四條線決定素描的成敗

面對複雜對象，如何動筆？這對初學者來説往往是個難題。一般講首先應該從以下幾個方面去開始認識對象。

1．輪廓線：沒有輪廓線就沒有“形”。

首先要用輪廓線確定對象的基本形和形的特徵。

輪廓包括外輪廓和內輪廓。二者是互為依存的，外輪廓畫錯了，內輪廓必然跟着錯；當然，內輪廓錯了也會影響外輪廓的準確。故必須兩者結合起來去觀察並結合起來畫才對。

存在的問題是容易把二者分開來觀察，分開來畫，分開來檢查。要知道：輪廓絕非指簡單的物體的外框，要內外兼顧方可畫準。

衞天霖老師在素描教學中，第一句話就是：“那輪廓是一點點也不許錯！”輪廓畫不準根本不允許往下進行。他的啟蒙教育使我養成了極為嚴格的好習慣。

輪廓是一幅作業的骨架，不是外框，切不能有半點馬虎。由於形體有透視變化，特別是外輪廓線，寬出一分就等於寬出幾寸，因為邊緣在立體形中，同等寬的面在轉向後方去的時候，其面的長短是越轉越窄，直到消失。

再者，外輪廓和內輪廓的基本比例、位置如不正確，那麼包含其中的一切細節的形都會跟着一起錯。一步走錯會步步走錯，故輪廓的確定須嚴而又嚴，慎之又慎。嚴和慎不是要你謹小慎微、縮手縮腳，而是要求膽大心細。也只有大膽謹慎的落筆之後，方可知所畫的正與誤。要敢於肯定又要在出現錯誤時敢於否定、敢於去改正。

要畫準輪廓無疑還要對物象有正確理解和正確的觀察，除此不會畫出準確的“形”。輪廓階段也是一種不可少的對觀察力的專業訓練。不認真觀察對象，不認真研究對象，不能在反覆修正過程中提高識別能力，，就不會訓練出敏鋭的眼力和對簡單形的複雜性的理解。

許多人在輪廓階段往往不認真，不能自覺地嚴格要求，畫什麼都似是而非“差不多”，這是很危險的傾向。

2．轉折線：沒有轉折線就沒有“體”。

認為只要畫出明與暗就會表現出立體感是不正確的。其實關鍵在於是否找到了立體物的正確的轉折位置，並能用各種方式把這轉折位置表現出來。明暗關係只是幫助表現體積，而不能決定準確的立體形，轉折線才是表現出體積的根本所在；

沒有轉折就不會產生體面，也沒有明暗存在的具體位置。畫了轉折，不畫明暗也會產生體積感。

抓住轉折線不但能分出體面，同時也推出了空間。所説的“抓前頭，推後頭”指的就是要抓住形體前面的轉折部分，畫出它的正確轉折位置。

不少人畫不出空間感不是在前面的轉折部分去找原因，而是拚命在後面往深裏畫，往虛裏畫，好像畫黑了空間體積就可以出來了，其實這是徒勞的。

沒有轉折線，受光、半受光、不受光這三大部分就無法區分開。

沒有轉折線，形體的特點就無法正確表達出來。因為形體的特徵是由面的大小、長短所決定的。所以不但要畫轉折線，而且還要正確反映形體的特徵，畫準確轉折的位置。

只畫輪廓線，不同時畫出轉折線，就會產生形體錯覺，不利於判斷輪廓的準確與否。必須把反映形的輪廓線與表達。體積的轉折線同時畫出來，並結合起來去觀察形與體的效果，才能在視覺上造成完整的形象感，才能確定畫的對與錯。

在畫正面光和分散光源的作業時，由於沒有明確的亮部與暗部，沒有大的深淺變化，這時對結構的理解，對轉折線的認識就顯得尤其重要了。

在亮部有多種體面的微小深淺差別，在暗部，也同樣有各種體面的顏色微差，要想畫出這些明暗的微差，對待轉折線的認識就起着決定性作用。人們都説平光帶有眾多的灰色調難畫，其實不然，癥結就在於是否能正確地看到形體的各轉折位置和轉折關係。

