電視編導如何創新

一個電視節目要想真正的獲得可持續的發展，就必須不斷地創新。那麼大家知道電視編導如何創新呢?下面來看看!

在眾多電視工作者許多年的堅持努力下，我國的電視創作終於有了本土的發展模式。作為藝術形式的一種，它已具有了全新的思維，而這種思維的形成將會是中國電視的驕傲。當我們將某一事物或現象從藝術角度去觀察去分析或展現時，會明顯地意識到，藝術的方式不僅僅是一種抽象的意識形態，也是一種具體的生產方式。從生產主體角度來説，編導們創新的想法、動力和實踐都是挖掘藝術現實形態的淵源和基礎。從藝術對象這一客體角度來説，客觀的真實的現實世界和生活，都是藝術塑造的基本對象和原始動力。綜合兩者，將編導們的創新理念和藝術想象通過藝術作品體現出來，在製作或形成藝術作品的過程中，隨着現實世界豐富多彩的變化和編導對事物內涵的挖掘，又會產生新的創作想法和手段，最終實現作品價值的最大化。

　一、影響電視編導創新的因素

在諸多影響中，對創新思維影響最大的就是工業化生產和羣體性創作。我們可將電視節目生產看做一種商業行為，要以低成本換取高利潤，以短時間換取高效率，這樣才能在滿足大眾對電視產品要求的同時收穫更多利益。工業化生產會給編導創新帶來不良影響。因為，工業化生產是以功利性為出發點的，它的創作不是追逐藝術而是追逐收視率。在這種情況下，編導的創新會因受到限制而不能充分發揮。同時，羣體性創作在推動創新的同時也會起到反作用，體制的好壞和人員素質的高低也會影響到編導創新。

　二、加強電視編導創新的措施

　(一)習慣性思維與創新思維的相結合

思維是一種習慣，思維也是一種創新，簡單的來説，思維可能是長時間以來不斷累計形成的，也可能是突然迸發出來的。而無論是哪一種思維，都不可能的單一存在的，因為思維具有連續性，更具有相關性，正是因為這樣，必須重視習慣性思維與創新思維的結合，只有二者有機的融合在一起，才能夠真正的促進創新，也才能夠使創新形成習慣，進而實現預期的目標。具體的結合措施包括了以下幾點：第一，電視編導要善於總結經驗，因為只有不斷的總結，才能夠客觀的找到不足，進而給與改革，最終促進發展;第二，電視編導要善於改善現狀，思維的創新可能是因為一個理念、也可能是因為一個感受，只有善於改善現狀，才能夠不斷地在改變的過程中獲取新的知識、新的理念。

　　(二)激發創新的動機

動機是開展實際活動的必要前提，只有在科學的、合理的動機前提下，才能夠確保後續行動的順利實施。而電視編導必須正確的認識到創新的意義以及作用，否則就很難能夠端正對待創新的.態度，也很難能夠在行為上去貫徹、執行。具體包括了以下幾點：第一，創新是電視節目發展的需要。無論一個節目有多成功，如果沒有創新精神，那麼其成功就是暫時的，因為沒有創新精神的節目勢必會在動態的發展中被淘汰，換句話來説，貫徹了創新，才能夠確保節目的新穎，也才能夠保證節目能夠滿足大眾日益增長的需求;第二，創新的電視編導自身發展的需要。電視編導的存在就是為了能夠更好的促進電視節目的發展，如果電視編導自身不具備創新精神，就很難能夠適應電視節目的實際需要，從而反過來影響到電視編導自身的發展，由此可以看出，創新也是電視編導自身發展的必要因素。

　(三)增強編導自我突破的勇氣

經濟的飛速發展，帶給人們的不僅是物質的富足，還使人們的思維發生巨大變化，提高人們對新觀念、新事物的認識能力。這些變化都使電視觀眾對電視節目的要求越來越高，只有有特色、有內涵的電視節目才能獲得更多的關注。所以，編導一旦對他所要創作的客體沒有深刻認識和熱愛之情，就不能夠創作出好的電視節目。因此，在塑造人物、展現事件時，應以人物的心理活動、情感世界為主，也就是用直白的表演展現人物的內心世界。畫面可視性的表現也是一個難點，它通過造型表現手段對被攝事物特徵的表現，利用相關技巧把握對象存在的視覺因素，這僅依靠簡單的機械運轉工作是無法進行的。畫面的可視性還要包含編導的個人情感，由此觀之，藝術對象的形態並不能給藝術作品帶來更強的感染力，對於藝術對象的表現才會更使作品更具價值。因此，勇於突破自我、勇於創新的編導才能在新形勢下生存下去。

三、總結

總而言之，創新是時代的精神，在動態的、多變的客觀環境中，電視節目以及電視編導要想獲得真正的發展，就必須不斷地創新，不斷地改革，這樣才能夠滿足大眾的需求，滿足社會的發展要求。正是因為這樣，電視編導必須從源頭上正確的認識到創新的意義以及作用，這樣才能夠確保後續工作的貫徹性，也才能夠賦予創新實際的行動。