國畫牽牛花的基本畫法

牽牛花又名喇叭花，為一年生纏繞草本花卉，其藤蔓既長又柔，攀援他物而延伸。秋季開花，花形呈漏斗狀，花朵之顏色豔麗、豐富多彩。常見的有淡藍、深紅、紫色、玉白、粉紅等，其花輕盈秀美之極，清晨開放，日出後即漸漸萎謝。

牽牛花純樸、素雅、自由、天趣，是歷代畫家十分喜歡的創作題材之一，形成了各種不同的畫風。清代任伯年畫的牽牛花清新，華新羅的牽牛花別具野趣，現代齊白石也常常畫牽牛花，他以大寫意入畫，藤蔓以草書寫之，花頭用純石青或洋紅點出，色彩強烈、畫風純樸，恰如其分地表現了牽牛花的品格。

畫牽牛花，要將花頭、葉、藤蔓各個擊破，特別是藤蔓較難掌握，必下功夫苦練線條，也可先臨摹一些畫家作品，學習別人的表現手法，掌握一些基本方法。要想畫好牽牛花，只是臨摹或照搬別人的畫法和構圖是不行的，還要注意多觀察實物，仔細研究它的莖葉、花的結構，最好做些初來乍到，從中可以得到更多的東西，也可在生活中發現很多優美形式，從而充實自己的創作內容。

　　一、牽牛花朵的畫法

1.牽牛花朵畫法步驟

牽牛花側向花冠是一個橢圓形，下有一個花管形似漏斗柄。畫紫色花先用筆蘸上足夠的花青、石青加胭脂調成紫色，沿橢圓下邊畫一下弧線，接着點上弧線中三點，這三點先點中間一點，然後左邊，接着右邊，要筆意相連，不可像搭積木似的拼湊而成。

接着用筆肚之淡色點下端花管。花管用兩筆點成，左壓一筆，右一筆。勾花托用焦濃墨，因牽牛花花托長，用筆先提後按，先細後粗，自上而下。花托可畫兩片，也可畫一片，最後在花心用藤黃點上一點花心即可。

花苞畫法很簡單，用淡紫色點一長點，然後用花托左右一包，花托就畫好了。難就難在勾花枘，牽牛花的花柄細而長，又柔又挺，可謂棉裏藏針，這根線一定要先認真練習，使線條能夠伸展自如，柔而不弱，挺而不僵。

2.牽牛花的正側背形態

牽牛花的姿態無多大變化，其花形也不像其它花種那樣複雜，但我們在畫多朵牽牛花時，可以從其不同的角度來描繪它，畫些正、側、背等不同的形態來豐富畫面。

3.牽牛花的組合

多朵牽牛花在一起，組合得要有情趣，注意兩朵花之間的`相互關係。

二朵花的組合，可有同向、相背、相向三種方法組合。圖中上面兩朵花是同向組合，要注意花朵一上一下，最好不要平行，否則容易呆板;中間兩朵花是相向組合，即花心相對，要注意一前一後或一上一下的變化;下面兩朵花是相背組合，方向想把，要注意姿態和部位的變化。

三朵以上的組合，就較為複雜一點，主要注意其疏密關係變化和姿態方位的變化。

4.不同顏色牽牛花的畫法

深紅色牽牛花：用毛筆蘸飽硃砂色，在筆尖蘸曙紅或胭脂，稍作調試，在毛尖再蘸一點墨，稍調就下筆，這樣一筆中可有從深到淺的顏色變化。

紫色牽牛花：先用筆蘸上石青，飽蘸至筆根，然後在筆尖蘸上花青再蘸曙紅，稍作調試即下筆，這樣紫色花中有濃有淡，層次分明。

粉色牽牛花：先用蘸飽白 粉，在筆尖上蘸少許曙紅稍作調試就可畫出粉紅色牽牛花;在筆尖上蘸紫色就可畫出粉紫色牽牛花;在筆尖上蘸朱磦和赭石就可畫出粉鵝黃色牽牛花，如果在筆尖上蘸石青，則可畫出粉青色牽牛花了。

