音樂課堂小結（通用11篇）

時間乘着年輪循序往前，一段時間的工作已經結束了，我們從中吸收了不少新的知識，理應有個小結來總結一下自己的所得與所失。那麼寫小結真的很難嗎？以下是小編整理的音樂課堂小結，僅供參考，大家一起來看看吧。

音樂課堂小結 1

課堂教學是課堂改革的核心環節，是實施課程的基本途徑。改革傳統的教學模式、教學方法、教學手段、教學評價是音樂課創新教學的關鍵。長期以來，由於受傳統教育思想的影響，音樂教學習慣於以傳授知識、訓練技能為主要方式。這種師授生學的教學模式牢牢地禁煙着學生的思維，學生只能被動地接受一個"標準答案"，而不允許有自己的獨立思考與見解。顯然這種死記硬背、陳舊落後的教學方式已不符合現代教育的要求，更是與素質教育的要求背道而馳。為此，教師只有在教育觀念和教學模式上實行深刻的變革，才能改變那種把音樂教育僅僅當作傳授音樂知識與技能的狹隘觀念，真正把音樂教學作為自主學習，交流和探索音樂藝術的過程，作為體驗美感、情感的過程，讓每一個學生的個性獲得充分發揮。

一、轉變傳統教學方法，創設平等、和諧、民主的師生關係，營造愉快的教學氛圍

在教學中，教師要尊重每一個學生，真正地把學生看作是學習的主體，鼓勵學生獨立思考、大膽探索、標新立異，允許學生挑戰權威，同時也允許學生出錯，使學生具有濃厚的學習熱情和興趣，改變了以往教師站在講台上講、彈奏，學生坐在下面聽的方式，從而樹立起良好的學習自信心。例如：我在講《時代國粹—京劇》這一課時，我讓學生在前面創編京劇亮相動作時，我在座位上欣賞指導，改變了長尊幼卑的傳統思想，構建了平等、民主的師生關係；我在講《青春舞曲》這一課，根據歌曲的內容與同學們共同編舞蹈，一起跳，一起唱，一起為歌曲伴奏，營造了一種和諧、寬鬆的課堂氛圍，近而拉近了師生之間的距離。

二、由重傳授基礎知識轉變注重體驗與感受，培養學生的審美意識，

音樂應遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點，將發展學生的音樂聽覺貫穿於音樂教學的全過程中，注重體驗與感受，引導學生喜愛音樂、享受音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品所藴涵的音樂美，培養學生的審美意識，用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴。改變以往音樂課堂重傳授基礎知識、基本技能，重視識譜、教歌的教學模式。我用自己的的歌聲、琴聲、語言、動作將音樂美傳遞給學生，用生動活潑的方式進行教學，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悦，做到以美感人，以美育人。例如：我在講《月光下的鳳尾竹》一課時，充分發揮自己的特長，為學生表演了傣族舞蹈。加深了學生對歌曲的認識及對傣族歌曲和舞蹈、的喜愛之情。

我們教師應成為學生學習與發展的促進者，與學生積極互動共同提高的協作者，組織學生進行積極合作學習、探究學習的引導者。通過音樂體驗與感受、鑑賞、表現、創造音樂以及相關文化的學習，使學生形成積極主動的求知態度，引導學生髮現、探究、解決問題，培養學生的審美感知，豐富審美情感，發展審美想像，深化審美理解，有效地提高學生的音樂審美能力。

三、轉變傳統教學手段，創設情景，激發學生的學習熱情

我在教學中注意根據教學內容，創設一種適合的環境，使學生有身臨其境之感，從而使學生更能加深對教學內容的領悟與感受，激發學生的學習熱情。例如：我在講《月光下的鳳尾竹》時，我先後播放了新疆歌曲《掀起你的蓋頭來》、蒙古歌曲《蒙古人》、朝鮮歌曲《阿里郎》及傣族歌曲《金孔雀輕輕的跳》，讓學生分別説出歌曲是那個民族的，以加深學生對歌曲的風格特點。

