《百鳥朝鳳》觀後感500字

今年暑假的一天，我隨父母去觀看了吳天明導演的電影——《百鳥朝鳳》。這部電影令我感觸很深，它講述了民間嗩吶的傳承。

無雙鎮民間藝人焦三爺是位吹嗩吶的高手，方圓幾百裏只有他會吹百鳥朝鳳，——只有德高望重的逝者才配的嗩吶曲。但焦三爺老了，他需要一位出色的年輕人將嗩吶傳承下去，而淳樸踏實的.徒弟遊天鳴在歷經辛苦，努力學藝之後，繼承了師傅衣缽。可好景不長，在西洋樂器的猛攻下，嗩吶逐漸被取代，讓人心中十分酸楚。遊天鳴在飢不可食、寒不可衣的艱難生活中仍然堅守着嗩吶，強悍得令人心碎，又脆弱得讓人心疼，也讓我和影院的很多人唏噓和哽咽、憋屈。

在時代的變遷下，傳統藝術似乎已經離我們遠去，更多的人選擇了西洋音樂。世道變了，人心不古，時代的年輪下，越來越多的傳統文化沉澱在歷史長河中，可似焦三爺這樣的匠人漸漸走遠，這樣樸素有傲骨的傳承文明之人，如今又有多少？嗩吶，也許現在已無人願為它奉獻了，那些死死守住這份藝術的人，也只能隨波逐流，或跟隨他們心中的傳統和傲骨，被新的潮流，漸漸衝遠。

電影的最後，焦三爺臨終前對遊天鳴説無雙鎮不能沒有嗩吶，我死後吹四台就足夠了。但是，最後，在焦三爺墳前吹嗩吶的竟只有遊天鳴一人了，百鳥朝鳳悽婉的聲音伴着嗚咽的風聲，飄飄渺渺，悲傷與淒涼，在嗩吶的笛眼中潮起潮落。

百鳥朝鳳，帶給我的不僅僅是一部電影，更讓我理解一個老匠人的執拗，焦三爺將嗩吶看得和命一樣重的精神傳承，是中華文化和中國人的根，永遠都不能丟！