《月亮與六便士》讀後感(合集15篇)

當認真看完一本名著後，你有什麼領悟呢？記錄下來很重要哦，一起來寫一篇讀後感吧。那麼讀後感到底應該怎麼寫呢？以下是小編為大家整理的《月亮與六便士》讀後感，歡迎大家分享。

《月亮與六便士》讀後感1

主要敍述了主人公斯特里克蘭德在不惑之年，拋棄事業和家庭，追求內心繪畫的夢想，最後在一座孤島——塔希提島，找到了歸宿，創作了諸多驚世傑作，也完成了對月亮的追逐。

對於主人公離經叛道、拋妻棄子的行為我不予置評，因為生活在世俗中，牽絆太多；但他遵從內心、拋棄名利、追逐夢想的勇氣讓我非常震撼。當然主人公近乎瘋狂的追求理想的方式並不適合我們大多數人，但他給了我們選擇另一種生活的勇氣。正如書中所説的“做自己最想做的事，過自己想過的生活，求得內心安寧，怎麼能叫作踐自己？做一個有名的外科醫生，一年賺一萬英鎊，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，這取決於你如何看待生活的意義，你對社會、對個人的要求。”

在讀毛姆的《月亮與六便士》之前，我以為作者想告訴我們應該仰頭看看月亮，而不是低頭撿六便士。讀完之後，我發現自己太偏頗了，作者深諳人性的複雜矛盾，多少惺惺作態包含在真摯中，多少卑鄙躲藏在高尚裏。

人生而不同，我們無權評判他人生活的意義。月亮是詩和遠方，六便士是充滿物質的`俗世。你不能説世間無數温馨安逸的生活模式就是錯的，也不能説滿懷勇氣探索追求夢想的步伐是錯的。月亮或是六便士，並不必然對立，也沒有正確答案。

文明人最根深蒂固的天性就是事事都要先得到別人的認可。別人説生活安穩最重要，別人説事業有成、家庭美滿才是成功，別人説父母沒實現的願望你來實現才是孝順，別人説一切都應該為了孩子……因為總是在意別人的想法，所以總是隨波逐流，無視了內心的想法。要知道你的人生不是你父母的續集，不是你子女的前傳，也不是別人的外篇。生活的意義，應該由你自己去探索尋找。

無論是選擇月亮，還是選擇六便士，請成為你自己，而不是千篇一律的別人。

《月亮與六便士》讀後感2

偏執孤獨的天才，從人盡皆知的梵高，到本書主角的原型高更，人們談起他們的時候除了他們的作品後，總是避免不了提及他們的瘋狂。藝術品的美是一種美，其背後的故事，也是另一種藝術吧。

在《月亮與六便士》的熱門書評裏，除了劉瑜的那一篇外，還有一篇寫於20xx年，作者那時候在上海當程序員，攢了十幾萬塊，決定辭職用兩年的時間去一窺自己的夢想，寫一本書。“我撿夠了六便士，現在想看看月亮。”他是這樣寫的`。距今已經6年過去，我和很多人一樣好奇寫書的結果，但點進作者的主頁，發現他的賬號已經被註銷。有人在那篇書評下留言，説作者的書的確出了，但評價一般。雖然不知道真正的結局如何，不知道作者是重回為六便士埋頭生活的日子，還是繼續追尋着月光，但那篇書評為《月亮與六便士》留下了一個神祕的註腳，或者可以算是書裏的虛擬故事無意中漫延出了一角到現實中，也或者是現實小心翼翼地往書中探了探頭窺望了一下。

讀過這本書的人，或者根本沒有聽説過這本書的人，大多數都有想放棄一起去追求夢想的時刻吧。極端的便好像斯特里克蘭德，如同惡靈附身，可以拋妻棄子不吃不喝，卻必須要畫畫，現實一點的就是書評的作者，放手一搏但還是保留了退路，給自己一個犯錯的機會。平凡人如我，能做到後者都需要很大的勇氣，更多的時候只是做做白日夢，把“夢想”變成“消遣”、“興趣”。

看完《月亮與六便士》後我在思考，斯特里克蘭德的作品最後有沒有被大眾認可，有沒有售出天價，是不是對故事並沒有太大影響呢。沒錯，他死後的成功為畫家的一生更添了幾分唏噓和悲涼，但斯特里克蘭德從不在乎別人對他的畫作的評價，當最後一筆落下，畫便成了一個實物，脱離了他的靈魂，再與他無關了。與其説書裏表現繪畫是他的天賦，不如説着重點在表現他的瘋狂。也不知道是他怪異、超前的繪畫天賦促使了他的瘋狂，還是他的瘋狂孕育了他的繪畫。

