聲樂練習中常見的錯誤發聲方式

聲樂是種全身心的活動，它需要的不僅是良好的嗓音條件，還要有科學、正規的發聲技巧，而錯誤的發聲方式九會損傷你的喉嚨，下面就和小編一起來看看什麼才是正確的發聲吧!

　　一、歌唱的呼吸與發聲

歌唱呼吸是發聲的動力，是唱歌的基礎。沒有良好的呼吸方法來控制和運用氣息就不可能有優美的歌聲。因此，呼吸有着不可分離的關係，常見的三種呼吸方法有：胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式呼吸。現在的聲樂學習中使用最多的還是胸腹式呼吸方法。這是一種運用了胸腔、橫膈臘和腹部共同控制氣息的呼吸法。它的優點就在與可以全面地調動歌唱呼吸器官的能動作用，使胸腔、橫膈膜和腹肌相互配合，共同完成了控制氣息的任務，由於吸氣時下降橫膈膜和張開肋骨同時並用，使胸腔全面擴大，氣息的容量大，控制氣息的能力強，呼氣均勻。只要有了這樣的呼吸對於學習聲樂就有很大幫助，除此之外還要結合正確的發聲練習。發聲練習是用於訓練聲樂技巧是基本的練習，必須要有意識地運用氣息來發聲，逐步做到由模膈膜來控制呼吸，這樣才有助於增大音量，美化音色。

　二、聲樂中常見的錯誤發聲及喉音

學習正確科學的歌唱發聲一定要作到持之以恆，還要捨得花時間花力氣，要有不怕困難和不怕吃苦的精神。學習歌唱不能只有嗓子，還要用上腦子，多思考多總結。在學習聲樂的過程中難免出現錯誤的發聲，出現這種情況是很正常的，但是必須要及時的糾正的過來，要不然對聲帶是有損害的。出現這種問題的原因主要是因為歌唱發聲時歌唱器官的調節和運用不恰當。一般會出現以下幾種情況：喉音、鼻音、顫音、憋氣、漏氣等。

比如説：喉音。這種錯誤發聲多見於學習美聲者，由於壓喉頭追求大音量、結實的聲音、渾厚深沉的音色而造成的，聲音卡在喉嚨裏，感覺是喉腔或喉咽腔在擠壓着唱，聲音聽起來呆滯無泛音、悶而空，特別沉重。它的主要表現為聲音緊而不自然、僵理、上下共鳴不統一，是高音也上不去低音也下不來，缺乏音色的變化。經過查閲資料得知：“產生喉音的原因是由於喉頭上提或下壓，喉頭前伸或是後縮，使喉頭受壓或喉頭的位置不正確，阻礙了發聲的聲波與氣息的暢通，影響了聲帶進行正常的發聲。歌唱的喉頭位置正確與否直接關係到其他發聲器官的正常運動，影響到歌聲的音質、音量、音色和聲音的持久性。喉頭又稱喉結，各種喉內肌收縮與放鬆牽動喉的軟骨和關節，可以使得聲門閉合、分開;聲帶繃緊、放鬆，並在氣息的配合下振動發聲喉外肌與鄰近的組織連一起。那要怎樣才能使得喉頭放鬆而不緊張呢?其實一個最簡單的動作就能使得喉頭降到一個很低的位置——打一個深深的呵欠，打呵欠的時候喉頭就是最低位置了，而唱歌的時候所要求的也是這樣一個固定的位置，也只有這樣才不會導致聲帶疾病的發生。於是，在練習的時候就一定要反反覆覆的作打呵欠的動作，久而久之這個動作自然就會成為習慣，當真正掌握了這個動作後只要唱歌時一吸好氣就能夠很輕鬆地把喉頭放到最低位置了。在一篇聲樂教育家的文章中寫到：“歌唱發聲時，喉頭在喉外肌的作用下積極向下擋氣與氣息向上形成了對抗，在這種情況下就更應該建立穩定的可變共鳴管，這樣才不會發出喉音。而這種對抗隨着語言變化、音區轉換、音色明暗，音量強弱等進行適當的調整。喉頭的相對穩定不僅符合於語言發聲的自然規律和歌唱發聲的共鳴原理，吐字清晰靈活，聲音豐滿圓潤，而且還不會導致錯誤的發聲。歌唱技巧就在於“字”和“聲”在喉頭的相對穩定中得到統一”。