四、轉變傳統的教學方式，以興趣愛好為動力，形成自主、模仿、合作、探究的學習方式

興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯繫，享受音樂，用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣，教學內容重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯繫，從而形成自主、模仿、合作、探究的學習方式。例如：我在講《感悟師愛》時，首先，讓學生聆聽一段歌頌教師的歌曲，並讓學生説出讚頌老師的.詞語或歌曲，學生説了許多讚頌老師的詞語。我接着問，那你和老師之間沒發生過感人的故事嗎？這時，學生暢所欲言，講了很多師生感人的事。隨即我引導學生自由組合，組成小組，採取他們自己喜歡的形式來表達對老師的敬愛之情。學生們集思廣益，於是就出現了用舞蹈、唱歌、手工、詩朗誦、繪畫、小品等多種表現形式，他們以自主、模仿、合作探究的方式形象地表現對老師的敬愛之情。

五、轉變傳統的教學評價，少挑剔，多鼓勵。

在音樂課堂教學中，我不再是以挑剔的眼光去對待學生，而是採取欣賞關愛的態度，去發現學生的優點，用表揚、鼓勵的方法去對待學生，使學生通過音樂學習，情感世界受到感染和薰陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的熱愛之情，從而形成對生活積極樂觀的態度和對美好未來的嚮往和追求。在評價中關注"情感與態度"的評價，關注學生學習的積極性，重在參與，增強學生的勇氣、自信及學生對學習的興趣。

在教學中，我常用語言是"太好了" "有進步""你真棒"，學生用掌聲加以鼓勵，這樣的語言能夠激起學生的參與意識，學習興趣，增強勇氣與自信心。例如：我在課堂中創設了幾個獎勵方法，如：第一個參與表演的同學，第一個演唱歌曲的同學，最佳表演獎等等，不論你説的、唱的、跳的、水平如何，只要是積極踴躍地參與活動，都要加以鼓勵。這樣，調動了學生的積極性，消除了學生膽怯、自卑的心理障礙。增強了學生的勇氣，使學生樹立起"我能行"的自信心。

總之，音樂教師必須意識到音樂教學的使命已經發生變化；音樂教師必須從一個音樂知識技能的傳授者，轉變成為學生音樂生活的指導者，真正深入地和學生對話和交流，才能有效地引導學生創造屬於他們自己的音樂生活。只有交流式的音樂教育觀念，才能使教師用自己的音樂世界與學生的音樂世界碰撞、交融，創造新世紀的音樂世界。

音樂課堂小結 2

漁坪國小地處漁峽口集鎮，是一所全縣規模最小的中心國小，音樂課“器樂進課堂”實施小結。長期以來，漁坪國小堅持素質教育的理念，而音樂課作為學校美育的主陣地，得到了學校的高度重視。然而在音樂課的教學上也一直存在着這樣的誤區：國小的音樂課就是唱歌或律動課，教學形式單一，學生學的沒有收穫，老師教得很苦很累。過去漁坪國小在器樂課教學上是有一定的基礎的，1997年我在漁坪國小工作時學校就組織了豎笛隊，主要是各班有興趣的同學參加，利用課外活動時間對學生進行輔導訓練。後來因為調到中學，這一興趣活動停止。20xx年，我回到了漁坪國小，我又拿起心愛的豎笛，加入到全縣器樂教學這個實驗課題中來。

在上豎笛課之初，學生不會吹，覺得學起來很難，有放棄情緒。我在上課時就請吹得好的同學來表演，平時很調皮的一個小男生一曲《龍的'傳人》征服了不少聽眾，文靜秀氣的小蔓吹了一首《希望》讓其它女同學羨慕不已。雖然是幾首簡單的曲子，也激起了學生學習豎笛的慾望。以致於上課時，其它同學經常會要求讓他們來示範。“豎笛小師傅”的頭銜讓他們體驗到了成功的快樂。通過以點帶面，樹立典型的方法讓實驗班的學生對學好豎笛這個小樂器有了信心和動力。

雖然在漁坪國小開展器樂教學實驗研究的時間不長，但通過這一年多來的教學實踐，我從中感受到了許多有價值的東西：

一是通過器樂進課堂的活動，轉變了教和學的方式。過去的唱歌課，學生不會識譜，老師從頭教到尾口乾舌燥，而現在學生認識了簡單的節奏型，就可以通過吹奏的方式來識譜唱譜，減少了老師的工作量。我們常説：“授之以魚不如授之以漁”，通過豎笛這個工具幫助學生學習音樂，是學習方式的轉變，更是教師教學行為的變革，這對促進教師的專業成長也極為有利。

