中國舞的編舞步驟是什麼

中國舞是指具有典型中國特色，並在民間保存、流傳的舞蹈形式。那麼大家知道中國舞的編舞步驟是什麼呢？下面一起來看看！

　　一、構思

構思，在我的感覺中，它來自這一或那一瞬間感受到的激動：聽一段音樂，看一幅畫，領略一片風光、日常生活的情景。我常以街為例來闡明怎樣觀察能夠促進我們進入創作：“……看吧，人們怎樣行走……有些人快，有些人慢……有些人還在左右之間猶豫，……停止了，又走了……你明白了吧！這樣就有了節奏、方向、活力、各種表現力……現在你能夠想象了！”

這些例子向我們挑明瞭我們的創造力取決於我們對世界的敏感性。世間萬物千象中藴含着無數的暗示和信息。懂得如何去聽、去看、去感覺、去觸摸，用你的身體和心去傾聽圍繞在我們周圍的一切：領悟了！於是就可順着許多條路自由自在的地進入創造！

　　二、即興舞蹈

“構思”有了，怎樣把這個“構思”發展成舞蹈呢？光有靈感是不夠的，第二階段就在於面對“構思”的各個方面進行思考和通過身體的研究找到相對應的素材。

對於這一階段來説，即興舞蹈的運用是最重要的，它能使“構思”呈現出來，並賦予其活力。通過即興舞蹈，人們能看到“構思”找到它身體動作的載體和估計出這一構思的潛力。

對我來説，我把即興舞蹈視為最主要的、必須的'創作手段。因為它給舞蹈者完全的自由。他們能無節制、無限止地舞蹈，他們的動作經常超出他們的意識之外，就如人們所説：“身體會不由自主地發出一些動作。”

根據即興舞蹈的特性，即興舞蹈通過遊戲激發自發性。它包括運動性的和情景性的瞬間不品，在沒有任何方式方法準備的情況下進行。根據編舞者的建議，舞蹈者遵循各種引導啟發地他探索的指令，用身體去尋求。最初的“構思”作為主題，所有的建議都服務於這個主題。我們就這樣從技術性和情感性的各個不同的方面涉足將來的舞蹈。每個建議都為闡明主題服務，幫助接近我們最初所選擇的主題。即興舞蹈練習是為舞蹈作品找到有用的素材，而不打算就此把它作為已經編成的舞蹈。

用身體探索，即興舞蹈能由編舞者自己練，或由編舞者引導一批舞蹈演員進行。在大量的練習和齊心協力的研究中，編舞者和舞蹈演員之間會形成一種默契。

想象展開了，動作就會自發地產生。但不是所有的動作都有同樣的價值，同樣的用途。有些將很快被忘掉。相反，有些則明顯地表現出來。編舞的材料有了，但舞蹈還不存在。為了使它取得形式，應該在各種素材中確認出能夠用於作品的成分，發及將它們有機地縱使起來。

　　三、組織編排

最後這一階段在於選擇。在挑選中有所取捨。在即興舞蹈中出現的這些素材是否都將被運用、加工和進一步開發呢？

這是困難的階段。在這一階段中，對於很多人來説，靠能力發揮作用。一個明智的方法，就是在選擇中編制舞蹈：選擇動作，選擇舞者之間、舞伴之間的聯繫，把這一切置於空間，然後整體平衡，規定舞段的長度……。傑出的、決定性的做法就是應避免“我不知道做什麼”的盲目性，使舞蹈作品不只是表現一個簡單運動系列。

有人把編舞看作是很神祕，好像只有受過專業舞蹈編導訓練的人才能進行舞蹈創作，才會編舞。當然，如果有機會、有條件去學習或接受專業訓練，是再好不過的事了。