　　三、如何糾正喉音

糾正喉音要注意喉頭的相對穩定，使喉頭在發聲中處於自然的振動狀態，控制好吸氣速度和喉咽腔的空間體積，確保共鳴貫通。(吸氣時，切勿吸到胸腔和咽喉);在做練習時，可以用“ha”來發聲，“ha”不但能讓下顎和舌根放鬆、軟顎自然地向上抬起，而且還能經過長時間練習後，在吸氣狀態下輕鬆的穩定住喉頭的位置，這樣喉頭也能自然地放下，共鳴位置也提高了。掌握了“ha”的發聲練習後，可以在用“u”來進行練習，使用u音的好處是它容易使氣束集中，便於協調氣息和共鳴腔體之間的關係，在u音練習好的基礎上再用其他的母音，這樣下來會有事半功倍的效果，練聲中，最好使用三度或五度，由淺入深，逐步改掉喉音同時樹立起歌唱的信心。

　　四、嗓音衞生

學習聲樂的人的嗓子就好比每個人的心臟一樣，相當重要。因此應該更加註意加強科學用嗓及對嗓音的保護，避免發聲器官受損害。首先要掌握正確的發聲方法是關鍵，科學合理地用嗓，錯誤的發聲方法是導致嗓音愛損和病變的原因之一;其次在生活中做到勞逸結合，保證足夠的睡眼，飲食要定時定量，要有節制，合理的飲食規律不僅能給身體提供營養，而且是保持健康體質的重要因素，切忌暴飲暴食，飲食不能過冷過熱，要少食有刺激的食物，控制煙酒等不良嗜好;最後，堅持日常嗓音保養，最好能堅持每天用淡鹽水漱口，這樣也可以有消炎保養的功效。

聲樂是種全身心的活動，它需要的不僅是良好的嗓音條件，還要有科學、正規的發聲技巧。另外再加上刻苦的練習這樣才有可能發出優美動聽的歌聲。

延伸閲讀：學習聲樂時應注意的問題

　　一、多練咬字練習

練習正常、自然、平和、冷靜的咬字狀態，用較機械的狀態練習咬字的目的'是為了解決由於情緒變化使聲帶、腔體緊張的問題，注意的是咬字時情緒既不能急躁又不能懶散，要心平氣和，這種練習只要進行數週的時間，就可以形成共鳴狀態。

　　二、多注意語氣

我們平時説話時是有一定語氣和方向的，我們總是要針對某一人進行語言交流，即使是自言自語，也是有方向的，那就是自己。所以語氣就是指説話的"方向感"，用很戲劇化的方式有感情的説話。這種練習既是為了音樂的真實表現，也是為了聲音的"高位置"。要注意的是不要找唱歌的狀態，我們所認為的那種歌唱狀態往往是很不自然的，當你認為是狀態正確時，恰恰是不對的，所以平時也一定要多進行語言和語氣練習，要把唱歌當説話一樣自然，這樣才能保證呼吸、共鳴的正確。

　　三、不要把聲樂學習方法化

你可以瞭解所有優秀的歌唱家演唱的狀態，一定是整體的協調，決不是某一部分肌肉的調整，雖然他們也曾經進行很長時間的技術訓練，但最終的演唱方法就是朦朧的一個狀態，即好像是有一定的肌肉運動，也好像是一個情緒狀態。只要找到那種感覺，聲音就沒問題。實際上聲樂的總體狀態就是一個整體的情緒調整，所有的方法背後都有一個情緒的對應。你找到情緒了就等於學會了方法。實際的訓練效果也是這樣，對於情緒，也是需要一定時間的穩定練習的，但有一點，當你找到情緒時，演唱的方法就等於找到了，對於情感豐富、性格活躍的人來説，可以在極短的時間裏取得良好的效果，是練習方法無法達到的。

　　四、聲音最好的狀態

許多女孩子都有這樣的經歷，當她被驚嚇時，可以不自覺的發出很高、很有穿透性的聲音，在聲樂演唱中，依靠方法練到那種程度是非常不容易的。我們平時產生行為的方式是要經歷：由思維判斷產生情緒再支配肢體行為這個過程的，思維貫穿整個過程。而被驚嚇時的行為過程是：由於驚嚇產生情緒支配肢體行為後產生思維，思維是在過程之後。這種方式的優點就是避免由於思維而產生的心理問題，所以我們遇到突發事件時，才可以發揮出超出平時的能力。演唱也是一樣，學習方法的過程就是思維判斷的過程，而通過情緒去找聲音的過程就是情緒支配的過程。這兩者是截然不同的方式。