二是對於農村學生來説豎笛價廉物美，簡單易學，同時它有固定音高、有助於學生掌握時值、節奏、視唱及樂理知識，有助於解決學生唱歌的音準問題，有助於培養學生的音樂興趣和欣賞能力，使其能夠進入音樂之門。在剛把豎笛引進課堂時，很多家長都覺得這對孩子很有好處，至少可以學會一門簡單的樂器，甚至有會吹笛子的家長還給我打來電話，詢問豎笛和橫笛的區別。也有家長因為孩子吹出來的聲音不成曲調對豎笛表示質疑，對這些，我都一一給家長解釋，我想只有孩子們學到了一定的程度，家長們看到了孩子的進步就會更加支持我們的工作。

三是通過器樂教學培養了學生的團隊合作意識。音樂是一個實踐性很強的學科，引導學生學會運用組織、設計、分工、合作、討論、協商的方式開展音樂學習與實踐活動，是音樂教學利用學生資源進行教學的好方法。在教學時，我常採用分組訓練再合作表演的形式，剛開始有的同學自顧自的吹，不管別人，結果導致小組成績欠佳，有的同學相互埋怨指責。我及時指出了他們存在的問題就是缺乏合作精神，再美的曲子有了不和諧的音符自然就聽起來刺耳，所以我們必須要互幫互助，共同提高才行。

在我的帶動下，我校其它兩位兼職音樂老師也行動起來，二年級音樂老師把豎笛引進了課堂，音樂課上笛聲悠揚。而一年級則主要以自制的樂器為主，如用礦泉水瓶製作的沙錘，還有用樹葉卷出的笛哨等開展音樂教學，這些小玩意兒既讓低年級的小朋友感受到童趣，又有了學習音樂的濃厚興趣，體會到原來音樂就在我們的身邊。

特別值得一提的是去年通過縣文聯陳哈林主席和縣研訓中心田玉紅老師的牽線搭橋，在全國音樂教育界享有盛名的洪嘯音樂教育工作站組織了全國來自各地二十多名音樂教師暑假在我校免費支教，為我們學校捐贈了大量的樂器，並表示要長期關注我校器樂教學工作的開展，這一活動的開展無疑給我校的音樂教學工作打了一支強心劑。

雖然《山區中國小器樂教學的教育價值研究》這一課題的研究已經結題，但教育的道路是漫長的。通過實踐也證明了器樂進課堂對學生學習音樂有着舉足輕重的作用，有價值的東西自然要為我所用，所以我們會沿着“豎笛進課堂”這條路繼續走下去。“人貴有志，學貴有恆”，只要我們堅持不放棄，一定會讓藝術之花綻放出更加絢麗的光彩！

音樂課堂小結 3

隨着學校工作的結束，本學期的音樂課外活動也圓滿完成，轟轟烈烈的藝術節各種獎項也各有歸屬。一個學期來，音樂課方面的課外活動做如下總結：

一、合唱隊

學校的中心工作是教育教學工作，學生們能在班主任的大力支持下參與合唱隊的訓練，作為音樂教師深表感謝。

合唱隊的訓練時間定在每週四課外活動時間，為了保證訓練時間，每次都要求點名，對因故不到的學生做有記錄，作為本學期音樂課的積分加入本學期的期末成績總分，此舉大大調動了學生的積極性，保證了訓練的人數和時間。

合唱技巧方面，在上學期的基礎上，系統進行了音樂理論知識的學習，視唱和發生練習是每次訓練的必有內容，通過一個學期的訓練，每個合唱隊員的音樂整體素質得到了提高和加強。

訓練曲目：《檳榔樹下搖網牀》、《踏雪尋梅》

合唱訓練的意義：加強了每個學生的合作意識。

二、藝術節

本學期的十二月是我校的藝術節，本月的合唱訓練結束，集中力量準備學校的'藝術節，我和團委的其他工作人員主持並組織這一活動。“卡拉OK”是我校藝術節的開幕式，第一輪全校報名海選，第二輪是帶伴奏預賽，第三輪正式比賽，比賽的一等獎在一年級3班和7班產生，分別是馬丙亞和王楠，其他還有二等獎和三等獎若干名。藝術節的閉幕式是“元旦文藝匯演”，經過海選，最後參加演出的班級有28個節目，學生節目二年級四班的相聲《説學逗唱》和我導演排練的一年級組教師節目《歌舞秀》被評選為最受學生喜愛的節目。