世上天才不少，瘋子不少，但人們獨愛瘋狂的天才，彷彿異於常人的表現使得這些天才離平凡更遠一點，離神更近一點。

《月亮與六便士》讀後感3

英國作家威廉·薩默塞特·毛姆寫的《月亮與六便士》。毛姆被稱為“最會講故事的人”，在他六十多年的寫作生涯中(他活了九十四歲)，一直筆耕不輟，最負盛名的比如有《刀鋒 》《人性的枷鎖 》《面紗 》還有《月亮與六便士》。在我心中，馬爾克斯、茨維格、杜拉斯、毛姆都是很會講故事的人，但是他們講的故事給人的感覺都不一樣(這裏感觸一下，讀書真是有趣，他讓我認識到一些本來永遠也不會懂的事)，毛姆的書有一種直擊人心的力量，讓你有一種逃不掉，掙不脱又進不去的感覺，彷彿説的就是我們每一個普通人，但是又和我們有一段距離，這段距離就是夢想和現實之間的距離。

人如果被放錯了位置，就可能做出許多荒誕的事。《月亮與六便士》中思特里克蘭德便是這樣的一個人，他本來生活富裕，有一兒一女和愛他的'妻子，可是他拋棄了令人羨慕的生活，落魄的逃到另一個城市，然後又在這裏破壞了他的救命恩人的家庭，在我看來，一切都糟糕透了。榮幸的是，他最終在小島上找到了讓自己靈魂安息之所，那麼一切，突然就覺得都理所應當了，借用某句話就是“上帝的歸上帝，凱撒的歸凱撒。”

只是真不知道人要經過多少迷途，才能踏上正路?像思特里克蘭德，我覺得還是比較幸運的，也有人一生，都在迷途中不知所措，就像一個可憐無助的孩子。

一口氣看完月亮與六便士，真是精彩，當時的奇妙與眩暈感，我想我永遠也不會忘。

在文中有這樣一段話記憶猶新，“思特里克蘭德住的地方是另一種美，好像是生活在伊甸園裏，與人隔絕，頭頂是蔚藍的天空，四周一片鬱郁蒼蒼的樹木。那裏有觀賞不盡的色彩，芬芳馥郁的香氣，蔭翳涼爽的空氣，這個人世樂園是無法用言語形容的。他就住在那裏，不關心世界上的事，世界也把他遺忘了。思特里克蘭德平時畫畫，看書，天黑了以後，就同愛塔一起坐在天台上，一邊抽煙一邊望着天空。”

我想，這當是靈魂的自由了。

《月亮與六便士》讀後感4

在這個暑假之中，我讀了英國作家威廉毛姆的代表作之一月亮和六便士。

該書的創作背景是20世紀初的英國，主角斯特里原本是一名證券經紀人，生活條件優越，還有着幸福美滿的家庭，可就在一夜之間，他下定主意，辭職去了巴黎，住在破舊的閣樓之上，最終為了畫畫而拋棄了自己所有的一切，不管他人如何勸説，他仍是一意孤行，儘管如此，他受到了許多各種各樣的非議，但這並沒有使他放棄畫畫，最終他雖然沒有獲得事業上的成功，但在我看來他得到了精神上的富足。

很多人或許都會想這樣的人是不是精神方面有問題，不願意過錦衣玉食的生活反而獨自一人過着孤獨貧困的日子，這樣的人如何成功？但斯特里憑藉着強大的毅力使得他在這條路上越走越遠，就連他去世後的畫作也都以價值連城。

在斯特里生命的.盡頭，他要求他的妻子燒掉自己的壁畫，在讀者看來他多年的心血毀於一旦或許感到十分可惜，但我認為他這一生已經十分滿足了，他已經體會到了創作畫的快樂，他注重的是創作的過程而不是其中的結果，就如著名翻譯家傅惟慈老先生所説遍地都是六便士，卻唯獨他看見了月亮。

在我們的現實世界中，不少人都在理想與現實之中不斷地進行選擇，正如書名一樣，月亮代表的是高潔的理想而六便士則是一筆微不足道的小錢，或許大多數人認為人生中崇高的理想怎麼能和六便士相提並論，但事實便是如此，想追求自己的理想就必須有所取捨，就比如現在正在學習的我們，如果只為享樂，未來也只能為六便士不斷地奔波，如果現在努力學習，未來便有更大的機遇去尋找屬於自己的月亮。

