關於《月亮與六便士》的大學讀書筆記

40歲的斯特里克蘭特突然放棄了在倫敦擁有的優渥生活，拋棄了自己的妻子兒女，隻身一人跑到巴黎開始了流離失所食不果腹的繪畫生涯，他突然之間再也不在意別人的看法，不在意任何物質世界，像是被魔鬼附身了一般只追求將他所看到的美描繪下來。而斯特里克蘭的太太看似善良單純，卻在自己的丈夫拋棄她後暴露出了只在意他人的看法，窮盡一生追求物質虛榮的本質。

你也許以為這是一部歌頌理想的書，將追求夢想的人襯托得無比高尚，諷刺現實的虛假，但毛姆卻到處反套路，真真實實地呈現了主人公的性格缺陷和現實的殘酷。人性並不分對錯，即便是偉人，一個傳奇的畫家也並不是傳統道德意義上的好人。

而故事的結尾，也絲毫沒有按照傳統的名人傳記將其不幸的死亡一筆帶過，只是着重強調他帶來的精神財富，而是花了大篇幅，通過不同人的視角，拼湊出他從找到自己精神家園到不幸的發生再到死亡的一步步過程，讓讀者慢慢地瞭解了斯特里克蘭特的精神世界。

讓我感觸最深的一刻就是，斯特里克蘭特恩人的妻子布蘭奇背叛了自己的好丈夫只為了和斯特里克蘭特一起生活，但最終卻在被斯特里克蘭特拋棄後自殺了。當作者評論到她的死去時，卻這樣説到：“這並沒有真正影響到除她以外的任何人，最殘忍的是它發生了和幾乎沒發生一樣，世界已然繼續，並沒有誰因為這件事而活的更慘，她的丈夫雖然當時悲傷，但不久後就會走出陰影，而斯特里克蘭特根本不會在乎，至於布蘭奇，無論她帶着怎樣的光明和夢想，死了就跟沒來到世上一樣彷彿一切都很空虛，沒有意義。”這簡簡單單的一句話，不禁讓我思考了好久，在自殺率高居不下的現代城市，如果我們來過和沒來過一樣，那麼一切到底有什麼意義。

斯特里克蘭特本來是一個長相平凡，個性平凡的銀行家，不善言辭，但卻出乎意料地突然丟下一切，窮困潦倒，隻身去巴黎學畫，已經是四十歲的年紀，而且也並看不出任何繪畫天賦，而當作者以現實質問他時，你有繪畫天賦嗎?即使你有也並不一定能成為一名著名畫家，他説：你真是個傻瓜，我告訴你，我必須畫畫，我身不由己。一個人掉進水裏，無論他遊的好不好，都要奮力掙扎，不然就得淹死。

斯特里克蘭特並不是一個負責的人，甚至可以説是一個毫無遮攔地展現着自己的慾望，極度自私的人，歧視女性，藐視現實，一點都不在乎物質生活的男人。但他唯一可貴的是，他忠於自己的內心，他知道自己真正需要的東西，而且從未放棄掙扎，即使很少有人認同他的作品，但他也根本不在乎，對於這樣的人，社會也確實拿他沒辦法，但他也因此與整個社會格格不入。

而在遠離西方文明的殖民地小島上，他終於可以被人接受。塔西提島與歐洲本土，一個是標準化，格式化的世界，所有人都要按道德標準生活，即使違背自己的'內心，而在殖民地的世界，斯特里克蘭特從未被當做怪人，因為這裏的每個人都有不同的背景，中國人，土著，白人，環遊世界的水手，見到這裏的第一眼，他就覺得自己像是回到了未曾謀面的家鄉。

他在那裏娶了崇拜他而且不會對他有任何要求的當地女子，有一片可以維持經濟的土地。沒有人再視他為異類，只是把他當做一個不同尋常的人。每天面對碧海藍天作畫，正當你為他舒了一口氣，慶幸他也許可以這樣終老時，被他藐視的現實最終還是找上門來，他得了病，情況越來越糟，在用盡最後的精力完成最後一副奇蹟般令人震撼的壁畫後就悽慘地死去了。而那幅用生命描繪的奇蹟居然被他的妻子根據他的遺囑燒掉了。也許在外界看來很可惜，但站在他的角度，他才不在乎，對於他來説，一生的繪畫並不在於完成，而在於追求的過程。

戲劇性的是，在他死後，他的畫作出名後，他曾經拋棄的夫人也自豪地向傳記作者介紹他的生平，絲毫忘記了過去怎樣痛恨他。