比賽的結果並不重要，重要的是參與組織、參與訓練、參與比賽的過程，通過活動增進了師生情，加強了教師之間的溝通和交流，提高了業務，為今後的工作積累了經驗。樂其所為，其為所樂。

音樂課堂小結 4

自從學校開展高效課堂教學模式以來，進入探索高效課堂模式的狀態，通過探索、研究、實踐、反思的方式逐步走進高效。我在音樂課上經過努力，高效課堂的實施也初見成效。下總結如下：

一、小組分工與合作學習

藉助班主任對學生的分組，各班的小組長非常負責任，組員的學習積極性明顯比從前有了好轉。每節音樂課的課前查找資料的事情組長分配給組員，大家都能參與。上網找資料，查詢每首歌曲的背景簡介等，學生在活動時都能和小組同學合作，取長補短，激發了學生參與有音樂課堂教學的熱情，從而調動了他們學習音樂的積極性。

二、學案的制定

精選教學內容，充分了解不同年級學生的認知水平，設計合理的預習知識，便於學生掌握學習方法，規律，能夠讓學生更好的學習音樂知識。對課堂教學起到了很好的作用。

三、音樂課堂教學

對於學生來説，對於課本上的.歌曲不太感興趣，他們對流行音樂倍感興趣。在教學中我鼓勵他們哪個組課上表現積極，那麼就讓這組的同學可以選出代表表演流行歌舞。這樣課上學生的注意力集中了，小組合作學習視唱曲譜容易多了。我在課堂上的主導作用和學生的主體作用得到充分發揮，他們能夠和我，和組員配合默契、和諧融洽、這樣每節課都是在激烈的競爭中學習，在音樂課堂教學中逐漸展示了高效課堂教學模式。

四、音樂課課後交流與反思

每週我都有要和其他音樂教師交流反饋我的音樂課。虛心聽從他們的意見和建議，自我反思，在不同班級上同一節課，效果也不近相同，課上多鼓勵學生，課下查找不足之處，及時改正，有助於我的音樂課的高效課堂的改進和加強。從而使我的音樂高效課堂有所改進。

通過對高效課堂的實施，我在音樂課上的收穫確實是很大的，從學生不重視音樂課，而且對流行音樂感興趣。現在卻變成了一種樂趣，教學模式的改變真的讓我改變了我的教學方法，學生的學習觀念和方法也改變了。但是還有不足的地方，對於學生小組自學合作學習我還不夠放手。在以後教學中我要大膽嘗試，使我的音樂課堂能夠達到高效課堂模式的要求。

音樂課堂小結 5

又是一個學期過去了，課上得挺順，還是蠻高興的。 畢竟有些經驗了。利用已有的教學經驗，不斷總結教學得失，並大膽創新，這樣不但學生受益，自己也不覺得枯燥，課堂生動活躍了，學生喜歡上音樂課，也是自己教學的動力。

高中生的音樂課，歌曲學習是最基本的。但是，無論是成年人還是孩子，唱歌時會經常遇到這樣的問題，旋律會哼，但歌詞記不清了，所以唱不完整。怎麼解決這個常見的教學難點？經過多年實踐摸索，我總結出以下幾點體會。

高中音樂教學當中，我特別注意“讀”與“做”。讀是按照歌曲的節奏朗誦歌詞。做是根據歌詞做律動。

音樂課雖然是以唱為主，但是節奏卻是關鍵。大家可以試想一下，全班的學生一起唱歌，同樣的`旋律，但節奏不同，或者任意節奏，是什麼樣的情況，節奏不統一，很亂，很糟糕。所以，在國小低段，尤其是一、二年級，學習歌曲之前，先按照歌曲的節奏讀詞是很有必要的。