人生的旅途很長也很短，每個人都有着屬於自己的未來去追尋自己的目標，這本書便告訴了我們：重要的不是你在追求什麼？重要的是你要知道自己在追求什麼能獲得什麼？

《月亮與六便士》讀後感5

不是天才，依然勇敢。——題記

作為一本常年佔據必讀榜和棄讀榜前十名的書，説實話，這本書很難讓人愛起來。主線劇情也並不複雜，倫敦一位證券經紀人思特里克蘭德，在夜校學習一年繪畫後，辭職並離開家，前往巴黎學畫，後來在一個小島病逝。生前並沒有多少名氣，死後成為著名畫家，他的原型是高更，與梵高齊名。

很多人將此書理解為：月亮代表高高在上的理想，六便士代表現實。

如果將這樣一個故事定義為一箇中年男子為追夢，放棄事業和妻子，最後一舉成名，從而反思理想與現實的話，不免有些遺憾。他追求的是藝術嗎？僅僅如此嗎？如果不是，那是什麼？

這個問題着我讀完了這本書。

克蘭德在決定學畫時，並不知道自己是天才啊，他之所以選擇，是因為畫得開心，他作為一個人士，理想卻是創作。每個人都有自己的生活，自己長大的，自己渴望實現的目標，只是有時我們的願望和目標似乎有些遙遙無期，難道我們就要放棄嗎？我們都是時代大潮中一粒微塵，我們活着，拼命奔向目標，不是為了到頭來發現自己不是天才而放棄，而是書中想告訴我們的；不是天才依然可以勇敢，不負此生。

理想是一把雙刃劍，你要實現勢必要放棄一些東西，很多人放棄了理想，因為我們活不成純粹的人。只要月亮你就會餓死，只要六便士你就會活得庸俗。若想兩手抓，又會發現，月亮夠不着，六便士太少。

只有極致純粹的人，才能不顧一切的'去追求理想。但這也是一種悲哀，偉大而孤獨。

賦予一個人超常的才華，自然也要拿走一些，讓貝多芬耳聾，莫奈失明，草間彌生出現，圖靈。選中的天才，自有其痛苦和快樂，而我們大多數普通人，披着一個理想的外衣，活在市井中。

我們的生活很簡單，很單純，沒有雄心壯志，也沒有割肉喂鷹。因為平凡乃至平庸，所以才能擁有最簡單的快樂，吃飯喝茶，看一花一樹，滿足於當下。

這樣活着不能説不是一種幸運，人最終都要歸於塵土尋找平凡。

《月亮與六便士》讀後感6

這是一本探討夢想的書，講述的是一個證券經紀人思特里克蘭德為了實現自己年輕時候想要成為一個偉大的畫家的夢想，在四十多歲的時候辭掉了工作，拋棄了幸福美滿的家庭，放棄了優裕的物質生活，從倫敦出走巴黎，開啟了他的逐夢之旅。

之後又奔赴南太平洋的塔希提島。在這段時間，他過的窮困潦倒，從風光體面變得衣衫襤褸，過上了流浪漢的生活。他畫了很多的作品，但都沒有得到世人的認可，最終他病逝在了島上。在他逝世之後，他的`畫作反而拍賣到了很高的價格，他的才華也得到了大家的認可。雖然他的後半生過的十分的艱苦，但是他卻一點都不後悔當初的出走。他對周圍的一切事物包括人都十分的沉默甚至是冷漠，但是他周圍的朋友們都很在他有困難時毫不猶豫的伸出援手，這或許是因為他身上的那股子勁感染了周圍的人了吧。雖然他生前貧困交加，碌碌無名，但是他一直都在為自己的夢想而努力，他一直都肯定自己的才華和能力，最終成為了一個鼎鼎大名的畫家。

一個人生活在這個世界上，多則一百多年，少的也有幾十年，這日子説長不長，説短也沒那麼短。人生的價值到底體現在什麼地方呢？是用之不竭的財富，還是幸福美滿的家庭，還是為理想而奮鬥的活力四射的模樣。這個世界有那麼多的人，有很多人都在工作，但是有多少人所幹的事，所做的事都是自己有興趣的呢?又有多少人為了生計奔波，在日復一日的勞累中丟失了曾經的夢想呢？筷子兄弟在《老男孩》裏這樣唱道：當初的願望實現了嗎？事到如今只好祭奠嗎？任歲月風乾理想，再也找不回真的我。是啊，歲月帶走了那個真正的我們，只留下了為生活奔波的木頭人。

但是，我也在思考一些問題。我在想他這樣做是否值得？他為了曾經的夢想，拋下了一切，傷害了家人和朋友。我想假設一個如果，如果他從二十幾歲就堅定自己會成為一個偉大的畫家的想法，然後立即着手去追逐自己的夢想的話，那結局會不會好很多。