玉白色牽牛花：先用筆飽蘸青灰色，在筆尖蘸上稍濃之白色，稍用調試使白 粉接近筆肚，最後再在筆尖蘸一點稍濃之白色，下筆後玉白色就出來了。

　　二、牽牛花葉的畫法

1.牽牛花葉的畫法步驟

牽牛花葉三裂，掌狀，中間一裂稍長，有葉柄，由於視角不同，其葉有正、轉、反側之分。正面葉先點中間一裂葉，用筆從內向外壓，下筆時先輕後重，逐步壓到葉的邊緣，然後在中間一裂葉的兩邊點上兩個稍小一些的葉子，最後勾上葉筋，這片葉子就畫好了。

側向和背側面葉也是由三筆組成的。側向葉子先點近前一小裂葉子，然後接着中間的一裂較大的葉子，最後再加點對面一小裂葉子，勾上葉筋就完成了。背側面的葉子點法類似。

2.牽牛花葉的勾筋

牽牛花葉為掌狀三裂葉，其葉筋有三根主筋，每根主筋兩邊又有羽狀排列的分脈。在處理葉筋時，可根據畫面需要採用不勾筋、勾主筋、勾主筋和分脈等三種方法，不宜死搬硬套，應靈活掌握。

還可以用讓水法勾筋來勾牽牛花葉筋，即用清水在宣紙上先畫上葉筋，在水未乾時，立即用中淡墨依據勾筋的葉子形態點壓上葉片，這樣，有水的地方墨就會讓開，留下一條淡良，無水的地方墨就吃進紙裏面了，這樣的方法勾出來的筋朦朦朧朧，素雅可愛，可用這種方法處理一些明快素淡的畫面。

牽牛花的勾筋又有依形勾筋和隔形勾筋二種，依形勾法即死勾法，一般是依據點出的葉形勾出葉筋，其點出的墨塊正好就是葉子的形狀，趁濕勾上即可。隔形勾法即活勾法，開始點葉時不考慮其點出的點子像不像葉片，只是考慮其墨色的疏密、濃淡、枯濕關係，稍後勾筋時再重新整理成一組葉片 。勾筋可勾在墨點上，也可勾在墨之間的空白處，也可以兩個點上勾一片葉，不拘於成形或不成形的點子，這樣可因勢利導，活潑自然，使畫面更具墨趣。

3.牽牛花葉的虛實處理

葉主要是為了襯托花朵服務的，在一幅畫中，花為實葉為虛，但在葉與葉之間，也存在虛實處理的關係。花朵的疏密處理即虛實關係的內容之一，畫面上葉子的分佈絕不能平均，不能滿天星散佈，要有疏有密。密處三五片不等，疏處就只能一二片。

畫葉時對墨色的濃淡枯濕變化比較強調，只有變化豐富，才能生動。這也是畫面虛實處理的內容之一。要求一筆中的墨色要有變化，不能調和過多，下筆要一氣呵成，不能點一兩點就頻頻蘸墨，要一筆點出幾片葉，直到將墨點枯點完，方可蘸水或墨接着點，這樣才能見到枯濕濃淡的效果。

　　三、藤蔓的畫法

1.藤蔓起手式

藤蔓或纏繞他物，或自身相互纏繞，這就要求人們找出藤蔓纏繞的規律，總結出畫藤蔓的程式。

其一：五星走向法起手。這種起手法即用畫五角星的走向畫藤蔓。畫時要注意線條的長短關係，或短或長，或上或下，就可使走向變化多端。

其二：女字走向法起手。這種起手法就是以中國漢字女字的走向，用線條的長短不同的變化畫藤蔓。與五星走向法的不同點，就是女字走向法多了一個穿插。

在畫藤蔓時，總是用以上兩種走向法互相滲合在一起，使藤蔓變化自然、疏密有致。在畫藤蔓時不一定非要完成一個女字或五星的全過程，可以不到也可以多出。初學者用此法起手，畫熟練後，也就不要考慮何種起手，信手組織則可成形。