讀詞要求有表情、有感情、而且要很形象。讀出拍點音，打出節奏。 這就對教師示範提出了較高的要求，不要隨意示範，一定要提前做好準備，一下就能吸引住學生，一次就能抓住學生的興趣。多年來我這樣做，效果非常好。運用這種方法的要點是：動作表情要生動、聲音要強弱高低區分明顯，弱能弱到只有尖起耳朵才能聽到，強就強到嚇一跳，要能模仿各種角色的聲音，就算不是很象，也儘量模仿，可以稍微誇張點兒，讓孩子們覺得非常有趣。節奏上不要出錯，必須嚴格節奏訓練。做好這一步，再配上音樂來讀，這樣的好處是：詞、節奏、表演同時進行。讀詞時自然而然的熟悉了歌曲旋律，準確掌握了歌曲節奏，還帶着動作表演，感覺象周杰倫的風格，呵呵，很時尚。

唱歌課在音樂教學中是最基本、最普通的，現在公開課中很少聽到唱歌課了，好像教唱歌不好做文章。但是，就像蓋房子，基礎打好，質量才可靠。學生連最基本的技能都沒有掌握，談創新，是空話。有的時候，還真的需要一句一句的教，根具學生的情況因材施教，循序漸進，這是任何國家任何時候都應遵循的教學規律。教學中，我們應該首先做好最根本、最簡單、也最容易忽視的工作，以此為點，劃出更大的圈，把音樂教學做的更加豐富多彩。我還認為傳統的東西不能丟，教師站在講台上就是領導者，領着孩子們學習，指導孩子們怎樣學習，一味強調學生為主體並不合適，教改，改的教師不見了，基礎的技能技巧不教了，只見課堂活躍了，課件熱鬧了，孩子們動起來了，教學目標靠邊了。

音樂課堂小結 6

本階段我認真圍繞本課題的階段目標進行實施，在教學中得到了一些啟示。傳統的音樂課教學以唱歌為主，學生則經常圍繞着教師轉，教師成為了音樂課上的主角。教學缺乏靈活性，學生較為被動。因此，顯得枯燥、乏味，沒有符合音樂課寓教於樂的特點。目前教育改革中的一些流行的詞語：素質教育，新課標，高效課堂等，其目的也無非要扭轉這種局面。那麼，怎樣才能使一堂音樂課活起來呢？高效課堂的一箇中心即一切以學生為中心，以快樂為根本。因此，就應該營造一種民主的、和諧的、有利於學生主動參與的氛圍，讓學生變觀眾為演員，在唱一唱、奏一奏、想一想、動一動、樂一樂的過程中，學習音樂知識與技能，掌握並提高音樂審美能力。在音樂課的教學中需要老師去協調去輔助我們的學生自主地接受一些音樂元素和信息。我個人認為在音樂課中應注意一下幾點讓學生成為真正地主人。

一、精心策劃提問，激發學生興趣

從心理學的角度，學生們往往希望自己是發現者、探索者，他們把自己的發現告訴他人或老師，然後得到他人或老師的肯定後，會有一種成功的喜悦感。作為教師我們如果能充分運用學生的這一特性，把問題精心設計好，以便引起學生自己發現問題，解決問題的積極性。這樣，學生的主體才能發揮，問題就能得到完美的解決。

我們在學習新的歌曲時候可以讓學生先聽一遍或者齊讀歌詞説説自己的感受。因為音樂本身是抽象的，每個人聽同一首作品都會產生不同的感受，教師講述得太多或對意境描繪得太具體，就限制了學生的主動思維，又阻礙了對學生想象能力的培養，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學生，讓其發揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悦體驗。但是老師如果不加引導，一味讓學生體會，學生也很有可能會摸不着頭腦。這就需要老師的引導，使學生聯繫生活展開豐富的想象，從而正確領會音樂內容，例如在教授歌曲《我是草原小牧民》的時候，在聽完的時候學生只會簡單地描述一些草原上的表面的景象。在聆聽的時候老師可以引導學生動的景象，遼闊的草原牧民在高歌放牧，白雲、藍天、綠草遙遙相應等景象。這樣在欣賞音樂的同時也激發了學生的想象力和發散思維能力。

二、眼耳手腦相結合，提高學習興趣

學生的求知慾和好奇心都比較強。但單一的學習方法時間長了會枯燥。教師在引導的過程中要運用多種教學方法，吸引學生的注意力。如在教學中可用講故事、猜謎、遊戲等，加強學生對音樂內容的理解，在學生理解的基礎上適時的讓學生編一編故事，從而激發他們的創新、求異思維。音樂課上要求學生用耳朵聽，腦子聯想，手腳比劃動作，這樣學生徹才能底動起來。一堂好的音樂課不僅僅是單純的聲樂課，它能使學生的心智得到陶冶，各種感官得到充分的表現和發展。

