學習芭蕾舞應掌握的技巧

芭蕾被人們予為是“足尖上的舞蹈”，通過足尖跳舞是這個舞種的特殊表現形式，也是芭蕾經久不衰的原因之一。下面小編來給大家介紹，希望對大家有幫助!

1、旋轉 ：數量和質量的高低是評判芭蕾舞者技朮水平高低的核心標準之一，所謂質量，主要指的是旋轉過程中，規範的舞姿是否走形，空間的定位是否合乎要求，停止旋轉時是否穩定如初，是否能自然而然地完成結尾時的固定舞姿。

2、速度：這是衡量芭蕾舞者技術水平高低的又一硬性標尺。速度越快，難度越大，但在有些旋轉和跳躍中，加速則是必不可少的，並且能使這些動作完成起來更加容易一些。當然，速度的快慢只是一種技術的標準，而非藝術的標準。這裏涉暗攪?舞蹈的本質更多的還是藝術 ，而非技朮 "的總體原則 ，儘管沒有比較完美和完整的技朮舞蹈也無法成就為藝術 。

3、方向：這是判別技術高低的第三條 標準。在動態中變 換方向時 ，要求力度增減得當，而有經驗的'舞者都懂得，按照圓形的調度轉圈比按照直線的調度轉圈難得多，而女子保持在一個固定點上完成32周揮鞭轉 ，或男子也在一個固定點上完成幾十個二位旁腿轉 ，則往往成為衡量舞者技術水平高低的試金石之一。

4、定 點看一點 ：所謂 "定點看一點 "，指的是舞者在以軀幹為 垂直軸作急速旋轉時 ，必須用眼睛盯住正前方的某一點不放，即讓 整個軀幹和四肢先轉 ，而將頭部，尤其是雙眼，留在後面，直到整個頭部與身體間的分離程度達到最大極限時 ，也就是當身體要進行第二次旋轉之前的那一剎那，將頭部和雙眼驀地跟着整個身體的動勢甩過去，並立即以快於軀體的速度，趕在整個身體完成一整圈之前，找到原來的那個視點，然後死死地盯住不放，這是避免舞者頭暈的最好方法。這種作法實際上，就是以雷不及掩耳的速度，造成一種靜態的假象，以利用最短的時間來完成視覺中的這種方向變化，減少平衡器官中的振盪和變化，避免由此產生的暈眩。

5、變化手臂或腿腳：在旋轉或跳躍中變化手臂或腿腳，是對舞者身體平衡與協調能力的又一大挑戰。

6、無聲而優雅的落地：這應是評判舞者水平高低的又一條標準。

7、跳躍的高度：這當然能移增加舞蹈欣賞中的熱烈情緒。比較而言，創造絕對高度遠不如在瞬間中保持高度，甚至產生在空中停頓片刻的幻覺那樣難。在專家的眼睛裏，創造出這種幻覺是舞者最輝煌的技術之一。就在這個瞬間裏作為人的舞者，或者説舞者的人性特徵，得到了最大的發揚，而大自然的地心引力則受到了最大的蔑視。

8、繃膝蓋：這是芭蕾技術中不可或缺的規範。

9、繃腳尖：這也是對芭蕾技術完美性的基本要求。

10、高抬腿：從接受美學的角度來看，舞者正面對着觀眾時，向兩側高抬腿更能出效果。

11、支撐腿的穩定性：完成這個動作的理想化摽準，除了膝蓋和腳背需要繃直外，還要求支撐腿如板上釘釘一樣，一動不動。

12、線條：大致可分兩大類,一類是舞者肢體線條,一類則是舞台調度的線條.