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再別康橋的教學設計

校園1.35W

  【教學目的】

再別康橋的教學設計

1、瞭解作者簡歷及其創作風格。

2、通過反覆朗讀,體會詩歌的章法、節奏、韻律,感受詩歌的音樂美。

3、咀嚼詩歌語言,把握詩歌意象,品味詩歌意境美,領會詩人所表達的思想感情。

  【教學重點】

感受詩意美和人情美,品味其藝術上的三美,即音樂美、建築美、繪畫美。

  【教學難點】

感受詩歌中湧動着的激情,把握詩歌的主題

  【教學方法】

誦讀法、問答欣賞法、探究式學習法。

  【教學過程】

  一、導入新課

朱自清先生説過:現代詩人應當首推徐志摩和郭沫若。有一位文學家也説過,在現代文學史上不能忘記的詩集有三部:一是胡適的《嘗試集》,一是郭沫若的《女神》,一是徐志摩的《志摩的詩》。就是現在,也有許多朋友喜歡徐志摩的詩,可見他的詩影響之大、之深、之遠。

  二、作者簡介

徐志摩,浙江海寧人,現代詩人、散文家。新月派的代表人物,筆名雲中鶴。出身於富商家庭,父親因興辦實業,蜚聲浙江。1910年入杭州府中學堂,1915年進入北京大學學習。1918年按照其父的願望赴美國留學學習銀行業(他父親希望他將來成為銀行家),1919年得知五·四運動爆發,激起心中的愛國熱情。1920年去英國劍橋留學,以一個特別生的資格,在這裏度過了一年多的真正悠閒自由的日子。據他回憶,這是他一生中最幸福的日子(在風景秀麗的康河兩岸,他卧仰在有星星、黃花點綴的葱綠草坪上,或看書、或看天上的行雲。有時到碧波盪漾的康河裏划船,他完全陶醉在大自然的懷抱中。)1921年開始寫詩,深受19世紀浪漫主義詩人華茲華斯、拜倫、雪萊的影響。回國後歷任北京大學、清華大學教授。與胡適等人成立了新月社,為新詩代表人物。他是個個性主義者,信仰個性絕對自由的理想,並把對理想的追求看得高於一切,胡適在《追悼志摩》中説:他的人生觀真是一種單純信仰,這裏面只有三個大字:一個是愛,一個是自由,一個是美。簡言之,他的理想就是英國式的民主,英國式的政治。他崇拜大自然,主張人類接近自然,迴歸自然,融合自然。他的不少詩語言清新,比喻貼切,風格輕柔明麗。

1931年11月19日,他搭乘濟南號飛機從南京到北京,在距濟南50裏的黨家莊,忽遇大霧,飛機觸山着火,不幸遇難,年僅36歲。真是悄悄的我走了,正如我悄悄的來,他真的化作一片雲彩離開了我們。

這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋後的歸國途中寫下的切身感受。表現了他對個人自由天性的追求。因音節和諧,意境優美而備受讀者青睞。

  三、指導朗讀

1、學生誦讀,教師提示:這首詩象一首小夜曲。應讀出委婉細膩的感情。節奏要輕慢一點。 語氣要舒緩、輕柔、低沉(特別是:悄悄、輕輕、沉默)。

2、教師範讀,學生模仿。

(或者播放範讀磁帶,學生模仿)

3、讓學生在反覆朗讀的基礎上,感知詩歌的內容。

⑴ 問:你認為這首詩主要抒發了什麼感情?

明確:對康橋依依惜別的深情。

⑵ 問:詩人為什麼一開始説輕輕的我走了而不説我輕輕地走了?他後面連用了兩個輕輕的都在我之後,就更符合語法規範。

明確:調整語序的作用,主要是強調。連用三個輕輕的,突出了寧靜,給全詩定下抒情基調。表現了難捨難分依依惜別的深情,以及無奈與感傷。詩人不忍心驚動康橋呀。 同時襯出了詩人緩步飄然而去的形象。而且這樣一寫,音韻上感覺也好一些。

  四、分析鑑賞

  1、引導學生整體感受意象美:

⑴ 大家對作者所描寫的康橋是什麼印象?

蘇軾在評價王維的詩時説:觀摩詰之畫,畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。如今我們品味着徐志摩的這首《再別康橋》可以稱得上詩中有畫。

板書:

風光如畫

  ⑵ 找尋意象,康橋的美麗是通過哪些景物寫出來的?(詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?)為什麼要寫這些景物?

明確:雲彩,金柳,青荇,清潭,長篙,星輝。

這些自然景物都是柔美的。它們都已超越了本身的自然屬性,浸透了作者對康河的戀情。而融入了作者主觀情意的景象就是意象。

(客觀物象) + (主觀情意)= 意象

  ⑶ 詩人告別時,哪些舉動可以體現出對康橋的深情?

明確:招手、尋夢、放歌、沉默。

  2、具體整體感受意象美:(有條件可以播放關於康橋的風光片)

⑴ 第二節,寫了岸邊的柳樹。金柳是夕陽照射下的柳樹,它鍍上了一層嫵媚的金色。金色的柳條隨風搖擺,秀美婀娜,好像美豔的新娘,形象逼真的寫出了金柳的美好姿態,又傳達出詩人的無限歡喜和眷戀之情及濃烈的温柔之愛。豔影在詩人心頭盪漾,物我合一,情景交融。誰捨得離開美麗的新娘呢? 可見康橋在徐志摩心中的地位。

在中國人眼中,柳與離別有着非常密切的關係。西安有個地方叫灞橋,是古代送別的地方,送別時人們往往都有折柳贈別習俗。真是傷心不過灞橋柳呀。 .