三、注重學生個性發展，鼓勵音樂創造

音樂有內容，但沒有固定的內容。因此，音樂實踐過程上的每一個環節，都不可避免地帶有實踐者的個性特徵。記得我在大學時上音樂欣賞《動物狂歡節》中的《大象》這段音樂時，教師提出了這樣的一個教學問題：同學們，這段音樂描寫的是什麼動物呢？學生聽後，有的認為是獅子，有的認為是野豬，有的認為是大熊貓，有的認為是狗熊。我的老師説這要根據自己的想象，而不強迫你們必須接受這是描寫大象的一段音樂。小孩子也一樣，初聽時，學生的這種感覺都是正確的，如果教師非得説只有大象才是對的那是不科學的。每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂、享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表現個人的'情智。因此，對於某一音樂作品如何理解，對一首歌曲如何表現，都應鼓勵學生有不同的感受結果，有更多的表現方法，只有這樣才能通過音樂教育使學生的個性能到張揚和發展，激發學生的創新動機，形成學生的創新意識，發展學生的創新思維，培養學生的創新能力。

四、創設輕鬆和諧的課堂氛圍音樂課本身就是要做到寓教於樂。

如果只是提提問題，唱唱歌，那麼課堂氣氛就顯得單調、枯燥，這顯然不能滿足學生的需要，激發不起學生的學習慾望和興趣，發揮積極主動性更是難上加難了。相反，學生在民主和諧的氣氛中學習，心情舒暢，思維始終處於積極、活躍的狀態，敢想、敢説、敢問，敢於大膽創新，樂於發表意見。在教學中可以適當加入遊戲、歌表演、樂器等教學手段，讓學生在輕鬆愉快的氛圍中學習，有益於學生淋漓盡致地發揮其主動性。

五、及時反饋積極的評價，增強學生的成就感

自信心對一個人來説是十分重要的精神支柱，也是人們行為的內在動力。一個人有了自信心，不論在學習工作，還是在生活中將成為強者，反之為弱者。因此，自信心對一個人的成長非常重要。有些學生往往對學習音樂缺乏自信心，如果老師無視學生的心理特點和接受能力，使孩子對音樂產生高深莫測的感覺，從而產生距離感、畏懼感，同時教師又一味地批評學生不認真，不主動參與音樂活動，這樣做不僅讓孩子失去學習音樂的積極性，甚至有可能抹殺了孩子的音樂天賦。在音樂教學中，老師要放下架子。走向學生，多給學生一點微笑，儘量和學生共同參與歌舞表演或音樂遊戲，使學生消除心理上的壓抑感。多采用鼓勵的方法及時地適當地給予表揚，就能讓學生清楚地認識自己，認識總結力量以及存在的價值，從而提高學習的情緒。另外，老師要保護學生的自尊心，如有學生在歌表演或者律動中，動作笨重、呆板，老師要及時制止其他學生的取笑行為，並給予耐心輔導，糾正動作，幫助他們樹立自信心。還有，老師要鼓勵學生大膽發言，並給予積極的評價，回答得好的學生要肯定性語言進行評價，使學生感受到被讚譽的喜悦，回答得較差的學生，儘量不用否定性語言加以評價，而是適當降低問題的難度，引導學生正確回答，並進行鼓勵，讓學生感受到老師熱切的期望，老師少一份居高臨下，學生就多一份自信與熱情。

教學有法，亦無定法，貴在得法。現代教育觀認為：教師的職責不僅僅是傳遞知識，而更重要的是激勵兒童思考，為兒童提供‘自由空間’，給兒童提供幫助和支持，教師是課堂教學的組織者、引導者和合作者。發揮學生主體作用，讓他們成為課堂的主人，老師要和學生打成一片，廣泛與他們交往，及時鼓勵他們，幫助他們，要成為學生的親密夥伴，同時也要給他們留點自由交往的時間和空間，激勵他們大膽發表自己的觀點。我們音樂教師在教學中應不斷努力、不斷探索，確立學生在課堂學習中的主體地位，充分發揮學生的主動性，讓音樂課成為同學們愉悦的學習樂園。

