聲樂演唱藝術中如何把握情感

聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主，配合口腔、舌頭、鼻腔作用於氣息，發出的悦耳的、連續性、有節奏的聲音。那麼在聲樂演唱藝術中，情感的把握有哪些技巧呢?下面一起來看看吧!

　　一、聲樂演唱藝術中情感的把握

聲樂作品有一個基本框架，隨心所欲的發揮勢必會違背作品的本意，在規則範圍內去挖掘情感，嚴格、認真、積極地去把握作品才是最理想的聲樂演唱。聲樂演唱的情感把握最主要的是對歌詞、旋律以及聲樂內涵的情感理解和把握。當我們拿到一首歌曲時，首先分析歌曲理解歌曲，然後深刻理解和領會詞義，即歌曲所表達的情，或者説是歌曲的意境。這樣把握住歌詞所描繪的每一個角色的基本特點和情緒變化，才能準確而又生動地表現出作品的藝術形象。旋律是建立在曲調和曲拍之上的。在音樂作品中，旋律是情感表達的重要手段，它可以反映與喚起人的情緒，激起人們的某種情感反映，引起人的某種心理上的共鳴，因此人們認為旋律是音樂的靈魂。

　　二、情感對音樂的重要性

情感是人對客觀與現實態度的體驗，它反映的是客觀事物與個體主觀之間的某種關係。情感有兩種主要的類型：一種是從生活中直接感受到的`情感體驗;另一種是從藝術作品等其它渠道間接接受和感受到的情感體驗，稱為“審美情感”。在聲樂演唱中我們更多的是依靠審美情感。個人的生活環境和生活經歷是有限的，而音樂所表現的情感世界是無限的，演唱者不可能親身體驗每首歌曲所表達的情感。如果演唱者在生活中沒有這種情感的現實體驗，在這種情況下，就需要演唱者依靠從其它藝術作品或通過其它渠道來獲得情感審美體驗，以此來感染自己，並通過聲樂來表達這種情緒，把它變為自己演唱時的情感體驗。

在情感的作用下，人的生命體驗轉化成審美藝術形象並強烈要求呈現出來，聲樂演唱就是呈現的主要方式之一。音樂情感是人對現實音樂世界的一種特殊反應形式，也是人對音樂及相關事物的客觀認識是否符合自己的音樂需要而產生的音樂心理體驗。音樂是感情的一種獨白，音樂打動你的並不是作曲家或別的什麼人的所謂的“情感”，而是你自己的“情感體驗”感動了你自己，它使你沉浸在你自己的生活回憶和情感記憶之中感慨萬千，沉浸在對自己以往的“喜、怒、哀、樂”等情感體驗中。