李煜《虞美人》全文賞析

《 虞美人·春花秋月何時了》是五代十國時期 南唐後主 李煜在被毒死前夕所作的詞，堪稱 絕命詞。下面是小編為你帶來的李煜《虞美人》全文賞析 ，歡迎閲讀。

虞美人①

【南唐】李煜

春花秋月何時了，②

往事知多少。

小樓昨夜又東風，

故國不堪回首月明中。

雕欄玉砌應猶在，③

只是朱顏改。④

問君能有幾多愁，⑤

恰似一江春水向東流。

【作者】

937－978， 初名從嘉，字重光，號鍾隱。李璟第六子，961年嗣位，史稱南唐後主。即位後對宋稱臣納貢，以求偏安一方。生活上則窮奢極欲。975年，宋軍破金陵，他肉袒出降，雖封作違侯命，實已淪為階下囚。太平興國三年七月卒。據宋人王至《默記》，蓋為宋太宗賜牽機藥所毒斃。他精於書畫，諳於音 律，工於詩文，詞尤為五代之冠。前期詞多寫宮廷享樂生活，風格柔靡；後期詞反映亡國之痛，題材擴大，意境深遠，感情真摯，語言清新，極富藝術感染力。後人將他與李璟的作品合輯為《南唐二主詞》。

【註釋】

①此調原為唐教坊曲，初詠項羽寵姬虞美人，因以為名。又名《一江春水》、《玉壺水》、《巫山十二峯》等。雙調，五十六字，上下片各四句，皆為兩仄韻轉兩平韻。 ②了：了結，完結。 ③砌：台階。雕闌玉砌：指遠在金陵的南唐故宮。應猶：一作“依然”。 ④朱顏改：指所懷念的人已衰老。 ⑤君：作者自稱。能：或作“都”、“那”、“還”、“卻”。

【品評】

此詞大約作於李煜歸宋後的第三年。詞中流露了不加掩飾的故國之思，據説是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那麼，它等於是李煜的絕命詞了。全詞以問起，以答結；由問天、問人而到自問，通過悽楚中不無激越的音調和曲折迴旋、流走自如的藝術結構，使作者沛然莫御的愁思貫穿始終，形成沁人心脾的美感效應。誠然，李煜的故國之思也許並不值得同情，他所眷念的往事離不開“雕欄玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宮闈祕事。但這首膾炙人口的名作，在藝術上確有獨到之處：“春花秋月”人多以美好，作者卻殷切企盼它早日“了”卻；小樓“東風”帶來春天的信息，卻反而引起作者“不堪回首”的嗟歎，因為它們都勾發了作者物是人非的棖觸，跌襯出他的囚居異邦之愁，用以描寫由珠圍翠繞，烹金饌玉的江南國主一變而為長歌當哭的階下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。結句“一江春水向東流”，是以水喻愁的名句，含蓄地顯示出愁思的長流不斷，無窮無盡。同它相比，劉禹錫的《竹枝調》“水流無限似儂愁”，稍嫌直率，而秦觀《江城子》“便作春江都是淚，流不盡，許多愁”，則又説得過盡，反而削弱了感人的力量。可以説，李煜此詞所以能引起廣泛的共鳴，在很大程度上，正有賴於結句以富有感染力和向徵性的比喻，將愁思寫得既形象化，又抽象化：作者並沒有明確寫出其愁思的真實內涵棗懷念昔日紙醉金迷的享樂生活，而僅僅展示了它的外部形態棗“恰似一江春水向東流。這樣人們就很容易從中取得某種心靈上的呼應，並借用它來抒發自已類似的情感。因為人們的愁思雖然內涵各異，卻都可以具有“恰似一江春水向東流”那樣的外部形態。由於“形象往往大於思想”，李煜此詞便能在廣泛的範圍內產生共鳴而得以千古傳誦了。

賞析：

《虞美人》是李煜的代表作，也是李後主的絕命詞，在寫下這首《虞美人》後，宋太宗恨其“故國不堪回首月明中 ”之詞而毒死了他。寫的是處於“故國不堪回首”的境遇下，愁思難禁的痛苦。全詞不加藻飾，不用典故，純以白描手法直接抒情，寓景抒情，通過意境的創造以感染讀者，集中地體現了李煜詞的藝術特色。以“一江春水向東流”比愁思不盡，貼切感人。

太平興國三年（978年）七夕，後主四十二歲生日，宋太宗恨他有“故國不堪回首月明中”之詞，命人在宴會上下牽機藥將他毒死。追封吳王，葬洛陽邙山。這首詞通過今昔交錯對比，表現了一個亡國之君的無窮的哀怨。

