《歡樂頌》口風琴教學設計

作為一名無私奉獻的老師，時常需要編寫教學設計，教學設計是一個系統化規劃教學系統的過程。教學設計要怎麼寫呢？以下是小編精心整理的《歡樂頌》口風琴教學設計，歡迎閲讀與收藏。

教學目標：

1、在欣賞過程中，能和學生一起溶入高雅藝術氛圍，並且學生能真心喜歡這種藝術氛圍。

2、學生能瞭解人聲分類的常識——每一類人聲還可以細分為高、中、低三個聲部。

3、在口風琴演奏的創編中，能體驗多種形式演奏的快樂。

教學重點和難點：

1、激發學生對高雅藝術歌曲的崇敬和喜愛之情。

2、口風琴演奏多形式的創編。

教具準備：

歌紙、課件資料、口風琴、水彩筆

教學過程預設：

一、演奏《歡樂頌》，熟悉曲子旋律。（口風琴演奏）

1、學生自己裝琴，練習吹奏。

2、齊奏曲子

二、聆聽《歡樂頌》，走進高雅音樂的藝術氛圍。引入：你們瞭解《歡樂頌》嗎？（學生隨便談）

1、教師介紹曲子，初步營造藝術氛圍。

包括：曲子背景、欣賞音樂會的要求

2、欣賞視頻《歡樂頌》，初步體驗藝術歌曲的氛圍。

（1）聽了音樂會，你對《歡樂頌》又有什麼新的感悟？

（2）曲子氣勢宏大、排山倒海是靠什麼來營造這種效果的？

（3）介紹人聲的分類：

3、再聽〈歡樂頌〉，體驗混聲合唱帶來的音樂效果。聽一聽，歡樂頌曲子中你聽到了些什麼聲音？總結混聲合唱的`音樂效果。

三、演唱〈歡樂頌〉，體驗藝術歌曲的魅力。

1、介紹貝多芬，激發學生對歌曲的情感。（只有這樣偉大的音樂家才能寫出這樣偉大的曲子）今天就讓我們大家一起來唱一唱。

1、齊唱歌譜。（用LU 哼唱一遍）

2、有感情的朗誦歌詞。

3、輕聲齊唱歌詞。

有不會的教師領唱

4、學生手託和平鴿，有感情的演唱〈歡樂頌〉

四、創編演奏〈歡樂頌〉，理解不同表現形式帶來的不同音樂效果。1、聽不同版本的〈歡樂頌〉，用不同的色彩來表現。（童聲、鋼琴、合唱）