轉折不是線而是面與面之間的過渡部分。把轉折畫成或理解成一條簡單的線是顯然不對的。這些轉折部分隨着形體的各種轉化和過渡的不同，必然產生緩與急、剛與柔的各種變化，要靠細緻地觀察比較和對結構的深入理解，才能把這些不同的轉折部分處理好。

3．動態線：不抓動態線就沒有“勢”。

動態線不代表任何具體形體，它是對動態的認識的一條虛構的動勢線。對物象的動態既要客觀地感受它，又需要強調它甚至誇張它。動態既要有表達的明確性，又需有想象力的誇張。在輪廓階段，有一條或幾條表示運動趨勢的“線”是必要的。它可以虛擬於紙上，也可以銘記於心中而不畫於紙上。

比如，在畫各種不同種類的樹木時，單憑準確的`比例，精確的垂直角度是不行的。畫樹要靠對它的運動和姿態的想象，以動勢去傳神。石濤在畫論中就説過：畫樹要靠聯想，或如仙女起舞，或如龍騰虎躍；高者如仰，低者如俯，聳者如立，平者如蹲……畫靜止的樹如此，畫活動着的人物和動物等更是如此。

4．投影線：不畫投影線就沒有“光”。

在有光源的情況下，在畫輪廓線、轉折線的同時應畫出投影的輪廓線。它不但可以確定投影的形，以幫助檢查輪廓和轉折線是否正確。而且還會直接造成光的效果。

投影線是實的。它不同於面的轉折線，也不同於有空間關係的輪廓線。

投影和暗部、明暗交界線連在一起，構成暗部中的一個整體。

5.四種線的區別：

表達內容不同：

A.輪廓線是形體的邊緣，也是形體轉向後方去的最後—個面的邊緣，又是輪廓中主要形狀的具體位置。為了把它畫準確，往往在開始時要多用幾條複線來畫，以從中找到較準確的線。不要一下子就用一根單線把形固定下來（畫白描例外）。

B．轉折有時表現為線，多數情況下表現為面，它隨着體積轉變的不同而不同。轉折有時緩有時急，有時方有時圓，有時虛有時實，有時剛有時柔，應認真觀察這些由於結構不同所產生的複雜體積的轉變形式，不可簡單化、一般化、一律化地對待。它是使形體富於變化，使色調產生微妙變化的重要因素。

C．動態線是虛構的。它不代表任何具體形，最後也不存在於畫面之上。

D．投影線是投在平面上或投在弧形面上的投影與輪廓。如果只有一個光源，它的形應該是實的。

對空間的表現不同：輪廓線、轉折線、投影線隨着它們所處的空間位置的不同，在視覺上產生線條自身的虛實變化表現為前實後虛，前面的黑白對比強，後面的對比弱。

受光的程度不同：要用心觀察各種線的受光位置和受光程度，以線的深淺和輕重變化去表現光感和色感。

6.在輪廓階段完成後，應達到以下要求：

結構明確，比例正確，不似是而非。

有準確的形體特徵，不能把各具特點的對象畫得概念化。為了便於檢查輪廓的正與誤，為突出大的形體特徵，可以適當畫些大的明暗色調。

要有空間感。

要有光感和色感。

要有主次，有重點，不能平均對待，不能沒有節奏，不應死板地把線條畫得到處都一樣。

雖然輪廓是對象的雛形，但是也應要求有整體感，不能畫得支離破碎。

艾中信先生説：“-幅畫不管在任何時候停下筆，都應該是一個完整的整體，只是深入的程度不同而已。”也就是説，從一開始就不可只顧某一局部或顧此失彼。畫面上的每個部分都要按照總體的需要，有順序、有輕重、有重點地按部就班地依次同步前進。

如果在輪廓階段把這幾項要求完成好，那就為下一步的具體深入刻畫對象，打下了極為有利的基礎。