音樂課堂小結 7

斗轉星移，日月如梭，轉眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了，三年級音樂教學總結。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛鍊。

二、取得的成績與經驗

1、在教學中，在認真備課的基礎上，運用範唱方式於音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的'咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的"耳樂"。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示範教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示範，然後教唱歌譜，最後講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利於音樂程度的提高，利於複雜歌曲的學習，培養學生以後自學的能力。

三、採取的方法和措施

1、為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、通過演唱，欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。訓練加強學生對豎笛的提高，達到是之自然流暢，興趣昂然。大部分的學生喜歡學習豎笛，喜歡演奏歌曲。

3、另外還給他們的環境較為寬鬆。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，

四、不足及今後努力的方向

不足之處是側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。對於有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。工作中的失誤還很多。一部分學生對豎笛的演奏技巧還不過關，還有一些學生對豎笛的演奏不夠熟練。

今後一定注意課堂中學生的行為教育。努力調整好課堂的教學秩序不僅讓學生學的輕鬆，還要遵守紀律。

音樂課堂小結 8

課堂教學不是一成不變的，同樣的教學方式方法，不同的學生有不同的反應，因此在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，針對學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、每一節的新授課都要課下好好準備，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的.識譜能力。

3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反覆練習，學生識譜能力有明顯提高。

4、課內讓學生上台演唱，培養他們的參與、實踐能力，與此同時，老師也要和學生一其互動，這樣老師參與進來的課，學生在上課中就會情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍，課堂氣氛就比較好。

當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今後還須努力。學生們需要美，追求美，那麼我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在以後的教學生涯中，我要做一名音樂文化的傳播者，把愛和音樂給予學生，只要我不斷努力加強自身的音樂修養和人文修養，總有一天，學生們一定更加熱愛音樂，我相信，在我的課堂教學中，學生們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信學生們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。

音樂課堂小結 9

任嚴冬再冷漠，在陽光中也會悄然融化；任路途再遙遠，在征程中也漸見曙光。任音樂教師已有十年的時間，教育教學路上我在不斷摸索中學習着，內心由迷茫到清晰，漸漸明白，從自己踏進音樂教師隊伍那天開始，便開始了自己對教育事業的這份執着。於是我在春季播撒着希望，在秋季裏收穫着快樂，在冬季裏又孕育新的期望！忙碌而緊張的教學工作即將接近了尾聲，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

中學音樂課教學是中學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑑賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發展。

我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是中學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，並無正副課之分。只要是學校分配的'課程，都得無條件的完成任務。

音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對於培養學生德智體全面發展有着重要的作用。

中學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲範唱以後，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由於學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，並鼓勵學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

四、教唱歌詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對於較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我採用下面的教學方法，教學效果顯著。

第二於八年級年級學生來説，自制力差，但動感極強，於是我採用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

五、不足之處

有收穫，也有不足之處。本學期我感覺我上的音樂課側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂，以後要在課堂中尋求一條更加恰當的路子來。

寒冷的冬季即將過去，迎來的是朝氣蓬勃的春天，我相信勤能補拙，以及在領導和同事、家人的信任和關心、幫助下，我會更上一層樓，不斷的進步。

音樂課堂小結 10

6月3日下午，區教研員俞老師蒞臨xx鎮中心國小，指導我校音樂課堂轉型教學工作。俞老師聽了周x、林老師的課，全體音樂專職教師參與了此次活動。

周老師執教的是四年級的《山谷靜悄悄》。課堂一開始，周老師就運用布穀鳥媽媽和寶寶的兩個卡通形象激發了學生的學習興趣，並學生運用豎笛來模仿布穀鳥的叫聲。之後，周老師引導學生通過節奏練習讀歌詞，力求在變化體驗中學唱歌曲。最後，學生扮演布穀鳥的角色趣味盎然的加入到歌曲的演唱中去。

林老師上的是一年級的《理髮師》。上課伊始，林老師從“粉刷匠”幹活完後頭發髒，需要到理髮店去洗頭理髮為導入，讓學生説出理髮店裏有哪些聲音？學生們的注意力一下子被吸引過來了，紛紛發言：剪頭髮的聲音“咔嚓”、吹風機的聲音“喔”、洗頭的聲音“嘩啦啦”“沙沙”……之後，林老師指導學生運用和這些聲音相似的打擊樂器參與到歌曲中來。學生們在玩中學會了知識。

