見了孔子在彈一首曲子，一會先生來了，先生問孔丘：“你這篇曲子已經彈了二十天了，學點新的曲子吧!”孔丘説：“我還不知道這個這個作者寫這首曲子的意義。”先生繼續問孔丘：你會幾首曲子了?”孔丘説：“我會一首。”牛轟和他的爸爸都笑了，牛轟的爸爸問牛轟會幾首曲子?牛轟説：“我都會五首曲子了。”先生一聽説：“孔丘你説説這個曲子的含義。”孔子説：“我覺得這首曲子的作者肯定是一個能管理國家的名人。”先生説:”確實是，這首曲子是秦王和越王寫的曲子。”

孔丘學習彈奏樂器，一首曲子整整練了一個月，彈出的曲子優美動聽，先生都滿意地説可以練習下一首了，可是他仍在孜孜不倦地練習，而牛轟，雖然會彈五首曲子，可是一首曲子都沒有彈好!讓我想到我自己每次練鋼琴的時候，我都是非常着急，希望能多彈幾首曲子，在練的時候也沒弄明白曲子的含義，就換下一首。可是最終沒有幾首能過關!通過少年孔子的彈琴的經歷，也讓我深深體會到了欲速則不達的道理!

他的媽媽很辛苦，給有錢人家做傭人。孔丘非常孝敬他的媽媽。有一次，她的媽媽得了一種病，這種病需要一種草藥才能治好。但是這種草藥只長在懸崖峭壁上，很難採到。孔丘還是帶着他的同學在懸崖上為他媽媽採到了那種藥，治好了她的病。

到了該選詩童的時候了，同學們都選孔丘，先生説：”要選兩位詩童去京城參加比賽。”這時孔子推薦了牛轟。同學們都很疑惑，牛轟非常自大，怎麼能讓他去京城參加比賽呢?其實牛轟家在昨晚着了火，他已經很不高興了，孔子推薦他是為了讓他緩解不好的情緒，説明孔子在小時候就知道在別人遇到困難的時候，盡力去幫助別人，甚至對自己的對手都很友善。

當然了，小孔子身上還有很多優點，我要好好地向他學習!

十一節前，育兒網北京論壇舉行了一場搶樓活動，獎品是《少年孔子》的親子票。很是幸運，順沿到了我，意外獲得了一套親子票。

我其實很樂意帶童童去看類似的演出，總覺得這對孩子來説絕對是一種很不錯的開闊眼界提高修養的一種方式，所以只要有時間的話，我就會蒐羅各種適合觀看的演出的信息，帶孩子去看看。算算童童看過的各類演出也不少了，但是總體來看演出市場真是良莠不齊。

我對木偶劇院排出來的劇目評價還是不錯的，因為真人角色扮演，都是藝術團的專業演員，舞蹈動作上的肢體語言表達的很到位。對於那些套着頭套的人偶劇，總體評價都不是很高，因為在藝術表現形式上大多隻侷限於語言的表達。從舞台設計到人物的表現上來説，只能是取樂於孩子，而缺乏更多藝術上的表現。

這次的大型史詩劇《少年孔子》還是不錯的，首先從舞台的造景上就讓人耳目一新，許多場景都運用了大型的道具，讓整個舞台生動了起來。其次從孔子少年生活中的故事入手，讓觀看的孩子更能接受。第三，舞蹈與歌曲穿插其中，藝術表現形式更豐富。

整個演出從很唯美的童聲閲讀中開啟：關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 參差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，輾轉反側。 (周《詩經》)演員們拿着竹簡，高聲朗誦着，配上古典的音樂，一下子就讓人的心靜了下來，也讓整場靜了下來。

故事從京城要選拔詩童開始，詩童要學會六藝，中國古代儒家要求學生掌握的六種基本才能：禮、樂、射、御、書、數。禮：禮節(即今德育); 樂：音樂 ;射：射箭技術(鍛鏈體格，品格修養) ;御：駕馭馬車的技術 ;書：書法(即今文學) ;數：算法(即今數學)。接下來的幾個章節裏，就是圍繞着這幾個方面展開的。

觀看話劇之後的觀後感 篇18

在沒有觀看此劇之前，或許我並沒有如此深刻地意識到，我的生活，我的人生，甚至生命中那些點點滴滴的小事，其實都在被不同程度地遭受着一種打劫。有時候是我們打劫着別人，有時候則是我們在被人打劫。在這個互相打劫的過程中，我們成長，這或許就是現實的生活。

作為一個話劇迷，每天都在被不同的話劇宣傳所打劫着眼球，鋪天蓋地的廣告，天花亂墜的標語，讓人迷了雙眼，分不清優劣。《你好，打劫》的宣傳並不如其他一些話劇那般如此聲勢浩大，低調平凡，就像劇中的人物一般。儘管如此，卻掩蓋不住此劇的光芒。雖然在觀劇之前我跟許多人一樣並未抱有太大的期待，但在觀賞完此劇後思想卻被完全顛覆。很負責任的説，如果錯失了這部話劇，真的會是一種不小的遺憾。

如果有人問我，這部劇講的是什麼，那麼我會説，打劫。簡簡單單的2個字便能概括整個故事。但如果有人問我，你對此劇的印象是什麼？那麼真的就不是簡單2個字便能概括的。雖然整劇的主角只有6個人，從開頭到結尾幾乎沒有換過一個場景，但卻不能影響此劇的精彩程度。我一直認為，一部話劇並不是場景多，演員多，成本高便能稱之為佳作。恰恰相反的是，如果能用最少的人，最少的佈景及最小的成本卻能完整詮釋整劇，那才是精華！好的話劇需要的是完整的劇情，好的演員，以及其所要表達的思想內涵。這是我觀看話劇時所一直關注的三個要素。而《你好，打劫》則恰恰將我所關注的這三個要素完美的展現了出來。