2.藤蔓的線條要求

畫藤蔓主要表現其多姿多態，線條的質感要剛柔相濟，棉裏藏針，有很多對線條的要求：

長短關係：藤蔓在互相纏繞過程中，有的很快就找到依靠而纏繞上去，這種線條就短，有些則空中盪出好久，然後才能找到依靠而纏繞上去，這種線條就會長一些。畫藤也要對這種自然形態予以保留，這就是畫藤蔓時對線條長短關係的依據。

曲直關係：藤蔓給人的感覺總是彎彎曲曲，但事實上也有直線的存在，藤與藤之間直與曲的相互比較，就形成了線條的直曲關係。要有意識地處理這種直和曲的變化，以豐富線條的內含。

方圓關係：藤蔓在相互纏繞過程中，其轉折現象很多，有些是圓轉，有些則是方轉，在處理線條的轉折關係時，要有意識地處理這種方圓關係，方轉呈力量，圓轉顯柔美，方圓結合，有剛有柔，畫面方顯生氣。

線條不能有方無圓，不能有圓無方。有方無圓，則如搭柴架;有圓無方，線條則如麪條。要渾厚而不僵滯，輕快而不飄忽，需要下苦功夫多練習方能得其一二。

3.線條行筆之順逆、推拉法

畫藤蔓線條要求筆意相連，靈動自然，老嫩有致，這與行筆也有直接關係：

順起逆送法：從左到右，用順筆中鋒自左向右行筆，接着從右向左畫藤，逆筆送出，筆意不斷，氣息相通。

下拉上推法：起筆從上往下用中鋒順勢直下拉出，接着逆轉直上用逆鋒推筆向上行筆，來去自如，無一點猶豫之感。

　　四、整株牽牛花的畫法步驟

1、牽牛蝴蝶

第一步先畫葉，用讓水法畫成，先用清水在紙上方勾好兩片葉的葉筋，接着用中淡墨點壓在葉筋之上，兩片葉就畫成了。

第二步穿插藤蔓。自上而下拉出一兩根線條，緊隨該線上推再下拉纏繞線。再繼續下拉長線，用短線纏繞其上。要注意疏密、曲直、方圓之變化。

第三步畫花朵和花苞。畫中花朵是玉白色，用淡灰色飽蘸至筆根，接着在筆尖蘸上較厚白 粉，稍作調試使白 粉將至筆肚，再用筆尖蘸厚白 粉下筆點花。再加上數朵花苞，然後在花朵花苞上勾花托，畫花柄。最後點花心，整理畫面，這時可以再增加幾根線條來調整畫面疏密關係。注意調整畫面時不能畫蛇添足，可畫可不畫的線條，以是不下筆，如感畫面缺少動感，可加畫一隻蝴蝶來活躍畫面。

2、牽牛小雞

第一步先用大筆壓出兩片葉，注意墨色的濃淡枯濕變化，下筆果斷不遲疑，使點子點出力量。

第二步畫花朵和花苞，在畫面上方靠近葉片旁邊畫上兩朵，再在中下部畫上一朵，加添一些花苞。淡花朵用石青、花青加曙紅畫成紫色牽牛花。注意筆中色彩的變化，使花瓣濃淡變化自然，接着用濃墨加點花托。

第三步畫藤蔓。用筆上之餘墨慢行筆畫出幾根主筋，再用短線纏繞其上，注意下拉上推法的運用。纏繞時要考慮到疏密、曲直、長短的變化。勾上花柄，點上花心。

第四步調整完成畫面。整理畫面要謹慎，線條不可亂加，如果不加也行就儘量不加，最後畫上小雞、小蟲，使畫面增加氣氛，如感到畫面已處理完畢，就可以題款鈐印了。