⑵ 第三節,寫了康河的水草。青荇,是再普通不過的水草,為什麼徐志摩卻願意做這樣的一條水草?

明確:在這裏,軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑,很可愛,讓人有親近的'願望;而水草是油油的,讓你直覺到它的生命力的旺盛;招搖一詞寫出了水草隨微波起伏的輕盈之態。在柔波里招搖的意象,是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。並有向詩人打招呼,歡迎詩人之意。甘心兩字,表達了詩人對康河的永久戀情,願意永遠流在康河,生於斯,長於斯,死於斯。

本來很一般的景物為什麼會在詩人的眼裏變得如此美好?因為這些景物上寄予着作者對康橋的無限留戀。柳草本無情,有情的是詩人。

⑶ 第四節,寫榆樹下的清潭。這裏的潭即指拜倫潭,相傳拜倫曾在這裏遊玩。清泉倒映着天上的彩虹,五彩斑斕,多麼富有詩情畫意!浮藻間好像沉澱着彩虹般的夢。融情入景,將人帶入了夢一般的意境中。

⑷ 第五節,詩人迷戀的感情達到了高潮。在流連忘返的觀景過程中,詩人似乎已經忘了他即將要離別康橋。想象自己撐着一杆長篙泛舟到青草更青處去尋找那彩虹似的夢。到晚上歸來時,水波與星光交相輝映,詩人情不自禁的想要放歌,快樂的情緒達到頂點。

⑸ 第六節,樂極生悲,詩人由幻想回到現實。想到今晚就要和康橋離別,不禁別情縷縷,離愁重重,情緒頓時低落下來。於是不能放歌,只能悄悄吹起離別的傷感的笙蕭,在沉默中體味別離的惆悵。連夏蟲好像也體會到了離別之情,也為他保持沉默。沉默是今晚的康橋,往日歡愉的康橋也無語了,一切都為詩人的離去歸於寂然,將詩人的離愁推到了極點。真是此時無聲勝有聲,無言勝過千萬語呀!

⑹ 怎樣理解悄悄是別離的笙簫?悄悄無聲,笙簫有聲,這是一對矛盾,但在作者這裏卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海,但是離別愁緒壓倒了一切,所以笙簫的離別曲只能在心中迴盪。

⑺ 第七節,與開頭呼應。詩人是那樣不捨得離去。雲彩本是不能帶走的,詩人卻用誇張的手法強調説不帶走一片雲彩,加上兩個悄悄表露詩人不願掠動心愛的康橋一片温柔情意,不忍心讓康橋與我一同傷感。這一節不是對第一節的簡單重複,而是更加深情,更加眷戀。至此,將詩人對康橋濃得化不開的感情於沉默、悄悄、輕輕中表現了出來,同時排出了傷離別的沉重感,增加了飄逸之感。

  五、小結

此詩表達了一種微波輕煙似的離情別緒,引起了讀者的強烈共鳴,給人以審美享受。原因在於他以美妙的藝術形式表達了人類共有的一種感情:即對失去的美好事物,人們總是充滿懷念。

  六、再次誦讀,讀出感情

  七、寫作特點

  1、構思:

別出心裁,不落俗套:

首先,告別對象由人轉向物,跳出了執手相看淚眼或寒喧叮嚀的俗套,給人清新飄逸之感。

其次,創造了一種特殊的氣氛。這首詩只着色繪景而不摹聲,以輕輕悄悄沉默造成一種寂靜環境,排除了傷離別的沉重感,增加了飄逸感。

第三,意像選擇獨具特色。詩人藉以寄情的物象是雲彩金柳柔波水草星輝等自然景物,避開了人間煙火:高樓大廈、車水馬龍、機械轟鳴及送行之人,這樣就造出了一種清新感。

獨特構思來自詩人對個人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然,主張人類應接近自然,迴歸自然,融合自然。故想做一條水草,想到青草更青處尋夢,這是詩化人生的表現。

  2、具有三美:

音樂美:

每節用韻基本相同;章節和諧,節奏感強;迴環復沓(迴環呼應)的結構形式:首尾節,語意相似,節奏相同。

繪畫美:

⑴ 多用色彩較為絢麗的詞語:雲彩金柳夕陽豔影青荇彩虹星輝斑斕等;

⑵ 多用動作性很強的詞語:招手、盪漾、招搖、揉碎、漫溯、揮一揮等,使之變成動態畫面,給人以立體感。

建築美:

句子整齊,每節勻稱。每節兩句,單、雙行錯開一格排列。外形整齊劃一,給人以美感。

新月詩派是新詩史上極為重視形式美的一個流派,對白話新詩的成熟和發展起到了重要的推動作用,作為新月詩派靈魂的徐志摩與聞一多先生更是居功至偉。

  【板書設計】

現實 依戀

金柳

再別康橋 秀美的景色 水草 借景抒情

清潭

星輝

現實 依戀

標籤:再別康橋 教學