人啊，一定要幹自己喜歡的並且擅長的事，不要等到年華逝去，才去追求你那虛無縹緲的夢想。追求夢想，承擔責任，關愛家人都很重要，不能夠顧此失彼。

《月亮與六便士》讀後感7

“滿地都是六便士,他卻抬頭看見了月亮。”

銀行家司朱蘭人到中年,事業有成,為了追求內心隱祕的繪畫夢想,突然拋妻別子,棄家出走。可以説他瘋狂，執拗，冷血。但他深知:人的每一種身份都是一種自我綁架,唯有失去是通向自由之途。 在異國他鄉,他貧病交加,對夢想卻愈發堅定執着。他説:我必須畫畫,就像溺水的人必須掙扎。 在經歷種種離奇遭遇後,他來到南太平洋的一座孤島,同當地一位姑娘結婚生子,成功創作出一系列驚世傑作。就在此時,他被絕症和雙目失明擊倒,臨死之前,他做出了讓所有人震驚的決定…… 人世漫長得轉瞬即逝, 有人見塵埃, 有人見星辰。司朱蘭就是那個終其一生在追逐星辰的人。

我們一看到書名，可能就會感到疑惑：為什麼是這個名字，它有什麼深刻的'含義嗎？我看到這本書的時候，覺得它充滿了神祕感。我對它的書名感到非常的疑惑，百思不得其解。然後我看了譯者傅惟慈寫的譯本序，他這樣理解：“六便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微；而月亮則象徵了崇高。兩者都是圓形、閃閃發光的，但本質卻完全不同，或許它們就分別象徵着現實和理想。”

毛姆説：“世界上只有少數人能夠最終達到自己的理想。我們的生活很單純、很簡樸。我們並不野心勃勃，如果説我們也有驕傲的話，那是因為在想到通過雙手獲得的勞動成果時的驕傲。我們對別人既不嫉妒，更不懷恨。唉，我親愛的先生，有人認為勞動的幸福是句空話，對我説來可不是這樣。”

汪國真有詩歌説：“有一個未來的目標，總能讓我們歡欣鼓舞，就像飛向火光的灰蛾，甘願做烈焰的俘虜……”繪畫對於主人公來説，就是那個能讓他心甘情願做俘虜的目標與理想。

本書的作者毛姆具有敏鋭的觀察力，善於剖析人的內心世界，讓讀者品味人物的性格與特點。他的筆鋒就像是一把手術刀，能夠挖掘出人物內心深處的思想活動。他秉持着一種冷靜、公正的態度，從不指責、抨擊人物的缺點，而是把思考的空間留給讀者，讓讀者自己去判斷、理解。

《月亮與六便士》讀後感8

普通甚至平淡的生活不僅存在於小説中，而且事實上，我們每個人的生活並非如此。雖然目前的工作和生活條件得到了很大的改善，但是跑船一直是一項艱苦的工作。孤獨，寂寞總會出現在我們的生活中。伴隨着寂寞是無聊的。這種感覺是週期性的，當你到達時顯然有很多時間，但你不想做任何事情。

儘管船上的工作存在許多缺點，但事情是人為的。你怎麼想，那你的業餘時間將如何生活？玩紙牌，下棋，唱歌等都是船上常見的娛樂活動。我不喜歡打牌，我也不喜歡玩遊戲。唯一的愛好是吹口琴而不是吹得好，但沒有什麼害羞。而不是説我喜歡演奏口琴，不如説我想重新獲得我的愛好和愛好，因為我的學習很重。同時，這也是一個消磨時間，驅走寂寞的好方法。

房間是我的私人空間，移動海景房，我不需要支付抵押貸款，支付水電費...購買食物和廚師等，並給它大廚。牀是我自己的世界，雖然還有一點點，但我怎麼能幸福！只是翻滾，剛從牀上滾下來，它有點疼。如果你與世隔絕，你必須付出代價。從移動海景房，您可以看到壯觀的日出或日落，或者像鏡子或巨浪一樣的海平面，以及雷鳴般的和不斷變化的天氣場景。如果你在甲板上幸運，你可以看到可愛，敏捷的海豚，甚至巨大的鯨魚。

