大提琴音準的訓練方法

大提琴的音準訓練是學習大提琴的一個重要環節，主要培養大提琴演奏者對音準的判斷力，部分初學者不具備準確的音準判斷力，需要進行大量反覆地訓練，如音階練習、唱譜聯繫、琶音練習等，通過這些練習使得大提琴演奏者能夠熟練而有準確的掌握大提琴的音準。

在大提琴練習時，最好練習音準且最基礎的練習就是音階了，每個樂器最開始並且最重要的練習就是音階，可以説在練習的過程中，音階是一日不可廢的。音階可以練習我們手指的距離，可以練習我們的聽覺。通過音階中的琶音也可以很好的訓練我們的換把，也相當於是再聯繫分解和絃。用過和絃音階的練習也可以更好的讓我們熟練音程距離。

下面譜例是以E大調音階為例。

1、調式音準強化訓練

若干高低不同的樂音，圍繞着有穩定感的中心音A，按一定的.音程關係組織在一起，成為一個有機的體系，稱為調式。調式是人類在長期的音樂實踐中創立的樂音組織結構形式。通常在闡述調式這一概念時，常常把調式的中心音——主音作為起點和終點，其他各音按音高的順序依次排列成音階的形式。那麼在不同的歷史時期與不同的民族和地域，形成各種不同的調式。

和聲小調(升高音階第VII級) 6 7 1 2 3 4 #5 6

旋律小調(上行時升高音階的第VI、第VII級，下行時還原VI、VII級)

下面以d和聲小調和d旋律小調為例，可以看出調性的特點。

調式音準強化訓練可分為大調式音準訓練和小調式音準訓練兩類，這兩類中各自可細分為自然調式、和聲調式、旋律調式三種。訓練的過程中首先從各調式的上下行音階入手，充分掌握各調式相鄰音級具體音高關係之後，進入琶音的訓練，主要培養對各調式正音級所構成三和絃的內心音高聽覺，最後再從樂曲中感受不同調式中特徵音程所帶來的不同色彩。為了能夠進一步提升演奏者對於調式音準的判斷力，需要提高演奏者的綜合素質。

其中主要表現為自身的視唱能力和聽辨能力，提高視唱能力就必須學會模唱音程、旋律、單音：用鋼琴彈奏音程、旋律、單音進行模唱。還有就是學會構唱音程、音階和和絃，用鋼琴彈奏某一個音，然後以這個音為基礎上、下構唱各種和絃和音程，唱準各試各調的音階。最後練習視唱各種調式調性的視唱曲，最好能在三升三降內可以自如的視唱三升三降的視唱曲。還有最重要的一個能力就是聽辨能力，俗話説視唱在前、聽音在後，只有先會唱才能更好的分辨音高的能力，再對聽辨能力的訓練時，最重要的是對音程掌握。

2、外在聽覺和內心聽覺聯合運用法

當演奏者在演奏作品之前，首先是通過眼睛看見樂譜，再通過左手的按弦演奏出音高，即先有視覺再有聽覺，換句話説就是先有內心聽覺再有外在聽覺。如果説在內心聽覺上沒有形成概念的話，一旦奏出來的音傳如耳朵就難以補救了。所以説我們在平時練琴的時候就要養成良好的練琴習慣，在拉每一個音前，都要提前在腦海裏找到這個音高的位置。真正的做到心存音高、腦在手前的良好習慣。內心聽覺是一個虛擬的音高，具體的實際音高還必須要通過聽覺在驗證，即使內心聽覺的能力很強，也會受到左手的一些技巧如揉弦、換把的影響，音準也是會有一定的偏差。這個時候就必須通過外在聽覺來調整左手的按弦位置，及時的糾正音偏差。

3、音階練習彈、唱、拉聯合運用法

音階練習是一種最佳的音樂練習形式，因為它將手指的靈活和雙手的協調練習與速度、力度和耐力的培養結合在了一起。此外，還能從中得到寶貴的樂耳鍛鍊與節奏訓練。你只要有規律的正確練習，就能自然而然的得到所有這些收穫。那麼練習音階的目的就是把音拉準。就如偉大的小提琴演奏家海菲茨説：“小提琴演奏技術的基礎就是音階，它是小提琴演奏技術最重要的方面”。同樣它也是大提琴演奏技術的基礎，那麼可見，練習音階，是作為提琴演奏者最重要的基礎練習，一定要每天的堅持練習，認真對待。練習每條音階時首先將它唱出來並進行錄音;第二步在鋼琴上彈出具體音高並與錄音進行比較，對偏離的音高進行矯正;第三步在演奏時充分運用內心聽覺和外在聽覺並進行錄音;第四步將演奏的錄音在鋼琴上核對，對偏離的音高進行單獨訓練。

以帕格尼尼的作品《摩西主題變奏曲》為例，下列兩張譜例分別是該作品中的主題、變奏主題。在練習中通過結合彈、唱、練習，讓作品的主旋律清晰的印在我們的腦海裏，在練習中就可以更為熟練，並且在練習時如果脱離了旋律，我們能更快的改正過來。