課後，兩位上課老師對自己課的設計作了簡要的闡述。俞老師也表示了對這兩節課的肯定，並指出了還需修改的.地方，如：學生的聲音應該大聲的唱出來，再通過歌曲的不同表達來控制力度；課堂中學生創編活動中隊伍形狀的變化等。俞老師還希望老師們在教學中更關注學生，關注課堂。

相信在專家老師的關懷幫助下，我校音樂組老師將在音樂學科課堂轉型方面獲得更多的收穫。

音樂課堂小結 11

葉聖陶先生曾經説過,教師“可否自始即不多講,而以提問與指點代替多講。”可見“問”是深入的階梯,是長進的橋樑,是觸發的引信,是覺悟的契機。生活不缺少美,而是缺少發現美的眼睛。在國小音樂教學中要引導學生善於發現美、挖掘美,並去體驗美,那麼作為引導方式之一的課堂提問就顯得至關重要。然而,透視時下的音樂課堂教學,教師低效、無效、負效提問的現象仍較為普遍。那麼,如何實現有效提問,最大限度地提高課堂教學效率,激發學生的音樂潛能,培養學生的創新意識,引導學生在問中思考、在問中理解、在問中體會、在問中提升,從而促進學生全面發展呢?在教學實踐中總結出有效提問應關注以下幾個方面的問題。

一、問有目的：定位準確,有的`放矢

1、突顯問題定位的音樂性

音樂課程標準指出:“音樂課程要突出音樂學科的特點,以音樂審美為核心，,以音樂為本體。”教師在教學中不僅應重視知識傳授和技能培養,更重要的是讓學生會學。子曰:“學而不思則罔,思而不學則殆。”一味地讀書而不思考,只能被書本牽着鼻子走,從而受到迷惑而不得其解——所謂盡信書則不如無書。如果有老師循循善誘引導,讓學生明確學習方向和目標,就不會只是一味埋頭苦思而不對知識進行研究推敲。因此，音樂教學中，每一環節問題的設計必須以音樂為主線，老師提出的問題能幫助為學生從角度去感悟、到深入理解，並通過對問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解自身，得到質的飛躍。

2、突顯問題的目標指向性

問題的設計既是為組織學生進入學習過程而進行交流的話題，出中老師實現教學目標的過程。問題的設計應找準切入點，圍繞教學目標而展開，幫助學生從音樂的角度感悟、理解作品，並通過問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解得以深入。在這一過程中教師必須清楚知道學生要掌握哪些音樂技能。

二、問有節奏：把握時機，適時適度

1、選擇恰當時機，問在關鍵處

當學生處於跳一跳就能夠得着之時，需要評價反饋時，教師的及時提問和適時點撥，能有效促使學生積極地投入到音樂探索活動中去。教師的提問要抓住學生的疑惑對症下藥，釋疑解惑，促使學生從音樂的角度去思考問題，以達到引導學生思考、探究與互動交流，理解樂曲表達的表現手法和情感特徵。

2、提問要適量、適度

通過提問來調控課堂教學的節奏很重要。提問的內容要適宜，廣度和難度要處於合理區間，不能過於複雜，否則很容易造成學生的畏難情緒，不利於教學活動的順利進行。

三、問要有梯度：關注差異，分層提問

所謂梯度，是指設問時應該由易到難，由簡到繁，層層遞進，步步深入。從而引導學生的思維跟着爬坡。在音樂教學中，具體應該關注學生的兩個梯度差異，從而提高提問的針對性和實效性。

1、關注學生的個體差異

2、關注學生的認知特點

總之，提問是教學活動中必不可少的組成部分，問題是起點，問題是主線，問題是線索，提問也是過程與方法。教學中應培養學生髮現問題和解決問題的能力，在選擇教學方法，安排教學活動時，要善於選好立足點，找準切入點，把握支撐點，運用多種方法精心提問，如通過聽、唱、探、悟等多種途徑啟發學生思考。使學生的學習漸入佳境，讓音樂課堂的“問”更精彩。