一切都有兩面性。如果你無法改變它，最好找到一種適應方式。當你沿着匝道走下去並踏上回家的路程時，你會發現，你每天過的平凡生活比努力工作更加快樂和悲傷。

誰能想到查爾斯·斯特里克蘭，誰擁有穩定的工作和幸福的家庭，突然有一天他會在沒有任何警告的情況下多年放棄自己的生活去巴黎？每個人都認為他因為新的.愛而放棄了他現在的生活，但事實是他來巴黎只是為了追求他的理想 - 繪畫。然後開始了另一種幸福生活，伴隨着痛苦的生活。他一定發現他堅持某個時刻，一個晚上，並且總是追求他真正想要的東西，而埋藏在他心底的童年理想應該是他的一生。

我的朋友們，生活是一步一步，平淡無奇，他們再也不能給我帶來驚喜了，當我遇到他們時，我知道，他們會説：同樣的；甚至，甚至他們的愛情，卑鄙和無聊。我們就像一輛從末端到終點返回的電車，甚至可以計算出乘客的數量。生活安排得那麼好，我不禁驚慌失措。

《月亮與六便士》讀後感9

《月亮與六便士》是一部非常有名的小説，作者是毛姆。它的名聲很高，還沒讀過，便大概知道里面的核心，會偶爾假文青的用來形容理想主義。我讀過之後，除了對裏面畫作妙惟肖的描寫感到震撼之外，反而沒了之前那許多感慨。

沒讀過之前，我以為小説主角是個為了理想而奮鬥終身卻又窮困潦倒的可愛的小年輕。描述為可愛，是因為，我覺得，男主至少是個心地善良純真的人。然而事實是，男主是一個脾氣暴躁沒禮貌的大叔。這個大叔的原型是知名畫家高更。大叔的前期其實是一個典型的.“成功”人士，六便士的生活似乎有點低估他的社會地位。然而，或許就是這種反差早就了這個角色的不平凡。第一個反差，是大叔的年紀，他不是我們剛步入社會的小年輕，而是有很讓人羨慕的家庭的人，這樣的人，讓他放下所有去追求遙不可及的“月亮”，似乎有點不可思議，得需要多大的決心？第二個反差，是大叔的社會地位，如果他一無所有，我可以想象，一個逼到絕境的人會遭遇怎樣的涅槃重生，可偏偏是順利的幸福的成功的人，可以不顧慮“沉沒成本”，從頭開始。這需要多大的勇氣？

我沒有研究高更的真實歷史，對於這本小説，太過超於現實世界的描述和有時過於牽強的邏輯，難免讓我感覺真實。但或許，真實並不是這部小説的初衷吧。縱使這位天才有着非凡的天賦，但於我個人，我不喜歡他。除去表面的不負責任，和對家人帶來的傷害不説。我最痛恨的是他對朋友的態度。我忘了那個唯一欣賞他的朋友的名字，暫且叫他小胖吧。小胖也是一個畫家，在見過他的畫之後，非常惜才，縱使男主脾氣暴躁還沒禮貌和修養，小胖依然對他很好。可惜男主非但不感恩，還出軌了小胖的妻子。其實這一點邏輯我一直覺得小説沒交代好原因，因為一開始小胖的妻子是很討厭男主，和小胖關係非常恩愛。

後來莫名的，就被男主吸引，我記得用了一個因為他有“野性原始”的吸引力來簡單解釋了小胖妻子的出軌，或許男主的身上有太多的難以解釋的現象吧。

《月亮與六便士》讀後感10

《月亮與六便士》的主人公是查爾斯·斯特里克蘭，故事講的是一個一心追求藝術的畫家，斯特里蘭德，他原本是名股票經紀人，有着美滿的家庭，在外人眼裏他是個成功者，但對他而言其實不然。於是離家出為了追求她心中的藝術、夢想，儘管他過的非常不好，最後病死在山林小屋中，但他也無怨無悔。

第一次看這個故事時，我感覺非常荒唐，無法理解主人公拋棄美好富足的生活，妻子與兒子，僅僅為了去實現兒時夢想去當一個畫家。但在我第二次翻閲的時候，我漸漸理解了斯特里蘭德的想法，正如書中的他所説“男人的靈魂在宇宙最遙遠的地方遨遊，女人卻想把他禁錮在家庭收支多賬薄裏”。如果説做自己最想做的事，做自己認為最有意義的事，生活在最喜愛的環境裏，寧靜淡泊、與世無爭，這難道是糟蹋自己嗎？與大多數的人不一樣的行為，就被定義為非正常人嗎？藝術沒有定義，應該尊重每個人的選擇，每個人的生活。滿地都是六便士的`時代，只有他看見了月亮。那個理想、浪漫、純潔而無暇的月亮。