什麼叫入戲太深？以前我一直不太瞭解。但在觀看了此劇後，便被演員的精彩表現所折服。曾經有個一樣喜歡看話劇的朋友跟我説，看話劇的時候，注意演員的表情也是同樣重要的，一個演員表演的好不好，是否真實，看他們的表情就能知道。因此當Sonne在暴怒時激動地面紅耳赤；謝幕時，icy的扮演者程怡仍在那止不住抽泣時，便已經被演員的演技及敬業精神所深深的打動了。劇中還有很多幕激烈的推搡鏡頭，演員一次次地摔倒在地上，Tom甚至還摔得翻了個跟頭，這幾幕都是十分真實的。我甚至擔心那麼多次演下來，他們是否會受傷。這在其他的一些話劇中，是不曾所見的場景。這正驗證了一句話：要感動別人，必須做到真實。

接下來談談劇情，之前我説過，如果2個字概括，便是打劫。但此劇不同於一般的打劫故事，並不是用劫匪打劫了人質，最後警察救出了人質這樣平淡的結局就能説清楚的。劫匪，人質，警察隨着劇情的深入，我們能夠看到的是，這三類主要角色在不停的變換着。到底誰才是真正的劫匪，人質以及警察，只有看完整劇才能下定義。Sonne和Ben，這兩個善良的劫匪，以及被生活所打劫着的4個銀行職員，註定會上演一場不平凡的故事。在劇情的不斷髮展下，人質從最初的恐懼，憤怒，反抗中漸漸產生了同情，甚至是感同身受的心理狀態，在劫匪與人質的互相較量、交流與開解中，6個人各自不同的經歷卻產生了互相幫助，共同“打劫”的想法。看到這裏，聽到旁邊有人在説這點就有點荒誕了，但我卻不這麼認為，在我看來，這應該就是心理學上所談及的斯德哥爾摩綜合症。換位思考一下，如果當時是我處於這種情景中，一定也會一樣吧。

本劇的主題是：打劫。劇中的每個人都像生處於現實中的我們一樣被肆意打劫着。來自銀行職員家人們的電話無疑是推動人物心理變化的關鍵要素。這幾個光憑聲音就主導了人質心理狀態起伏不定的“關鍵人物”，無疑是最功不可沒的打劫者。他們在聽到自己家人被打劫後的漠不關心，着實讓人心寒，更推動着他們走向了不歸之路。坐着領導之位，看似生活光纖的Tom，他的人生被父母打劫着；icy與Hanks被追求着的愛情所打劫着；Cruz則被社會的現實所打劫着。每個人都有着令人心痛的私密。這時的我們，作為觀眾，是否也感同身受了呢？Tom的人生是被父母鋪好的成功之路，或許有很多人會羨慕着，但卻失去了自由，無法做自己想做的事情。他在劇中喊着，要做個壞人，要幹壞事，要做色狼，我雖然笑着，但眼睛卻有點濕潤。這並不是為了搞笑，而是發自心底深處被禁錮已久的吶喊。而深愛着丈夫，卻被無情背叛的icy，戀愛過的，或者正在戀愛中的女孩子，是否覺得特別真實？往往為了對方付出了所有的愛，所有的犧牲，得到的卻是離開與背叛。Cruz的遭遇則是現在社會最真實的寫照了，沒有錢，沒有地位，哪裏來的愛情？即便是青梅竹馬那又如何？理想有時候終究戰勝不了現實的殘酷。這就是我喜歡此劇的原因，赤裸裸的真實，毫不浮誇。當真實擺在所有人面前時，我們無從逃避。

這是一部讓我挑不出任何毛病的佳作，無論是演員，劇情，思想，舞台設計，音樂，燈光，音效表現得非常完美，可圈可點。雖然此劇在抨擊着一些無法迴避的現實的問題，但黑色幽默的表現手法卻從不讓人枯燥，更不會讓人認為這是一部抱怨劇，説教片。整整2個小時的演出，絕對會讓你對未來的生活有着更深刻的理解與發現。其實生活中的很多事情便是如此，如果你換一個角度去思考，或許看到的便不是這一番景象，我們缺少的往往是一個智慧的啟蒙者。

觀看話劇之後的觀後感 篇19

九月三十日，學校組織看了一個叫紅領巾的話劇，使我深受感動。

這個話劇講了:有兩個人，去游泳，結果沒有帶游泳褲。他們拿着紅領巾系在腰間，當作游泳褲。結果時光倒流了幾十年讓他們去到了上世紀三十年代。他們在那裏終於懂得了紅領巾的偉大歷史，懂得了我們的生活來之不易。

看了這個話劇，我感到疑惑，為什麼經歷了幾十年，人們就把革命英雄的鮮血忘記了。許多人口口聲聲説愛祖國，可是對於祖國的歷史卻一無所知。革命者28年的奮鬥，就這樣被淡忘了。比如在升旗的時候，許多同學就在下面竊竊私語，敬禮的時候，很多人的手舉得歪歪扭扭，一點沒有嚴肅感。有的人對國旗指指點點。有些大人對國旗也是置之不理。而且，這些人裏面，差不多每一個人都會説自己愛國，自己對國旗非常尊敬，自己非常敬佩革命烈士。而另一面，他們把紅領巾到處亂扔，幾乎每一天人們都會見到落在地上的紅領巾，甚至是已經被踩爛了，髒兮兮的，沒有人理會。

我希望人們對紅領巾、國旗以及所有和國家有關係的東西重視起來，愛惜它們！