論設計素描教學創新的論文

很多人認為只有具體的畫種，如油畫、版畫這些才有用到綜合材料，這種認識是侷限的。綜合材料在素描上也是可以應用的，很多種材料結合在素描繪畫中的嘗試屢見不鮮。如鉛筆素描中融入了碳粉與墨汁，能讓深色更深，而且能把紙張不變膩或反光，從而使畫面視覺效果對比更鮮明與舒適。

　　從誇張與變形的手法上去研究素描造型

這種手法在各個學科領域中都較常見，如文學中有誇張手法，音樂中也有。誇張變形是藝術想法與感性創造的必然要求，主要是在充分理解與把握事物基本特徵的基礎上，把事物的張力提升，使之達到某種誇大效果，能更強烈地表現藝術家的心理感受。也可以説是在某種程度上追求更加“神似”。

　　從美學造型上去探究素描的藝術形式

從美學審美的角度去研究素描的藝術形式，陶冶情操，包括了吳冠中所説的“形式美”，形式感也是非常重要的。解構與重構同樣是設計類素描的'重要表現架構，通過點、線、面的分割與組合來表現新事物，以最簡潔的視覺語言來表現永恆。

　　採用各種便於視覺的高新設備與多媒體教學

比如採用同步幻燈儀、投影儀與電腦手繪板連線直接繪畫示範視頻教學，讓學生能夠更好地領悟，也能夠讓他們看清楚示範的全過程與作品繪製細節。目前完全配套電腦手繪板或手繪同步幻燈儀的教學設備還只有少數專業院校配齊。此種設備也是人數較多的設計專業班所需求的。因為學生上課時不但可以在視頻上看見老師作範畫而且可輪流跑到台上直接觀摩老師手繪，這種純粹真實的感覺與只觀看預錄好的教學視頻是完全不一樣的。

　　以客為主的教學方式融入

也就是完全以學生作為上課主體的上課方式，跟傳統的教師站台上面講學生坐下面聽的教學方式完全顛倒。讓學生有主人翁的感覺，上台去提問質疑，師生一起解答疑難。教師作為一個“半旁觀者”的角度來指點學生與感受自己的教學質量，課堂也就不再沉悶。

總之，設計素描作為一門課程隨着時間的推移會發展變化，並不是永遠不變的。所以設計類素描教學方法也是一個長期不斷研究變化的過程，設計素描教學不能呆板教條，而應該使其更靈活化。