人活着的意義是什麼呢？是賺很多很多的錢嗎？我想應該不是！生活的意義大概是為了追逐心中的夢想，義無反顧，勇往直前吧！哪怕頭破血流，也只為了成就最真實的自己。

高曉鬆説：“誰都有苟且的時候，當我們低下頭去撿六便士的時候，也不要忘了抬頭去看看天上的月亮”。

我常常思考自己以後該追求怎樣的生活方式，小時候喜歡月亮，現在喜歡六便士，常常在兩者中矛盾，但是現在月亮與六便士我都要，普通的生活與理想可以兼容，我努力工學習努力工作，依然阻擋不了我認識新的朋友新的事物，閒暇時光我仍然可以追求我的月亮。

對於理想和現實的博弈戰，永遠難做辯駁，因為你我三觀不同，價值觀互異。但無論你我選擇哪條路，既已選擇，那就頭也不回地、堅定地走下去。

在這個物慾橫流的社會中，我們容易被他人的光芒閃暈、被生活的日常擊昏，忘記了心中的理想，那個屬於自己的月亮，這是可悲的，我不希望在某天夜晚枕在枕頭上思考生活時，對現狀感到恍惚，對未來感到迷茫，而後環顧四周，心生悲涼，我要不忘我的月亮，我要在滿是六便士的路上矢志不渝的追尋那個屬於我的月亮。

《月亮與六便士》讀後感11

《月亮與六便士》由被譽為“全世界最會講故事的人”——威廉·薩默塞特·毛姆所作。讀了這本書，我被故事的主人公：查爾斯所感動。

銀行家查爾斯，人到中年，事業有成，為了追求內心隱祕的繪畫夢想，突然拋妻別子，棄家出走。在異國他鄉，他貧病交加，對夢想卻愈發堅定執着，最後創作出了現代藝術史的不朽之作。

我們知道，查爾斯生活十分富足，可他為了夢想，丟下了這一切。在艱難困苦的生活中，不斷地努力。從一個很一般的畫畫愛好者進入畫室創作，最後成為一個偉大的畫家走出這個畫室。他身上這種永不放棄的高尚品格值得我佩服。

看到他的故事，我覺得以前的我真是太不懂事了。記得小時候，我學習鋼琴，我喜歡鋼琴的聲音，可我卻不能吃苦，放棄了我的愛好。而現在，每當我聽到別人用鋼琴彈奏出動聽的音樂時，我在陶醉中開始後悔。

本來我還可以繼續學下去的，可不行了，我不愛護眼睛，現在眼睛近視了，醫生説不能看五線譜，不然近視會越來越嚴重。比起來，身體更重要，因此我就再也沒有學鋼琴的機會了。

每當別人在彈奏動人的音樂時，我也就只能在一旁傾聽了。現在想想，真是後悔莫及，堅持是多麼重要的`一種品格啊!在堅持的過程中，雖然不是一帆風順的，但是不經歷風雨怎能見彩虹呢?每一個成功的背後，都付出了無數的時間、精力和汗水。如果避開了所有的考驗，一個人就是一個無能的人。既然活在這個世界上，那為什麼要浪費生命做一個碌碌無為的人混一輩子?因為這個緣故，加上主人公查爾斯的故事給我的激勵，我以後再也沒有中途放棄過自己的愛好。每次媽媽給我報興趣班，我都一直堅持學習，從不放棄。

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮”。正是這種不放棄的精神感染着我一路前行。

《月亮與六便士》讀後感12

五、理想與現實並不是月亮與六便士的關係：理想不是飄渺的，一生作畫是查爾斯。斯特里克蘭的理想，他的理想是實現了的現實。只有當一個以作畫為理想的人坐在證卷交易所，一個以商業成功為理想的人身處世外桃源，才有“理想與現實的矛盾”這一説。因此，理想對應的不是“現實”（因為有的人的“現實”就是實現了理想），理想對應的是“不理想”。假如“理想”對應的是“現實”，就很容易產生關於“月亮與六便士”的誤會，把理想一味地理解成崇高偉大的月亮，把現實一味地理解成卑微渺小的六便士。所謂的`“生活不止眼前的苟且，還有詩和遠方的田野”的誤會就是這麼來的。理想並不直接等於崇高，有的人的月亮很苟且，有的人的便士很田野。有的人的月亮就是有的人的便士，有的人的便士就是有的人的月亮。——“這取決於你如何看待生活的意義，取決於你認為你應該對社會做出什麼貢獻，應該對自己有什麼要求。”