“春花秋月何時了，往事知多少！”三春花開，中秋月圓，歲月不斷更替，人生多麼美好。可我這囚犯的苦難歲月，什麼時候才能完結呢？回首往昔，身為國君，過去許許多多的事到底做得如何呢，怎麼會弄到今天這步田地？據史書記載，李煜當國君時，日日縱情聲色，不理朝政，枉殺諫臣……透過此詩句，我們不難看出，這位從威赫的國君淪為階下囚的南唐後主，此時此刻的心中有的不只是悲苦憤慨，多少也有悔恨之意。

“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”苟且偷生的小樓又一次春風吹拂，春花又將怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故國卻早已被滅亡。詩人身居囚屋，聽着春風，望着明月，觸景生情，愁緒萬千，夜不能寐。一個“又”字，表明此情此景已多次出現，這精神上的痛苦真讓人難以忍受，透露出他內心多少悽楚和無奈！ 夜深人靜，倚樓遠望，只見月光如水。眼前的一切更激起他對南唐故國的深深懷念。 “故國不堪回首月明中”！詞人在這裏發出的豈止是深沉的歎息，簡直是痛徹肺腑的'呼號。

“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。”儘管“故國不堪回首”，可又不能不“回首”。這兩句就是具體寫“回首”“故國”——故都金陵華麗宮殿大概還在，只是那些喪國宮女朱顏已改。這裏暗含着李後主對國土更姓，山河變色感慨！“只是”二字，極為沉重，傳達出物是人非無限悵惘。“朱顏”一詞在這裏固然具體指往日宮中紅粉佳人，但同時又是過去一切美好事物、美好生活象徵。

以上六句，詩人竭力將美景與悲情，往昔與當今，景物與人事的對比融為一體，尤其是通過自然的永恆和人事的滄桑的強烈對比，把藴蓄於胸中的悲愁悔恨曲折有致地傾瀉出來，凝成最後的千古絕唱—— “問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。”悲慨之情如衝出峽谷、奔向大海的滔滔江水，一發而不可收。詞人滿腔幽憤，對人生髮出徹底的究詰：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流！”人生啊人生，不就意味着無窮無盡的悲愁麼？“一江春水向東流”是以水喻愁的名句，顯示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放傾瀉；又如春水之不捨晝夜，長流不斷，無窮無盡。這九個字，確實把感情在升騰流動中的深度和力度表達出來了。九字句，五字仄聲，四字平聲，平仄交替，最後以兩個平聲字作結，讀來亦如春江波濤時起時伏，連綿不盡，真是聲情並茂。這最後兩句也是以問答出之，加倍突出一個“愁”字，從而又使全詞在語氣上達到前後呼應，流走自如的地步。

全詞以明淨、凝練、優美、清新語言，運用比喻、象徵、對比、設問等多種修辭手法，高度地概括和淋漓盡致地表達了詩人真情實感。難怪前人讚譽李煜詞是“血淚之歌”，“一字一珠”。 前人吊李後主詩云：“作個才人真絕代，可憐薄命作君王。”確，作為一個 “好聲色，不恤政事”亡國之君，沒有什麼好説，可是作為一代詞人，他給後人留下許多驚天地泣鬼神血淚文字，千古傳誦不衰。這首《虞美人》就是其中最為人所熟知一篇。詞作經過精心結構的，通篇一氣盤旋，波濤起伏，又圍繞着一箇中心思想，結合成諧和協調的藝術整體。在李煜之前，還沒有任何詞人能在結構藝術方面達到這樣高的成就。所以王國維説：“唐五代之詞，有句而無篇。南宋名家之詞，有篇而無句。有篇有句，惟李後主降來後之作及水叔、子瞻、少遊、美成、稼軒數人而已。”（《人間詞話刪稿》）可見李煜的藝術成就有超越時代的意義。當然，更主要的還是因為他感之深，故能發之深，是感情本身起着決定性的作用。也是王國維説得好：“後主之詞，真所謂以血*者也。”這首《虞美人》充滿悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、強烈，真如滔滔江水，大有不顧一切，沖決而出之勢。一個處於刀俎之上的亡國之君，竟敢如此大膽地抒發亡國之恨，他的勇氣，是史所罕見的。李煜詞這種純真深摯感情的全心傾注，大概就是王國維説的出於“赤子之心”的“天真之詞”吧，這個特色在這首《虞美人》中表現得最為突出，以致使李煜為此付出了生命。法國作家繆塞説：“最美麗的詩歌是最絕望的詩歌，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是這樣的不朽之作嗎！