綜上所述，我們可以看出“理想”在全書中的比重，其實並不足以全盤佔據書名。並且，“理想”在很大程度上是襯托“兩便士的關係”這一要旨，因為查爾斯和亞拉伯罕在實現理想的過程中，首要的阻力都來自外界“兩便士”的人際關係，而他們都掙脱了這種束縛，達到了自我意識的解放。還有布魯諾船長，也是由於破產，“不願意在原先很受尊重的地方過着揭不開鍋的日子”，於是和妻子隱居到一處荒涼的海島，辛勤工作，將海島變成了宜人舒適的花園。“島上的生活幾乎與世隔絕，但我們在那裏過得很幸福。世上很少有人能夠實現自己的理想。”但公允地説，“理想”的奏鳴曲在小説的後半部分（三十九章打破了禁錮他的桎梏，發現了新的靈魂）進入了高潮，偉大如查爾斯的理想主義者，早已掙脱了“兩便士”的關係，達到了自我意識的解放（普通的理想主義者只是到達了這一步），而進一步探求理想的終極境界。查爾斯的晚期人生，理想主義的光輝到達了巔峯。從這一點來看，“理想”這一要旨的地位也是不可抹滅的。因此，書名為《月亮與兩便士》似乎更準確些。

親愛的讀者，你認為呢？

《月亮與六便士》讀後感13

一顆追夢的赤子之心誰也阻擋不了，一顆守護夢想的堅決之力誰也摧毀不了，而這就是夢想的力量，它可以讓人變得瘋狂、變得堅強、變得勇敢、也變得堅韌，而有時候為了心中的嚮往，就算是放棄一切榮譽、信仰、財富和名利也在所不惜。而《月亮與六便士》當中的主人公就是這樣一個果決、熱血和狂熱的人，為了自己心愛的繪畫事業，他不僅狠心的放棄了證券公司穩定、高新、安全、舒適的工作，而且狠決地拋棄了自己温馨、幸福、健康的家庭，然後孤身一人去到了繪畫事業蓬勃發展的.巴黎，過着貧窮、飢餓、煎熬、悽苦、飄零的生活。可即便是這樣身心飽受折磨，他也依舊沒有想過要放棄，更沒有滋生過後悔的念頭，他這樣像被魔鬼般附體的行徑着實讓人很難理解。

可是夢想的力量就是這樣迷幻，儘管滿大街都是六便士的蹤跡，可是毛姆就偏偏只看到了清冷、孤獨、純潔、夢幻的月亮，所以即便是要經受世人的質疑、嘲諷、抨擊和排擠，他也無所畏懼、毫不退縮，他這倔強、堅持、努力和執拗的精神也不得不叫人感到震驚和羨慕。是啊，追逐夢想的道路上總是充滿牛鬼蛇神的，所以一切的風雨、磨難、挫折和打擊都是逃不掉、避不過的，追夢者唯一能做的就是永不言棄、永不放棄、永不妥協和永不屈服，唯有這樣才能看到黎明的曙光。而換句話説，就算結局再差、再狼狽，可只要心靈上和精神上滿足了，那麼人的靈魂也就知足了，也就不會在遺憾、不甘、不服的無間地獄裏飽受煎熬了。

不過世人的顧慮也是情有可原的，因為魚與熊掌是不可能兼得的，當你選擇了一樣東西的時候就得適當放棄另一樣東西，這就是生存的法則和規律，由不得你任意妄為。這個世界上的所有東西都是相對的，毛姆為了夢想放棄了工作和家庭，所以他在異鄉遭受摧殘、打擊、考驗都是理所應當的懲罰，畢竟在這條漫長、曲折的追夢路上他虧欠了太多人。而這個故事由此也告誡我們，做人應該腳踏實地、切實務實一點，切不可好高騖遠、衝動行事，不然代價和後果是一般人無法承受的。

追夢是值得鼓勵的，但是盲目、自私的造夢者是會被世人唾棄的，我希望我們都可以在現實、實際的基礎上去打造自己的夢想，而不是在傷害別人、辜負別人的基礎上圓自己的夢想。

《月亮與六便士》讀後感14

這本小説名字很特別。

我也好久沒讀國外的小説，因為社會習慣、語言風格不一樣，很多點get不到。這次也一樣，書前半部分並不是太有意思，如果不是知道這是一本好小説，我可能就讀不下去了。

書的名字《月亮與六便士》，被解讀為理想與現實。主人公斯特里克蘭德的原型是法國印象派畫家高更。書的作者毛姆用旁觀者的角度，通過自己和主人公短暫的經歷，和從別人口中知道的支離破碎、不甚完整的轉述拼接起主人公的後半生。主人公斯特里克蘭德，本來已有令人羨慕的的職業和地位、美滿的家庭，但在40多歲像“被魔鬼附了體”，迷戀上繪畫，拋家棄子，身無分文的.到巴黎去追求繪畫的理想。在巴黎不僅肉體受着貧窮和飢餓煎熬，貧病交加，躺在小閣樓裏奄奄一息，若不是朋友相救，幾乎一命嗚呼。離奇的是，等病好的時候卻讓他的救命恩人家破人亡，佔有恩人的妻子又使她自殺。主人公離開巴黎後，來到了南太平洋上與世隔絕的塔希提島上，離開了文明世界。在這裏，他終於找到靈魂的寧靜和適合自己藝術氣質的氛圍。他同一個土著女子同居，創作出一幅又一幅使後世震驚的傑作。在他染上麻風病雙目失明之前，曾在自己住房四壁畫了一幅表現伊甸園的偉大作品。但在逝世之前，他卻命令土著女子在他死後把這幅畫作付之一炬。

小説中有很多精彩的段落。有些段落，會讓你興奮，原來有時自己一閃而過不可名狀的想法竟然被作者100多年前就精確描述過。有的段落，會開放你的思維，原來事情還能這麼理解。

讀完這部小説，每個人都會問自己一些問題：我想過什麼樣的生活？我敢放棄現實去追求夢想嗎？什麼樣的人生才算成功的人生？怎麼生活才不算辜負生命？我想這便是這部小説給人帶來的思考，也是這部小説之所以流傳下來的原因。

我覺得這本書是有“毒”的。主人公為了追求內心的東西，摒棄社會價值，放下家庭、朋友，變得自私、冷漠、沒有道德。總之，我覺得這本書是不適合給孩子們看的，特別是沒有經過社會捶打、凡事理想化的孩子們。

《月亮與六便士》讀後感15

“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”劉瑜曾如此評價毛姆筆下的思特里克蘭德。以高更為原型的倫敦證券經紀人思特里克蘭德為了藝術，放棄了優渥的生活，用畫筆繪畫出光輝燦爛的生命。

有人嘲笑他的痴，但我卻佩服那追月的勇氣。在這個喧囂的年代，鮮有人像思特里克蘭德一樣有追逐心靈的超遠的勇氣，那種追逐詩與遠方的勇氣。

詩與遠方從來都不應該是我們為了眼前的苟且而該捨棄的。王爾德曾吶喊“我不想謀生，我想要生活。”故不論是在玫瑰莊園還是在陰暗監獄，他都不曾沉淪與苟且，他用那心底的美好寫下一篇又一篇令人沉醉的故事，鑄就了更深刻的靈魂。

亦如那埋頭於黃金小巷22號的卡夫卡，其父親是一名有名的商人，而卡夫卡卻放棄了那可以給他帶來優越生活的職業，以孤獨作伴，以夢為馬。《變形記》《城堡》……在這孕育而成，給孤獨的送去慰藉。讓人即使在物慾時代，也能在意這精神上的錘鍊。

但讓人為了詩和遠方放棄眼前的苟且，又是多麼的異想天開，是多麼的不真實。可如果放不下，為什麼不二者兼得，在這充滿物慾的年代，“詩意地棲居”。

“空山新雨後，天氣晚來秋。”這是某個秋日的雨後，王摩詰登高遠望，淺吟此句，心境定是閒適幽靜的，暫離了書案，儘管物質上並不富足，但他依然從空明的.秋景中找到了精神的閒暇，得到靈魂的超脱。無獨有偶，蘇子被貶黃州，生活過得十分拮据，但他也未囚於這拮据生活，仍在明月夜裏與友人漫步亭中，賞月弄影。由此可見，精神的閒適是不同於物質的閒適，當靈魂足夠富足、豐厚，即使物質匱乏了，奔波於生活，人依舊可以覓得精神的棲息地。

荷爾德林的話仍然縈繞在我的耳畔：“人充滿勞績，但還詩意地棲居於這塊大地之上。”所謂 “詩意的棲居” 不就是享受精神之閒暇嗎?

同樣，“我就要走了，去往茵尼斯弗利島，築起泥巴房”，一座湖島，一間泥房，九排豆壟，一個蜂巢，伴着雲雀的拍翅聲，葉芝於心中茵尼斯弗利島獲得了靈魂的滋養，享受着精神的閒暇。

當世人都汲汲於對功名利祿的追求，何不選擇在心中建起這樣一座島，追尋寧靜淡泊之境，並於其中體味閒暇之趣，走向生命的自由與舒展。

在物慾時代，詩意棲居。